上海的民间艺术

谷蓓莉

图文 丁良才老师

编辑 谷蓓莉

美篇号 69558040

上海的民间艺术融合江南水乡韵味与海派开放特质，以‌剪纸、面塑、灯彩、刺绣、农民画‌等为代表，多数已入选国家级或市级非物质文化遗产。‌‌

一 海派剪纸‌：风格纤细秀美、构图丰满，兼容南北之长，常表现石库门生活及历史故事，2008年列入国家级非遗。

二 海派面塑

海派面塑艺术家赵阔明（面人赵）是中国面塑艺术的代表人物，被誉为“立体的画，无声的戏”，也是非遗海派面塑的创始人，2008年列入国家级非遗。他结合了南北面塑的特点，将传统的面塑发展成了具有雕和塑共性的海派民间艺术。这是赵阔明面塑的作品《林冲夜奔》。

海派面塑第二代传人陈瑜面塑的作品《笙乐飞天》，目前没有人直接用面粉成功做出飞天形象的，荣获工艺美术全国展览会铜奖。

陈瑜面塑的作品《白蛇》

三 上海灯彩

上海灯彩结构精巧，融合书画雕刻，豫园灯会自1995年举办，2011年列入国家级非遗。

四 顾绣

顾绣源于明嘉靖年间，露香园主顾名世之妾缪氏擅绣人物、佛像，又有顾媳韩氏仿宋元画入绣，劈丝精细，绣品气韵生动，于是名噪一时。顾绣精工夺巧，同侪不能望其项背，人巧极天工，错奇矣。顾绣绣品多为家庭女红，世称“韩媛绣”，基本用于家藏或馈赠。顾绣源于明代，画绣结合，气韵生动，均为国家级非遗。

五 金山农民画‌

金山农民画‌起源于20世纪70年代，融合灶头画、剪纸技法，色彩艳丽夸张，展现水乡生活，被誉为“中国的毕加索”。‌‌

六 罗店龙船

罗店的龙船已有三百多年历史了，用于表演而非静蹲。龙船都打扮得五光十色，斑驳灿烂。按颜色和造型分为青龙、白龙、黄龙、紫龙、金龙、乌龙和赤龙。船上有各色号旗，船的两边各有六名掌桨。每条船上还立有“台角”：一段丈余高的铁柱立于船头，把十几岁的小孩缚在上面，让他装扮成故事里的人物，其中有脚踏风火轮的哪吒三太子，有扫北的罗通，有十二岁做丞相的甘露，有代父从军的花木兰，有击鼓抗金的梁红玉。还有绣在帐幔上的，像吕布戏貂蝉、瑶池蟠桃会、八仙过海、水漫金山等。一次龙船会，就是附近八乡四邻盛大的节日。

七 三林舞龙

三林舞龙形成竞技化“海派舞龙”，罗店划龙船重装饰轻竞渡，具有鲜明的地域特色。‌‌

八 柘林滚灯

滚灯集舞蹈、杂技于一体，有“灯中之王”美誉，动作刚柔相济，2007年列入国家级非遗。

除了以民间艺术外，还有其他知名工艺——1 嘉定竹刻

竹刻是上海嘉定区的传统美术，为明代正德、嘉靖年间朱鹤所创，2006年列入国家级非遗。

嘉定竹刻艺人以刀代笔，将书、画、诗、文、印诸种艺术融为一体，赋予竹以新的生命，使竹刻作品获得了书卷之气和金石品位，其品种有笔筒、香筒、臂搁等，也有人物、山水等。清代初期，嘉定竹刻被列为贡品。康熙至嘉庆时期，嘉定竹刻艺术家辈出，嘉定竹刻的审美和品位上升到一个全新的高度，也进入了全盛与高峰期。

2 嘉定徐行黄草编结

黄草编是上海嘉定的传统手工艺品之一，其织品种类达二十个大类上千个品种。徐行所产的黄草光滑、柔软、坚韧，非常适合作为草编的原材料。用黄草编织而成的草编制品如草编包、草鞋等美观大方，轻巧适用，造型古朴，传承悠久。黄草在清同治年间，形成了以徐行为中心的黄草编织区，成为当地农民一项主要的家庭手工业。

3 杨行吹塑版画‌

以吹塑纸替代传统板材，易学易会，富有现代生活气息。‌‌

4 嘉定江南丝竹

江南丝竹是流行于上海嘉定地区的传统器乐合奏形式，属‌国家级非物质文化遗产‌，距今已有‌270余年‌历史，以“小、细、轻、雅”为艺术风格 。‌

以‌二胡、笛子‌为主奏，辅以琵琶、扬琴、三弦、箫等，乐队灵活，通常3至8人 。

‌演奏技法‌讲究“‌你繁我简、你高我低、加花变奏、嵌挡让路、即兴发挥‌”，声部和谐互补，旋律婉转清新 。

5 嘉定道教音乐

嘉定道教音乐是斋醮活动时使用的音乐，主要在道观祠宇演奏，或日常生活中家有寿诞、喜庆、建房及丧葬、祭祖等活动时演奏。演奏乐器主要有唢呐、板、鼓、笛、笙、箫、二胡、琵琶等。

6 周浦商榻念宣卷

宣卷是宣讲宝卷的简称，始于宋元时期，是继承唐代佛教讲经说法的传统而产生的一种新的传统说唱艺术形式，其演唱的文本就是宝卷。周作人在随笔《刘香女》中说他“小时候听宣卷，多在这屠家门外．她的老母是发起的会首此外也见过些灰色的女人，其悲剧的显晦大小虽不一样，但一样的暗淡阴沉．都抱着一种小乘的佛教人生观，以宝卷为经史．以尼庵为归宿，此种灰色的印象留得很深。”

从前，全国很多地方有这种文艺形式，但现在是奇货可居了。上海也只有上海县的周浦小镇和青浦县的商榻小镇幸存。

7 川沙沪剧

沪剧在浦东川沙地区的起源、传承与发展，川沙被誉为沪剧源头“‌东乡调‌”的发源地之一，被誉为“浦东人的娘家戏”。

沪剧于2017年列入上海市非物质文化遗产名录，2006年入选首批国家级非物质文化遗产。

8 浦东陆家嘴新式南方自编秧歌

浦东陆家嘴街道自编秧歌即‌海派秧歌‌，是2003年由陆家嘴街道首创、融合北方秧歌韵律与江南舞蹈细腻柔美的‌上海原创健身舞蹈‌，被誉为“中国民间文化（秧歌）之乡”的代表性项目。

海派秧歌摒弃了传统北方秧歌的大开大合，强调‌端庄、大气、灵动‌，融入上海都市女性形象，体现海纳百川的文化包容性 。

9 上海戏剧服饰

主要指具有‌海派特色‌的传统戏曲服装（行头），其核心是‌“传统戏曲服装制作技艺”‌（2015年列入上海市非物质文化遗产）。它并非单一剧种服装，而是以上海为中心，融合京、苏技艺并适应现代舞台审美，形成的独特体系。‌‌

这些艺术形式多通过‌社区传习、校园课程及节庆展演‌进行活态传承，部分项目可前往‌中华艺术宫、上海非遗馆‌或各郊区文化馆参观体验。

民间艺术是流淌在民族血脉中的基因，它扎根于泥土，绽放于日常。我们要了解它，欣赏它，在生活中运用它，便是对这份文化遗产最好的致敬。愿这份来自指尖的匠心，能在岁月的长河中，永远温暖人心，熠熠生辉。

今天是端午节，祝美友们端午安康，好运连连！

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