夕阳箫鼓——听乐诗词创作

独孤行

琵琶《夕阳箫鼓》

夕阳箫鼓

（上平十三元+入声十一陌+下平十一尤+去声四寘+下平十二侵+入声十二锡+下平四豪+入声六月+下平七阳+去声七遇）

高楼钟鼓动黄昏，箫笛轻吹细浪痕。

一阵熏风侵水面，夕阳红透半江魂。

东山月出呈冰魄，似水清光洗尘陌。

烟霭渐渐掩浦洲，澄江一练沉川泽。

回风流雪绕汀洲，曲水盘桓几度秋。

欲下还升如有意，一弯新月挂帘钩。

柳丝拂岸影迷醉，花映层台千叠媚。

急拨繁弦风劲吹，流光潋滟隨波坠。

潜龙暗下碧潭深，绕指低回转夜吟。

八度穿云声乍起，水天一色际难寻。

渔歌嘹亮出芦荻，短棹轻舟云水激。

一网金鳞满载归，船船欢笑入春笛。

洄澜拍岸起波涛，竞发归舟逐浪高。

百舸争流穿云峡，雪花乱溅怒风号。

长篙捣碎满江月，舟子低吟歌啸歇。

远濑声中归路迟，苍云烟树入冥没。

轻音渐起水茫茫，筝涌寒波琵作樯。

欸乃声声摇晚浪，橹篙催动锦帆扬。

悠扬余响沉烟雾，遥寺疏钟夜深暮。

舟楫声消渺茫中，江天唯剩月如露。

望岳诗校中级班考试，有三首需要创作的诗词：一是限“下平五歌”韵的《荷》，二是题画诗《汉宫春晓图》，三是听乐诗《夕阳箫鼓》。

说实话，我倒写过不少听乐诗，新体诗有《良宵》、《鸥鹭忘机》、《幽兰操》、《平沙落雁》、《梅花三弄》、《欸乃》、《流水》和《听黄河乐团交响乐》，古体诗也有《廿坪古乐会》、《白杨音乐会》等。

不过，这次试卷，我想限韵《荷》用五律，题画诗用七律，听乐诗用《琵琶行》或《春江花月夜》一样的古风体。

但是，我其实是听不懂音乐的。哪怕是我喜欢的乐曲，最多也只是觉得好听，至于它表现了什么，我也不知道。我写的很多“听琴诗”，也都是网上查乐曲介绍，然后用场景画意联想完成创作。这首《夕阳箫鼓》也是如此。

在我准备上网搜索《夕阳箫鼓》的介绍时，李秀敏院长给我发了一段乐曲介绍。乐曲介绍把整个乐曲分为十段，十个小标题，我就用了两天多的时间，按十个小标题写了十首七言打油诗，然后通过“搜韵”将它们改造成10首七绝。

《夕阳萧鼓》介绍

《夕阳箫鼓》又名《夕阳箫歌》、《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》。是二首著名的琵琶传统大套文曲，此曲最迟在十八世纪就流传在江南一带。《夕阳箫鼓》的曲名，早见之于清姚變（1805-1864年）《今乐考证》。而乐谱最早见于鞠士林（约1736-1820）所传《闲叙幽音》琵琶谱（现今所见者，是其弟子咸丰庚申年即1860年的传抄本）；其它一些乐谱中也有记载，如清代嘉庆己卯年即

1819年《南北二派秘本琵琶谱真传》；道光壬寅年即1842年江苏松江张兼山的手抄本《檀槽集》琵琶谱；光绪乙亥年即1875年吴婉卿的手抄本；李芳园在1895年编集《南北派十三套大曲琵琶新谱》时收入此曲，曲名《浔阳琵琶》；光绪戊戌年即1898年《陈子敬琵琶谱抄本》；以及1929年沈浩初编《养正轩琵琶谱》时，曲名叫《夕阳箫鼓》。

《陈子敬琵琶谱抄本》中之《夕阳箫鼓》一曲，已列有“回风、却月、临水、登山、啸嚷、晚眺、归舟”七个小标题。李芳园之《浔阳琵琶》有“夕阳箫鼓、花蕊散迥风、关山临却月、临山斜阳、枫荻秋声、巫峡千寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟”等十个小标题。1925年，上海大同乐会（1920年由郑觐文创立）的柳尧章、郑觐文将此曲改为丝竹合奏，同时根据《琵琶记》中的“春江花朝秋月夜“更名为《春江花月夜》。此曲之小标题与李芳园所拟有所不同，是为：“江楼钟鼓、月上东山、风迥曲水、花影层台、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声”。解放后，又经多次整理改编，更臻完善，它那富有江南丝竹音乐特点的旋律，委婉优美；节奏流畅多变，极具东方的诗情画意。深为国内外听众珍爱。

乐曲共分十段：

第一段：“江楼钟鼓”，以琵琶模拟江楼的鼓声，叙述著暮色的降临，箫、筝奏出波音，描绘夕阳映江面，熏风拂连漪的初暮景色，然后乐队奏出舒展、优美的主题，乐句间同音相连，委婉平静；大鼓轻声滚奏，意境深远；

第二段：“月上东山”，使主题旋律高四度的展衍，旋律向上引发，音乐稍显明亮，表达了一种月亮缓缓上升的动感；

第三段：“风迥曲水”，曲调逐层下旋后又回升（此段经常被省略）；

第四段：“花影层台”，出现四个快疾繁节的乐句，用琵琶的华彩乐句表现江风习习，水中花影摇曳的景象；

第五段：“水深云际”，音乐先在低音区回旋，接著八度跳越，并运用颤音和泛音奏出飘逸的音响，表达了水天一色的意境；

第六段：“渔歌唱晚”，箫与琵琶奏出歌唱性旋律，展现的是一段渔歌的旋律，柔美的箫声如悠扬的渔歌自远处飞来，表现了渔民悠然自得的形象，显示超脱凡世悠闲自得的意景。接著是稍快而有力的乐队合奏，气氛热烈，表达了渔人满载而归的喜悦之情；

第七段：“洄澜拍岸”，进入了全曲的第一次高潮。琵琶用扫、轮法奏出强烈的乐声之后，乐队全奏，描绘了群舟竞归、浪花飞溅、波浪击岸的景象；

第八段：“桡鸣远濑”：刻画群舟再归途中，摇撸声与水流声相互掺杂、映衬的意境；

第九段：“欸乃归舟”，音乐呈反复式递升，古筝和琵琶音模仿出江上的浪花和摇撸声为之作陪衬。速度的由慢而快、力度的由弱至强，将乐曲逐步推向高潮，表现了波浪层涌、橹声由远渐近的意境；

第十段：“尾声”，节奏舒缓，表现船渐渐远去、江天一片宁静的夜色，意境在远处逐渐消失，江上恢复宁静的气氛，全曲在悠扬徐缓的旋律中结束，使人回味无穷。

全曲各段，都有一个共同的段尾部旋律作为贯穿、统一全曲的音调。全曲就象一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。全曲为民族器乐中最常见的多段体结构，充分运用大乐队拥有丰富的乐器色彩，巧加编配，乐器时增时减，使乐队音响富有高、低、浓、淡、厚、薄的变化，层次分明；在音乐表现方面，既发扬古典音韵优雅的格调，又使音乐充满内在的激情，颇具情韵，富有生气。

夕阳箫鼓10绝句

1.江楼钟鼓（上平十三元）

高楼钟鼓动黄昏，箫笛轻吹细浪痕。

一阵熏风侵水面，夕阳红透半江魂。

2月上东山（上平十五删）

月上东山露玉颜，清光如水洗尘寰。

汀洲渐转空蒙色，一练澄江静入湾。

3.回风曲水（下平十一尤）

回风流雪绕汀洲，曲水盘桓几度秋。

欲下还升如有意，一弯新月挂帘钩。

4.花映层台（上平十二文）

花映层台逐浪纷，琵琶繁管起波纹。

江风忽卷千堆雪，散作霓裳片片云。

5.水深云际（下平十二侵）

潜龙暗下碧潭深，绕指低回转夜吟。

八度穿云声乍起，水天一色际难寻。

6.渔歌唱晚（上平一东）

渔歌嘹亮出芦丛，短棹轻舟泛浪中。

满载归来人尽喜，欢声笑语入春风。

7.回澜拍岸（下平四豪）

洄澜拍岸起波涛，竞发归舟逐浪高。

百舸争流穿云峡，雪花乱溅怒风号。

8.桡鸣远濑（下平九青）

长篙捣碎满江星，舟子低吟作乐听。

远濑声中归路晚，一痕烟树入苍冥。

9.欸乃归舟（上平十灰）

欸乃声声由远来，击涛桨橹走惊雷。

层层涌浪催弦急，灯火千窗次第开。

10尾声（上平一东）

余响悠扬入远空，疏钟遥寺夜朦胧。

扁舟已没茫茫处，唯见江天月色中。

但是，我没把握好，我们学习的古风体是平仄韵交替。不支持平转平，仄转仄。肖连旺院长和李秀敏院长指出后。我又用了一天多的时间，把2、4、6、8、10改成仄韵。李院审查后，说2、4、9还没“粘”住。对“粘”这个问题，我确实没搞清楚。这个搞起来很复杂，我只好放弃了做成古风体的想法。就以10首绝句交了卷。

但是，我一直不死心。考试以后，我把每首绝句的平仄都列出来，并与讲义中的古风诗谱对照，并在李秀敏院长的指导下，搞清了“粘”的问题，完成了古风体的改造。实际是对2、4、9、10作了修改，尤其对第4、第9进行了重写。不好凑的句子，就把乐器拉出来，比如“筝涌寒波琵作樯”，代阳院长在讲评毕业试卷时说，不少同学在写听乐诗时，只见景物，不见音乐。这样改也正好显示了音乐，也解决了凑句子的问题。

这首诗学习张若虚的《春江花月夜》，合起来看很复杂。拆开来就是10首绝句，《春江花月夜》拆开来是9首绝句。当然，我这应试凑句的诗，比清朗疏阔的《春江花月夜》要差远了。

所以按10首绝句理解很简单。但是这样的古体诗要合起来必须平仄韵交替，而且上下首之间要“粘”住。

平仄韵交替，就是只要转韵就必须平仄交替。上一段是平声韵，下一段必须是仄声韵，仄声韵之后，还必须是平声韵，如此反复。

上下段要“粘”住，就是按“一三五不论，二四六分明”的原则，上一韵最后一句与下一韵第一句“二四六”字的平仄必须一致。

但是，这样一首长诗要避免重字是很难的。我只做到了本段之内，也即一韵的四句之内无重字。

虽然说，拆开来看，写这样的诗也不复杂。但是写这样的诗也很费劲。

笔者简介：独孤行，男，生于大饥荒之末，经历文革与改革两个时期，获得经济与法学两种文凭，喜欢哲学与文学，有诗云：“哲学，是阳光，照亮我的人生；文学，是雨露，滋润我的生命。”已出版有诗文集《风中尘埃》、新诗集《苍茫独行》和叙事诗《中国神话史诗》。