明清民窑青花瓷展•参观沈阳博物馆④

冰雪丹妮

沈阳博物馆《人间烟火抚凡心——明清民窑青花瓷展》，是笔者看过的瓷器展中最喜欢的一个。它的布展本身就艺术范儿十足，展厅整体采用素净雅致的浅蓝、米白为主色调，不抢展品锋芒，又巧妙烘托出青花独有的青蓝韵味。柔和的漫射灯光均匀洒落，避开强光反光，让瓷釉的质感、青料的浓淡层次、手绘纹样的细节都清晰呈现……移步其间，是一种舒适的享受。

前 言

在中国1800年的瓷器发展史上，蓝白相映的青花瓷是始于唐代、穿越千年的一枝奇葩。它清丽淡雅的色彩，素坯勾勒的韵味，在明初官窑的精心培育下，迅速风靡，并走进了民间百姓的生活。

与官窑拥有最好的原料和技术相比，民窑青花瓷器或许少了一点精致。但民窑青花根植于人民群众的沃土之中，反映了人民大众的审美情趣。与官窑规整的图案和比较固定的纹样不同，民窑青花的纹饰是那么酣畅恣意，包罗万象，充满人间的烟火气。

沈阳博物馆共收藏500余件明清民窑青花瓷，从明代极盛时期的永宣青花，成化时期的淡描青花，晚明的万历青花，直到清代独步当朝的康熙青花……应有尽有。这些笔法质朴、张力十足的青花纹样，为我们描绘了一段逝去岁月的生活图景。青青草木，鸟语花香，是关于家乡，关于生命，关于爱与美的深情歌咏；松前月下，山高水长，是文人雅士对超逸品格的诗意信仰；嬉戏婴童，庭院仕女，是人们理想中生活的模样。

透过这些丰富而生动的画面，我们可以看见，这种朴素踏实的圆融幸福，是如何惊艳了时光，温暖了岁月。

整个展览以纹饰题材为脉络，分为草木华滋、麟羽瑞应、山高水长、吉祥字符、人间烟火五个板块。

草木华滋展区，满目皆是自然生机。展柜之中，青花勾勒的牡丹雍容舒展、莲花洁净素雅、瓜果藤蔓缠绕错落，一枝一叶、一花一果皆笔触质朴、气韵鲜活。

麟羽瑞应与山高水长展区，瑞兽花鸟、山水景致是民窑青花的经典题材，龙凤、仙鹤、鹿雀等瑞兽线条简练生动，动静相宜；远山近水、亭台村居构图简约大气，层次分明。

人间烟火展区展现了明清民窑青花的巅峰工艺与人文内涵。明正德青花人物故事葫芦瓶形制规整、敦厚大气，是明代中期民窑青花的代表性器物。瓶身以葫芦造型为载体，分层绘刻吉祥图景，上腹描绘携琴访友的文人雅事，下腹勾勒寿星祝寿的吉祥场景，腰间辅以云鹤、如意纹饰衔接过渡。整器青花发色温润沉稳，构图疏密有致，将文人雅致与民间福寿文化融为一体，兼具审美价值与文化寓意。

一路细细观赏，用心感受明清民窑青花的独特魅力。官窑青花重礼制、尚规范，华贵庄重；而民窑青花重生活、尚自然，千瓷千面、各有韵味。民间匠人，没有严苛的制式约束，凭借生活观察与天然匠心自由创作，笔触或灵动细腻、或粗犷洒脱，发色或清丽淡雅、或浓郁沉稳。从明代永宣青花的浑厚、成化淡描青花的清雅，到晚明万历青花的明艳，再到清代康熙青花的层次丰富，展览将明清民窑青花的美，做了一场集中的展示。观众幸甚。