题画马

郭苏淮（楚歌）

图文/郭苏淮

岂能甘伏枥，腾跃踏云空。

邂逅情堪重，嘶鸣气最雄。

纵横千骑疾，驰骋万军中。

笔底丹青见，名驹神韵丰。

2026年6月17日深圳

破枥腾云，笔底生风——郭苏淮《题画马》雅评

郭苏淮先生这首《题画马》，以雄健之笔写骏马之姿，以丹青之意传名驹之神，全诗气脉贯通，骨力遒劲，既有传统咏马诗的豪迈气象，又暗含对生命境界的深层叩问，堪称当代题画诗中的佳作。

首联“岂能甘伏枥，腾跃踏云空”，以反问起笔，如惊雷破空，直抒胸臆。“伏枥”化用曹操“老骥伏枥”之典，却以“岂能甘”三字翻转其意，将被动蛰伏转为主动突围，彰显不甘平庸、志在九霄的生命意志。“腾跃踏云空”则以夸张笔法勾勒出骏马凌空飞驰的雄姿，“踏云”二字既写其高，更写其势，仿佛挣脱尘网、直上青冥，为全诗奠定昂扬基调。

颔联“邂逅情堪重，嘶鸣气最雄”，由形入神，转写马之情志。“邂逅”一词颇耐寻味，或指画中人与马的相遇，或指观者与画境的共鸣，赋予静态画面以情感温度。“情堪重”三字，将马从单纯的动物意象升华为可托肝胆、可寄深情的精神伴侣。而“嘶鸣气最雄”则以听觉破视觉，一声长嘶，气贯长虹，不仅写出马的英武，更暗喻一种不屈不挠、敢于发声的生命姿态，与首联的“不甘伏枥”形成内在呼应。

颈联“纵横千骑疾，驰骋万军中”，以宏阔时空展开画卷。“纵横”“驰骋”二词，如泼墨挥毫，写尽骏马在千军万马中穿梭自如的飒爽英姿。“千骑疾”“万军中”以数量之巨反衬个体之勇，在群体喧嚣中凸显孤勇者的卓然不群。此联不仅写马之能，更写人之志——在纷繁世相中保持清醒，在重重围困中依然前行，正是奋斗者最真实的写照。

尾联“笔底丹青见，名驹神韵丰”，收束于画境，点明题画主旨。“笔底丹青见”既赞画工之妙，亦暗含诗人对艺术创造力的敬意；“神韵丰”三字，则是对全诗的凝练总结：此马非仅形似，更在神完气足，其傲骨、其豪情、其孤勇，皆在笔墨间流转，跃然纸上，直抵人心。

综观全诗，郭苏淮先生以马为媒，以诗为画，以画传神，在“伏枥”与“腾跃”、“情重”与“气雄”、“千骑”与“万军”、“丹青”与“神韵”的多重张力中，构建出一个既具古典风骨、又含时代精神的艺术世界。此马，是画中驹，亦是心中志；是笔墨造像，更是灵魂图腾。在深圳这座以奋斗为底色的城市，这样的诗，这样的马，恰如一面镜子，照见每一个不甘平凡、踏云而行的追梦者。

这首《题画马》以笔为鞭、以墨为野，在尺幅之间驰骋出万钧气势。全诗紧扣“画”与“马”的双重主题，既是对纸上骏马的描摹，更是对不羁精神的礼赞。

首联“岂能甘伏枥，腾跃踏云空”以反诘破空，化用曹操“老骥伏枥”之典却翻出新意——不是“志在千里”的沉郁，而是“踏云空”的飞升。一个“踏”字如铁蹄叩击天穹，将静态的画马激活为破壁欲出的神骏。

颔联“邂逅情堪重，嘶鸣气最雄”巧妙转换视角，由观画者与画中马的“邂逅”带出情感重量，马虽无声，却似有裂帛之鸣。此处以虚写实，通感手法让墨色线条陡然生出金石之音。

颈联“纵横千骑疾，驰骋万军中”如泼墨大写意，从单体骏马推至沙场阵列。数字“千”“万”造出浩瀚时空感，而“纵横”“驰骋”的叠用，使诗句本身即如马蹄交替，踏出密集的节奏鼓点。

尾联点破“笔底丹青”的创作玄机，却以“神韵丰”收束，将技法隐于气象之后。全诗最妙处在似写马而非写马：那不甘伏枥的岂止是画中名驹？更是执笔人胸中未冷的壮怀，是丹青深处永不驯服的生命律动。当墨色凝固成永恒的姿态，真正的奔腾早已越出绢素，在每一个观者的精神旷野上扬起烟尘。

题画马：笔底风雷，纸上龙魂

2026年6月17日，深圳。案头铺展，墨香浮动。郭苏淮先生的一首《题画马》，不仅是对画中神驹的生动写照，更是一曲激昂的生命赞歌，读来令人热血沸腾，仿佛听见了金戈铁马的回响。

“岂能甘伏枥，腾跃踏云空。”

起笔不凡，先声夺人。诗人借画马之口，发出了对平庸的宣战。曹操有诗云“老骥伏枥，志在千里”，而此处的马，更是不甘于任何形式的束缚与沉寂。一个“岂能”，道尽了桀骜不驯的傲骨；“踏云空”三字，则将画面的空间感瞬间拉大，从地面的槽枥直冲云霄，赋予了画作一种超现实的浪漫主义色彩。

“邂逅情堪重，嘶鸣气最雄。”

颔联转入情感与听觉的描绘。这匹马并非无情之物，它重情重义，懂得“士为知己者死”的古训。然而，当它面对挑战或战场时，那一声长嘶，却是气吞万里如虎。情之深与气之雄，构成了这匹骏马丰满的性格——既有绕指柔的深情，又有百炼钢的霸气。

“纵横千骑疾，驰骋万军中。”

颈联将画面推向了高潮，展现了宏大的战争场面。虽然只是一幅画，但在诗人的笔下，我们仿佛看到了千军万马在沙场上纵横驰骋。这匹马处于万军之中，却如入无人之境，其速度之快、气势之猛，跃然纸上。这不仅是对画技的赞美，更是对那种勇往直前、无畏无惧精神的推崇。

“笔底丹青见，名驹神韵丰。”

尾联收束全篇，回归画作本身，却又意犹未尽。诗人赞叹画家的丹青妙笔，不仅画出了马的形，更画出了马的神。这“神韵丰”三字，是对画作最高的评价。画中的马，不再是静止的墨迹，而是拥有了呼吸、拥有了灵魂的生命体。

这首诗，题为画马，实则写人，写心，写志。在2026年的当下，这种“不甘伏枥、踏云腾空”的精神，依然是我们这个时代最宝贵的财富。郭苏淮先生以诗配画，画借诗传，共同成就了一段笔墨佳话。