何以坚守：我的摄影散文创作初心 （王曙摄影散文之1112）

陈斌

每一种艺术形式、每一种人生表达，都有其独有的矛盾内核与精神本质。深耕“摄影散文”创作多年，如今已经达到1111篇。常有友人问询，为何我始终笔耕不辍、镜头不息，执着于这场光影与文字的双向奔赴。不少朋友问我为什么乐此不疲地坚持写“摄影散文”辍笔不息，我回答有三：首先是我想让朋友知道我依然活着，一息尚存；其次是我极力提倡摄影艺术必须与文学联姻，不使摄影变得浅薄而厚重；再次是我需要不断实践，以证明摄影艺术的无穷魅力，也是“摄影散文”找到了我和我对“摄影散文”的这个承诺。

于我而言，这份长久的坚守，从不是无端的偏爱，而是生命的回响、艺术的执念，更是岁月沉淀后，与自我、与世界温柔对话的毕生承诺。

坚守“摄影散文”创作，首先是对生命状态的笃定见证。人至暮年，岁月沉淀了阅历，也磨平了浮躁，而持续的创作，是我一息尚存、热爱不减的最好证明。生活从不是一成不变的安稳，人心更是如此，正如古诗所言“人心风不吹，波浪高百尺”，纵使外界波澜不惊，人的内心永远有涌动的思绪、纷繁的感悟。我们终其一生，都在寻找合适的方式安放自我情绪、记录生命轨迹。而“摄影散文”便是我专属的生命载体。以镜头定格世间光影山河，以文字描摹心底万千波澜，一纸影像、一段文字，皆是我认真生活、热烈感知世界的痕迹，让平凡的岁月有迹可循，让鲜活的生命永不沉寂。

这份坚守，更是为摄影艺术赋能，让光影不止于表象。当下视觉时代，人人皆可摄影，无数镜头捕捉山河风月、人间百态，却大多止于画面的浅表呈现，缺少温度、底蕴与思想。纯粹的影像，是瞬间的定格，鲜活却单薄；纯粹的文字，是思绪的流淌，细腻却抽象。而“摄影散文”的意义，正在于让摄影与文学双向联姻、互为成全。镜头为文字赋予具象的画面、真实的质感，让笔墨不再空洞；文字为光影注入深度的思想、真挚的情感，让影像摆脱浅薄。

我始终坚信，真正的摄影艺术，从来不是简单的取景构图、光影记录，而是创作者审美、认知与情怀的传递。一张照片，唯有配上走心的文字注解、深刻的人生感悟，才能跳出单纯的视觉审美，拥有直击人心的力量、跨越时光的厚重。我日复一日的创作实践，便是为了印证这份艺术真谛，挖掘摄影散文无穷的艺术魅力，让光影有灵魂，让文字有画面，让艺术真正扎根生活、浸润思想。

于自我而言，“摄影散文”创作，是一场终身自省、自愈、自渡的修行。文字是思想的镜子，摄影是时光的标尺。按下快门的瞬间，世间百态被永久凝固；落笔成文的一刻，内心思绪被清晰沉淀。这些光影与文字，最终都化作一面澄澈明镜，可供自悦、自鉴、自忆、自勉。

行走人间八十余载，半生风雨半生沉淀，心中总有万千感悟涌动，不吐不快。我们创作、表达，从不是为了扬名立万、博取赞誉，而是源于人心本能的倾诉欲，是渴望一场平和、真诚的灵魂交流。每一位读者的驻足品读、每一条真诚的留言评论，无论褒奖亦或指正，都如斗室之中一炷檀香，袅袅幽幽、澄澈纯粹。那些善意的共鸣、中肯的建议，都是岁月赠予的温柔奖赏，让孤独的创作之路，始终温暖丰盈。

我始终笃信，创作贵在真实，不在辞藻浮华。好的“摄影散文”，无需雕琢堆砌的笔墨，只需以真心观万物，以真情写山海。镜头所见是真实山河，文字所写是真实心境，字字皆肺腑，句句是真情。这般自然流淌的文字与光影，方能温润人心、引人共情，至于优劣高低，自可任凭世人评说。

世人百态，各有活法。有人追名逐利、奔赴喧嚣，而我恰似磨道之中默默转圈的骡子，不问世人褒贬、不计得失盈亏，始终坚守自己的节奏，日复一日深耕所爱。生命本就是一场漫长的抗衡与修行，我们于纷繁世间诞生，因有思维、有感知、有记忆，便有了牵挂与羁绊，有了拼搏与坚守。人生本是一场独自的跋涉，看似枯燥的重复创作，实则是我对抗岁月、丰盈自我的最佳方式。

我始终认为，人生当有适度的自我沉醉，却绝不自我麻痹。适度的Narcissism，是对自我人生的认可，是对自我热爱的坚守。人生从不是凭空而来，所有精彩与丰盈，都是自己一步一履拼搏、一字一墨填空所得。没有自我珍视的人生，注定空洞荒芜；唯有坚守热爱、忠于自我，人生方能丰盈滚烫。但这份热爱与坚守，绝非固步自封的麻木偏执，若是丧失初心、固守僵化，创作便会陷入困顿，人生亦会趋于惨淡。

人间烟火，岁月漫长，人生本是一座巨大的实验室。我们不必纠结来路归途，不必执着生死谜题，最珍贵的修行，是好好活着、认真体验，让每一段时光都温润通透，让每一次热爱都不负韶华。

纵使岁月催人、身心疲惫，只要心跳不止，创作便永不停止。往后余生，我依旧坚守这份光影与文字的邂逅，直至江郎才尽。“一半感叹不已，一半怅然若失；一半得失俱望，一半宠辱不惊；一半实实在在，一半漫漶虚无；一半沐浴太阳，一半拔丝月亮。”

这场与“摄影散文”的双向奔赴，是我不负岁月、不负热爱的承诺，更是我穷尽余生，最深情的生命修行。

2026.6.26再笔

精选留言：

1. 这篇散文情真意切，朴实厚重。王曙先生把数十年摄影散文创作的初心娓娓道来，既阐述图文相融的艺术主张，又抒发晚年安顿内心、对抗流年的人生情怀。行文不加矫饰，将艺术追求与生命修行融为一体，字句饱含赤诚，读来沉静动人。

2. 纵使岁月催人、身心疲惫，只要心跳不止，创作便永不停止。往后余生，我依旧坚守这份光影与文字的邂逅，直至江郎才尽。

3. 大师的文彩令人赏心悦目，大师的美图让人流连于精彩世界，你的坚守令我们敬佩不已！

4. 王曙老师“摄影散文”，纵然已经到了千百余篇，这个“坚守”，不仅让读者分享了风景，感受到捕捉万物的快乐，更让人从字里行间品味出其中的内涵，包括对作品的深度挖掘，对生活的热爱追求，读来颇受感动，启迪和震撼！先生一辈子追求，日月光影，清风大地，万物互联，细致入微，加上优美的文字，真是难得的享受。

5. 摄影散文”的意义，正在于让摄影与文学双向联姻、互为成全。镜头为文字赋予具象的画面、真实的质感，让笔墨不再空洞；文字为光影注入深度的思想、真挚的情感，让影像摆脱浅薄。

6. 每当阅读到王曙老师的摄影散文，都能使我身心愉悦！对生活充满着热情。也跃跃欲试拿起相机，随机摆弄起来去摄取生活中的一些真善美。

7. 画面的留白留给了感悟，同时也让驻足者的共鸣有了安放的一角。王先生的作品，总能让人感觉那么的舒坦。谢分享！

8. 王曙老师所言真是入木三分—— 一张照片，唯有配上走心的文字注解，深刻的人生感悟，才能跳出单纯的视觉审美，拥有直击人心的力量，跨越时光的厚重！

原文：

王曙摄影散文之1112