银川世界岩画馆之游

半箪闲人

　　贺兰的风，吹过千万年的岩壁，把先民的心跳，凿进了沉默的石头里。

这里是银川世界岩画馆，一座石头上的文明殿堂，

将五大洲的星光，收进同一方天地。

我看见撒哈拉的风蚀里，奔跑着远古的兽；

我看见阿尔卑斯的洞穴中，燃烧着赭石的火；

我看见贺兰的崖壁上，太阳神睁开双眼，

将同样的敬畏，刻进不同民族的信仰。

线条粗粝，却勾勒着最鲜活的生命；

色彩斑驳，却藏着最炽热的崇拜。

当非洲的野牛、欧洲的野马，与贺兰山的人面像遥遥相望，

我忽然懂得，艺术从未有过国界。

它们都是先民对世界的回答，

是刻在石头上的史诗，

是跨越山海的共鸣，

是人类最初的，也是最永恒的诗。

贺兰的风，曾将先民的呼吸，刻进沉默的岩石；而我，以镜头为凿，以光影为墨，在同一片天地间，续写着跨越万年的共鸣。

展厅里，岩画拓片上的线条粗粝而滚烫：奔跑的兽、仰望的眼、向光而生的图腾，它们没有文字，却以最质朴的方式，诉说着人类最初的信仰与敬畏。而当我转身走向山野，阳光穿过枝桠，在岩石上投下斑驳的剪影——那瞬间，我忽然看见，先民与我，做着同样的事。

他们以石器凿刻，把对自然的观察、对生命的热忱，留在石面；我以镜头捕捉，把光影的流动、自然的呼吸，定格成帧。同样是与天地对话，同样是将瞬间化为永恒，同样是在“创作”里，寻找与世界的联结。

佛像的剪影落在岩壁上，云朵的轮廓映在蓝天里，树影的斑驳爬过粗糙的石面。这些没有被凿刻的画面，却与万年前的岩画有着惊人的默契：线条、轮廓、光影，都是最原始的艺术语言。原来艺术从未分古今，也不分媒介——先民以石为纸，我以光为笔，我们都在记录，都在表达，都在向天地发问，也向彼此致意。

我按下快门的瞬间，是一次跨越时空的回应。当镜头里的光影，与岩画上的线条在这一刻重叠，我读懂了：所谓艺术相通，从来不是技法的模仿，而是同一份对生命与自然的赤诚。

贺兰山石不语，却藏着万年前的心跳；我的镜头无声，却装下了此刻的回响。原来，我们都是追光者，以各自的方式，在天地间留下属于自己的印记。

图文：摄影色无忌。中国艺术摄影学会会员；四川省摄影家协会会员；四川老年摄影家协会会员；视觉中国500PX签约摄影师。愿我的镜头和您一起走过幸福快乐每一天！更多内容请关注公众号摄色无忌。谢谢。