<p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">每当凛冽的寒风吹落最后一片枯叶,冬日的乡村便迎来了一年中最隆重的仪式——揭年画。一个“揭”字,藏着庄稼人对岁月的敬重,仿佛是从厚重踏实的日子里,亲手揭下一片滚烫的欢喜。在那个物质匮乏的年代,低矮昏暗的土坯房被灶火熏得黢黑,可只要把带着油墨香的年画往白土刷过的墙上一贴,屋里立马就有了生机。胖娃娃抱着大红鲤鱼笑眼弯弯,那是“连年有余”的期盼;门神手执大刀威风凛凛,那是驱邪避灾的守护。一家人围着浆糊盆,父亲端详着位置,母亲用新笤帚轻轻扫平褶皱,孩子们则在一旁叽叽喳喳地比划着画里的故事。那一刻,单调的墙壁绽放出绚烂的色彩,年味也顺着这抹鲜艳的红,流淌进了每个人的心里。</span></p> <p class="ql-block">对于儿时的我们而言,年画不仅是装点门面的装饰,更是认知世界的启蒙书。在没有课外读物的岁月里,堂屋里挂着的《杨家将》四扇屏,成了我了解历史的第一扇窗。我常常仰着头,盯着墙上那些鲜活的人物和跌宕的情节,一遍又一遍地“读”,直到将金戈铁马与忠肝义胆刻进童年的记忆深处。后来,随着生活渐渐红火,砖瓦房取代了土坯房,挂历和明星海报悄然流行,曾经家家户户必贴的年画,开始慢慢淡出人们的视线,成了压在箱底或留在回忆中的一抹旧色。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">然而,真正的文化瑰宝从未真正消亡,它们只是在等待一场涅槃。在朱仙镇深巷的年画作坊里,雕版上的木纹依然浸透着百年的墨香。面对年轻人的审美变化,固执的老手艺人曾坚守着“原汁原味”的底线,但年轻一代的传承人却试图在传统中寻找新的出路。当古老的“麒麟送子”脚下多了一辆共享单车,当门神穿上了潮流卫衣,这种看似碰撞的搭配,实则是对传统的深情回望与勇敢拥抱。他们保留了粗犷的线条和纯植物熬制的颜料,却在题材上注入了鲜活的烟火气。这不仅让老手艺重新走进了直播间,更让年画在新时代焕发出了蓬勃的生机。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">时光流转,如今的室内装修愈发精致雅致,我们或许不再需要靠年画来照亮昏暗的房间,但那份关于年画的记忆,却宛如一束温暖的烛光,永远照亮着我们前行的路。它见证了社会的变迁,承载着几代人对美好生活的向往。无论时代如何发展,只要那抹鲜艳的中国红还在心头闪耀,我们对春天的期盼、对团圆的渴望,便永远不会褪色。</span></p>