<p class="ql-block"> 一部只有中国人能看得懂听得懂的戏，一部只有陕西人能看得懂又能听得懂还能觉得意犹未尽的戏，终于被一群以张艺谋为监制的陕籍人主创团队，“一根筋”地把秦腔搬上了银幕，这就是最近热播大获追捧的影视剧《主角》。</p><p class="ql-block"> 它的成功，犹如古秦人“统一六国”一样的胜利和震撼，让久违的秦腔迅速在全国各地走红走深，魅力四射的剧情，掀起了一股热议浪潮，研讨、座谈、庆功、专访接踵而来，好评不断，热络劲始终不减！</p> <p class="ql-block"> 可以说，该剧既有戏、又有范儿、还有故事和年代感的生活，更有如何成为主角的深刻领悟和道理。这部带有强烈秦岭大地特色和味道的年代剧，把一个烧火丫头易青娥推上了秦腔舞台成了主角和小皇后，又从角儿回归平凡带娃讨生活，期间经历了种种磨难和艰难困苦，让人感悟只有经历过涅槃之痛，能扛得住生活本身的人，才是人生真正的“主角”。</p> <p class="ql-block"> 一个大山深处的放羊娃，被她舅带出来，起初的目的就是为了吃口商品粮，没成想，易青娥这娃身上的秦腔潜质，被苟存根师傅、古存孝师傅等秦腔老前辈一眼看中，并潜心培养，从唱腔到身段到眼神，从武戏到吹火到卧鱼，从一台折子戏，到把控整个秦腔剧情和舞台，女主角刘浩存把秦腔小皇后忆秦娥演绎的出神入化，灵气逼人，灵动秀美的让屏幕前懂与不懂秦腔的观众每天为了追剧，都会用屁股把家里的沙发、椅子和小板凳暖的如同盛夏的天气一样，滚烫滚烫的！</p> <p class="ql-block"> 因为银屏上的画面和声音传递的不仅仅是舞台上吼出来的秦腔和美轮美奂角儿们的扮相，亦有年代感十足的家长里短的真实生活，以及为人处世，接人待物和那个年代里溢出来的人情世故和土了嘎叽秦人面食的生活味道，更有时代变迁和大发展带来的不可抗拒的硬核道理。</p><p class="ql-block"> 这部戏所以好看，不单单是由刘浩存饰演的女主角忆秦娥在戏曲里的扮相和精灵般的演技，也不仅仅是由张嘉益作为该剧艺术总监饰演的男主角胡三元的入戏深度，而是由一帮老戏骨的友情参与，让整个画面都成了戏台子，可以说该剧里的群像戏个个饱满，个个都是戏精。</p> <p class="ql-block"> 更有自称“一根筋”的陕籍人名导张艺谋作为该剧的监制，应该说有了陕西本土人担当该剧的“质保”员，无疑会让作品的艺术格局更加厚重，本土色彩更加浓厚，保证了观众观影追剧后，能感受到地方味儿更加浓郁，剧情更加真实好看。这一点从烧火的丫头易來弟嘴里吼出来的那句“她大舅她二舅都是她舅…”以及剧情里日常生活的念白对话，都能让观众感受到演员们个个好像都是陕西秦腔舞台上的“角儿”。</p> <p class="ql-block"> 不过，该剧也有值得探讨的问题和剧情，比如，邀请歌坛里的歌后、明星王菲唱主题曲，好像是《主角》在与歌坛里的角儿强强联手，可听老歌手在幕后“吼”出来的京味儿秦腔或陕西方言，实在难为这位久违的歌坛唱将歌后了！与其让王菲女士在录音棚里喝着自带的威士忌苦熬五、六个小时练戏曲方言不放弃，不如把王菲的这种敬业精神给上可以轻松吼出存正秦腔的陕西本土唱将和角儿，这样做的好处和亮点，就好像把剧情里秦腔舞台上的司鼓换上胡三元，立马指挥乐队的气场、鼓点、节奏和韵味就出来了一样的敞亮！</p> <p class="ql-block"> 因为让一个说儿化韵的人，一辈子唱流行歌的北京人去唱出存正的秦腔或唱出有韵味儿的陕西话，似乎有点强人所难了！是该剧很值得商榷的选择。有人说王菲唱的不是秦腔，就是用戏曲元素加上陕西话的流行歌，那就更没有必要让王菲现学陕西话亮嗓了。当然，王菲女士做的已经足够好了，观众应当给予点赞和嘉奖！毕竟50多岁的人了，虽是歌坛里的角儿，大角儿，空灵的声线也躲不过岁月这把快刀的切割！虽然歌坛上角儿配上影视剧《主角》这部戏，可以收获看点和买点。但，少了点秦腔的“魂”、陕西方言的“韵”，是避免不了了！</p> <p class="ql-block"> 再比如，第36集忆秦娥受到诬陷，回到家躲到羊圈里这场戏，剧情处理有点过于夸张了，已经是秦腔小皇后的她，既当过县政协委员，又是省秦青年团的团长，省秦的副团长，还去过首都展演秦腔得过奖的名角，转悠过天安门广场经历过磨难洗礼的忆秦娥怎么也该展现点历练后的成熟了…</p> <p class="ql-block"> 况且，绯闻杂志就是彻头彻尾的造谣诽谤，当事人忆秦娥更清楚自己是清白的，如果剧情安排与久违父母抱头痛哭一场，再躲进房间里不出来，似乎更符合角色的性格特质，好过躲在羊圈的角落里，让她舅看到了情何以堪啊！娃的情感波动和需求通常会首先流露在父母身上，而非羊圈里。与其让忆秦娥手拉刘红兵去看日出，不如让忆秦娥带着“碎碎兵”去羊圈里看羊数羊，或干脆放一会儿羊，在山坡上让刘红兵文学一把，背出李白的《忆秦娥•箫声咽 》这似乎更符合放羊娃回乡的脉络和逻辑。</p> <p class="ql-block"> 当然，该剧更多的还是精彩的剧情在不断的溢出，剧中由孙浩饰演的苟存根师傅吹81口火后，命陨舞台，把生命献给了他最最热爱的秦腔艺术，没有悲壮带出的眼泪和“秦吼”！应该说这位唱民谣出身的歌手，自从转行进了演艺圈，演了无数大小角色，而《主角》里的苟存根无疑是他演绎最成功的角色。</p> <p class="ql-block"> 剧中胡三元跪地“托孤”的真诚，亦没有哭声和“秦吼”！剧中胡三元出狱后在外甥女忆秦娥面前闷头吃饭，还是没有伤感和“秦吼”！由张嘉益饰演的男主角胡三元，毫无疑问是该剧最出彩的角色，胡三元也是原著里的“灵魂”人物，可以说胡三元这一角色就是该剧的定海神针。看来张嘉益、孙浩骨子里的陕籍血脉溢出的正是时候！</p> <p class="ql-block"> 剧中封潇潇送别忆秦娥去省秦那场戏，也没有难解难分的缠绵和依依不舍的眼泪，更没有“秦吼“！由翟子路饰演的封潇潇，这位性格豁达开朗的年青演员，很会把握角色的尺度，把帅气俊朗洒脱的劲演绎的很到位，被誉为“北山第一小生”的封潇潇没能和同学“秦腔小皇后”忆秦娥最终走到一起，的确挺遗憾！</p> <p class="ql-block"> 这几场戏，虽然没有惊天动地的场景和“秦吼“，却让观众观影后反而能感染到有一种“此时无声胜有声”的耐看和思考，戏中没有过多煽情，却能让观影者感受到戏中有情、有义、有泪，还有没有吼出来的秦腔！这就是这部剧的精髓和魅力！</p> <p class="ql-block"> 剧情里秦腔的舞台造型、舞台演技、舞台扮相和年代感里的老陕人生活，演员们的付出和演绎都十分到位，可圈可点！让观影者看的赏心悦目，怕是每家每户追剧时都会喊出个“好”字来，放到陕西本土，观众怕是要蹦高叫好呢！这或许就是久违的地方戏曲秦腔走出博物馆带给人们的艺术魅力吧。</p> <p class="ql-block"> 该剧里的生活戏份，更是丰富多彩，把老长安和宁州人的土气、豪气、一根筋的性格，演绎的淋漓尽致，入木三分，不论是苟师培养烧火丫头易青娥的执着和一丝不苟，还是古师想让忆秦娥争当主角当仁不让的脾气，以及刘红兵维护忆秦娥名誉的仗义执言和永不放弃的奔走，还有忆秦娥她舅胡三元、她花姨都以笨拙的方式，不遗余力的支持和帮衬着忆秦娥，执着并直接的为娃撑起一片练功的天。这些剧情都把陕西本土人“一根筋”那股子劲演绎的活灵活现，还恰到好处。而由窦骁饰演的刘红兵对忆秦娥百依百顺，凡事儿在他眼里都成了“碎碎”的事儿，这“碎碎兵”窦骁的演绎用陕西话讲就是“嫽咋咧”！</p> <p class="ql-block"> 与胡三元搭戏由秦海璐饰演的花彩香，可圈可点，花彩香由秦腔的角儿变成了整天被赶街卖凉皮的普通人，看似跌落谷底，实则不然，花彩香是一个不卑不亢，一个能扛起生活的真正的角儿，她和胡三元最终走到一起，是那凉皮子感动城墙的结果！还有众多的本土演员小角色，简直就是自带戏份，浑身上下都在出戏，所以，该剧不红不火都不行。</p> <p class="ql-block"> 影视剧《主角》表面上看是在讲秦腔，在讲一个放羊娃历经磨难后如何蜕变成为秦腔里的名角。其实，更深层的意义在于，它在讲述和告诫人们如何才能成为一个角儿，一个主角？易青娥与另一个同时进剧团的学员楚嘉禾，不论是家庭背景，社会关系，还是个人身材长相，楚嘉禾都不输给易青娥，她们都在努力练功、唱戏，可偏偏易青娥却成了角儿，成了秦腔小皇后忆秦娥，为啥？</p> <p class="ql-block"> 楚嘉禾输就输在她心思太重，斤斤计较，太爱关注别人长短长进，没有放下该放下的包袱，算计心太强，不能精力集中练功，才造成卧鱼动作受伤！反观易青娥，只知道苦苦练功唱戏，心无旁骛，没有沉重的思想杂念，对封潇潇的情感也深埋心底，即便到了省秦也不与她人争抢角色，都按团里的要求入戏，她没有靠古师的帮衬，她最终靠的是自己的实力感动了单团和导演，这样靠扎实功底走戏，又性情单纯的人，她不成角儿，省秦的角儿还会是谁呢？所以，古师离开省秦前不得不说出那句：“但求好事，莫问前程！”的话。</p> <p class="ql-block"> 这部剧的原著所以能获得矛盾文学奖，就是在用普通人的坎坷经历叩问人生本质，它在讲述一个人的生存之道、做人之道、成功之道，具有极强现实意义。</p><p class="ql-block"> 现在原著被改编后搬上了银幕，以更直观、更直接的视听形式，让一个个鲜活的人物呈现在观影者眼前，在有声音、有画面、有人物，更有秦腔吼出来的做人道理的观影中，去感染当下职场里谋生的年轻一代，如果能受到一点启发和帮助，学会先做人后成角儿的人生道理，那就没有白白窝在沙发里看戏追剧了！</p>