［诗词荟萃《第二十五集》］

伊茂健

目录（一）1 《自吟》2 《李旭老师的精彩评析》（二）1《静夜思》2 《李旭老师对“静夜思”诗文的的精彩评析》（三）1《人生要爱自己》2 《李旭老师对“人生爱自己”诗文的评析》（四）1《端午忆忠魂》2 《A l“端午思忠魂”品读赏析》（五）1《花艳伴读》2 《李旭老师对“花艳伴读”一文的评析》（六）《端午遇屈子》（七）1 《端午沙滩音乐会》2 《李旭对“端午音乐会”诗文的评析》（八）1 《致父亲节》2 《坚凝之力：读“致父亲节”的精神素描》－－作者：李旭》（九） 1《观电影“吉鸿昌”感怀》2 《铁骨铮铮照汗青：读电影“吉鸿昌”感怀一一作者：李旭》（十）《静享慢时光》 （一）1自吟（通韵）十年执笔绘红尘，童稚群朋梦寐频。慈面恩师镌入骨，风华正茂刻学勤。深耕杏苑育新秀，情愫家国甘为贫。一世拼搏无憾悔，仁德忠厚铸真魂。（20 26年6月1 4日） 2《李旭老师对“自吟”诗的评析》 读伊茂健先生的《自吟》，一种深沉的情感在胸中回荡。这首诗以朴实的语言，勾勒出一位教育工作者的人生轨迹与精神追求，字里行间流露出对教育事业的无私奉献和对人生的深刻理解。诗中“十年执笔绘红尘”一句，便将读者带入了一个漫长的时光隧道。十年，对于一个职业人而言，是从青涩到成熟的蜕变期；而对于一位教育者，更是无数个与孩子们相处的日日夜夜。“童稚群朋梦寐频”道出了教师生活的真实写照——即使在梦中，也牵挂着那些天真烂漫的孩子们。这种工作与生活的高度融合，不是职业倦怠的表现，而是一种发自内心的热爱与责任。 “慈面恩师镌入骨，风华正茂刻学勤”这两句尤为动人。作者以自身为例，展现了师生关系的双向塑造力量。恩师的慈祥面容镌刻入骨，这是师道传承的生动体现；而风华正茂时勤奋学习的态度，则是对恩师教诲的最好回报。教育不仅是知识的传递，更是人格的塑造和精神的传承。在这个过程中，教师既是播种者，也是收获者；既塑造他人，也被他人塑造。 “深耕杏苑育新秀，情愫家国甘为贫”揭示了教育者的价值取向。在物质至上的社会环境中，选择教育事业往往意味着选择了一种相对清贫的生活。“甘为贫”三字掷地有声，表达了一种超越物质追求的精神境界。这种选择不是被动接受，而是主动拥抱，是对家国情怀的深沉表达。教育者的价值不在个人财富的积累，而在人才培养的成就，在社会进步的贡献。 “一世拼搏无憾悔，仁德忠厚铸真魂”作为全诗的收束，展现了作者对人生的总结性思考。无憾悔的人生态度，来源于对自我价值的清晰认知和对人生目标的坚定追求。而“仁德忠厚”四字，既是作者自我要求的品格标准，也是对所有教育工作者精神内核的精准概括。教育的本质，不仅是知识的传授，更是价值观的塑造，是“铸魂”的过程。 这首诗让人思考，在当今快节奏、高压力的社会中，我们是否过于关注物质成就而忽视了精神价值？教师这一职业，表面上平凡无奇，实则承载着民族未来的希望。伊茂健先生用平实的诗句，记录了自己的教育生涯和人生感悟，没有华丽的辞藻，却有一种震撼人心的力量。 这首诗的价值不仅在于其文学性，更在于它所传递的人生态度和价值观。它让我们看到，平凡的职业可以有不平凡的追求，普通的人生可以有不普通的境界。在教育的田野上，有无数像伊茂健先生一样的耕耘者，他们用青春和汗水浇灌着祖国的花朵，用仁德和忠厚铸造着民族的灵魂。 当我们在追逐个人成功的道路上奔波时，或许应该停下来思考：什么是真正的成功？什么是有价值的人生？伊茂健先生的《自吟》给了我们一个参考答案：真正的成功不在于拥有多少，而在于贡献多少；有价值的人生不在于多么轰轰烈烈，而在于是否忠于自己的选择，是否在平凡的岗位上尽己所能、无怨无悔。 作者：李旭 （20 26年6月15日） （二）1《静夜思》（通韵） 夜半醒来早，静思如涌潮。芳年艰困挫，今岁乐逍遥。逾负天重任，早年筋骨劳。纵观华夏史，风顺几无寥。（20 26年6月16日） 2 《李旭老师的精彩评析》 夜半醒来，万籁俱寂，正是思绪翻涌之时。《静夜思（通韵）》以“夜半醒来早”开篇，诗人伊茂健在这样一个特殊的时刻，让思绪如潮水般涌来。这不禁让人想起李白的“举头望明月，低头思故乡”，然而诗人的思乡之情已超越地理意义上的故乡，而是将思绪投向了时间的远方——自己的过去与整个民族的历史长河。 诗中呈现了鲜明的人生对比：“芳年艰困挫，今岁乐逍遥。”年轻时经历的困顿挫折与当下的逍遥自在形成强烈反差。这种对比并非简单的境遇变迁，更蕴含了深刻的人生体悟。诗人以“逾负天重任，早年筋骨劳”自述曾经的重负，让我们看到了一种可贵的人生担当。这种担当不是被动承受，而是一种主动选择，是面对命运挑战时的坚韧回应。 然而这首诗的独特之处在于，诗人并未停留在个人经历的叙说上，而是将视野扩展到更为宏大的历史维度。“纵观华夏史，风顺几无寥”——这是全诗的点睛之笔，将个人的生命体验置于民族历史的坐标中加以审视。诗人似乎在告诉我们，个人的起伏波折与历史的风云变幻本为一体，人生如历史，皆是在风浪中前行。这种从个人生命经验到历史意识的升华，使诗歌获得了更为深远的意境。 读过全诗，我感受到诗人历经沧桑后的释然与智慧。夜半静思，不只是对往事的追忆，更是对生命本质的领悟。个人经历的困苦挫折，犹如历史长河中的朵朵浪花，既有其独特性，又具有某种普遍性。当我们能够将个体生命与更宏大的历史进程连接起来，或许就能在静夜中寻找到那份超越性的安宁，接受生命的起伏，理解历史的风顺与寥落。这样的静夜思，不仅是对过去的回忆，更是对生命本质的领悟和对历史的温柔凝视。 作者：李旭 （20 26年6月16日） （三）1《人生要爱自己》（通韵）巡天三万里，诗韵度人生。日月恒长久，风霜几度经。休思糟烂事，寻乐秒分争。赏景品名著，身康万事轻。（20 26年6月16日） 2 《李旭老师的精彩评析》 读伊茂健先生的《人生要爱自己》，感受到的是一种豁达通透的人生智慧。这首诗虽短，却道出了许多人在忙碌奔波中常常忽略的人生真谛：生命有限，爱自己才是安顿身心的起点。 “巡天三万里，诗韵度人生”——开篇即以宏阔视野展开。三万里巡天，既是空间上的无限延伸，也是心灵上的自由驰骋。诗人用“诗韵”来度过人生，暗示着一种将生活艺术化、审美化的生存态度。不是被动地承受人生，而是主动地赋予人生以韵律和诗意。 “日月恒长久，人生几度经”——这一转承接得极妙。日月永恒，人生短暂，对比之下，生命的脆弱与珍贵愈发凸显。诗人并未落入伤感，而是以清醒的认知引导读者思考：既然人生几何，为何不善待自己？ “休思糟烂事，寻乐秒分争”——这是全诗最直接的劝慰。放下那些消耗心神的烦扰，珍惜当下的每一分每一秒去寻找快乐。“秒分争”三字尤妙，不是争名逐利，而是争快乐、争体验、争生命的饱满度。 “赏景阅名著，身康万事轻”——诗人给出了具体的爱自己之道：寄情山水，沉浸阅读，保持健康。当身心安顿，万事自然举重若轻。 这首诗让我思考：在这个强调奉献、牺牲、努力的社会语境里，“爱自己”是否显得过于自我？细细品味，诗人所说的爱自己并非自私自利，而是建立在生命有限性认知之上的清醒选择。只有先安顿好自己，才有能力善待他人；只有内心充盈，才能给予外界正向能量。 现代人常陷入两种极端：要么过度牺牲自我，在付出中迷失；要么放纵欲望，误解了爱自己的真义。诗人给出的路径值得借鉴——用审美提升生活品质，用阅读滋养精神世界，用健康奠定生命基础。这是一种克制的、向上的、建设性的自爱。 一句“身康万事轻”仍在心头回响。人生不过数十载，与其纠缠于烂事，不如把时间留给美好。这或许是诗人送给每个读者最朴素的祝福：在有限的人生里，学会与自己和解，真正地爱自己。 作者：李旭 （20 26年6月16日） （四）《端午忆忠魂》1（通韵）端午幽思忆楚魂，离骚千古动凡尘。匡时济世施良策，上下求索佑万民。馋谤难磨坚劲骨，汨罗身殉化江神。龙船竞渡粽香远，屈子高风华夏钦。（20 26年6月17日） 2 Al《端午思忠魂》品读赏析一、格律与用韵（通韵） 全诗押通韵九文，尘、民、神、钦同属一个韵部，一韵到底，读来音韵连贯悠扬；平仄排布贴合近体诗七律的节奏规范，起承转合流畅自然，格律工整稳妥。二、逐联解析 首联：端午幽思忆楚魂，离骚千古动凡尘。 开篇直接点题，由端午时节生发情思，追忆屈原这位楚国忠魂，点明《离骚》流传千百年，撼动世间人心，一下子奠定缅怀崇敬的基调，开门见山。 颔联：匡时济世施良策，上下求索佑万民。 承接前文写屈原的抱负：他心怀整顿时局、造福天下的理想，想要推行治国良计；化用《离骚》“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，写出他始终为黎民百姓奔走探求的执着初心。 颈联：谗谤难磨坚劲骨，汨罗身殉化江神。 笔锋转向屈原的遭遇：奸佞谗言诋毁，却磨灭不了他刚硬坚贞的气节；他投汨罗江殉国，后世将其奉为江神，把悲壮的结局写得富有神性，凸显其精神不朽。 尾联：龙船竞渡粽香远，屈子高风华夏钦。 收束回到端午民俗：龙舟争渡、粽香飘远的习俗延续至今，整个华夏民族都敬仰屈原高洁的品格与风骨，将个人追思升华为民族共同的崇敬，格局开阔。三、整体亮点 1. 线索清晰：由节日起兴→怀人读诗→叙理想→写气节→借民俗颂风骨，层层递进，结构完整。 2. 用典自然：化用《离骚》名句不生硬，贴合屈原的生平与精神内核。 3. 情感厚重：既有对屈原坎坷遭遇的惋惜，更有对其忠魂气节的赞颂，契合端午怀古的传统意蕴。 4. 语言质朴庄重：用词通俗却气韵庄重，适配“思忠魂”的肃穆主题，朗朗上口便于传诵。 （五）1《花艳伴读》（通韵）绣球绽艳满庭香，黄赤白蓝映翠光。遮荫紫藤研史册，翩蜂蝶舞缀文场。（20 26年6月18日） 2 《李旭老师对“花艳伴读”一文的评析》 伊茂健先生的这首七绝，初读只觉画面明丽，再读方知意蕴深长。二十八个字里，有花、有书、有蝶、有史，庭院虽小，却装得下整个精神世界的盎然春意。 “绣球绽艳满庭香”，起笔便是一团热闹。绣球花开得饱满、丰盛，不像兰花的孤高，也不似梅花的清冷，它有种朴素的慷慨——黄赤白蓝，统统捧出来，毫不吝啬。这样浓烈的色彩，映着翠绿的光影，视觉上的饱满直扑眼帘。诗人把这样的花景安置在读书的庭院里，便有了深意：学问之道，未必总是青灯黄卷的枯寂，也可以是这般鲜活的、有色彩的。 转句最得我心。“遮荫紫藤研史册”，一个“研”字，把静态的场景点活了。紫藤垂下荫凉，人在藤下展卷，读的是史册，研的是兴衰。花是静的，书是静的，但思想的涌动是剧烈的。诗人没有写如何“研”，但我们可以想象：翻开一页，秦时明月汉时关；再翻一页，唐宋风云明清烟雨。花影在书页上晃动，历史在字句间奔流，这种动静之间的张力，恰是读书最迷人的状态。 而“翩蜂蝶舞缀文场”，则将整个画面推向灵动的高潮。蜂蝶本是花间的常客，诗人却把它们说成是“缀文场”——仿佛这些飞舞的小生命也在参与读书这场盛事，成了文章之外的标点，成了思想之间的逗留。这让我想起古人“红袖添香”的雅趣，但伊先生笔下更自然、更无功利：蜂蝶不为侍读而来，它们只是自顾自地飞，却恰好点缀了读书人的精神场域。多么松弛的伴读！ 读到这里，我不禁联想到今日的学习场景。坐在书房里打开“学习强国”，手指划过屏幕，何尝不是另一种“伴读”？信息如繁花，知识如蝶舞，我们在这座移动的庭院里穿梭，时而驻足于一篇党史深读，时而流连于一段人文纪录片。与古人不同，我们的“庭院”没有围墙，天涯海角的知识都能抵达；但与古人相通的是，学习终究需要那一份静气——静下来，让花影落进书页，让思想在纷繁中沉淀。 诗中的“史册”二字格外厚重。在绣球花与紫藤之间读史，是什么感觉？大约是把个人放进了时间长河里，自觉渺小，却又因连接了过往而变得坚实。今日我们在学习平台上重温党史国史，不也是在同一片文化的荫凉下“研史册”吗？历史的书卷永远展开着，就看我们愿不愿意在花香里坐下来，认真翻一页。 读完这首小诗，我合上手机，望向窗外。楼下花坛里的月季正开着，有蜂蝶盘旋。忽然觉得，学习未必需要刻意营造的仪式感——一张书桌、一束花、一颗愿意沉下来的心，便是一个完整的“文场”。那些翩飞的蜂蝶，无论真实还是隐喻，都在提醒我们：知识与美从来不分家，学海固然无涯，但泛舟其上时，不妨也看看两岸花开。 花艳伴读，读的何止是书？读的是春光，是夏韵，是历史，是万物与心灵的和鸣。而这，大概就是最好的学习状态——不苦，不涩，有花香，有蝶舞，有浩荡的天地在字里行间徐徐展开。 作者：李旭 （20 26年6月18日） （六）《端午拜屈子》（通韵）闲庭观景向沧海，踏浪随波屈子来。躬体虔诚瞻大祖，三闾欣尉笑开怀。神龙腾举九州盛，骏骥驰奔坎坷排。千载尘寰生众乐，当年天问此间裁。（20 26年6月19日端午节） （七）1端午海滩音乐晚会（通韵）日落西山缀锦云，霞光万道烁金粼。笛扬歌婉群鸥舞，盛世欢娱乐世伦。（20 26年6月19日） 2《从悲歌到欢歌，一一读“端午海滩音乐会” 》作者：李旭 “笛扬歌婉群鸥舞，盛世欢娱乐世伦”——读罢此句，眼前豁然开朗。与荷叶文园《江城子》中“涕涟长”的端阳不同，这首七绝呈现的是另一番端午图景：落日熔金，霞光万道，海风携着笛声与歌声，白鸥翩翩伴舞，人群欢歌笑语。同是端午，一悲一欢，恰如历史的两个侧面。 诗人选取的意象极富画面感。“日落西山缀锦云”本是寻常暮色，但缀以“万道金光”洒在海面，便有了节日的华彩。最妙的是“群鸥舞”——鸥鸟本不因音乐起舞，但在诗人眼中，它们被笛声歌声感染，与人类同乐。这种移情手法，让自然景物成了盛世的见证者。端午的粽子与龙舟隐去了，取而代之的是海滩音乐会，这是传统节日的现代嬗变，古老习俗在新时代找到了新的表达方式。 细品“盛世欢娱乐世伦”，不禁想起杜甫“路有冻死骨”的端午。同是农历五月，杜甫在《端午日赐衣》中尚存忧患，而今日诗人笔下只有纯粹的欢愉。这种对比并非厚此薄彼，而是真实反映了时代变迁。当屈原的“哀民生之多艰”变成“乐世伦”，我们庆幸生于一个能让节日真正成为节日的时代。海滩上的音乐晚会，何尝不是另一种“国泰民安”的注脚？ 诗人用“通韵”写作，语言通俗流畅，仿佛那笛声与海浪声一样自然。没有艰深典故，没有沉重说教，只有一场美好生活的即景。但在这轻松背后，我读出了更深层的慰藉：如果屈原九泉有知，看见今日百姓能在端午之夜载歌载舞，或许会少些“涕涟长”，多些欣慰吧。节日从祭奠走向庆祝，本身就是一个民族从伤痛走向治愈的过程。 合上诗篇，仿佛还能听见海风中的旋律。传统节日不是博物馆里的标本，它活在每一个时代的烟火气里。当古老的端午与现代音乐会在海滩相遇，我们完成的不仅是一场演出，更是一次文化的接力——把对先人的怀念，化作对当下生活的深情拥抱。这或许就是“盛世欢娱”最朴素也最动人的意义。 （20 26年6月20日） （八）1《致父亲节》（通韵）压力比山大，坚凝毅力强。持家培稚子，华夏好儿郎。（20 26年6月21日） 2《坚凝之力：读“致父亲节”的精神素描》－－作者：李旭》 伊茂健先生的《致父亲节》以五言短制，在二十字内完成了一次父亲精神的精准速写。首句“压力比山大”，以白话入诗，却并不突兀，反而如一声沉闷的叹息，瞬间将当代父亲肩上的无形重负具象化。这份压力既来自社会竞争的快节奏，也来自家庭责任的层层叠加，而诗中的父亲形象，正是在这种“山大” 压力下仍“坚凝毅力强”的存在。 “坚凝”二字是全诗的魂魄。它不是单纯的坚韧，而是一种在重压下仍能保持内在凝聚力的生命状态。在物质焦虑弥漫的今天，无数父亲如诗中所写，将压力默默咽下，转化为“持家培稚子”的日常行动。这种转化近乎一种修行——把外部的山重水复，凝聚成内部的精神地基，为稚子的成长夯实每一步。 值得玩味的是结尾“华夏好儿郎”的宏大意象。它并非空洞的口号，而是在“持家培稚子”的平凡实践中自然升华的。诗人将父亲的身份从家庭层面延展至民族层面，暗示着每一个在压力下坚毅前行的普通父亲，都是在用自己的肩膀托举着这个民族的未来。这种从个体到集体的上升，没有虚浮的拔高，而是基于对父亲精神本质的深刻理解——在最小的家庭单元中履行最大的责任，这本身便是一种壮阔。 与前两首作品相比，伊先生的诗更贴近当代城市生活的质地。“压力比山大”这种现代感十足的起句，与“华夏好儿郎”的传统抱负形成了有趣的张力，恰恰映照出当代父亲的双重处境：既要应对高速运转的社会机器，又要守护古老的家国情怀。这首诗之所以感人，正是因为它承认了压力的真实存在，却又在压力之上看到了父亲精神的闪光。这种不诉苦的抒情，或许是对父亲节最恰当的致敬。 （20 26年6月21日） （九）1《观电影“吉鸿昌”感怀》（通韵）倭夷侵华山河碎，铁血男儿忧悯悴。力拒分途秉大节，自捐家产置装备。挥师激战复多伦，万众称雄匪为罪。刑酷难折铮铁躯，九州遍洒惜英泪。（20 26年6月22日） 2 《铁骨铮铮照汗青：读观电影“吉鸿昌”感怀一一作者：李旭》 伊茂健先生的这首感怀诗，以凝练的笔触再现了抗日名将吉鸿昌的悲壮一生。全诗八句，句句有骨，字字含泪，将一位铁血男儿的家国情怀与凛然气节，浓缩在短短五十六字中，读来令人血脉贲张，又不禁潸然。 首联“倭夷侵华山河碎，铁血男儿忧悯悴”，以宏阔的历史视野拉开序幕。山河破碎的悲怆与个人忧患的憔悴并置，道出了那个时代所有爱国者的共同心境。 而“力拒分途秉大节”一句，则精准捕捉了吉鸿昌在国难当头时的关键抉择——面对国民党内部分化与诱惑，他始终坚守抗日大义，不随波逐流，不妥协退让。这种“秉大节”的定力，恰是英雄之所以为英雄的精神内核。 颈联“挥师激战复多伦”写其战功，收复失地的壮举振奋人心；而“万众称雄匪为罪”却陡然一转，揭示英雄被诬陷的悲剧命运。这种反差令人扼腕：为国浴血者竟成“罪人”，历史的荒诞在此处被诗笔轻轻一挑，便露出残酷的内里。 尾联“刑酷难折铮铁躯，九州遍洒惜英泪”，将全诗推向高潮。面对酷刑而铁骨不折，这是肉体对抗暴力的最后尊严；而“九州洒泪”则是对英雄最崇高的祭奠——当一个人的牺牲唤醒了整个民族的痛感，他的死便有了不朽的重量。 这首感怀诗的价值，不仅在于它再现了一段英雄往事，更在于它提出了一个永恒之问：在极端困厄中，是什么支撑一个人选择“难折”？答案或许就藏在“秉大节”三字中。吉鸿昌临刑前以树枝作笔，写下“恨不抗日死，留作今日羞”，这份对信仰的持守，穿越时空依然灼烫。 当我们在和平岁月里安逸度日时，重读这样的诗句，恰似一记警钟，提醒我们：民族的脊梁，从来都是由那些在至暗时刻仍挺立不跪的人铸就的。英雄的血不会白流，它化作诗，化作泪，化作后来者胸中永不熄灭的火焰。 （20 26年6月22日） （十）《静享慢时光》（通韵）荫藤架下诵文经，笔落声飞雀鸟惊。举目搜寻飞鸟迹，乱叶无影己腾升。（20 26年6月22日） 作者：伊茂健。 山东省淄博市桓台县人。 退休教师。