黄梅戏首入美国普林斯顿大学音乐系课程

文旅安徽

我们站在门德尔音乐图书馆的白墙前拍了这张合照，背后银灰色的字体利落清晰，就像这次踏出的每一步，都走得扎实又明亮。我们谁也没想到，飘着皖江水乡气息的黄梅调，能就这样绕过大洋，落到世界顶尖学府的课堂里。

今年4月8日，一场特别的黄梅戏讲座在普林斯顿大学开讲——我们的黄梅戏，正式走进了该校音乐系的教学课堂，成为选修课程“儒道思想在音乐中的体现”的重要组成部分。这是中国传统戏曲第一次以系统教学的形式，进入世界顶尖大学音乐系的核心课程体系，对所有喜欢黄梅戏、传播黄梅戏的人来说，这实实在在是一次历史性的突破。

应普林斯顿大学音乐系教授、哈佛音乐理论博士Anna Yu Wang邀请，我们北美小芳黄梅艺术团团长陈小芳女士带着艺术团的学生走进了课堂，面向东亚系、音乐系、宗教系的本科和博士生，一点点拆解：儒道思想到底是怎么渗进黄梅戏的表演、唱腔、妆容，还有人物塑造的美学里的。

讲座上，陈小芳从道家“虚实相生、以虚代实”的哲学说起，把黄梅戏里时空处理、情绪表达、唱腔设计、舞台呈现里藏着的虚实结合和圆弧美学讲得明明白白。不光说，她还当场唱段、示范身段，把生旦妆容的对比、角色反串，还有平词、道腔、仙腔、阴司腔这些音乐形式里藏着的道家元素，活脱脱摆在了大家面前。讲儒家的时候，她就聚焦“中和之美”和“中庸之道”，清唱一段《道情》，又和学生一起演了《洞房》里的公主片段，把黄梅戏“乐而不淫，哀而不伤”的表达揉进细节里，也把符合儒家道德与审美的端庄、含蓄、温柔的女性形象，立在了外国学生面前。

整堂课气氛热得不得了，理论和实践贴得紧紧的。学生们都愿意凑上来学，一会儿学生角和旦角的身段，一会儿跟着哼《树上的鸟儿成双对》，还有人当场拿起笔，试着画生角的阳刚妆容。下课之后不少学生说，这是他们在普林斯顿上过“最好的课之一”。

这次的讲座和以前零散的黄梅戏推广不一样，它是直接嵌进了大学的教学体系，成了正式学术课程里的一块。学生们不只是随便看看热闹、体验一下新鲜，他们真的钻进了黄梅戏的艺术魅力里，也真的读懂了藏在水袖唱腔里的中国传统哲学和美学，说它是一次开创性质的教学探索，一点都不夸张。

能站在这么高的学术殿堂里，把黄梅戏的文化深度讲给世界听，我们整个艺术团都觉得特别荣幸。接下来我们还会接着走，一边给海外的华人社区带去熟悉的乡音，一边接着往深了探索，把艺术创新和学术交流结合在一起，让黄梅戏这颗中华民族的文化瑰宝，在世界的舞台上，一直发光，一直唱下去。