好马配好鞍 佳作配佳片

我心飞翔

美篇昵称：我心飞翔

图文：我心飞翔

美篇号：6503055

序言

古时苏轼评王维“诗中有画，画中有诗”‌。这是对图文互衬最精准的经典论断，意指好文字自带画面感，好画面亦含诗意 。

引申到现代，我们的美篇是由多种元素合成的，包括文字、图片、音乐、排版等等。其中最重要的两大元素就是文字与图片。本文特别将图片元素提炼出来，浅议在游学中如何完成一幅好照片和如何搭配文字。

如何完成好照片

我们在游学过程中，会用手机或相机拍下游踪中看到的人文、景色，回来制作日常或美篇时用来配图。在这个过程中我们可能会有一些遗憾，如关键的景点图片被漏掉了；或由于注重人物留影，而单纯景色的照片过少；或拍成糊片当时没有发现，以致无法使用。如此等等。

那么，怎样才能拍好照片不留遗憾呢？我在这里分享多年拍摄中得到的体会与经验。

一、提前做好功课

我们在游学之前，需要提前做一些准备工作。首先是游踪的规划。从中找出重要的景点。比如我们要去绍兴兰亭游学。若我们此次是“课本游”，是循着王羲之的《兰亭集序》去游学。就要规划好游踪，重点景点鹅池、鹅池碑亭、兰亭碑亭、曲水流觞、流觞亭与王右军祠就一定不要错过，而且在每一个景点都要留下单纯的全景。

若对景点不熟悉，需要上网查询。若这些都没做，只是茫然的到了景点，建议先拍摄一张景区导游图。这很重要，一方面便于了解景区景点，另一方面也便于回来后的后期制作。

二、拍摄与修图的技巧

1、暗处有细节 亮处不过曝

对于摄影人来说，最佳的拍摄时间是清晨与傍晚，此时的光线柔和不散。但我们若是自驾游或随团游，就会很难掌握自己的时间，这就要掌握一些摄影技巧了。因好的图片是暗处有细节、亮出不过曝，所以中午太阳很足的情况下需要顺光拍摄（太阳在拍摄者的身后），但在光线过亮的情况下最好将人脸置于阴影中，这样才能拍出柔和的照片。

比如这张照片，当时是下午四点半钟，夏日的阳光还很足，我找到一片竹林，人在阴影里，脸部肤色还原不错，后面是蜿蜒的石板曲径，画面也很美。

此外还要注意，当我们在树荫前拍摄时注意人脸不要在零碎的光影下，这样拍出的人脸是花的。

2、将照片调正

可能有人觉得这比较容易，拍摄时注意一下就好了。其实不容易。记得三十年前，我把自己比较得意的照片发给一位资深摄影师请益，他第一个指出的问题就是“没有调正”。从此我对自己照片的把关首先就是“正”。

拍大海的照片、拍有天际线的照片容易调正，只要将海平面、天际线调到水平就可以了。但若是拍一座建筑呢？拍一组建筑呢？那你就要首先确认视觉中心在哪里，然后再据此调正。

比如这张美国国家美术馆的照片，由于视觉的因素、建筑线条并不是平行的，如何做到调正呢？我们先判定视觉中心。通过观察，视觉中心应该是在建筑的中间位置，所以据此调正后感觉很舒服了。调正的方法是将视觉中心的建筑线条调到垂直。

比如此图，这是上海陆家嘴的“三剑客”，此图因更注重右边上海中心大厦的“正”，却忽略了整体的“正”，所以此图是歪的。根本原因此图的视觉中心并不在上海中心大厦，而是在上海中心大厦与金茂大厦之间。

这这样调整后的图才是“正”，因为找准了视觉中心。

不客气的说，在我们的美篇中，照片存在瑕疵的现象比比皆是。比如古建照片，拍一座寺庙大殿，总是歪那么一点，就会令人不舒服。而恰恰这“一点”的不正，暴露出我们拍摄及后期调整的功力。

3、善用修图软件

现在的智能手机，都自带修图软件，对于我们以游学为主题的美篇图片来说，已经够用了。但如何用好是个技巧问题，更深层次的说是美学素养的问题。

有些人过度追求色彩的饱和，喜欢浓郁的大红大绿颜色，这样处理的结果往往过于夸张失真，适得其反。所以“色彩还原”与适度提亮才是好的途径。

比如这张照片，先调正，包括垂直与水平的调正及视觉中心的调正（将视觉中心放在横向的中心位置。

然后调光影，运用手机软件中的“自动”、“曝光”、“阴影”、“对比”、“亮度”等功能做微调，以达到暗处保留细节、亮处仍有景色。这张就是调整之后的效果。

在看这是拍摄的天津孟氏家庙内的楼梯，光线很暗。

调片时做了提亮处理，然后针对下边的日光灯反光与右边标识牌做了剪裁处理。这样效果好多了。

4、擅做减法

我们拍出的照片很多是需要剪裁一下的。照片需要有鲜明的主题，不能杂乱无章，更不能喧宾夺主，所以要重视图片的剪裁。

比如这张照片，除去调正，暗处提亮外，就是需要突出游廊。所以要将照片的上部与左部裁去一部分。

再看这张原片，乍看景色很美，但有些杂乱，不知要表现什么。

当我们把两边的冗余去掉，就突出了石舫及水中的倒影。

所以说摄影在一定意义上说是“减法的艺术”。

5、游学路上的“抓拍”

游学中我们会遇到很多有趣的人文故事，你可能会在文章中讲述。此时若能配上灵动的照片，一定会让文章更有温度。

所以你在游学途中要保持对外界事物的敏感，抓住瞬间即逝的机遇，能够在第一时间拿出手机或相机拍摄。

比如我在天津五大道的路边看见一群外地女大学生，她们先是有两个人自拍，然后其余几位参加了进来，聚在一起自拍。她们的后面是秋天的红色地锦，非常有动感，也非常自然。

再比如我在德国科隆大教堂前，看到一对夫妇在拥抱接吻。我的文字是这样写的：据说教堂是灵魂永生的地方。我在这里看到了一对对的情侣宣示着他们挚烈的爱情。在教堂外的广场，我邂逅了一对老人，他们在恢弘教堂的见证下忘我的接吻。我发现了这动人的一幕，并用相机记录了下来。

然后我又写到：我怕我的“唐突”影响到他们，随即冲他们微笑并摆手示意。他俩领会了我的善意，回我以微笑，甚至带有点点羞涩。那一瞬间，我感到世界充满了爱！

这样的文字配上这样的照片，成为旅途中温馨的插曲，也会令人过目难忘。

配合文字的技巧

作为游学美篇，照片是为文字服务的，是红花与绿叶之间的关系。

若文章写得好，照片配的漂亮得当，这叫图文并茂、锦上添花。若文章好照片搭配不当则只能算是“狗尾续貂”了。所以照片尽管是绿叶，也要搭配好红花。

一、图文应相符

游学美篇一般一图一文或两图、三图一文。那照片主题就应该与这段文字的主题相一致。即照片和文字都很丰富精美，互相陪衬、相得益彰，完美契合“图文并茂”的特点 。

要做到这一点，我们搭配的照片内容必须与文字相一致，做到文字是展开的图片，图片是文字的视觉表达。

比如隆兴寺美篇中有一段文字是这样写的：

梁思成对隆兴寺的倒坐观音是如此赞叹的：“你们看倒坐观音和别处的一样吗？她多么富有人情味。你在她前边哪个方向看她，她都能转睛看着你、俯视着你，似欲和你交谈”。

那你配的照片一定把倒坐观音的神态，尤其是眼神拍出来，这样才能做到相得益彰。

再比如我在乌兰布统草原拍马的美篇，其中有这样的描述：

套马表演过后，又是一群草原奔马的表演。我看到先是草原深处远远的出现一线黄尘，然后就在刹那间，滚滚的马群呼啸而来，非常震撼！

我用三张照片表现奔腾马群的由远而近，补充了文字的意境。

二、照片应带有地域特征

游学文章都有明确的游踪，而我们所配的照片就应该反应这些游踪的独特性。我们有些照片比如一条林荫小道、一片草地，照片虽美，却难以分清这是在哪里。

所以给游学文章配图，就要突出游踪，具有即时性。我这张照片摄于《民国物语博物馆》，而我后面的墙上有老照片，还有旧报纸中的“民国”二字，游踪的地域性就非常突出。

这是赵州桥，你给赵州桥的美篇配图，无论出了多少桥身的靓照与特写镜头，最好还要包括一张带有“赵州桥”石碑的照片。

我为课本游美篇《水城新月贡多拉》配的图，用威尼斯叹息桥下的贡多拉和驾驶贡多拉的威尼斯水手照片，诠释了课文中对威尼斯小船贡多拉的描写和对意大利水手的描写。给人们以视觉的享受。

三、注重整体的格调

这是一个更高层次的问题，但作为游学圈，我们美篇的整体品质已属上乘之作，所以应该对自己有更高的要求。

格调是指指不同作者或不同作品的艺术特点的综合表现。我们在美篇遨游多年，应该逐渐形成自己的风格、自己的格调。

此外，根据游学对像的差异，也应在照片中注重其特点。比如我最近游学的一些旧工业区改造的文旅项目，最突出的就是红砖厂房，所以整篇配图的格调以怀旧的红砖为主。

如我的美篇《千年秘境 烟雨锦溪》，此文描述了烟雨浩渺中的锦溪古镇，还描述了古代凄美的爱情故事。所以我照片的光影色调趋于淡雅诗意。

若如此烟雨古镇用了色彩浓厚的照片，则失去了文中的意境。

后记

今天与大家分享的是如何为美篇配上适合的照片，包括提前的准备、拍摄的技巧、修片的技巧以及图文并茂的技巧。

“好马配好鞍，佳作配佳片”，我的文章并没有面面俱到，只是讲到了几个重点，希望美友老师们在配图方面能举一反三，更上层楼，得心应手地制作出适合游学文章的照片，真正做到以图佐文的“图文并茂”。