再临陈少梅山水画有感

灵动色彩

<p class="ql-block">我素来格外推崇陈少梅先生的山水画风。近代画坛之中,他独承北派山水正统,兼融南宗文人山水的清雅,走出独树一帜的秀劲一路。其画作远承郭熙、马夏北派山水的雄健骨法,兼取吴门文人画清雅淡远的气韵,形成独一份劲挺秀润、雄而不粗、淡而不空的山水面貌。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">先生用笔刚而不燥、秀而不弱,斧劈皴利落分明,写崖石棱角嶙峋,尽显山川雄峻;绘松则虬曲苍劲,枝针排布疏密有度,古木风骨跃然纸上;设色专擅浅绛,淡赭、花青轻敷山石,摒弃浓艳俗彩,以淡墨云烟拉开空间,山水间总萦绕着清幽出尘的隐逸之气。构图章法极见巧思,高远、深远层次排布从容,峭壁、流泉、草堂、远山互为呼应,动静相生,雄山大川里藏着文人归隐的恬淡心境,工细处毫发不苟,写意处洒脱空灵,雅俗共赏,是我研习山水的核心范本。</p><p class="ql-block"><br></p> <div style="text-align: center;"><b>第一次临摹</b></div><div><br></div>2023 年初临此画时,我并没有得到陈少梅的原作,只是临摹了他人复刻的范画。我也只做到照搬画面轮廓,未能吃透陈氏笔墨内核,山石皴染干湿无变化,崖壁少刚劲骨力,古松线条拘谨僵硬,云雾虚实过渡生涩,设色平板单薄,只摹得其形,未得其神。 以下是第一次临摹陈少梅的习作,提名为《层峦叠嶂》。 之后三年,我反复精读陈少梅存世山水,日日打磨皴法、树法、云水技法,沉心体会他刚柔平衡的笔墨分寸,然后再临,方才有所体悟。<div><br></div> 三年后第二次临摹陈少梅先生画作,提名为《松崖飞瀑入清湍》,慕少梅居士浅绛轻岚笔意。尺幅:133x54cm。 请看下图。左侧是 2023 年初次临摹的旧作,右侧为 2026 年重新摹写的新作,时隔三载两稿对照,笔墨功底与对古法的理解,都有清晰可见的提升。 <h3 style="text-align: center"><b><br></b></h3><h3 style="text-align: center"><b><br></b></h3><h3 style="text-align: center"><b>两次临摹,三年成长脉络</b><div><div style="text-align: left;"><br></div><div style="text-align: left;">陈少梅先生这幅立轴是典型高远构图,<span style="color: inherit;">层次精妙。右侧危崖竖撑全幅气势,左侧斜松横向破局,一纵一横平衡画面;飞瀑溪流由远及近层层跌落,云雾淡墨虚掩远山,近山实、远山虚,空间纵深感浑然天成;崖下草堂藏于松荫,山中隐者安坐,在峻峭山川里安放文人归隐恬淡之心,刚柔意境互补。</span></div><div style="text-align: left;"><br>原作以水墨为骨,浅绛设色极简雅致,仅薄施淡赭、浅青,绝不堆砌浓色,靠墨色自身干湿浓淡区分山石阴阳;云烟留白透气,整体干净素淡,自带清幽绝尘的书卷气,彻底摆脱俗艳山水的弊病。</div></div></h3> 第二次临仿制作中的墨稿图。 第二次临摹与原作比较。 左侧是陈少梅先生原作,右侧是我 2026 年再度临摹的成品《松崖飞瀑入清湍》。此前 2023 年我初次临习此作,时隔三载,适逢及象书画院石瓒老师传授陈少梅画作的临摹,再对照原作精研摹写,既能清晰窥见原作笔墨精髓,也能看清自己临摹的得失与三年间笔墨的进步。<div><br></div> <h3 style="text-align: center"><b><br></b></h3><h3 style="text-align: center"><b>我的临摹与原作对照</b><div><br></div><div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"><b>承袭之处</b></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;">整体章法完全还原,</span><span style="color: inherit;">完整复刻原作竖轴高远布局,右侧悬崖、横斜古松、双层飞瀑、曲折溪涧、林下草堂、远景层山的位置、比例、虚实关系严格贴合原作,画面动静平衡、留白尺度遵循陈氏构图巧思,完整保留 “崖、松、泉、居、远山” 五位一体的隐逸山水意境。</span><br></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"><br></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"><b>主体古松气韵尽力追摹</b></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;">刻意学习原作写松笔法:赭石烘染古干表现苍劲古意,松枝穿插错落、松针分组聚散,复刻原作虬松横出、探向流泉的姿态,兼顾古木苍硬与舒展灵动的气质,作为画面视觉核心稳住整体气韵。</span><br></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"><br></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"><b>云水溪流的虚实思路贴合原作</b></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;">沿用原作 “留白为瀑、淡墨晕云” 的处理方式,以山石浓墨反衬飞瀑洁白,浅淡细线勾勒溪涧波纹,远山以淡墨虚化,营造云雾氤氲、山水幽深的氛围感,遵循少梅山水 “虚处藏意” 的文人审美。</span><br></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"><br></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"><b>浅绛设色逻辑同源</b></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;">承袭原作淡彩思路,只用淡赭、花青轻分山石凹凸,不加重彩,以水墨为主、设色为辅,守住画面清雅温润的基调,贴合陈氏浅绛山水简约脱俗的特质。</span><br></div><div style="text-align: left;"><br></div></div></h3> 临仿作品中的细节:山腰间雾气腾腾,远近树木透射出若影若现的灵气。 <h3 style="text-align: center"><b><br></b></h3><h3 style="text-align: center"><b><br></b></h3><h3 style="text-align: center"><b>临摹相较原作尚存差距</b><br><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"><br></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"><b>山石皴笔骨力不及原作爽利</b></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;">陈少梅原作斧劈皴干脆利落,干笔焦墨提勒棱角,顿挫轻重变化极强;我临摹的崖壁皴染相对柔和,干湿、枯润对比偏弱,山石锐利坚硬的风骨稍逊一筹,皴线力度与干脆度仍需持续打磨。</span><br></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"><br></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"><b>笔墨精微度尚有差距</b></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;">原作近景杂树、草堂窗棂、屋内高士线条细劲凝练,一笔不苟;我的画面中草木、人物细节线条略偏浑厚,少了原作精细灵动的工笔质感;远景丛树墨色层次区分度不如原作通透。</span><br></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"><b><br></b></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"><b>墨色层次变化略单一</b></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;">原作水墨层次丰富,焦、浓、重、淡、清五色分明,山石暗部焦墨提神,云雾淡墨轻笼;我画面整体墨调偏温润,焦墨、枯笔运用偏少,缺少苍劲的枯笔肌理,少了原作刚柔相济的笔墨节奏。</span><br></div></h3> 以下是我临仿陈少梅的另外一幅画作。 <h3 style="text-align: center"><br><b><br></b></h3><h3 style="text-align: center"><b><br></b></h3><h3 style="text-align: center"><b>结合三载临摹历程的感悟</b><div><br><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;">2023 年初临此画时,我只能生硬复刻画面轮廓,既不懂陈氏皴法内核,也把控不好虚实设色;如今对照原作重新临摹,能够读懂构图逻辑、笔墨审美,主动追摹先生雄秀兼备的气韵,虽距离原作精妙笔墨仍有差距,但已是三年研习古法实实在在的进步。</span></div><div style="text-align: left;"><br></div><div style="text-align: left;">两次临摹既是我研习传统山水的成长见证,更是我向陈少梅先生笔墨精神致敬的过程。重临这幅山水,<span style="color: inherit;">反复打磨,于我而言不只是复制一幅古画,更是沉浸式拆解、学习陈少梅山水笔墨章法的过程,在一笔一皴间体会传统山水藏于崖壑流泉间的文人清逸,也看清自身笔墨短板,为后续习画明确精进方向。</span></div></div></h3> 临仿作品装裱后。画芯尺幅:133x54cm。