苏校曲班三期作业※15 ［毕业答卷］

张久荣（清泉）

一、问答题：

1.什么是元曲？元曲的分类？

2.元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？

3.元曲的体式特点？

4.词和曲在语言、风格上各有什么特点？

5.什么是中原音韵？它包括那些内容？

6.简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。

7.详细回答元曲的平仄韵律？

8.曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？

9.什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

10.什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

11.什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

12.什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？

13.什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

14.什么是曲中字数的增、损?

15.简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？

16.什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

17.什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

18.如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限）

二、写作题

1.参照元代乔吉的〔商调•集贤宾〕咏柳忆别，作散套，题目自拟，韵部自选，一韵到底。

要求用〔商集贤宾〕、〔逍遥乐〕、〔醋葫芦〕〔浪里来煞〕套式。

曲例：〔商调•集贤宾〕咏柳忆别

元代：乔吉

恨青青画桥东畔柳，曾祖送少年游。散晴雪杨花清昼，又一场心事悠悠。翠丝长不系雕鞍，碧云寒空掩朱楼。揎罗袖试将纤玉手，绾东风摇损轻柔，同心方胜结，缨络绣文球。

〔逍遥乐〕绾不成鸳鸯双叩，空惊散梢头。一双锦鸠。何处忘忧？听枝上数声黄栗留，怕不弄春娇巧转歌喉。惊回好梦，题起离情，唤醒闲愁。

〔醋葫芦〕雨睛珠泪收，烟颦翠黛羞，殢风流还自怨风流。病多不奈秋，未秋来早先消瘦。晓风残月在帘钩。

〔浪里来煞〕不要你护雕，阑花甃香，荫苍苔石径纲。只要你盼行人终日替我凝眸，只要你重温灞陵别后酒。如今时候，只要向绿阴深处缆归舟。

2.曲谱：〔商调•集贤宾 〕

〔集贤宾〕×平厶平平去上（平）△，×仄仄平平△。×××、×平×厶，×××、×仄平平△。×××、×仄平平，×××、×仄平平△。×平厶平平去上（平）△，×××、×仄平平△。×平平仄仄，×仄仄平平△。

〔逍遥乐〕×平平去△，×仄平平，×平厶上（平）△。×仄平平△，×平×、×仄平平△。×仄×平×厶平（上）△，×××、×仄平平△。×平×仄，×仄平平，×仄平平△。

〔醋葫芦〕×厶平，×厶上（平）△。×平×仄仄平平△，×仄×平平去上（平）△。×平平去△，×平×仄仄平平△。

〔浪里来煞〕平去平△，平去上△。＋平＋仄仄平平△。＋平去平平（上）去上△，＋平平去△。＋平＋仄仄平平△。

三、答题要求：

1.自己复习讲义认真完成答题！

2.允许韵字重复，不可过多，不重复使用更佳。

3.注意对偶部分：

〔集贤宾〕“翠丝长不系雕鞍，碧云寒空掩朱楼。揎罗袖试将纤玉手，绾东风摇损轻柔。”

〔逍遥乐〕惊回好梦，题起离情，唤醒闲愁。鼎足对。

〔醋葫芦〕雨睛珠泪收，烟颦翠黛羞。

四、曲谱符号注释：

平——平声；仄——上去声通用；×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。）

41.秦卿

元曲基础班毕业答卷

一、问答题：

1、什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代文学的代表形式之一，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。它在思想内容和艺术成就上体现了独有的特色，与唐诗、宋词鼎足并举。元曲在体制上分为两大类：

杂剧： 是元代的戏曲形式，属于戏剧，有完整的故事情节、科白（动作和道白），通常一本四折，有时加一个楔子。

散曲： 是元代的新体诗，属于诗歌形式，用于清唱，无宾白科介。散曲又可分为小令（单只曲子）和套数（又称散套，由同一宫调的若干曲子联缀而成）。

2、元曲产生分哪几个时期，代表人物有哪些？

答：元曲的发展大致分为三个时期：

初期（元朝立国到灭南宋）： 这是元曲从民间文学过渡到文人创作的兴盛期。代表人物有关汉卿、马致远、王实甫、白朴等。风格质朴自然，贴近生活。

中期（元世祖至元顺帝年间）： 这是元曲的转型期，格律更趋严谨，辞藻讲究。代表人物有郑光祖、乔吉、张可久等。

后期（元末明初）： 元曲走向衰落，散曲创作更趋于文人化，讲究格律词藻。代表人物有张养浩、睢景臣等。

3、元曲的体式特点？

答：元曲的体式主要有以下特点：

可加衬字： 在曲律规定的正字之外，可以增加虚字、实字，使语言更灵活、口语化。

用韵较密： 基本上一句一韵，且一韵到底（同一首曲子不换韵）。

平仄韵通押：不同于诗词，元曲中平声、上声、去声可以通押，但入声消失，归入平、上、去三声。语言通俗： 大量运用口语、俚语，风格泼辣、生动。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：语言上： 词的语言通常典雅、含蓄、精炼（雅）；曲的语言则通俗、自然、活泼，多用口语衬字（俗）。

风格上： 词以婉约为正宗，风格含蓄蕴藉，“诗庄词媚”；曲则风格直白坦露，嬉笑怒骂皆成文章，更显诙谐泼辣。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》是元代周德清编纂的一部曲韵韵书，是元曲创作的标准用韵规范。它包括两大部分内容：

韵谱： 将汉字分为19个韵部，每个韵部下分平声阴、平声阳、上声、去声。入声字被派入平、上、去三声之中。正语作词起例： 阐述了曲的创作方法和韵律规则。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答：元曲的曲调是指音乐曲调，称为“曲牌”，每个曲牌隶属于一个“宫调”（类似现代音乐的调式）。标题格式一般为：“宫调·曲牌 题目”，例如“双调·沉醉东风 渔父”。

下列曲牌所属宫调（常见归属，非唯一）：

喜春来（中吕宫/正宫），凭栏人（越调），梧叶儿（商调），落梅风（双调），小桃红（越调/正宫），四块玉（南吕宫），醉中天（仙吕宫/双调），干荷叶（南吕宫），山坡羊（中吕宫/双调）。

7、详细回答元曲的平仄韵律？

答：元曲的平仄比宋词更为严格，但也有其灵活性：上去声严格： 曲谱中“仄”声有时会特别标明“去”（必须去声）或“上”（最好上声）。尤其是句尾，上声和去声区分严格，不能互换。

平仄分明： 某些位置平仄固定，不可通融。

入声派三声： 元代汉语中入声消失，原入声字分别读作平声（阴平或阳平）、上声或去声，这也改变了格律。

韵律： 元曲用韵非常密集，通常每句都押韵（甚至句中暗韵），且一韵到底，允许平仄通押。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？

答：曲的对仗种类丰富，常见的有10种：

①合璧对： 两句相对，最为常见，相当于律诗的颔联颈联。

②鼎足对： 三句对仗，如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”。

③扇面对（隔句对）： 第一句对第三句，第二句对第四句。

④救尾对： 曲尾三句用鼎足对或合璧对，以增强结尾气势。

⑤首尾对： 首句和末句相对。

⑥连璧对： 四句相互对仗。

⑦联珠对： 多句相对，如一段中连续的句子两两相对。

⑧叠字对： 用叠字组成的对仗。

⑨衬字对： 在衬字中也力求对仗。

⑩鸾凤和鸣对： 指首尾呼应、前后意境相连的特殊对仗。特点： 曲的对仗不避同字，不要求平仄完全相对，形式非常自由灵活。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：小令： 单只的曲子，是散曲的基本单位。

重头小令： 同题、同调、同韵的数支小令联合成一组，可多达百首。

带过曲： 用同一宫调的两三支曲子（最多三支）连缀成一个整体，介于小令和套数之间。

散曲： 广义指小令和套数，无宾白科介，只供清唱。

套曲（散套）： 将同一宫调的若干曲子按顺序联缀起来，一韵到底。特点：

小令：短小精悍。重头：内容连贯，独立成章又合成一体。带过曲：弥补了小令容量不足的问题，突破了单曲限制。带过曲与重头小令的异同：相同点： 都是多支曲子的组合，都一韵到底。不同点：带过曲必须用不同的曲牌（如《雁儿落带得胜令》），通常2-3支；重头小令只用同一曲牌反复。带过曲连续书写，中间不分段；重头小令每支曲子相对独立，可分段。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字是曲牌规定的正字之外增加的字。特点：不占谱、不拘平仄、不拘多少，多用于句首或句中，使语言更口语化、生动活泼。衬字字数理论上不限，少则一二字，多则可达二三十字甚至更多。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇是北曲中重复同一曲牌的后半部分，相当于杂剧或套数中同一曲牌再次出现时的称呼（类似于词的“又一体”）。

幺篇与词： 词的上下片是固定的，而幺篇可以变化（如换头）。

幺篇与重头小令： 幺篇是同一套数内部紧接着重复前曲；重头小令是同一题目下若干独立的小令，不连续。

12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲是从若干不同的曲牌中各截取部分乐句，组合成一个新的曲牌。“集”与“犯”： “集”是集合、汇集；“犯”是词曲术语，指把不同调子的乐句糅合在一起。

写作要求： 取调必须同宫调或相通宫调；所取句子格律必须符合原曲牌规矩；名称通常由所取曲牌名合成（如《梁州新郎》取自《梁州序》和《贺新郎》）。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套是散曲中的套曲，由同一宫调的若干曲子组成，首尾一韵。散套通常分为三种形式：

北套： 纯用北曲。南套： 纯用南曲。南北合套： 北曲和南曲交替使用。

14、什么是曲中字数的增、损？

答：曲中字数的增损是指在不影响曲调基本结构和骨干音的前提下，对正字数量进行增减。这与衬字不同，增损是改变正字，会改变该曲牌的定格版本。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：曲韵依据《中原音韵》。运用原则：一韵到底不换韵；可平仄通押；韵脚密度高（几乎句句押韵）；允许重韵（重复使用同一个字押韵，但不宜多）。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答：杂剧套数是杂剧中的音乐单元，用于配合剧情表演。区别： 散曲套数只歌唱，无科白；杂剧套数包含唱、科（动作）、白（对白），是为戏剧服务的。杂剧结构： 通常一本四折（一折一个套数），有时加一个楔子。由“唱、科、白”组成，通常由主角（正旦或正末）一人独唱到底。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫是在散套或杂剧中，借用宫调相近的其他宫调的曲牌纳入本套。

原则： 必须宫调相通（属于同一笛色，即同一调式系统）。

可借宫的套曲： 如《正宫·端正好》可借中吕宫、双调的一些曲子。

杂剧体式特征： 四折一楔子；一折一宫一韵；一人主唱（旦本或末本）；唱、白、科综合。

18、如何提高其写作技巧？

答：我认为提高元曲写作技巧应做到以下几点：

1. 多读经典，熟记曲牌： 模仿乔吉、张可久等人的名作，掌握不同宫调的声情。

2. 精通《中原音韵》： 熟练分辨入声派三声，掌握上去声的用法。

3. 善用衬字，雅俗共赏： 不要拘泥于文雅，要大胆使用生动活泼的口语、俗语，增强曲的趣味性。

4. 注重对仗与节奏： 熟练掌握鼎足对、合璧对等手法，注意曲中三、四字句的节奏断句。

5. 体察人情，立意新颖： 技巧是骨架，真情实感是血肉，结合生活体验，写出“怨慕”“凄怆”的真实情感。

二、写作题：

参照元代乔吉的〔商调•集贤宾〕咏柳忆别，作散套。

1.【商调•集贤宾】秋江送别（尤侯韵）

作者/秦卿

望澄江一碧如练走，载不动许多愁。记当日长亭执手，看孤帆渐没荒丘。泪珠儿暗洒胸襟，恨意儿紧锁眉头。西风紧声声断柳，暮云沉片片遮楼。瘦腰非病酒，离恨是根由。

【逍遥乐】忆不完灯前共读，忘不了花底同游，撇不下杯中劝酒。雁过南楼，月儿斜独倚兰舟。白苇丹枫两岸秋，听寒砧敲碎心兜。魂销目断，梦绕情牵，泪落襟收。

【醋葫芦】江自流，人自守。几回回梦里到扬州，醒后只见空床冷似秋。衣宽人瘦， 这相思何日是个头？

【浪里来煞】休去登那望乡楼，休去饮那消恨酒。都化作青衫湿透泪难收。你若见那江头古渡头，添些儿咒。便好教那南飞雁阵寄传音信到伊州。

2.【商调·集贤宾】咏蛙

作者/秦卿

碧荷深处烟雨迷，独踞翠琉璃。青衫薄、天然俊逸，鼓腹鸣、自在高低。趁新晴、晒破苔衣，待黄昏、占断清溪。圆睛漫将星斗窥，长舌卷、飞虱蚊蚋。身微存大志，井底也知机。

〔逍遥乐〕月华初霁，莲叶为舟，菱花作珮。水国称魁，最得意、雨骤声威。击碎瑶池万顷珪，惊鹭影、数点斜飞。跳珠穿玉，溅雪喷银，何让龙威？

〔醋葫芦〕稻穗垂，萤火低。曾陪屈子赋湘累，也伴坡公听晚矶。沧桑都历，鼓歌犹带野人讥。

〔浪里来煞〕听雨北，守钓西。春来秋去任时移，唯向沧浪濯素衣。鸣声迢递，唤得星斗落清漪。

23.倪进明

基础元曲毕业答卷

一、问答题

1. 什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代盛行的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。它在文学史上与唐诗、宋词并称，是元代文学的代表。广义元曲也包含元杂剧和散曲。

①杂剧：元代戏曲形式，有完整的故事情节、角色（旦、末、净等）和科白（动作、对白），用于舞台演出。一本通常四折一楔子。

②散曲：自元代开始流行的清唱曲，无宾白科介，只供清唱咏怀。散曲又分为“小令”和“套数”。

2. 元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？

答：分三个时期。

初期（元立国前至元初）：散曲从民间进入文人创作。代表人物：关汉卿、马致远、白朴、卢挚等。杂剧代表人物：关汉卿、王实甫、马致远、白朴。

中期（元成宗至元末）：散曲更趋典雅工丽，内容多避世、写景、酬唱。代表人物：张可久、乔吉、贯云石、徐再思等。

后期（元末明初）：散曲渐趋衰微，风格趋向华美、隐逸或感伤。代表人物：刘时中、睢景臣、杨维桢等。杂剧后期作品较少，代表人物有秦简夫等。

3. 元曲的体式特点？

答：元曲（主要指散曲）的体式特点可概括为：

①可加衬字：在曲牌规定的正字之外，可根据需要增加衬字，使表达更灵活通俗。

②用韵较密：一般每句都押韵（几乎句句用韵），且常一韵到底，不换韵。

③平仄更严：对平仄的区分比词更细，尤其是仄声中分“上、去”，上声和去声有严格区别，不可互换。

④对仗丰富：常用合璧对、鼎足对等多种对仗形式。

⑤语言通俗：多用口语、俗语，风格泼辣、诙谐、自然。

4. 词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：词：语言典雅、含蓄、精炼；风格婉约或豪放，但总体偏向文人化、书面化；格律严格，无衬字。

曲：语言通俗、自然、活泼，大量使用口语、俗语、衬字；风格率直、泼辣、诙谐，甚至尖刻、俚俗；格律更密但允许衬字。

5. 什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》：元代“周德清”编撰的一部曲韵韵书，是元曲创作的实际用韵标准。

内容分两部分：

①韵谱：将汉字按韵分类，分为19个韵部（如东钟、江阳等），取消了入声字（入声字被派入平、上、去三声）。

②正语作词起例：阐述了曲的创作规则、平仄、格律等。

6. 简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答曲调：即曲牌，是元曲的音乐曲调名称，规定了字数、句数、平仄、韵位等。曲调归属不同的宫调（如正宫、南吕、双调等）。

标题格式：通常写为 [宫调·曲牌] 题目，例如【双调·沉醉东风]】秋思。

曲牌宫调（常见归属，不同曲谱可能有差异）：

“喜春来”中吕宫（也有入正宫）

“ 凭栏人”：越调，“梧叶儿”：商调，“落梅风”：双调，“小桃红”：越调，“四块玉”：南吕宫，“醉中天”：仙吕宫，“干荷叶”：南吕宫，“山坡羊”：中吕宫。

7. 详细回答元曲的平仄韵律？

①平仄：比宋词更严，仄声要分“上”和“去”，不可随意互换。例如某些位置规定用“去”声，就不能用“上”声。常见句式如“仄仄平平”、“平平去上”等。

②韵位：几乎句句押韵，且通常一韵到底，不换韵。平仄通押（如平声韵后接仄声韵，但需按曲谱规定）。

③韵部：依《中原音韵》19部，已无入声。

④去声重要性：曲特别讲究去声，认为其“劲厉”，常用于关键转折或结尾。

⑤上声与平声：有时上声可代平声，但去声一般不能随意替代。

8. 曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？

答：常见10种对仗及特点：

①合璧对：两句相对（最常见，如律诗的对仗）。

②鼎足对：三句互为对仗（如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”）。

③扇面对：隔句相对（如第一句对第三句，第二句对第四句）。

④救尾对：末尾三句用鼎足对或两句对，以增强结尾力度。

⑤首尾对：首句和末句相对。

⑥连璧对：四句相互成对（两两相对或连续相对）。

⑦联珠对：多句连续相对，如“自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼...”

⑧叠字对：用叠字词构成对仗（如“寻寻觅觅，冷冷清清”）。

⑨衬字对：去掉衬字后，正字形成对仗。

⑩同韵对：对仗的两句押同一个韵（实际上是同韵脚）。

9. 什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：小令：单支曲子，独立成篇。特点：短小，一韵到底。

重头小令：同一宫调、同一曲牌，围绕同一主题或连续写多支小令（如四首[天净沙]咏四季）。特点：每首独立，但组成组曲。

带过曲：用同一宫调的两三支曲牌连接成一首小曲（如[雁儿落带得胜令]）。特点：介于小令和套数之间，不超三支，一韵到底。

散曲：元曲中与杂剧相对的概念，包括小令、带过曲、套数，只清唱不表演。

套数（散套）：同宫调的若干曲牌按顺序连成一套，一韵到底。特点：有尾声，篇幅较大。

带过曲与重头小令的异同，

相同点：都由多支曲子组成；都属散曲。

不同点：带过曲用不同曲牌（2-3支），连为一体，中间不能断，是一支作品；重头小令用同一曲牌，每首独立可分割，是若干首小令的集合。

10. 什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字：在曲牌规定的正字之外，加入的补充性字词。特点：可增可不增；位置通常在句首或句中（少见句尾）；意义较小，多为助词、副词、代词等；使语言更口语化、生动；不影响平仄和韵位（不计入格律）。

多少字体：可以衬1字到十几字，甚至二十余字。如关汉卿《不伏老》套曲中[六么遍]一句衬了二十多字：“我玩的是梁园月，饮的是东京酒……”（具体视版本），但正字很少。理论上无上限，但过长会影响曲的节奏。

11. 什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇：北曲中同一曲牌连用两次时，第二支曲子称为幺篇（“幺”即“后”的意思）。常见于套数或带过曲中（如[正宫·端正好]后接[幺篇]）。

关系：幺篇 vs 词：词的上下阕相当于“前段+后段”，但词的上下阕通常必须同格律（少数换头）。曲的幺篇可以改变前面几句的格律（所谓“幺篇换头”）。词无“幺篇”之名。

幺篇 vs 重头小令：重头小令是多首独立小令，每一首都完整且可分开；幺篇是**同一首曲内紧接着的第二遍**，不能拆开单独存在。

12. 什么是集曲？回答集曲中“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲：从数支不同的曲牌中各摘取若干句，组合成一支新的曲牌。

“集”与“犯”：集：集合、摘取。犯：南曲中类似的概念，如“犯调”指不同曲调组合；集曲有时也称“犯”。北曲少用“犯”。

写作要求：

1. 所摘各句必须宫调相同或相协（可相犯的宫调）。

2. 需标明来源，如“[南吕·梁州小序]”取自[梁州第七]的前几句。

3. 组合后需保持节奏、平仄的和谐，并通常有新的曲牌名。

13. 什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套：散曲的套数，即同一宫调下若干曲牌按顺序连成一套，有尾声，一韵到底，无科白，用于清唱。三种形式：

①北套：纯北曲曲牌组成。

②南套：纯南曲曲牌组成（元散曲中较少）。

③南北合套：同一宫调北曲和南曲交替使用。

14. 什么是曲中字数的增、损？

答：增、损：指在曲牌正格基础上，增或减“正字”（不是衬字）。少数曲牌允许增损正字，如[正宫·端正好]首句有作“碧云天，黄花地”（6字），也有作“碧云天，黄叶地，西风紧”（9字），这属于正字的增减。大多数曲牌不允许随意增损正字。

15. 简要回答元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：①依《中原音韵》19韵部。②一韵到底，不换韵（套数、小令皆是）。③平仄通押：同一韵部中，平声字和仄声字（上、去）可互押，但需合曲谱指定位置（如某位置谱中作“去”，则不能改为平）。④句句押韵是常态，偶有例外。⑤无入声韵。

16. 什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答： 杂剧套数：杂剧中的音乐单元，通常一本四折，每折用一个套数（即同一宫调若干曲牌+尾声）。杂剧套数结合科白、角色，用于舞台表演。

区别：“散套”只歌唱，无宾白、科介，无角色之分，独立存在。“剧套”用于杂剧，有完整剧情、角色、宾白、科介，是整体的一部分。

杂剧的结构：一般一本四折(偶有五折、六折），必要时加一楔子（放在剧首或折间）。 每折用同一宫调的套数。由唱、白、科组成；题目正名（剧末用两句或四句诗概括剧情）。

17. 什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫：在散套或剧套中，使用非本套所属宫调的曲牌。常见于杂剧套数。

原则：只能借宫调相近的曲牌（如正宫、中吕、南吕、道宫等可互借；双调、商调等可互借）。不能随意乱借，需遵循曲谱惯例。一般借1-2支，且位置有规定（不能乱插）。

哪些套曲可以借宫：杂剧套数中常见借宫；散套较少借，但有的也允许（如某些[正宫]散套借[中吕]曲）。杂剧体式特征：四折一楔子为主。一人主唱：末本（正末唱）或旦本（正旦唱）。宫调套数：每折一宫调，一韵到底。角色：末、旦、净、丑等。科白完备。题目正名。

18. 如何提高其写作技巧？（简要回答，谈自己的观点）。

答：掌握《中原音韵》，熟读经典作品，体会其语言节奏和用韵技巧。善用衬字，多练习对仗，并大胆使用俗语、歇后语、叠字。依经典曲牌的格律仿写，熟悉后再创新。反复吟诵，感受上口与否。

二、写作题：

[商调.集贤宾] 风云际会

作者/倪进明

叹流年匆匆岁月稠，消不尽古今愁。大江涤尽千秋垢，风展红旗拾金瓯。康庄大道霞光里，笑意盈盈暖心头。嫦娥绕月重霄九，巧手绘彩万方楼。一心跟党走，路线是根由。

[逍遥乐]孙辈同堂共陪读，节假携侣出同游。客栈小酌杯中酒。闲倚南楼，思绪飘然到中欧。风烟漫卷几时休？弱肉强食错谁兜！疮痍满目，梦断残垣，泪洒襟收。

[醋葫芦]咱九州，磐石守。万国交欢答谢酬，入地升天往来有神舟。列强环伺，这山外青山楼外楼。

[浪里来熬]斗不完那自大牛，饮不尽那消恨酒。喷喷不平联合国里债难收。你看伊朗海峡古渡头，添些儿咒。便好教那千年万载波斯帝国知恨仇！

32.清心

元曲基础班毕业答卷

一、问答题

1、什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代成熟兴盛、以北音为基础、依宫调曲牌演唱的新型韵文，是元代文学最高代表。元曲整体分为两大类：散曲、杂剧。散曲为清唱曲辞，无说白、无表演；杂剧为戏曲体制，融合曲文、宾白、科介、人物、故事情节。

2、元曲产生分哪几个时期，代表人物有哪些？

答：元曲分为前期、后期两个发展时期。

前期以大都为中心，风格豪放质朴、自然真率，代表作家：关汉卿、马致远、白朴、王实甫。

后期以杭州为中心，风格清丽典雅、精工含蓄，文人化浓重，代表作家：张可久、乔吉、贯云石、徐再思。

3、元曲的体式特点？

答：①句式长短自由，不拘齐言，可加衬字，灵动自然；②严格依从宫调、曲牌定格，平仄、句数、韵位固定；③用韵密集，一韵到底，三声通押，可重韵；④语言通俗本色，兼具口语性与文学性；⑤体制完备，含小令、带过曲、重头、套曲多种形式。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：语言上：词语雅、凝练含蓄、用字考究，多书面雅言；曲通俗浅白、活泼真切，多用口语俚语，可加衬字，更自由。

风格上：词主含蓄蕴藉、意境清幽、温柔典雅；曲主直抒胸臆、爽朗真切、亦庄亦谐，情感外放、表现力更强。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》为元代周德清所作，是北曲、元曲唯一官方韵书、审音押韵标准。全书分两大内容：一为韵谱，归纳北音十九韵部，取消入声，入派三声；二为正语作词起例，系统讲解宫调、曲牌、平仄、押韵、用字、创作与演唱规范。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答：元曲曲调即曲牌，每支曲牌拥有固定句式、平仄、韵脚、节奏与声情，隶属于固定宫调。

元曲标准标题格式：【宫调·曲牌】题目。

各曲牌宫调归属：喜春来—中吕宫、凭栏人—越调、梧叶儿—商调、落梅风—双调、小桃红—越调、四块玉—南吕宫、醉中天—仙吕宫、干荷叶—南吕宫、山坡羊—中吕宫。

7、详细回答元曲的平仄韵律？

答：元曲以北音为准，无入声，只分平、上、去三声。

平仄：依曲谱定格，固定字句严守声调，可通平仄处标“×”，宜去声处标“厶”，节奏严谨。

韵律：①一韵到底，整套、单首不换韵；②平上去三声通押；③韵密，多句句押韵；④允许重韵、赘韵；⑤设有句中暗韵，增强音韵婉转度；⑥邻韵不通押。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？

答：曲中十种对仗及特点：①正对：上下句意相近互补，工整平稳，最常用。②反对：上下句意相反对照，对比强烈，张力十足。③借对：借音借义成对，构思巧妙含蓄。④流水对：上下句语意连贯顺承，一气流转，不可拆分。⑤鼎足对：三句互对、三足鼎立，曲牌结尾常用。⑥连璧对：四句两两成对，四联整齐并列。⑦扇面对：隔句相对，一三对、二四对，格局匀称。⑧长短对：不拘字数整齐，依曲长短句成对，为曲独有。⑨叠字对：以叠字相偶，音韵婉转、描摹细腻。⑩宽对：不求字字精工，只求词性、大意相合，宽松自然。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：散曲：元曲清唱文体，无表演说白，包含小令、重头、带过曲、套曲。小令：单支曲牌，体制最小，短小精悍、独立成篇。重头小令：同一只曲牌重复多首创作，各首独立押韵、主题关联、可分可合。带过曲：同宫调两三支固定曲牌连缀，合为一篇，不可拆分。套曲：同宫调多曲连套，有头有尾、一韵到底、结构完整、篇幅最长。带过曲与重头小令相同点：皆为多曲组合体，大于单支小令。不同点：带过曲是不同曲牌固定组合、全篇一体不可拆；重头小令是同一曲牌重复、每首相对独立、各首自韵。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字：在曲牌规定正字之外，句首句中增添的自由字。特点：多为虚词、助词、口语字，不占格律、不影响曲调、只润饰文意。衬字无硬性定数，少则一二字，多可十字上下，以语句通顺、节奏自然、不堆砌为准则。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇是曲牌的续篇、重篇，是同一曲牌的重复再填。关系：词无幺篇体制；重头小令本质就是连续使用幺篇形式创作，幺篇是曲体续章统称，重头是幺篇的典型应用。

12、什么是集曲？ 回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲是摘取各曲牌标准句段，重新组合成新曲体。“集”即摘取各曲佳句；“犯”即突破原曲定格、融通句式声情。

写作要求：以同宫调为主，句式规范、平仄统一、一韵到底、声情协调、衔接自然。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套是同宫调多曲联缀、有首尾、一韵到底的长篇清唱套曲。

三种形式：寻常散套、集曲散套、借宫散套。

14、什么是曲中字数的增、损?

答：曲之增损指在不破坏曲牌核心格律、节奏、韵位的前提下，依表意需要合规增减字句，多配合衬字使用，使文句更自然流畅。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：依《中原音韵》十九韵部，一韵到底不换韵；三声通押；韵位密集；可重韵、可暗韵；严禁乱混邻韵，整体音韵统一和谐。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答：杂剧套数是戏曲杂剧每折所用的成套曲文。

区别：散曲套数纯清唱、无剧情说白；杂剧套数配合舞台表演、宾白、科介、剧情推进。

杂剧结构：固定四折一楔子，一折一套曲，楔子用于铺垫开场或过渡。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫是本宫调套曲中，借用其他宫调声情相近的曲牌入套。

原则：声情相近方可借、以本宫为主、借牌不宜过多、不打乱整套韵律节奏。

可借宫多为商调、正宫、仙吕等常用套数。

杂剧体式：四折一楔子、曲白科介合一、角色分工明确、以曲抒情、以白叙事、结构严谨。

18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点）

答：首先熟稔宫调声情、曲牌定格、平仄对仗押韵规则，夯实格律基础。其次精读元人原作，体悟本色语言、章法布局与情景立意。创作先定主旨、再择宫选调，依规运用对仗、鼎足对等技法，善用衬字活化曲句。写完反复诵读打磨，兼顾格律严谨、情感真切、意境清雅，长期积累练习，方可稳步提升曲作水平。

二、写作题：

【商调•集贤宾 】清宵追溯

作者/清心

月窗伏案昏灯残，追溯效前贤。游楚地、从师问道，赴燕郊、仰奉儒坛。登芝罘、体悟真诠，客泉城、开塾弘篇。襟怀久捧经籍愿，故乡唤、重返旧馆。寒窗敦古训，素节守贞坚。

注：楚：湖南。燕：北京。芝罘：山东烟台。泉城：济南。

【逍遥乐】经年踏遍，历尽霜烟，未觉艰难。一脉薪传，悦群童、潜习简编。岁岁书香润少年，耽古趣、气定神闲。浮名看淡，俗虑皆删，书香代代相沿。

【醋葫芦】身未歇，砺更坚。清风禅境度流年，翰墨勤耕终不倦。初心恒自守，终身守道自安然。

【浪里来煞】时序迁，意自坦。此生长守杏坛间。愿窗前弦歌不断，后生自勉。书香常驻旧乡关。

正义星空

基础元曲毕业答卷

一、问答题：

1.什么是元曲？

元曲是盛行于元代的一种文艺形式，主要包括两种类型：

（1）杂剧：是宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式，到元代发展成戏曲形式。每本杂剧通常由四折组成，其中包含同宫调同韵的北曲套曲和宾白。

（2）散曲：是一种没有宾白的曲子形式，主要流行于元、明、清三代。内容主要以抒情为主，分为小令和套数两种。

2.元曲的发展，可以分为三个时期代表人物有：

（1）初期：元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人，其中关汉卿、 马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高，比如关汉鲫的杂剧写态摹世，曲尽其妙，风格多变，小令活泼深切，晶莹婉丽，套数豪辣灏烂，痛快淋漓。马致远 创作题材宽广，意境高远，形象鲜明，语言优美，音韵和谐，被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。

（2）中期：从元世祖至元年间到元顺帝后至元年间。这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为诗坛的主要体裁。重要作家有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。

（3）末期：元成宗至正年间到元末。此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。

3.元曲的体式特点元曲的特点:

（1）民间。元曲是人民的歌剧；（2）广泛。元曲题材广泛；（3）深刻。元曲深刻直白地反映了各种社会矛盾；（4）典型的。元曲塑造的人物是生活的典型，是有人类理想的。（5）步履蹒跚。元杂剧中有很多悲剧和喜剧。（6）艺术性。元曲将唱、说、跳、打与唱、做、念、打等艺术技巧。

4.词和曲在语言和风格上有什么特点：

（1）结构上词二段，曲一段。

（2）曲有衬字，词一般没有衬字。

（3）用韵不同：词韵通常用《词林正韵》曲用《中原音韵》。

（4）在语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼。

（5）在格律上词要求严格，而散曲更自由些。

（6）在分类上宋词：小令、中调、长调元曲、剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）。

5.什么是中原音韵包括那些内容？

（1）什么是中原音韵？

《中原音韵》，元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。

（2）《中原音韵》，共分十九部，它阴平、阳平、上声、去声通押，入声则分别归入了平、上、去。

6.简要回答下面曲牌分别属于哪个宫？

（越调、小桃红）（南吕、干荷叶）（中吕、山坡羊）（南吕、四块玉）（中吕、喜春来）（仙吕、醉中天）（商调、梧叶儿）。

7.元曲的平仄韵律是什么？

句式学数平仄等都有固定要求，也允许在衬字，增句平仄通押。

8.元曲对仗有哪十种？

①合璧对：两句相对，称合璧对。与诗词中的对仗无异。这种对仗形式在曲词中普遍采用。

②鼎足对：三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。

③扇面对（隔句对）：凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。

④救尾对：把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。

⑤首尾对：一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式为元曲所独有，且常出现于〔叨叨令〕一曲中。

⑥连璧对：凡曲中有四句对者称为连璧对。此形式在曲中也是常见的。

⑦联珠对：曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓更多的句子相对，也有两种说法。一种说法是，曲中通篇句子都作对仗者，称为联珠对。但另一种说法是同一句式的多句相对称为联珠对。此两种形式在曲中也都是常见的。

⑧两韵对：曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵，故称两韵对。

⑨衬字对：指某一曲牌在曲谱规定的字数以外，为更加口语化、唱起来更动听而增加的字。

⑩叠字对：因为元曲具有口语化、通俗化的特点，在格律上又比较宽的缘故，妙用叠字更显得缠绵流转，音节和美，琅琅上口。

9.什么是元曲小令？

是元代散曲的一种是短小精悍，形式自由的散曲。

10.什么是衬字？

就是在曲律规定的必要的字之外增加的字。

11.什么是幺篇？

指北曲中的一种表达形式在散曲小令中，连续使用一个宫调同一个曲牌。

12.什么是集曲？

是一个曲学名词，指南曲中运用的一种曲调形式。

13.什么是元曲中的散套？

即散曲的套数，是继词之后出现的能唱歌的新诗。

14.什么是曲中字数的增损？

所谓句字可以增损，是和衬字不同的，衬字是曲字以外的字；而周德清所谓句字可以增损，则是曲字本身可以增损，衬字在句子中不论平仄，增句如加在正格押韵处，一般要求押韵。

15.元曲中韵字的运用？

《中原音韵》其中包括：宽、中、窄、险韵还有：借韵、赘韵、暗韵、重韵、失韵。

16.什么是杂剧套数？

套数就是将同一宫调的若干支曲牌,按一定的规则和顺序联成一套,并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。

17.什么叫借宫？

借宫：意思是北曲的套数是由同一宫调的若干曲子按一定规则联缀而成的。在杂剧的套数中有时借用相近宫调的曲子入套，称为借宫。

18.如何提高写作技巧？

我的理解是：（1）除了要多学、多看、多练外还要善思。（2）掌握一定的写作技巧必不可少。学会谋篇布局：古人的凤头篇、猪肚篇、豹尾篇观点是不错的经验。

我个人认为，初学作曲时，首先要把基本功打牢。再把握好字句的衔接，语言的优美，字的韵味，情感的融洽。要经历不断地磨练和突破，才能步入原创的殿堂。创作出具有自己风格的作品

二、写作题

〔商调·集贤宾〕“天宫”紫荆花开

—— 礼赞神舟23号成功会师太空（新韵）

作者/正义星空

银河绽开琼玉雪，火树映天阶。紫荆花、摇光弄影，神舟箭、破雾飞碟。廿三号、直上青云，九重霄、稳赴星约。（恰便似）鹊桥畔金风送帖，（又浑如）阆苑中、碧浪捉鳖。喜舱门悄扣，笑靥两相接。

〔逍遥乐〕望苍穹明灭，四海凝眸，五洲赞绝。掌上宫格，胜瑶池、阁榭临街。奔月嫦娥桂下歇，问人间、寂寞难削。仙娥舒袖，织女停梭，后羿击节。

〔醋葫芦〕采月石，探日车。太空授九霄学，天地对言千壑叠。母亲凝咽，紫荆含笑伴星协。

〔浪里来煞〕人未别，情更铁。凌霄殿外把云携。明朝梦回燃热血，东风遥借，天宫长驻紫荆珏。

11.悠悠铭心

基础元曲毕业答卷

一、问答题

1. 什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代盛行的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。它在文学史上与唐诗、宋词并称，是元代文学的代表。广义的元曲也包含元杂剧和散曲。

①杂剧：元代戏曲形式，有完整的故事情节、角色（旦、末、净等）和科白（动作、对白），用于舞台演出。一本通常四折一楔子。

②散曲：自元代开始流行的清唱曲，无宾白科介，只供清唱咏怀。散曲又分为“小令”和“套数”。

2. 元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？

答：分三个时期。

初期（元立国前至元初）：散曲从民间进入文人创作。代表人物：关汉卿、马致远、白朴、卢挚等。杂剧代表人物：关汉卿、王实甫、马致远、白朴。

中期（元成宗至元末）：散曲更趋典雅工丽，内容多避世、写景、酬唱。代表人物：张可久、乔吉、贯云石、徐再思等。

后期（元末明初）：散曲渐趋衰微，风格趋向华美、隐逸或感伤。代表人物：刘时中、睢景臣、杨维桢等。杂剧后期作品较少，代表人物有秦简夫等。

3. 元曲的体式特点？

答：元曲（主要指散曲）的体式特点可概括为：

1）可加衬字：在曲牌规定的正字之外，可根据需要增加衬字，使表达更灵活通俗。

2）用韵较密：一般每句都押韵（几乎句句用韵），且常一韵到底，不换韵。

3）平仄更严：对平仄的区分比词更细，尤其是仄声中分“上、去”，上声和去声有严格区别，不可互换。

4）对仗丰富：常用合璧对、鼎足对等多种对仗形式。

5）语言通俗：多用口语、俗语，风格泼辣、诙谐、自然。

4. 词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：词：语言典雅、含蓄、精炼；风格婉约或豪放，但总体偏向文人化、书面化；格律严格，无衬字。

曲：语言通俗、自然、活泼，大量使用口语、俗语、衬字；风格率直、泼辣、诙谐，甚至尖刻、俚俗；格律更密但允许衬字。

5. 什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》：元代“周德清”编撰的一部曲韵韵书，是元曲创作的实际用韵标准。

内容分两部分：

1）韵谱：将汉字按韵分类，分为19个韵部（如东钟、江阳等），取消了入声字（入声字被派入平、上、去三声）。

2）正语作词起例：阐述了曲的创作规则、平仄、格律等。

6. 简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答：曲调：即曲牌，是元曲的音乐曲调名称，规定了字数、句数、平仄、韵位等。曲调归属不同的宫调（如正宫、南吕、双调等）。

标题格式：通常写为 [宫调·曲牌] 题目，例如【双调·沉醉东风]】秋思。

曲牌宫调（常见归属，不同曲谱可能有差异）：

“喜春来”中吕宫（也有入正宫），“ 凭栏人”：越调，“梧叶儿”：商调，“落梅风”：双调，“小桃红”：越调，“四块玉”：南吕宫，“醉中天”：仙吕宫，“干荷叶”：南吕宫，“山坡羊”：中吕宫。

7. 详细回答元曲的平仄韵律？

①平仄：比宋词更严，仄声要分“上”和“去”，不可随意互换。例如某些位置规定用“去”声，就不能用“上”声。常见句式如“仄仄平平”、“平平去上”等。

②“韵位”：几乎句句押韵，且通常一韵到底，不换韵。平仄通押（如平声韵后接仄声韵，但需按曲谱规定）。

③“韵部”：依《中原音韵》19部，已无入声。

④去声的重要性：曲特别讲究去声，认为其“劲厉”，常用于关键转折或结尾。

⑤上声与平声：有时上声可代平声，但去声一般不能随意替代。

8. 曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？

答：常见10种对仗及特点：

①合璧对：两句相对（最常见，如律诗的对仗）。

②鼎足对：三句互为对仗（如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”）。

③扇面对：隔句相对（如第一句对第三句，第二句对第四句）。

④救尾对：末尾三句用鼎足对或两句对，以增强结尾力度。

⑤首尾对：首句和末句相对。

⑥连璧对：四句相互成对（两两相对或连续相对）。

⑦联珠对：多句连续相对，如“自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼...”

⑧叠字对：用叠字词构成对仗（如“寻寻觅觅，冷冷清清”）。

⑨衬字对：去掉衬字后，正字形成对仗。

⑩同韵对：对仗的两句押同一个韵（实际上是同韵脚）。

9. 什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：小令：单支曲子，独立成篇。特点：短小，一韵到底。

重头小令：同一宫调、同一曲牌，围绕同一主题或连续写多支小令（如四首[天净沙]咏四季）。特点：每首独立，但组成组曲。

带过曲：用同一宫调的两三支曲牌连接成一首小曲（如[雁儿落带得胜令]）。特点：介于小令和套数之间，不超三支，一韵到底。

散曲：元曲中与杂剧相对的概念，包括小令、带过曲、套数，只清唱不表演。

套数（散套）：同宫调的若干曲牌按顺序连成一套，一韵到底。特点：有尾声，篇幅较大。

带过曲与重头小令的异同：

相同点：都由多支曲子组成；都属散曲。

不同点：带过曲用不同曲牌（2-3支），连为一体，中间不能断，是一支作品；重头小令用同一曲牌，每首独立可分割，是若干首小令的集合。

10. 什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字：在曲牌规定的正字之外，加入的补充性字词。特点：可增可不增；位置通常在句首或句中（少见句尾）；意义较小，多为助词、副词、代词等；使语言更口语化、生动；不影响平仄和韵位（不计入格律）。

多少字体：可以衬1字到十几字，甚至二十余字。如关汉卿《不伏老》套曲中[六么遍]一句衬了二十多字：“我玩的是梁园月，饮的是东京酒……”（具体视版本），但正字很少。理论上无上限，但过长会影响曲的节奏。

11. 什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇：北曲中同一曲牌连用两次时，第二支曲子称为幺篇（“幺”即“后”的意思）。常见于套数或带过曲中（如[正宫·端正好]后接[幺篇]）。

关系：幺篇 vs 词：词的上下阕相当于“前段+后段”，但词的上下阕通常必须同格律（少数换头）。曲的幺篇可以改变前面几句的格律（所谓“幺篇换头”）。词无“幺篇”之名。

幺篇 vs 重头小令：重头小令是多首独立小令，每一首都完整且可分开；幺篇是**同一首曲内紧接着的第二遍**，不能拆开单独存在。

12. 什么是集曲？回答集曲中“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲：从数支不同的曲牌中各摘取若干句，组合成一支新的曲牌。

“集”与“犯”：集：集合、摘取。犯：南曲中类似的概念，如“犯调”指不同曲调组合；集曲有时也称“犯”。北曲少用“犯”。

写作要求：

1. 所摘各句必须宫调相同或相协（可相犯的宫调）。

2. 需标明来源，如“[南吕·梁州小序]”取自[梁州第七]的前几句。

3. 组合后需保持节奏、平仄的和谐，并通常有新的曲牌名。

13. 什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套：散曲的套数，即同一宫调下若干曲牌按顺序连成一套，有尾声，一韵到底，无科白，用于清唱。三种形式为：

1.北套：纯北曲曲牌组成。

2. 南套：纯南曲曲牌组成（元散曲中较少）。

3. 南北合套：同一宫调北曲和南曲交替使用。

14. 什么是曲中字数的增、损？

答：增、损：指在曲牌正格基础上，增或减“正字”（不是衬字）。少数曲牌允许增损正字，如[正宫·端正好]首句有作“碧云天，黄花地”（6字），也有作“碧云天，黄叶地，西风紧”（9字），这属于正字的增减。大多数曲牌不允许随意增损正字。

15. 简要回答元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：1. 依《中原音韵》19韵部。

2. 一韵到底，不换韵（套数、小令皆是）。

3. 平仄通押：同一韵部中，平声字和仄声字（上、去）可互押，但需合曲谱指定位置（如某位置谱中作“去”，则不能改为平）。

4. 句句押韵是常态，偶有例外。

5. 无入声韵。

16. 什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答： 杂剧套数：杂剧中的音乐单元，通常一本四折，每折用一个套数（即同一宫调若干曲牌+尾声）。杂剧套数结合科白、角色，用于舞台表演。

区别：“散套”只歌唱，无宾白、科介，无角色之分，独立存在。“剧套”用于杂剧，有完整剧情、角色、宾白、科介，是整体的一部分。

杂剧的结构：一般一本四折(偶有五折、六折），必要时加一楔子（放在剧首或折间）。 每折用同一宫调的套数。由唱、白、科组成；题目正名（剧末用两句或四句诗概括剧情）。

17. 什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫：在散套或剧套中，使用非本套所属宫调的曲牌。常见于杂剧套数。

原则：只能借宫调相近的曲牌（如正宫、中吕、南吕、道宫等可互借；双调、商调等可互借）。不能随意乱借，需遵循曲谱惯例。一般借1-2支，且位置有规定（不能乱插）。

哪些套曲可以借宫：杂剧套数中常见借宫；散套较少借，但有的也允许（如某些[正宫]散套借[中吕]曲）。杂剧体式特征：四折一楔子为主。一人主唱：末本（正末唱）或旦本（正旦唱）。宫调套数：每折一宫调，一韵到底。角色：末、旦、净、丑等。科白完备。题目正名。

18. 如何提高其写作技巧？（简要回答，谈自己的观点）。

答：掌握《中原音韵》，熟读经典作品，体会其语言节奏和用韵技巧。善用衬字，多练习对仗，并大胆使用俗语、歇后语、叠字。依经典曲牌的格律仿写，熟悉后再创新。反复吟诵，感受上口与否。

二、写作题：

〔商调·集贤宾〕广东省城市足球联赛

作者/悠悠铭心

看南粤绿茵征战罢，数队伍各成败。叹强队、折戟沉骸，惜黑马、饮恨荒台。那前锋、泪洒球鞋，这后卫、气郁胸怀。九十分拼来亏一篑，点球时、却又歪歪。冠军如梦渺，空有步徘徊。

〔逍遥乐〕球迷无奈，呐喊声衰，旌旗色改。哨响堪哀，记当时、虎斗龙豺。今日败军如土埋，只剩得、枯坐长阶。夜凉似海，星淡如霾，心冷如柴。

〔醋葫芦〕志未酬，功已殆。十年苦练化尘埃，一瞬失机尝苦艾。问天何奈？西风卷叶满长街。

〔浪里来煞〕休怨哉，且自揣。来年再振旧旗牌，也教众强凉透骸。但存豪概，哪怕又泪洒襟怀。

13.沙鸥

基础元曲毕业答卷

一、问答题

1. 什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代盛行的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。它在文学史上与唐诗、宋词并称，是元代文学的代表。广义的元曲也包含元杂剧和散曲。

1、杂剧：元代戏曲形式，有完整的故事情节、角色（旦、末、净等）和科白（动作、对白），用于舞台演出。一本通常四折一楔子。

2、 散曲：自元代开始流行的清唱曲，无宾白科介，只供清唱咏怀。散曲又分为“小令”和“套数”。

2. 元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？

答：分三个时期。

初期（元立国前至元初）：散曲从民间进入文人创作。代表人物：关汉卿、马致远、白朴、卢挚等。杂剧代表人物：关汉卿、王实甫、马致远、白朴。

中期（元成宗至元末）：散曲更趋典雅工丽，内容多避世、写景、酬唱。代表人物：张可久、乔吉、贯云石、徐再思等。

后期（元末明初）：散曲渐趋衰微，风格趋向华美、隐逸或感伤。代表人物：刘时中、睢景臣、杨维桢等。杂剧后期作品较少，代表人物有秦简夫等。

3. 元曲的体式特点？

答：元曲（主要指散曲）的体式特点可概括为：

1、 可加衬字：在曲牌规定的正字之外，可根据需要增加衬字，使表达更灵活通俗。

2、 用韵较密：一般每句都押韵（几乎句句用韵），且常一韵到底，不换韵。

3、 平仄更严：对平仄的区分比词更细，尤其是仄声中分“上、去”，上声和去声有严格区别，不可互换。

4、对仗丰富：常用合璧对、鼎足对等多种对仗形式。

5、语言通俗：多用口语、俗语，风格泼辣、诙谐、自然。

4. 词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：词：语言典雅、含蓄、精炼；风格婉约或豪放，但总体偏向文人化、书面化；格律严格，无衬字。

曲：语言通俗、自然、活泼，大量使用口语、俗语、衬字；风格率直、泼辣、诙谐，甚至尖刻、俚俗；格律更密但允许衬字。

5. 什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》：元代“周德清”编撰的一部曲韵韵书，是元曲创作的实际用韵标准。

内容分两部分：

1、 韵谱：将汉字按韵分类，分为19个韵部（如东钟、江阳等），取消了入声字（入声字被派入平、上、去三声）。

2、 正语作词起例：阐述了曲的创作规则、平仄、格律等。

6. 简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答：曲调：即曲牌，是元曲的音乐曲调名称，规定了字数、句数、平仄、韵位等。曲调归属不同的宫调（如正宫、南吕、双调等）。

标题格式：通常写为 [宫调·曲牌] 题目，例如 【双调·沉醉东风]】秋思。

曲牌宫调（常见归属，不同曲谱可能有差异）：

“喜春来”中吕宫（也有入正宫），“ 凭栏人”：越调， “梧叶儿”：商调，“落梅风”：双调，“小桃红”：越调，“四块玉”：南吕宫，“醉中天”：仙吕宫，“干荷叶”：南吕宫，“山坡羊”：中吕宫。

7. 详细回答元曲的平仄韵律？

1、平仄：比宋词更严，仄声要分“上”和“去”，不可随意互换。例如某些位置规定用“去”声，就不能用“上”声。常见句式如“仄仄平平”、“平平去上”等。

2、“韵位”：几乎句句押韵，且通常一韵到底，不换韵。平仄通押（如平声韵后接仄声韵，但需按曲谱规定）。

3、“韵部”：依《中原音韵》19部，已无入声。

4、去声的重要性：曲特别讲究去声，认为其“劲厉”，常用于关键转折或结尾。

5、上声与平声：有时上声可代平声，但去声一般不能随意替代。

8. 曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？

答：常见10种对仗及特点：

1、合璧对：两句相对（最常见，如律诗的对仗）。

2、鼎足对：三句互为对仗（如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”）。

3、扇面对：隔句相对（如第一句对第三句，第二句对第四句）。

4、救尾对：末尾三句用鼎足对或两句对，以增强结尾力度。

5、首尾对：首句和末句相对。

6、连璧对：四句相互成对（两两相对或连续相对）。

7、联珠对：多句连续相对，如“自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼...... ”

8、叠字对：用叠字词构成对仗（如“寻寻觅觅，冷冷清清”）。

9、衬字对：去掉衬字后，正字形成对仗。

10、同韵对：对仗的两句押同一个韵（实际上是同韵脚）。

9. 什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：小令：单支曲子，独立成篇。特点：短小，一韵到底。

重头小令：同一宫调、同一曲牌，围绕同一主题或连续写多支小令（如四首[天净沙]咏四季）。特点：每首独立，但组成组曲。

带过曲：用同一宫调的两三支曲牌连接成一首小曲（如[雁儿落带得胜令]）。特点：介于小令和套数之间，不超三支，一韵到底。

散曲：元曲中与杂剧相对的概念，包括小令、带过曲、套数，只清唱不表演。

套数（散套）：同宫调的若干曲牌按顺序连成一套，一韵到底。特点：有尾声，篇幅较大。

带过曲与重头小令的异同，

相同点：都由多支曲子组成；都属散曲。

不同点：带过曲用不同曲牌（2-3支），连为一体，中间不能断，是一支作品；重头小令用同一曲牌，每首独立可分割，是若干首小令的集合。

10. 什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字：在曲牌规定的正字之外，加入的补充性字词。

特点：可增可不增；位置通常在句首或句中（少见句尾）；意义较小，多为助词、副词、代词等；使语言更口语化、生动；不影响平仄和韵位（不计入格律）。

多少字体：可以衬1字到十几字，甚至二十余字。如关汉卿《不伏老》套曲中[六么遍]一句衬了二十多字：“我玩的是梁园月，饮的是东京酒……”（具体视版本），但正字很少。理论上无上限，但过长会影响曲的节奏。

11. 什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇：北曲中同一曲牌连用两次时，第二支曲子称为幺篇（“幺”即“后”的意思）。常见于套数或带过曲中（如[正宫·端正好]后接[幺篇]）。

关系：幺篇vs词：词的上下阕相当于“前段+后段”，但词的上下阕通常必须同格律（少数换头）。曲的幺篇可以改变前面几句的格律（所谓“幺篇换头”）。词无“幺篇”之名。

幺篇 vs 重头小令：重头小令是多首独立小令，每一首都完整且可分开；幺篇是**同一首曲内紧接着的第二遍，不能拆开单独存在。

12. 什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲：从数支不同的曲牌中各摘取若干句，组合成一支新的曲牌。

“集”与“犯”：集：集合、摘取。犯：南曲中类似的概念，如“犯调”指不同曲调组合；集曲有时也称“犯”。北曲少用“犯”。

写作要求：

1、所摘各句必须宫调相同或相协（可相犯的宫调）。

2、需标明来源，如“[南吕·梁州小序]”取自[梁州第七]的前几句。

3、组合后需保持节奏、平仄的和谐，并通常有新的曲牌名。

13. 什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套：散曲的套数，即同一宫调下若干曲牌按顺序连成一套，有尾声，一韵到底，无科白，用于清唱。三种形式：

1、北套：纯北曲曲牌组成。

2、南套：纯南曲曲牌组成（元散曲中较少）。

3、南北合套：同一宫调的北曲和南曲交替使用。

14. 什么是曲中字数的增、损？

答：增、损：指在曲牌正格基础上，增或减“正字”（不是衬字）。少数曲牌允许增损正字，如[正宫·端正好]首句有作“碧云天，黄花地”（6字），也有作“碧云天，黄叶地，西风紧”（9字），这属于正字的增减。大多数曲牌不允许随意增损正字。

15.简要回答元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：1、依《中原音韵》19韵部。

2、 一韵到底，不换韵（套数、小令皆是）。

3、平仄通押：同一韵部中，平声字和仄声字（上、去）可互押，但需合曲谱指定位置（如某位置谱中作“去”，则不能改为平）。

4、句句押韵是常态，偶有例外。

5、无入声韵。

16. 什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答：杂剧套数：杂剧中的音乐单元，通常一本四折，每折用一个套数（即同一宫调若干曲牌+尾声）。杂剧套数结合科白、角色，用于舞台表演。

区别：“散套”只歌唱，无宾白、科介，无角色之分，独立存在。“剧套”用于杂剧，有完整剧情、角色、宾白、科介，是整体的一部分。

杂剧的结构：一般一本四折(偶有五折、六折），必要时加一楔子（放在剧首或折间）。 每折用同一宫调的套数。由唱、白、科组成；题目正名（剧末用两句或四句诗概括剧情）。

17. 什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫：在散套或剧套中，使用非本套所属宫调的曲牌。常见于杂剧套数。

原则：只能借宫调相近的曲牌（如正宫、中吕、南吕、道宫等可互借；双调、商调等可互借）。不能随意乱借，需遵循曲谱惯例。一般借1-2支，且位置有规定（不能乱插）。

哪些套曲可以借宫：杂剧套数中常见借宫；散套较少借，但有的也允许（如某些[正宫]散套借[中吕]曲）。

杂剧体式特征：四折一楔子为主。一人主唱：末本（正末唱）或旦本（正旦唱）。宫调套数：每折一宫调，一韵到底。角色：末、旦、净、丑等。科白完备。题目正名。

18. 如何提高其写作技巧？（简要回答，谈自己的观点）

答：多读多写多练。熟读散曲经典作品，体会其句式、格律、曲牌特点，学习其语言节奏和用韵技巧。熟练掌握《中原音韵》，善用衬字，多练习对仗，并大胆使用俗语、歇后语、叠字、鼎足对，语言上要雅俗共赏，通俗易懂。依经典曲牌的格律练习，熟悉后再创新。

二、写作题：

［商调·集贤宾］别故乡

作者/沙鸥

怅茫茫故园霜气长，随父母赴南方。忆当年、汽笛催叫，立站台、亲友沾裳。掩双眸、泪落腮旁，欲相呼、哽咽胸膛。西风紧声声断肠，暮云低片片孤翔。辞离桑梓地，回首望北疆。

［逍遥乐］忆纷纷雪花降，不惧寒风，堆雪人儿笑声响。又见冰花窗，剔透晶莹、玉蕊银裳。檐下冰溜儿似棒糖，呵气舐、透骨寒凉。闲寻童趣，轻绕幽怀，永贮柔肠。

［醋葫芦］寒暑迭，岁月往。成家立业育儿郎，教子相夫无空想。蓦然回望，蹉跎半世负春光。

［浪里来煞］鬓染霜，回故乡。踯躅街市意惶惶，找不见儿时旧平房。平添惆怅。好想盘腿上炕唠家常。

阿莲

苏校三期元曲基础班毕业答卷

一、问答题：

1、什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是一种韵文形式，盛行于元代。它是受民间歌曲的影响而形成的，句法较词更为灵活，多用口语，用韵也更接近口语。一支曲可以单唱，几支曲可以合成一套，也可以用几套曲子写成戏曲。广义的曲泛指秦、汉以来各种可以入乐的乐曲。

元曲可分为：汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。元曲有杂剧、散曲之分。元曲的组成，包括两类文体：

一是包括小令、带过曲和套数的散曲；

二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。

2、元曲产生分哪几个时期，代表人物有哪些？

答：（1）元曲产生分三个时期：初期、中期、末期。（2）其代表人物初期有：关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人。

中期有：郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。末期有：张养浩、徐再思等。

3、元曲的体式特点？

答：元曲是我国格律诗和词的继承和新发展，是汉族传统文化与其他民族文化融合的新结晶。故此它有六大特点：（1）民间性。 （2）广泛性。（3）深刻性 （4）典型性。（5）曲折性。（6）艺术性。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：从风格上看词较为多样化：豪放、清旷、愤激、典雅、婉约与艳丽等等。其中，以高雅含蓄之作居多，散曲的风格也较多样，但以通俗畅达为主，力求痛快淋漓，较多地保留着民间俗曲的某些特色。概括地说：

1)、词贵雅，曲尚俗。

词多用雅言，曲多用俗语，这是词和曲在语言上的区别，就语言特色而说“曲尚俗”实际应包括两方面的内容：一方面说选词造句要尽量口语化，不要像诗词那样过于浓缩、过分雕琢，这样就使散曲在文学情态上与诗词有了明显区别，更加生动活泼，更加生活化一些。

2）词贵含蓄，曲尚显露

词注重意境，贵含蓄、内蕴、凝练、雅丽、讲究格律，比较规范，以文雅为主，带文人书卷气。手法多用比兴象征。因而以此作为词在表达方法上的一个基本要求。曲则不然，它是一种带有浓厚的市民色彩而又在当时普遍传唱的新诗体。它是唱给读书人(文人学士)和不读书人(所谓“村夫俗子”)听的。曲则崇尚趣味，贵显露尖新，表达灵活自由，追求淋漓酣畅，以直率俚俗为主。多用赋的手法，喜欢白描、直陈胸臆。

归纳总结词与曲的区别：

1） 在语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；

2） 在格律上词要求严格，而散曲更自由些；

3） 在分类上宋词：小令、中调、长调

元曲：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）

4）在格式上

宋词：词牌十标题（如《水调歌头• 明月几时有》）

元曲：宫调十曲牌十标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。

5、什么是中原音韵？它包括那些

答：《中原音韵》，元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。

该书内容主要包括三个方面内容：曲韵韵谱、“正语作词起例”和“作词十法”。 第一部分，曲韵韵谱是北曲创作和演唱者审音定韵的标准。周氏提出：“欲作乐府，必正言语，欲正言语，必宗中原之音。 第二部分，“正语作词起例”，主要论述曲韵韵谱的编制和审音原则，以及宫调曲牌和作曲方法等。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答：元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。曲牌名，其实和词牌名是一样的概念。

元曲的标题格式：宫调+曲牌+标题。（如：〔仙吕•一半儿〕秋思）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。

喜春来（中吕）、凭栏人（越调）、梧叶儿（商调）、落梅风（双调）、小桃红（越调）、四块玉（南吕）、醉中天（仙吕）、干荷叶（南吕）、山坡羊（中吕）。

7、详细回答元曲的平仄韵律？

答：曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。每个韵部中分为阴平、阳平、上、去。

（1）平仄严格，曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严。

（2）用法上也存在平上互代现象。

（3）元曲多为平仄相间的律句。

1） 律句 (a)字音组合平仄相间，跟宋词没有什么不同， 很多曲牌与词牌一样，在字音组合上只有平与仄的区别。

(b)字音组合平仄相间，但分去上。有些曲牌，其字音结构主要是平仄组合，但也间杂有去上组合。

2） 非律句 元曲虽多为平仄相间的律句，但是也不同程度存在非律句。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？

答：(1)合璧对：两句相对，称合璧对。与诗词中的对仗无异。这种对仗形式在曲词中普遍采用。

(2)鼎足对：三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。

(3)扇面对（隔句对）：凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。

(4)救尾对：把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。

(5)首尾对：一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式为元曲所独有，且常出现于〔叨叨令〕一曲中。

(6)连璧对：凡曲中有四句对者称为连璧对。此形式在曲中也是常见的。

(7)联珠对：曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓更多的句子相对，也有两种说法。一种说法是，曲中通篇句子都作对仗者，称为联珠对。但另一种说法是同一句式的多句相对称为联珠对。此两种形式在曲中也都是常见的。

(8)两韵对：曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵，故称两韵对。

(9)衬字对：指某一曲牌在曲谱规定的字数以外，为更加口语化、唱起来更动听而增加的字。

(10)叠字对：因为元曲具有口语化、通俗化的特点，在格律上又比较宽的缘故，妙用叠字更显得缠绵流转，音节和美，琅琅上口。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：（1）小令是元朝散曲的一种，原是民间的小调，元时宋词渐渐凋零，伶人多向民间小调寻求突破。文人的小令多半较典雅，民间的小令语言俚俗。一般以58字以内为小令，所谓小令又叫“叶儿”，其名称源自唐代的酒令。单片只曲，调短字少是其基本特征。

（2）重头小令：重头，又叫“联章”，见于北曲，指同一曲调的反复或联缀，数量不限。重头小令：是指以同一宫调和曲牌，重复填写几遍或若干遍，即围绕某一主题撰写数支曲子，是由数支小令联合而成的一种联章体。

（3）带过曲：带过曲是散曲小令的一种体式。即由两三个曲牌联缀在一起使用的特殊形式，通称为带过曲。

（4）散曲：散曲，中国古代文学体裁之一。在元代兴盛，和唐诗宋词同为一代之文学。又称为“乐府”或“今乐府”。是一种起源于民间新声的中国音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新体诗。有小令和套数两种基本形式。

散曲是一种诗歌体裁；是一种另类格律诗；是一种不带科白的曲，（科，动作。白，道白），不用舞台来表演故事，只是用来清唱，有人也称之为“清曲”。

（5）套曲：是由若干曲子组成，杂剧中只有套数，没有小令，散曲里有小令，也有套数。

（6）带过曲与重头小令的相同点与不同点：

（a）相同点：都由几个音韵相近、声调谐和的曲子组成，其形式相同，而且都不能任意组合。

（b）不同点：一是带过曲是三个以内（包括三个）的单支曲子组合，重头小令是由同题同调，内容相联，首尾句法相同的数支小令联合而成；

二是带过曲一般最多只有三支；异调重头小令曲子数和重复次数无限制。

三是用韵上，带过曲绝大部分是同一宫调（极少数串宫带过），且音韵衔接，同押一韵。头小令中的数支曲子，则可同押一韵，也可各押一韵。

总之，在这两者之中，带过曲指同一宫调中三个以下单支曲子的联合，它们所使用的韵脚是相同的。而重头小令则由数支小令联合而成，此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：（1）衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有称为垫字。

（2）衬字的特点是：曲可加衬字，是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的前提下，有更大的灵活性，行文造字更为自由，衬字不受格律的束缚。

（3）散曲中衬一字到衬十字，还有十几，几十不等，如关汉卿的〔南吕•一枝花〕不伏老，套中将原有的两句14字，加衬字后增至53字，衬字比原字多。衬字越多，音节就越急促，有助于增强感情抒发的力度。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词、重头小令它们之间关系？

答：（1）幺篇是戏曲音乐名词。 同曲变体连用。 在北曲中， 一个曲牌被反复运用， 一般从第二曲起称为幺篇。

幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。我们在读北曲或北曲谱时，经常可以看到“幺篇”之谓，或写作“么篇”，也有简作“幺”或“么”的。

（2）同调重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质之别。同调重头小令虽为同一个主题服务，却各有分工，各自叙述一个分标题，而且有些各自成韵，彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大型的新曲谱，其韵要求一韵到底。么篇与重头不同，重头可以重复多遍，么篇则只重复一次而已。

结论是：曲之“幺篇”与“重头”是不同的。重头用于小令，即是重复前曲，类诗词之联章，是以相同曲牌，围绕某一主题填写数支曲子，或曰一组曲子。通常为四支（或曰不低于二支），亦可多至数十支上百支，可每首一题，也可整组一题。可每首一韵，也可整组同韵。同调重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质之别。同调重头小令虽为同一个主题服务，却各有分工，各自叙述一个分标题，而且有些各自成韵，彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大型的新曲谱，其韵要求一韵到底。么篇与重头不同，重头可以重复多遍，么篇则只重复一次而已。

阿莲 —— 续上页

12、什么是集曲？回答集曲中“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：（1）、所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此, 集曲乃是多首曲调的综合。

(2)、集曲中的“集”与“犯”。就像词中有“犯”类似。我们在学词时，有词的犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。集曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，有其它的曲调串进来。就如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”字样。

（3）、集曲也有一定的技术要求。

a）在名称上，集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合，例如：〔醉罗歌〕是摘取〔醉扶归〕〔皂罗袍〕〔排歌〕三调各数句而成。

b）在宫调上,所集各曲,必须是宫调相同，或宫调不同但可以相通的曲牌（曲谱中有规定，如有些曲牌既属于仙吕宫亦可属于中吕宫，就叫“相通”）。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：（1）、散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。

（2）、散曲中的散套分为这三种形式：

（a） 北套：即北曲中的套数。 一般都有比较固定的组合形式。

如： 正宫中的〔端正好〕，常与〔滚绣球〕〔倘秀才〕〔叨叨令〕连用。

（b）南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。

（c）南北合套：这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北两种曲调，交错使用，有一定格式。

14、什么是曲中字数的增、损?

答：曲中字数的增、损就是说，有一些曲句字数可以添减。 所谓句字可以增损，是和衬字不同的，衬字是曲字以外的字；而周德清所谓句字可以增损，则是曲字本身可以增损，衬字在句子中不论平仄，增句如加在正格押韵处，一般要求押韵。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：元曲中曲的韵字运用：统一用《中原音韵》，周德清将平水韵重新划分成十九部。

选韵时 韵中有宽、中、窄和险韵部划分，曲韵也像诗韵一样，可划分为宽韵、中韵、窄韵和险韵。

韵字运用应注意的几个问题 ：

曲的押韵与词相同，即按曲谱规定去押韵，曲韵大都是平仄混押，一韵到底，但也有以下几个特殊情况：

（1）在正常押韵时偶然有一韵字押到所规定的韵部之外，但其音又很相近，在曲中不视为出韵，而称之为借韵。

（2）在本来可以不用韵的地方，而作者因为一时方便，就多押了一两个韵脚，如果押同一韵部我们称之为赘韵，有些情形和赘韵非常相似，就是在可以不用韵的句子里用邻韵煞句，这种情况我们也将其称之为准赘韵。

（3）所谓在句子的中间穿插进一个韵字，故此称此为暗韵或句中韵。

（4）在同一首曲子里有两个以上相同的韵脚称之为重韵。重韵在诗和词中大都忌重韵，惟有曲不忌重韵。

（5）在该用韵之处未用韵称之为失韵。曲中失韵者很少见，我们初学者，要尽量避免失韵。

16、什么是杂剧套数？回答杂剧套数和散曲套数的区别？杂剧的结构？

答：1、杂剧套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。

2、杂剧套数和散曲套数的区别：散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少，但也有特长的。而剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。

3、杂剧的结构：

（1）宾白：指戏曲中的“道白”。

（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等。

（3） 折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折甚至还有更多的，如王实甫的《西厢记》共有五本，其中第二本就有五折，其余每本都为四折，共有二十一折。

（4）楔(xiē)子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始，每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”，甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”。

（5）煞（煞尾）：与散套的煞类似，也叫“尾”“煞尾”“随尾”等，指每一折剧曲的结尾一曲。

（6）正名与题目：

北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名，在每一个杂剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。所谓题目：即总结剧情的一句或对句。

其题目：穷秀才暗宿状元店 张商英弘御阶。所谓正名：即剧名，也是一句或对句，如：郑廷玉写的《宋上皇御断金凤钗》其正名：杨太慰屈勘银匙箸 宋上皇御断金凤钗。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：(1)、借宫是剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。

(2)、借宫有的原则：借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。

(3)、哪些套曲可以借宫：（a）黄钟宫可借曲牌，有5调。（b）正宫可借曲牌，有32调。（c）仙吕宫可借曲牌，有12

（d）南吕宫可借曲牌有5调。（e）中吕宫可借曲牌有31调。（f）双调可借曲牌：有9调。（g）越调可借曲牌有4调。（h）商调可借曲牌有23调（i）大石调可借曲牌有3调。

借宫曲牌最多的是正宫，可借32调；其次算中吕和商调，分别为31调和23调。

（4）、杂剧的体式特征：

（a）结构体制：四折一楔子，题目正名。楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用。这中间夹有宾白及科范。

（b）音乐体制：每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个角色主唱。在表演上由一人主唱，如以正旦为主的戏里，只由正旦一人独唱到底，其他角色可都不唱，只用旁白。

（c）角色分工：分为：旦、末、净、杂。

18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限）

答：怎样才能写好一首曲呢，我个人认为，初学作曲时，首先要把基本知识掌握好。然后是多写多练，多阅读和学习名曲作品。写作时注意结构缜密，布好“三篇”，三篇指凤头篇、猪肚篇、豹尾篇。做到套数“有起有止，有开有阖。须先定下间架，立下主意，排下曲调，然后遣句，然后成章。切忌拼凑，切忌将就。务如常山之蛇，首尾相应，又如鲛人之锦，不著一丝纰颣（pī/lèi，纰颣，本意指布帛等织物稀疏而有毛病。犹言次品）。意新语俊，字响调圆，增减一调不得，颠倒一调不得，有规有矩，有色有声，众美具矣”。

精心酌句 体现“三美”(1）体现音乐美。（2）体现语言美。(3)体现风格美。曲不重含蓄，但求曲味，便是散曲艺术的独有风格。

二、写作题：

〔商调·集贤宾〕长亭折柳

作者/阿莲

（望）长桥雾迷堤岸柳，掩映（这）小亭幽。柳丝长、难牵玉袖，乱影空、遮断离愁。忆当年、共剪长条，叹如今、独倚高楼。看垂绿丝丝乱扭，诉离怀、脉脉难收。一声啼鴂透，又是仲春头。

〔逍遥乐〕（观）长亭花秀，（叹）远岫云浮，（对）孤鸿影走。（把）泪眼频揉，盼难酬、锦字书投。（何处）玉管吹残几处鸥，更何堪、水远山陬。（这）烟迷古岫，（那）草漫荒丘，（又）目断横流。

〔醋葫芦〕雨泪流，烟黛羞。一鞭残照下平畴，望断碧云天尽头。这般僝僽，几时重会画屏幽。

〔浪里来煞〕酒半瓯，泪满眸。长亭折柳系行舟，（问）君此去何时聚首？（空惹得）衣宽体瘦，离情（都）付（那）碧水悠悠。

繁星闪闪

元曲基础班毕业答卷

一、问答题

1、什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代文学的代表形式之一，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。它在思想内容和艺术成就上体现了独有的特色，与唐诗、宋词鼎足并举。

元曲在体制上分为两大类：

杂剧： 是元代的戏曲形式，属于戏剧，有完整的故事情节、科白（动作和道白），通常一本四折，有时加一个楔子。

散曲： 是元代的新体诗，属于诗歌形式，用于清唱，无宾白科介。散曲又可分为小令（单只曲子）和套数（又称散套，由同一宫调的若干曲子联缀而成）。

2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？

答：元曲的发展大致分为三个时期：

初期（元朝立国到灭南宋）： 这是元曲从民间文学过渡到文人创作的兴盛期。代表人物有关汉卿、马致远、王实甫、白朴等。风格质朴自然，贴近生活。

中期（元世祖至元顺帝年间）： 这是元曲的转型期，格律更趋严谨，辞藻讲究。代表人物有郑光祖、乔吉、张可久等。

后期（元末明初）： 元曲走向衰落，散曲创作更趋于文人化，讲究格律词藻。代表人物有张养浩、睢景臣等。

3、元曲的体式特点？

答：元曲的体式主要有以下特点：

可加衬字： 在曲律规定的正字之外，可以增加虚字、实字，使语言更灵活、口语化。

用韵较密： 基本上一句一韵，且一韵到底（同一首曲子不换韵）。

平仄韵通押： 不同于诗词，元曲中平声、上声、去声可以通押，但入声消失，归入平、上、去三声。

语言通俗： 大量运用口语、俚语，风格泼辣、生动。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：语言上： 词的语言通常典雅、含蓄、精炼（雅）；曲的语言则通俗、自然、活泼，多用口语衬字（俗）。

风格上： 词以婉约为正宗，风格含蓄蕴藉，“诗庄词媚”；曲则风格直白坦露，嬉笑怒骂皆成文章，更显诙谐泼辣。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》是元代周德清编纂的一部曲韵韵书，是元曲创作的标准用韵规范。

它包括两大部分内容：

韵谱： 将汉字分为19个韵部，每个韵部下分平声阴、平声阳、上声、去声。入声字被派入平、上、去三声之中。

正语作词起例： 阐述了曲的创作方法和韵律规则。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答：元曲的曲调是指音乐曲调，称为“曲牌”，每个曲牌隶属于一个“宫调”（类似现代音乐的调式）。标题格式一般为：“宫调·曲牌 题目”，例如“双调·沉醉东风 渔父”。

下列曲牌所属宫调（常见归属，非唯一）：

喜春来（中吕宫/正宫）

凭栏人（越调）

梧叶儿（商调）

落梅风（双调）

小桃红（越调/正宫）

四块玉（南吕宫）

醉中天（仙吕宫/双调）

干荷叶（南吕宫）

山坡羊（中吕宫/双调）

7、详细回答元曲的平仄韵律？

答：元曲的平仄比宋词更为严格，但也有其灵活性：

上去声严格： 曲谱中“仄”声有时会特别标明“去”（必须去声）或“上”（最好上声）。尤其是句尾，上声和去声区分严格，不能互换。

平仄分明： 某些位置平仄固定，不可通融。

入声派三声： 元代汉语中入声消失，原入声字分别读作平声（阴平或阳平）、上声或去声，这也改变了格律。

韵律： 元曲用韵非常密集，通常每句都押韵（甚至句中暗韵），且一韵到底，允许平仄通押。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？

答：曲的对仗种类丰富，常见的有10种：

1. 合璧对： 两句相对，最为常见，相当于律诗的颔联颈联。

2. 鼎足对： 三句对仗，如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”。

3. 扇面对（隔句对）： 第一句对第三句，第二句对第四句。

4. 救尾对： 曲尾三句用鼎足对或合璧对，以增强结尾气势。

5. 首尾对： 首句和末句相对。

6. 连璧对： 四句相互对仗。

7. 联珠对： 多句相对，如一段中连续的句子两两相对。

8. 叠字对： 用叠字组成的对仗。

9. 衬字对： 在衬字中也力求对仗。

10. 鸾凤和鸣对： 指首尾呼应、前后意境相连的特殊对仗。

特点： 曲的对仗不避同字，不要求平仄完全相对，形式非常自由灵活。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：

小令： 单只的曲子，是散曲的基本单位。

重头小令： 同题、同调、同韵的数支小令联合成一组，可多达百首。

带过曲： 用同一宫调的两三支曲子（最多三支）连缀成一个整体，介于小令和套数之间。

散曲： 广义指小令和套数，无宾白科介，只供清唱。

套曲（散套）： 将同一宫调的若干曲子按顺序联缀起来，一韵到底。特点：

小令：短小精悍。

重头：内容连贯，独立成章又合成一体。

带过曲：弥补了小令容量不足的问题，突破了单曲限制。

带过曲与重头小令的异同：

相同点： 都是多支曲子的组合，都一韵到底。

不同点：

带过曲必须用不同的曲牌（如《雁儿落带得胜令》），通常2-3支；重头小令只用同一曲牌反复。

带过曲连续书写，中间不分段；重头小令每支曲子相对独立，可分段。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字是曲牌规定的正字之外增加的字。特点：不占谱、不拘平仄、不拘多少，多用于句首或句中，使语言更口语化、生动活泼。衬字字数理论上不限，少则一二字，多则可达二三十字甚至更多。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇是北曲中重复同一曲牌的后半部分，相当于杂剧或套数中同一曲牌再次出现时的称呼（类似于词的“又一体”）。

幺篇与词： 词的上下片是固定的，而幺篇可以变化（如换头）。

幺篇与重头小令： 幺篇是同一套数内部紧接着重复前曲；重头小令是同一题目下若干独立的小令，不连续。

12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲是从若干不同的曲牌中各截取部分乐句，组合成一个新的曲牌。“集”与“犯”： “集”是集合、汇集；“犯”是词曲术语，指把不同调子的乐句糅合在一起。

写作要求： 取调必须同宫调或相通宫调；所取句子格律必须符合原曲牌规矩；名称通常由所取曲牌名合成（如《梁州新郎》取自《梁州序》和《贺新郎》）。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套是散曲中的套曲，由同一宫调的若干曲子组成，首尾一韵。散套通常分为三种形式：

北套： 纯用北曲。南套： 纯用南曲。南北合套： 北曲和南曲交替使用。

14、什么是曲中字数的增、损？

答：曲中字数的增损是指在不影响曲调基本结构和骨干音的前提下，对正字数量进行增减。这与衬字不同，增损是改变正字，会改变该曲牌的定格版本。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：曲韵依据《中原音韵》。运用原则：一韵到底不换韵；可平仄通押；韵脚密度高（几乎句句押韵）；允许重韵（重复使用同一个字押韵，但不宜多）。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答：杂剧套数是杂剧中的音乐单元，用于配合剧情表演。

区别： 散曲套数只歌唱，无科白；杂剧套数包含唱、科（动作）、白（对白），是为戏剧服务的。杂剧结构： 通常一本四折（一折一个套数），有时加一个楔子。由“唱、科、白”组成，通常由主角（正旦或正末）一人独唱到底。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫是在散套或杂剧中，借用宫调相近的其他宫调的曲牌纳入本套。

原则： 必须宫调相通（属于同一笛色，即同一调式系统）。

可借宫的套曲： 如《正宫·端正好》可借中吕宫、双调的一些曲子。

杂剧体式特征： 四折一楔子；一折一宫一韵；一人主唱（旦本或末本）；唱、白、科综合。

18、如何提高其写作技巧？

答：我认为提高元曲写作技巧应做到以下几点：

1. 多读经典，熟记曲牌： 模仿乔吉、张可久等人的名作，掌握不同宫调的声情。

2. 精通《中原音韵》： 熟练分辨入声派三声，掌握上去声的用法。

3. 善用衬字，雅俗共赏： 不拘泥于文雅，要大胆使用生动活泼的口语、俗语，增强趣味性。

4. 注重对仗与节奏： 熟练掌握鼎足对、合璧对等手法，注意曲中三、四字句的节奏断句。

5. 体察人情，立意新颖： 技巧是骨架，真情实感是血肉，结合生活体验，写出“怨慕”“凄怆”的真实情感。

三、写作题：

〔商调·集贤宾〕秋江送别

作者/繁星闪闪

极目寒江望远舟，落木惹新愁。趁西风、残霞映岫，听暮砧、离绪萦眸。冷烟浮、野锁荒汀，远波横、雾锁层楼。拢征衫漫挥（离）别柳，倚沧波暗损温柔。孤鸿穿远浦，寒瑟绕汀篝。〔逍遥乐〕片帆催走，芦白汀寒，暮云凝久。渺渺江流，叹征人、去隔沧洲。酒尽长亭别意休，剩离愁堆上心头。江淹别赋，楚客萦怀，渡客凝愁。〔醋葫芦〕木叶悠，晚籁收。临江尽盏饯行由，水阔山遥添客忧。断鸿随波（飞）走，寒烟漠漠锁津头。〔浪里来煞〕客远游，棹渐辀。一江寒雾万事休，极目烟波凝渡头。别言犹在口，何年重聚醉金瓯。

03.吉吉

基础元曲毕业答卷

一、问答题：

1. 什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代盛行的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。它在文学史上与唐诗、宋词并称，是元代文学的代表。广义元曲也包含元杂剧和散曲。

1、杂剧：元代戏曲形式，有完整的故事情节、角色（旦、末、净等）和科白（动作、对白），用于舞台演出。一本通常四折一楔子。

2、 散曲：自元代开始流行的清唱曲，无宾白科介，只供清唱咏怀。散曲又分为“小令”和“套数”。

2. 元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？

答：分三个时期。

初期（元立国前至元初）：散曲从民间进入文人创作。代表人物：关汉卿、马致远、白朴、卢挚等。杂剧代表人物：关汉卿、王实甫、马致远、白朴。

中期（元成宗至元末）：散曲更趋典雅工丽，内容多避世、写景、酬唱。代表人物：张可久、乔吉、贯云石、徐再思等。

后期（元末明初）：散曲渐趋衰微，风格趋向华美、隐逸或感伤。代表人物：刘时中、睢景臣、杨维桢等。杂剧后期作品较少，代表人物有秦简夫等。

3. 元曲的体式特点？

答：元曲（主要指散曲）的体式特点可概括为：

1. 可加衬字：在曲牌规定的正字之外，可根据需要增加衬字，使表达更灵活通俗。

2. 用韵较密：一般每句都押韵（几乎句句用韵），且常一韵到底，不换韵。

3. 平仄更严：对平仄的区分比词更细，尤其是仄声中分“上、去”，上声和去声有严格区别，不可互换。

4. 对仗丰富：常用合璧对、鼎足对等多种对仗形式。

5. 语言通俗：多用口语、俗语，风格泼辣、诙谐、自然。

4. 词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：词：语言典雅、含蓄、精炼；风格婉约或豪放，但总体偏向文人化、书面化；格律严格，无衬字。

曲：语言通俗、自然、活泼，大量使用口语、俗语、衬字；风格率直、泼辣、诙谐，甚至尖刻、俚俗；格律更密但允许衬字。

5. 什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》：元代“周德清”编撰的一部曲韵韵书，是元曲创作的实际用韵标准。

内容分两部分：

1. 韵谱：将汉字按韵分类，分为19个韵部（如东钟、江阳等），取消了入声字（入声字被派入平、上、去三声）。

2. 正语作词起例：阐述了曲的创作规则、平仄、格律等。

6. 简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答曲调：即曲牌，是元曲的音乐曲调名称，规定了字数、句数、平仄、韵位等。曲调归属不同的宫调（如正宫、南吕、双调等）。

标题格式：通常写为 [宫调·曲牌] 题目，例如【双调·沉醉东风]】秋思。

曲牌宫调（常见归属，不同曲谱可能有差异）：

“喜春来”中吕宫（也有入正宫），“ 凭栏人”：越调，“梧叶儿”：商调，“落梅风”：双调，“小桃红”：越调，“四块玉”：南吕宫，“醉中天”：仙吕宫，“干荷叶”：南吕宫，“山坡羊”：中吕宫。

7. 详细回答元曲的平仄韵律？

1. 平仄：比宋词更严，仄声要分“上”和“去”，不可随意互换。例如某些位置规定用“去”声，就不能用“上”声。常见句式如“仄仄平平”、“平平去上”等。

2. “韵位”：几乎句句押韵，且通常一韵到底，不换韵。平仄通押（如平声韵后接仄声韵，但需按曲谱规定）。

3. “韵部”：依《中原音韵》19部，已无入声。

4. 去声的重要性：曲特别讲究去声，认为其“劲厉”，常用于关键转折或结尾。

5. 上声与平声：有时上声可代平声，但去声一般不能随意替代。

8. 曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？

答：常见10种对仗及特点：

1. 合璧对：两句相对（最常见，如律诗的对仗）。

2. 鼎足对：三句互为对仗（如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”）。

3. 扇面对：隔句相对（如第一句对第三句，第二句对第四句）。

4. 救尾对：末尾三句用鼎足对或两句对，以增强结尾力度。

5. 首尾对：首句和末句相对。

6. 连璧对：四句相互成对（两两相对或连续相对）。

7. 联珠对：多句连续相对，如“自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼...”

8. 叠字对：用叠字词构成对仗（如“寻寻觅觅，冷冷清清”）。

9. 衬字对：去掉衬字后，正字形成对仗。

10. 同韵对：对仗的两句押同一个韵（实际上是同韵脚）。

9. 什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：小令：单支曲子，独立成篇。特点：短小，一韵到底。

重头小令：同一宫调、同一曲牌，围绕同一主题或连续写多支小令（如四首[天净沙]咏四季）。特点：每首独立，但组成组曲。

带过曲：用同一宫调的两三支曲牌连接成一首小曲（如[雁儿落带得胜令]）。特点：介于小令和套数之间，不超三支，一韵到底。

散曲：元曲中与杂剧相对的概念，包括小令、带过曲、套数，只清唱不表演。

套数（散套）：同宫调的若干曲牌按顺序连成一套，一韵到底。特点：有尾声，篇幅较大。

带过曲与重头小令的异同，

相同点：都由多支曲子组成；都属散曲。

不同点：带过曲用不同曲牌（2-3支），连为一体，中间不能断，是一支作品；重头小令用同一曲牌，每首独立可分割，是若干首小令的集合。

10. 什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字：在曲牌规定的正字之外，加入的补充性字词。特点：可增可不增；位置通常在句首或句中（少见句尾）；意义较小，多为助词、副词、代词等；使语言更口语化、生动；不影响平仄和韵位（不计入格律）。

多少字体：可以衬1字到十几字，甚至二十余字。如关汉卿《不伏老》套曲中[六么遍]一句衬了二十多字：“我玩的是梁园月，饮的是东京酒……”（具体视版本），但正字很少。理论上无上限，但过长会影响曲的节奏。

11. 什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇：北曲中同一曲牌连用两次时，第二支曲子称为幺篇（“幺”即“后”的意思）。常见于套数或带过曲中（如[正宫·端正好]后接[幺篇]）。

关系：幺篇 vs 词：词的上下阕相当于“前段+后段”，但词的上下阕通常必须同格律（少数换头）。曲的幺篇可以改变前面几句的格律（所谓“幺篇换头”）。词无“幺篇”之名。

幺篇 vs 重头小令：重头小令是多首独立小令，每一首都完整且可分开；幺篇是**同一首曲内紧接着的第二遍**，不能拆开单独存在。

12. 什么是集曲？回答集曲中“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲：从数支不同的曲牌中各摘取若干句，组合成一支新的曲牌。

“集”与“犯”：

集：集合、摘取。

犯：南曲中类似的概念，如“犯调”指不同曲调组合；集曲有时也称“犯”。北曲少用“犯”。

写作要求：

1. 所摘各句必须宫调相同或相协（可相犯的宫调）。

2. 需标明来源，如“[南吕·梁州小序]”取自[梁州第七]的前几句。

3. 组合后需保持节奏、平仄的和谐，并通常有新的曲牌名。

13. 什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套：散曲的套数，即同一宫调下若干曲牌按顺序连成一套，有尾声，一韵到底，无科白，用于清唱。三种形式：

1.北套：纯北曲曲牌组成。

2. 南套：纯南曲曲牌组成（元散曲中较少）。

3. 南北合套：同一宫调北曲和南曲交替使用。

14. 什么是曲中字数的增、损？

答：增、损：指在曲牌正格基础上，增或减“正字”（不是衬字）。少数曲牌允许增损正字，如[正宫·端正好]首句有作“碧云天，黄花地”（6字），也有作“碧云天，黄叶地，西风紧”（9字），这属于正字的增减。大多数曲牌不允许随意增损正字。

15. 简要回答元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：1. 依《中原音韵》19韵部。

2. 一韵到底，不换韵（套数、小令皆是）。

3. 平仄通押：同一韵部中，平声字和仄声字（上、去）可互押，但需合曲谱指定位置（如某位置谱中作“去”，则不能改为平）。

4. 句句押韵是常态，偶有例外。

5. 无入声韵。

16. 什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答： 杂剧套数：杂剧中的音乐单元，通常一本四折，每折用一个套数（即同一宫调若干曲牌+尾声）。杂剧套数结合科白、角色，用于舞台表演。

区别：“散套”只歌唱，无宾白、科介，无角色之分，独立存在。“剧套”用于杂剧，有完整剧情、角色、宾白、科介，是整体的一部分。

杂剧的结构：一般一本四折(偶有五折、六折），必要时加一楔子（放在剧首或折间）。 每折用同一宫调的套数。由唱、白、科组成；题目正名（剧末用两句或四句诗概括剧情）。

17. 什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫：在散套或剧套中，使用非本套所属宫调的曲牌。常见于杂剧套数。

原则：只能借宫调相近的曲牌（如正宫、中吕、南吕、道宫等可互借；双调、商调等可互借）。不能随意乱借，需遵循曲谱惯例。一般借1-2支，且位置有规定（不能乱插）。

哪些套曲可以借宫：杂剧套数中常见借宫；散套较少借，但有的也允许（如某些[正宫]散套借[中吕]曲）。杂剧体式特征：四折一楔子为主。一人主唱：末本（正末唱）或旦本（正旦唱）。宫调套数：每折一宫调，一韵到底。角色：末、旦、净、丑等。科白完备。题目正名。

18. 如何提高其写作技巧？（简要回答，谈自己的观点）

答：掌握《中原音韵》，熟读经典作品，体会其语言节奏和用韵技巧。善用衬字，多练习对仗，并大胆使用俗语、歇后语、叠字。依经典曲牌的格律仿写，熟悉后再创新。反复吟诵，感受上口与否。

二、写作题：

【商调】集贤宾·咏荷寄远

作者/吉吉

贴水开清圆擎万柄，吹香过石桥东。斜风碎，倒翻云影，映夕阳．浅抹胭红。碧筒杯，盛露侵手，玉腕斜．拖浣女笼。短蓑轻载烟波梦，算只有，沙鸥能共。把尘心浣尽，留骨待秋风。

【逍遥乐】横塘烟迥，鹭点寒沙．不惹尘红。鱼唼浅浪，十里濛、人间一段清凉境，侯门宠、菱歌晚唱。柳缆系舟，月浸蓬瓮。

【醋葫芦】藕丝长．牵不断。香波远照玉容影，卷衣人去看荷风。苔痕长满．一襟清泪落在萍中。

【浪里来煞】堂王侯，御苑重。只盼秋风结莲房，愿心心年年清香在。待我归来，同摘荷花浸玉空。

01.蝉噪

基础元曲毕业答卷

一、问答题

1. 什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代盛行的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。它在文学史上与唐诗、宋词并称，是元代文学的代表。广义元曲也包含元杂剧和散曲。

1、杂剧：元代戏曲形式，有完整的故事情节、角色（旦、末、净等）和科白（动作、对白），用于舞台演出。一本通常四折一楔子。

2、 散曲：自元代开始流行的清唱曲，无宾白科介，只供清唱咏怀。散曲又分为“小令”和“套数”。

2. 元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？

答：分三个时期。

初期（元立国前至元初）：散曲从民间进入文人创作。代表人物：关汉卿、马致远、白朴、卢挚等。杂剧代表人物：关汉卿、王实甫、马致远、白朴。

中期（元成宗至元末）：散曲更趋典雅工丽，内容多避世、写景、酬唱。代表人物：郑祖光、张可久、乔吉等。

后期（元末明初）：散曲渐趋衰微，风格趋向华美、隐逸或感伤。代表人物：刘时中、睢景臣、杨维桢等。杂剧后期作品较少，代表人物有张养浩、徐再思等。

3. 元曲的体式特点？

答：元曲（主要指散曲）的体式特点可概括为：

1. 可加衬字：在曲牌规定的正字之外，可根据需要增加衬字，使表达更灵活通俗。

2. 用韵较密：一般每句都押韵（几乎句句用韵），且常一韵到底，不换韵。

3. 平仄更严：对平仄的区分比词更细，尤其是仄声中分“上、去”，上声和去声有严格区别，不可互换。

4. 对仗丰富：常用合璧对、鼎足对等多种对仗形式。

5. 语言通俗：多用口语、俗语，风格泼辣、诙谐、自然。

4. 词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：词：语言典雅、含蓄、精炼；风格婉约或豪放，但总体偏向文人化、书面化；格律严格，无衬字。

曲：语言通俗、自然、活泼，大量使用口语、俗语、衬字；风格率直、泼辣、诙谐，甚至尖刻、俚俗；格律更密但允许衬字。

5. 什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》：元代“周德清”编撰的一部曲韵韵书，是元曲创作的实际用韵标准。

内容分两部分：

1. 韵谱：将汉字按韵分类，分为19个韵部（如东钟、江阳等），取消了入声字（入声字被派入平、上、去三声）。

2. 正语作词起例：阐述了曲的创作规则、平仄、格律等。

6. 简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答曲调：即曲牌，是元曲的音乐曲调名称，规定了字数、句数、平仄、韵位等。曲调归属不同的宫调（如正宫、南吕、双调等）。

标题格式：通常写为 [宫调·曲牌] 题目，例如 【双调·沉醉东风]】秋思。

曲牌宫调（常见归属，不同曲谱可能有差异）：

“喜春来”中吕宫（也有入正宫），“ 凭栏人”：越调，“梧叶儿”：商调，“落梅风”：双调，“小桃红”：越调，“四块玉”：南吕宫，“醉中天”：仙吕宫，“干荷叶”：南吕宫，“山坡羊”：中吕宫。

7. 详细回答元曲的平仄韵律？

1. 平仄：比宋词更严，仄声要分“上”和“去”，不可随意互换。例如某些位置规定用“去”声，就不能用“上”声。常见句式如“仄仄平平”、“平平去上”等。

2. “韵位”：几乎句句押韵，且通常一韵到底，不换韵。平仄通押（如平声韵后接仄声韵，但需按曲谱规定）。

3. “韵部”：依《中原音韵》19部，已无入声。

4. 去声的重要性：曲特别讲究去声，认为其“劲厉”，常用于关键转折或结尾。

5. 上声与平声：有时上声可代平声，但去声一般不能随意替代。

8. 曲的对仗共有哪10种及它们各自的特点？

答：常见10种对仗及特点：

1. 合璧对：两句相对（最常见，如律诗的对仗）。

2. 鼎足对：三句互为对仗（如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”）。

3. 扇面对：隔句相对（如第一句对第三句，第二句对第四句）。

4. 救尾对：末尾三句用鼎足对或两句对，以增强结尾力度。

5. 首尾对：首句和末句相对。

6. 连璧对：四句相互成对（两两相对或连续相对）。

7. 联珠对：多句连续相对，如“自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼...”

8. 叠字对：用叠字词构成对仗（如“寻寻觅觅，冷冷清清”）。

9. 衬字对：去掉衬字后，正字形成对仗。

10. 同韵对：对仗的两句押同一个韵（实际上是同韵脚）。

9. 什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：小令：单支曲子，独立成篇。特点：短小，一韵到底。

重头小令：同一宫调、同一曲牌，围绕同一主题或连续写多支小令（如四首[天净沙]咏四季）。特点：每首独立，但组成组曲。

带过曲：用同一宫调的两三支曲牌连接成一首小曲（如[雁儿落带得胜令]）。特点：介于小令和套数之间，不超三支，一韵到底。

散曲：元曲中与杂剧相对的概念，包括小令、带过曲、套数，只清唱不表演。

套数（散套）：同宫调的若干曲牌按顺序连成一套，一韵到底。特点：有尾声，篇幅较大。

带过曲与重头小令的异同，

相同点：都由多支曲子组成；都属散曲。

不同点：带过曲用不同曲牌（2-3支），连为一体，中间不能断，是一支作品；重头小令用同一曲牌，每首独立可分割，是若干首小令的集合。

10. 什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字：在曲牌规定的正字之外，加入的补充性字词。特点：可增可不增；位置通常在句首或句中（少见句尾）；意义较小，多为助词、副词、代词等；使语言更口语化、生动；不影响平仄和韵位（不计入格律）。

多少字体：可以衬1字到十几字，甚至二十余字。如关汉卿《不伏老》套曲中[六么遍]一句衬了二十多字：“我玩的是梁园月，饮的是东京酒……”（具体视版本），但正字很少。理论上无上限，但过长会影响曲的节奏。

11. 什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇：北曲中同一曲牌连用两次时，第二支曲子称为幺篇（“幺”即“后”的意思）。常见于套数或带过曲中（如[正宫·端正好]后接[幺篇]）。

关系：幺篇 vs 词：词的上下阕相当于“前段+后段”，但词的上下阕通常必须同格律（少数换头）。曲的幺篇可以改变前面几句的格律（所谓“幺篇换头”）。词无“幺篇”之名。

幺篇 vs 重头小令：重头小令是多首独立小令，每一首都完整且可分开；幺篇是**同一首曲内紧接着的第二遍**，不能拆开单独存在。

12. 什么是集曲？回答集曲中“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲：从数支不同的曲牌中各摘取若干句，组合成一支新的曲牌。“集”与“犯”：集：集合、摘取。犯：南曲中类似的概念，如“犯调”指不同曲调组合；集曲有时也称“犯”。北曲少用“犯”。

写作要求：

1. 所摘各句必须宫调相同或相协（可相犯的宫调）。

2. 需标明来源，如“[南吕·梁州小序]”取自[梁州第七]的前几句。

3. 组合后需保持节奏、平仄的和谐，并通常有新的曲牌名。

13. 什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套：散曲的套数，即同一宫调下若干曲牌按顺序连成一套，有尾声，一韵到底，无科白，用于清唱。 三种形式：

1.北套：纯北曲曲牌组成。

2. 南套：纯南曲曲牌组成（元散曲中较少）。

3. 南北合套：同一宫调的北曲和南曲交替使用。

14. 什么是曲中字数的增、损？

答：增、损：指在曲牌正格基础上，增或减“正字”（不是衬字）。少数曲牌允许增损正字，如[正宫·端正好]首句有作“碧云天，黄花地”（6字），也有作“碧云天，黄叶地，西风紧”（9字），这属于正字的增减。大多数曲牌不允许随意增损正字。

15. 简要回答元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：1. 依《中原音韵》19韵部。

2. 一韵到底，不换韵（套数、小令皆是）。

3. 平仄通押：同一韵部中，平声字和仄声字（上、去）可互押，但需合曲谱指定位置（如某位置谱中作“去”，则不能改为平）。

4. 句句押韵是常态，偶有例外。

5. 无入声韵。

16. 什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答： 杂剧套数：杂剧中的音乐单元，通常一本四折，每折用一个套数（即同一宫调若干曲牌+尾声）。杂剧套数结合科白、角色，用于舞台表演。

区别：“散套”只歌唱，无宾白、科介，无角色之分，独立存在。“剧套”用于杂剧，有完整剧情、角色、宾白、科介，是整体的一部分。

杂剧的结构：一般一本四折(偶有五折、六折），必要时加一楔子（放在剧首或折间）。 每折用同一宫调的套数。由唱、白、科组成；题目正名（剧末用两句或四句诗概括剧情）。

17. 什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫：在散套或剧套中，使用非本套所属宫调的曲牌。常见于杂剧套数。

原则：只能借宫调相近的曲牌（如正宫、中吕、南吕、道宫等可互借；双调、商调等可互借）。不能随意乱借，需遵循曲谱惯例。一般借1-2支，且位置有规定（不能乱插）。

哪些套曲可以借宫：杂剧套数中常见借宫；散套较少借，但有的也允许（如某些[正宫]散套借[中吕]曲）。杂剧体式特征：四折一楔子为主。一人主唱：末本（正末唱）或旦本（正旦唱）。宫调套数：每折一宫调，一韵到底。角色：末、旦、净、丑等。科白完备。题目正名。

18. 如何提高其写作技巧？（简要回答，谈自己的观点）

答：掌握《中原音韵》，熟读经典作品，体会其语言节奏和用韵技巧。善用衬字，多练习对仗，并大胆使用俗语、歇后语、叠字。依经典曲牌的格律大胆抄袭，做到“不要脸，不怕丑”，熟悉后再更换相应的词汇。自己反复吟诵，自己感受上口即可。

二、写作题：

【集贤宾】忆童年下放事

作者/蝉噪

怎堪忆乱离岁凄，（举家）随父被逐徙。叹双亲、谋生小贩，痛一朝、下放边陲。涉穷山、夜宿牛栏，剩孤灯、泪染寒衣。（严父）多少次强食稗秕，（慈母）曾几回偷泣持箕。荒村谁共语？一姓尽相欺。

【逍遥乐】羊肠道内，乱葬岗头，孤身独归。受欺凌，怎敌他冷眼相窥。最苦双亲力尽疲，将过年、半斤糖稀。（幸有二腊薯条当高饴）。心化冷烬，梦绕愁城，命似蝼蚁。

【醋葫芦】父受侮，娘叹悲。重担双抢汗如挥，年终算来还相亏。（穿）补丁衣，举家老小守寒炊。

【浪里来煞】志未灰，天渐晖。幸得回城解困围。苦读终换青衫归。（忆当年，一把）辛酸泪，梦中犹见旧柴扉。

17.侯玉胜

基础元曲毕业答卷

一、问答题：

1. 什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代盛行的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。它在文学史上与唐诗、宋词并称，是元代文学的代表。广义的元曲也包含元杂剧和散曲。

1、杂剧：元代戏曲形式，有完整的故事情节、角色（旦、末、净等）和科白（动作、对白），用于舞台演出。一本通常四折一楔子。

2、 散曲：自元代开始流行的清唱曲，无宾白科介，只供清唱咏怀。散曲又分为“小令”和“套数”。

2. 元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？

答：分三个时期。

初期（元立国前至元初）：散曲从民间进入文人创作。代表人物：关汉卿、马致远、白朴、卢挚等。杂剧代表人物：关汉卿、王实甫、马致远、白朴。

中期（元成宗至元末）：散曲更趋典雅工丽，内容多避世、写景、酬唱。代表人物：郑祖光、张可久、乔吉等。

后期（元末明初）：散曲渐趋衰微，风格趋向华美、隐逸或感伤。代表人物：刘时中、睢景臣、杨维桢等。杂剧后期作品较少，代表人物有张养浩、徐再思等。

3. 元曲的体式特点？

答：元曲（主要指散曲）的体式特点可概括为：

1. 可加衬字：在曲牌规定的正字之外，可根据需要增加衬字，使表达更灵活通俗。

2. 用韵较密：一般每句都押韵（几乎句句用韵），且常一韵到底，不换韵。

3. 平仄更严：对平仄的区分比词更细，尤其是仄声中分“上、去”，上声和去声有严格区别，不可互换。

4. 对仗丰富：常用合璧对、鼎足对等多种对仗形式。

5. 语言通俗：多用口语、俗语，风格泼辣、诙谐、自然。

4. 词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：词：语言典雅、含蓄、精炼；风格婉约或豪放，但总体偏向文人化、书面化；格律严格，无衬字。

曲：语言通俗、自然、活泼，大量使用口语、俗语、衬字；风格率直、泼辣、诙谐，甚至尖刻、俚俗；格律更密但允许衬字。

5. 什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》：元代“周德清”编撰的一部曲韵韵书，是元曲创作的实际用韵标准。

内容分两部分：

1. 韵谱：将汉字按韵分类，分为19个韵部（如东钟、江阳等），取消了入声字（入声字被派入平、上、去三声）。

2. 正语作词起例：阐述了曲的创作规则、平仄、格律等。

6. 简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答：曲调：即曲牌，是元曲的音乐曲调名称，规定了字数、句数、平仄、韵位等。曲调归属不同的宫调（如正宫、南吕、双调等）。

标题格式：通常写为 [宫调·曲牌] 题目，例如【双调·沉醉东风]】秋思。

曲牌宫调（常见归属，不同曲谱可能有差异）：

“喜春来”中吕宫（也有入正宫），“ 凭栏人”：越调，“梧叶儿”：商调，“落梅风”：双调，“小桃红”：越调，“四块玉”：南吕宫，“醉中天”：仙吕宫，“干荷叶”：南吕宫，“山坡羊”：中吕宫。

7. 详细回答元曲的平仄韵律？

1. 平仄：比宋词更严，仄声要分“上”和“去”，不可随意互换。例如某些位置规定用“去”声，就不能用“上”声。常见句式如“仄仄平平”、“平平去上”等。

2. “韵位”：几乎句句押韵，且通常一韵到底，不换韵。平仄通押（如平声韵后接仄声韵，但需按曲谱规定）。

3. “韵部”：依《中原音韵》19部，已无入声。

4. 去声的重要性：曲特别讲究去声，认为其“劲厉”，常用于关键转折或结尾。

5. 上声与平声：有时上声可代平声，但去声一般不能随意替代。

8. 曲的对仗共有哪10种及它们各自的特点？

答：常见10种对仗及特点：

1. 合璧对：两句相对（最常见，如律诗的对仗）。

2. 鼎足对：三句互为对仗（如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”）。

3. 扇面对：隔句相对（如第一句对第三句，第二句对第四句）。

4. 救尾对：末尾三句用鼎足对或两句对，以增强结尾力度。

5. 首尾对：首句和末句相对。

6. 连璧对：四句相互成对（两两相对或连续相对）。

7. 联珠对：多句连续相对，如“自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼...”

8. 叠字对：用叠字词构成对仗（如“寻寻觅觅，冷冷清清”）。

9. 衬字对：去掉衬字后，正字形成对仗。

10. 同韵对：对仗的两句押同一个韵（实际上是同韵脚）。

9. 什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：小令：单支曲子，独立成篇。特点：短小，一韵到底。

重头小令：同一宫调、同一曲牌，围绕同一主题或连续写多支小令（如四首[天净沙]咏四季）。特点：每首独立，但组成组曲。

带过曲：用同一宫调的两三支曲牌连接成一首小曲（如[雁儿落带得胜令]）。特点：介于小令和套数之间，不超三支，一韵到底。

散曲：元曲中与杂剧相对的概念，包括小令、带过曲、套数，只清唱不表演。

套数（散套）：同宫调的若干曲牌按顺序连成一套，一韵到底。特点：有尾声，篇幅较大。

带过曲与重头小令的异同，

相同点：都由多支曲子组成；都属散曲。

不同点：带过曲用不同曲牌（2-3支），连为一体，中间不能断，是一支作品；重头小令用同一曲牌，每首独立可分割，是若干首小令的集合。

10. 什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字：在曲牌规定的正字之外，加入的补充性字词。特点：可增可不增；位置通常在句首或句中（少见句尾）；意义较小，多为助词、副词、代词等；使语言更口语化、生动；不影响平仄和韵位（不计入格律）。

多少字体：可以衬1字到十几字，甚至二十余字。如关汉卿《不伏老》套曲中[六么遍]一句衬了二十多字：“我玩的是梁园月，饮的是东京酒……”（具体视版本），但正字很少。理论上无上限，但过长会影响曲的节奏。

11. 什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇：北曲中同一曲牌连用两次时，第二支曲子称为幺篇（“幺”即“后”的意思）。常见于套数或带过曲中（如[正宫·端正好]后接[幺篇]）。

关系：幺篇 vs 词：词的上下阕相当于“前段+后段”，但词的上下阕通常必须同格律（少数换头）。曲的幺篇可以改变前面几句的格律（所谓“幺篇换头”）。词无“幺篇”之名。

幺篇 vs 重头小令：重头小令是多首独立小令，每一首都完整且可分开；幺篇是**同一首曲内紧接着的第二遍**，不能拆开单独存在。

12. 什么是集曲？回答集曲中“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲：从数支不同的曲牌中各摘取若干句，组合成一支新的曲牌。“集”与“犯”：集：集合、摘取。犯：南曲中类似的概念，如“犯调”指不同曲调组合；集曲有时也称“犯”。北曲少用“犯”。

写作要求：

1. 所摘各句必须宫调相同或相协（可相犯的宫调）。

2. 需标明来源，如“[南吕·梁州小序]”取自[梁州第七]的前几句。

3. 组合后需保持节奏、平仄的和谐，并通常有新的曲牌名。

13. 什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套：散曲的套数，即同一宫调下若干曲牌按顺序连成一套，有尾声，一韵到底，无科白，用于清唱。 三种形式：

1.北套：纯北曲曲牌组成。

2. 南套：纯南曲曲牌组成（元散曲中较少）。

3. 南北合套：同一宫调北曲和南曲交替使用。

14. 什么是曲中字数的增、损？

答：增、损：指在曲牌正格基础上，增或减“正字”（不是衬字）。少数曲牌允许增损正字，如[正宫·端正好]首句有作“碧云天，黄花地”（6字），也有作“碧云天，黄叶地，西风紧”（9字），这属于正字的增减。大多数曲牌不允许随意增损正字。

15. 简要回答元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：1. 依《中原音韵》19韵部。

2. 一韵到底，不换韵（套数、小令皆是）。

3. 平仄通押：同一韵部中，平声字和仄声字（上、去）可互押，但需合曲谱指定位置（如某位置谱中作“去”，则不能改为平）。

4. 句句押韵是常态，偶有例外。

5. 无入声韵。

16. 什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答： 杂剧套数：杂剧中的音乐单元，通常一本四折，每折用一个套数（即同一宫调若干曲牌+尾声）。杂剧套数结合科白、角色，用于舞台表演。

区别：“散套”只歌唱，无宾白、科介，无角色之分，独立存在。“剧套”用于杂剧，有完整剧情、角色、宾白、科介，是整体的一部分。

杂剧的结构：一般一本四折(偶有五折、六折），必要时加一楔子（放在剧首或折间）。 每折用同一宫调的套数。由唱、白、科组成；题目正名（剧末用两句或四句诗概括剧情）。

17. 什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫：在散套或剧套中，使用非本套所属宫调的曲牌。常见于杂剧套数。

原则：只能借宫调相近的曲牌（如正宫、中吕、南吕、道宫等可互借；双调、商调等可互借）。不能随意乱借，需遵循曲谱惯例。一般借1-2支，且位置有规定（不能乱插）。

哪些套曲可以借宫：杂剧套数中常见借宫；散套较少借，但有的也允许（如某些[正宫]散套借[中吕]曲）。杂剧体式特征：四折一楔子为主。一人主唱：末本（正末唱）或旦本（正旦唱）。宫调套数：每折一宫调，一韵到底。角色：末、旦、净、丑等。科白完备。题目正名。

18. 如何提高其写作技巧？（简要回答，谈自己的观点）

答：掌握《中原音韵》，熟读经典作品，体会其语言节奏和用韵技巧。善用衬字，多练习对仗，并大胆使用俗语、歇后语、叠字。依经典曲牌的格律大胆抄袭，做到“不要脸，不怕丑”，熟悉后再更换相应的词汇。自己反复吟诵，自己感受上口即可。

二、写作题：

〔商调·集贤宾〕眉县行

作者/侯玉胜

建军节近临眉邑，百里访周京。故堞蜿蜒依渭水，书轩清寂映云汀。垂纶浅浪心神稳，送暑荷风袖底轻。华筵重聚平生侣，共举清樽话晚晴。

〔逍遥乐〕昔辞粤岭，远戍沙碛，流年催、两鬓凝霜。庭阶静、渭水汤汤。太白凌空横翠嶂，放歌长啸对穹苍。疏星淡，夜正长，高咏沧浪。

〔醋葫芦〕边月凉，归梦长。黄云漫处卧沙场。相逢共话当年壮，壮心犹在，莫嗟霜鬓，醉揽诗囊。

〔浪里来煞〕举玉觞，意气扬。扶眉古垒柏苍苍，英风千载射天狼。渭川汤渺，疏星遥映，永壮行章。

兰庭桐君

元曲基础班毕业答卷

一、问答题：

1. 什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代盛行的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。它在文学史上与唐诗、宋词并称，是元代文学的代表。元曲分为杂剧和散曲，散曲又分为小令和套曲

2. 元曲产生分哪几个时期，代表人物有哪些？

答：分三个时期。①初期（元立国前至元初）：散曲从民间进入文人创作。代表人物：关汉卿、马致远、白朴、卢挚等。②中期（元成宗至元末）：散曲更趋典雅工丽，内容多避世、写景、酬唱。代表人物：郑祖光、张可久、乔吉等。③后期（元末明初）：散曲渐趋衰微，风格趋向华美、隐逸或感伤。代表人物：刘时中、睢景臣、杨维桢等。杂剧后期作品较少，代表人物有张养浩、徐再思等。

3. 元曲的体式特点？

答：元曲（主要指散曲）的体式特点可概括为：

1. 可加衬字：在曲牌规定的正字之外，可根据需要增加衬字，使表达更灵活通俗。

2. 用韵较密：一般每句都押韵（几乎句句用韵），且常一韵到底，不换韵。

3. 平仄更严：对平仄的区分比词更细，尤其是仄声中分“上、去”，上声和去声有严格区别，不可互换。

4. 对仗丰富：常用合璧对、鼎足对等多种对仗形式。

5. 语言通俗：多用口语、俗语，风格泼辣、诙谐、自然。

4. 词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：词：语言典雅、含蓄、精炼；风格婉约或豪放，但总体偏向文人化、书面化；格律严格，无衬字。

曲：语言通俗、自然、活泼，大量使用口语、俗语、衬字；风格率直、泼辣、诙谐，甚至尖刻、俚俗；格律更密但允许衬字。

5. 什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》：元代“周德清”编撰的一部曲韵韵书，是元曲创作的实际用韵标准。内容分两部分：

① 韵谱：将汉字按韵分类，分为19个韵部（如东钟、江阳等），取消了入声字（入声字被派入平、上、去三声）。

②正语作词起例：阐述了曲的创作规则、平仄、格律等。

6. 简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答：曲牌是元曲的音乐曲调名称，规定了字数、句数、平仄、韵位等。曲调归属不同的宫调（如正宫、南吕、双调等）。

标题格式：通常写为 [宫调·曲牌] 题目，例如 【双调·沉醉东风]】秋思。

曲牌宫调（常见归属，不同曲谱可能有差异）：

[ 喜春来.中吕宫][ 凭栏人.越调][梧叶儿.商调][落梅风.双调] [小桃红.越调][四块玉.南吕宫][醉中天.仙吕宫][干荷叶.南吕宫]

7. 详细回答元曲的平仄韵律？

①平仄：比宋词更严，仄声要分“上”和“去”，不可随意互换。例如某些位置规定用“去”声，就不能用“上”声。常见句式如“仄仄平平”、“平平去上”等。

②“韵位”：几乎句句押韵，且通常一韵到底，不换韵。一般是平仄通押

③“韵部”：依《中原音韵》19部，已无入声。

④去声的重要性：曲特别讲究去声，认为其“劲厉”，常用于关键转折或结尾。

⑤ 上声与平声：有时上声可代平声，但去声一般不能随意替代。

8. 曲的对仗共有哪10种及它们各自的特点？

答：常见10种对仗及特点：

α、合璧对：两句相对（最常见，如律诗的对仗）。

b、 鼎足对：三句互为对仗（如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”）。

C、扇面对：隔句相对（如第一句对第三句，第二句对第四句）。

d、 救尾对：末尾三句用鼎足对或两句对，以增强结尾力度。

e、首尾对：首句和末句相对。

f、连璧对：四句相互成对（两两相对或连续相对）。

j、联珠对：多句连续相对，如“自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼...”

h、叠字对：用叠字词构成对仗（如“寻寻觅觅，冷冷清清”）。

I、 衬字对：去掉衬字后，正字形成对仗。

K、同韵对：对仗的两句押同一个韵（实际上是同韵脚）。

9. 什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：小令：单支曲子，独立成篇。特点：短小，一韵到底。

重头小令：同一宫调、同一曲牌，围绕同一主题或连续写多支小令（如四首[天净沙]咏四季）。特点：每首独立，但组成组曲。

带过曲：用同一宫调的两三支曲牌连接成一首小曲（如[雁儿落带得胜令]）。特点：介于小令和套数之间，不超三支，一韵到底。

散曲：元曲中与杂剧相对的概念，包括小令、带过曲、套数，只清唱不表演。

套数（散套）：同宫调的若干曲牌按顺序连成一套，一韵到底。特点：有尾声，篇幅较大。

带过曲与重头小令的异同，

相同点：都由多支曲子组成；都属散曲。

不同点：带过曲用不同曲牌（2-3支），连为一体，中间不能断，是一支作品；重头小令用同一曲牌，每首独立可分割，是若干首小令的集合。

10. 什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字：在曲牌规定的正字之外，加入的补充性字词。特点：可增可不增；位置通常在句首或句中（少见句尾）；意义较小，多为助词、副词、代词等；使语言更口语化、生动；不影响平仄和韵位（不计入格律）。

多少字体：可以衬1字到十几字，甚至二十余字。如关汉卿《不伏老》套曲中[六么遍]一句衬了二十多字：“我玩的是梁园月，饮的是东京酒……”（具体视版本），但正字很少。理论上无上限，但过长会影响曲的节奏。

11. 什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇：北曲中同一曲牌连用两次时，第二支曲子称为幺篇（“幺”即“后”的意思）。常见于套数或带过曲中（如[正宫·端正好]后接[幺篇]）。

关系：幺篇 vs 词：词的上下阕相当于“前段+后段”，但词的上下阕通常必须同格律（少数换头）。曲的幺篇可以改变前面几句的格律（所谓“幺篇换头”）。词无“幺篇”之名。

幺篇 vs 重头小令：重头小令是多首独立小令，每一首都完整且可分开；幺篇是**同一首曲内紧接着的第二遍**，不能拆开单独存在。

12. 什么是集曲？回答集曲中“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲：从数支不同的曲牌中各摘取若干句，组合成一支新的曲牌。“集”与“犯”：集：集合、摘取。犯：南曲中类似的概念，如“犯调”指不同曲调组合；集曲有时也称“犯”。北曲很少用“犯”。

写作要求：

1. 所摘各句必须宫调相同或相协（可相犯的宫调）。

2. 需标明来源，如“[南吕·梁州小序]”取自[梁州第七]的前几句。

3. 组合后需保持节奏、平仄的和谐，并通常有新的曲牌名。

13. 什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套：散曲的套数，即同一宫调下若干曲牌按顺序连成一套，有尾声，一韵到底，无科白，用于清唱。三种形式：

①.北套：纯北曲曲牌组成。

②. 南套：纯南曲曲牌组成（元散曲中较少）。

③. 南北合套：同一宫调的北曲和南曲交替使用。

14. 什么是曲中字数的增、损？

答：增、损：指在曲牌正格基础上，增或减“正字”（不是衬字）。少数曲牌允许增损正字，如[正宫·端正好]首句有作“碧云天，黄花地”（6字），也有作“碧云天，黄叶地，西风紧”（9字），这属于正字的增减。大多数曲牌不允许随意增损正字。

15. 简要回答元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：①. 依《中原音韵》19韵部。

② 一韵到底，不换韵（套数、小令皆是）。

③. 平仄通押：同一韵部中，平声字和仄声字（上、去）可互押，但需合曲谱指定位置（如某位置谱中作“去”，则不能改为平）。

④. 句句押韵是常态，偶有例外。

⑤.无入声韵。

16. 什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答： 杂剧套数：杂剧中的音乐单元，通常一本四折，每折用一个套数（即同一宫调若干曲牌+尾声）。杂剧套数结合科白、角色，用于舞台表演。

区别：“散套”只歌唱，无宾白、科介，无角色之分，独立存在。“剧套”用于杂剧，有完整剧情、角色、宾白、科介，是整体的一部分。

杂剧的结构：一般一本四折(偶有五折、六折），必要时加一楔子（放在剧首或折间）。 每折用同一宫调的套数。由唱、白、科组成；题目正名（剧末用两句或四句诗概括剧情）。

17. 什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫：在散套或剧套中，使用非本套所属宫调的曲牌。常见于杂剧套数。

原则：只能借宫调相近的曲牌（如正宫、中吕、南吕、道宫等可互借；双调、商调等可互借）。不能随意乱借，需遵循曲谱惯例。一般借1-2支，且位置有规定（不能乱插）。

哪些套曲可以借宫：杂剧套数中常见借宫；散套较少借，但有的也允许（如某些[正宫]散套借[中吕]曲）。杂剧体式特征：四折一楔子为主。一人主唱：末本（正末唱）或旦本（正旦唱）。宫调套数：每折一宫调，一韵到底。角色：末、旦、净、丑等。科白完备。题目正名。

18. 如何提高其写作技巧？（简要回答)

答：首先要热爱古典文学，学习前人的优秀作品。听好课，掌握老师课件的要点，多读多写。掌握工具知识，如《中原音韵》及用中应注意的问题。

二、写作题

〔商调•集贤宾〕美总统访华

作者/兰庭桐君

看风静云舒浪平，物我两安宁。远宾朋、组团相访，华夏族，以礼恭迎。忆往昔、冷战霜凝，喜今朝、握手融冰。共谋发展双赢景，敦互信、经贸结盟。倘人和政顺，烽燧自长停。

〔逍遥乐]天穹绵亘，盘古回眸，蝶光剑影。拳硬凶呈，弱小邦，屡受欺凌。美霸强权如虎猛，何处寻、橄榄昌荣。美中旋幹、战止干戈，共向昌宁。

〔醋葫芦〕尊异同，求共赢。干戈化解利于行，贸易往来同愿景。以商牵引，双方互利展前程。

〔浪里来煞〕言必行，行必诚。恩来总理蔑权炳。原则必坚不惧冷，沉浮谁定。无权霸四海风澄。

06.树下乘凉

基础元曲毕业答卷

一、问答题

1. 什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代盛行的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。它在文学史上与唐诗、宋词并称，是元代文学的代表。广义的元曲也包含元杂剧和散曲。

①、杂剧：元代戏曲形式，有完整的故事情节、角色（旦、末、净等）和科白（动作、对白），用于舞台演出。一本通常四折一楔子。

②、 散曲：自元代开始流行的清唱曲，无宾白科介，只供清唱咏怀。散曲又分为“小令”和“套数”。

2. 元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？

答：分三个时期。

初期（元立国前至元初）：散曲从民间进入文人创作。代表人物：关汉卿、马致远、白朴、卢挚等。杂剧代表人物：关汉卿、王实甫、马致远、白朴。

中期（元成宗至元末）：散曲更趋典雅工丽，内容多避世、写景、酬唱。代表人物：郑祖光、张可久、乔吉等。

后期（元末明初）：散曲渐趋衰微，风格趋向华美、隐逸或感伤。代表人物：刘时中、睢景臣、杨维桢等。杂剧后期作品较少，代表人物有张养浩、徐再思等。

3. 元曲的体式特点？

答：元曲（主要指散曲）的体式特点可概括为：

①、 可加衬字：在曲牌规定的正字之外，可根据需要增加衬字，使表达更灵活通俗。

②. 用韵较密：一般每句都押韵（几乎句句用韵），且常一韵到底，不换韵。

③. 平仄更严：对平仄的区分比词更细，尤其是仄声中分“上、去”，上声和去声有严格区别，不可互换。

④. 对仗丰富：常用合璧对、鼎足对等多种对仗形式。

⑤. 语言通俗：多用口语、俗语，风格泼辣、诙谐、自然。

4. 词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：词：语言典雅、含蓄、精炼；风格婉约或豪放，但总体偏向文人化、书面化；格律严格，无衬字。

曲：语言通俗、自然、活泼，大量使用口语、俗语、衬字；风格率直、泼辣、诙谐，甚至尖刻、俚俗；格律更密但允许衬字。

5. 什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》：元代“周德清”编撰的一部曲韵韵书，是元曲创作的实际用韵标准。

内容分两部分：

①. 韵谱：将汉字按韵分类，分为19个韵部（如东钟、江阳等），取消了入声字（入声字被派入平、上、去三声）。

②. 正语作词起例：阐述了曲的创作规则、平仄、格律等。

6. 简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答曲调：即曲牌，是元曲的音乐曲调名称，规定了字数、句数、平仄、韵位等。曲调归属不同的宫调（如正宫、南吕、双调等）。

标题格式：通常写为 [宫调·曲牌] 题目，例如 【双调·沉醉东风]】秋思。

曲牌宫调（常见归属，不同曲谱可能有差异）：

“喜春来”中吕宫（也有入正宫） “ 凭栏人”：越调，“梧叶儿”：商调，“落梅风”：双调，“小桃红”：越调，“四块玉”：南吕宫，“醉中天”：仙吕宫，“干荷叶”：南吕宫，“山坡羊”：中吕宫。

7. 详细回答元曲的平仄韵律？

①、 平仄：比宋词更严，仄声要分“上”和“去”，不可随意互换。例如某些位置规定用“去”声，就不能用“上”声。常见句式如“仄仄平平”、“平平去上”等。

②. “韵位”：几乎句句押韵，且通常一韵到底，不换韵。平仄通押（如平声韵后接仄声韵，但需按曲谱规定）。

③. “韵部”：依《中原音韵》19部，已无入声。

④. 去声的重要性：曲特别讲究去声，认为其“劲厉”，常用于关键转折或结尾。

⑤. 上声与平声：有时上声可代平声，但去声一般不能随意替代。

8. 曲的对仗共有哪10种及它们各自的特点？

答：常见10种对仗及特点：

①. 合璧对：两句相对（最常见，如律诗的对仗）。

②. 鼎足对：三句互为对仗（如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”）。

③. 扇面对：隔句相对（如第一句对第三句，第二句对第四句）。

④. 救尾对：末尾三句用鼎足对或两句对，以增强结尾力度。

⑤. 首尾对：首句和末句相对。

⑥. 连璧对：四句相互成对（两两相对或连续相对）。

⑦. 联珠对：多句连续相对，如“自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼...”

⑧. 叠字对：用叠字词构成对仗（如“寻寻觅觅，冷冷清清”）。

⑨. 衬字对：去掉衬字后，正字形成对仗。

⑩. 同韵对：对仗的两句押同一个韵（实际上是同韵脚）。

9. 什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：小令：单支曲子，独立成篇。特点：短小，一韵到底。

重头小令：同一宫调、同一曲牌，围绕同一主题或连续写多支小令（如四首[天净沙]咏四季）。特点：每首独立，但组成组曲。

带过曲：用同一宫调的两三支曲牌连接成一首小曲（如[雁儿落带得胜令]）。特点：介于小令和套数之间，不超三支，一韵到底。

散曲：元曲中与杂剧相对的概念，包括小令、带过曲、套数，只清唱不表演。

套数（散套）：同宫调的若干曲牌按顺序连成一套，一韵到底。特点：有尾声，篇幅较大。

带过曲与重头小令的异同，

相同点：都由多支曲子组成；都属散曲。

不同点：带过曲用不同曲牌（2-3支），连为一体，中间不能断，是一支作品；重头小令用同一曲牌，每首独立可分割，是若干首小令的集合。

10. 什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字：在曲牌规定的正字之外，加入的补充性字词。特点：可增可不增；位置通常在句首或句中（少见句尾）；意义较小，多为助词、副词、代词等；使语言更口语化、生动；不影响平仄和韵位（不计入格律）。

多少字体：可以衬1字到十几字，甚至二十余字。如关汉卿《不伏老》套曲中[六么遍]一句衬了二十多字：“我玩的是梁园月，饮的是东京酒……”（具体视版本），但正字很少。理论上无上限，但过长会影响曲的节奏。

11. 什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇：北曲中同一曲牌连用两次时，第二支曲子称为幺篇（“幺”即“后”的意思）。常见于套数或带过曲中（如[正宫·端正好]后接[幺篇]）。

关系：幺篇 vs 词：词的上下阕相当于“前段+后段”，但词的上下阕通常必须同格律（少数换头）。曲的幺篇可以改变前面几句的格律（所谓“幺篇换头”）。词无“幺篇”之名。

幺篇 vs 重头小令：重头小令是多首独立小令，每一首都完整且可分开；幺篇是**同一首曲内紧接着的第二遍**，不能拆开单独存在。

12. 什么是集曲？回答集曲中“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲：从数支不同的曲牌中各摘取若干句，组合成一支新的曲牌。

“集”与“犯”：集：集合、摘取。犯：南曲中类似的概念，如“犯调”指不同曲调组合；集曲有时也称“犯”。北曲少用“犯”。

写作要求：

①. 所摘各句必须宫调相同或相协（可相犯的宫调）。

②. 需标明来源，如“[南吕·梁州小序]”取自[梁州第七]的前几句。

③. 组合后需保持节奏、平仄的和谐，并通常有新的曲牌名。

13. 什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套：散曲的套数，即同一宫调下若干曲牌按顺序连成一套，有尾声，一韵到底，无科白，用于清唱。三种形式：

①.北套：纯北曲曲牌组成。

②. 南套：纯南曲曲牌组成（元散曲中较少）。

③. 南北合套：同一宫调的北曲和南曲交替使用。

14. 什么是曲中字数的增、损？

答：增、损：指在曲牌正格基础上，增或减“正字”（不是衬字）。少数曲牌允许增损正字，如[正宫·端正好]首句有作“碧云天，黄花地”（6字），也有作“碧云天，黄叶地，西风紧”（9字），这属于正字的增减。大多数曲牌不允许随意增损正字。

15. 简要回答元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：①. 依《中原音韵》19韵部。

②. 一韵到底，不换韵（套数、小令皆是）。

③. 平仄通押：同一韵部中，平声字和仄声字（上、去）可互押，但需合曲谱指定位置（如某位置谱中作“去”，则不能改为平）。

④. 句句押韵是常态，偶有例外。

⑤. 无入声韵。

16. 什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答： 杂剧套数：杂剧中的音乐单元，通常一本四折，每折用一个套数（即同一宫调若干曲牌+尾声）。杂剧套数结合科白、角色，用于舞台表演。

区别：“散套”只歌唱，无宾白、科介，无角色之分，独立存在。“剧套”用于杂剧，有完整剧情、角色、宾白、科介，是整体的一部分。

杂剧的结构：一般一本四折(偶有五折、六折），必要时加一楔子（放在剧首或折间）。 每折用同一宫调的套数。由唱、白、科组成；题目正名（剧末用两句或四句诗概括剧情）。

17. 什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫：在散套或剧套中，使用非本套所属宫调的曲牌。常见于杂剧套数。

原则：只能借宫调相近的曲牌（如正宫、中吕、南吕、道宫等可互借；双调、商调等可互借）。不能随意乱借，需遵循曲谱惯例。一般借1-2支，且位置有规定（不能乱插）。

哪些套曲可以借宫：杂剧套数中常见借宫；散套较少借，但有的也允许（如某些[正宫]散套借[中吕]曲）。杂剧体式特征：四折一楔子为主。一人主唱：末本（正末唱）或旦本（正旦唱）。宫调套数：每折一宫调，一韵到底。角色：末、旦、净、丑等。科白完备。题目正名。

18. 如何提高其写作技巧？（简要回答，谈自己的观点）

答：掌握《中原音韵》，熟读经典作品，体会其语言节奏和用韵技巧。善用衬字，多练习对仗，并大胆使用俗语、歇后语、叠字。依经典曲牌的格律大胆抄袭，做到“不要脸，不怕丑”，熟悉后再更换相应的词汇。自己反复吟诵，自己感受上口即可。

二、写作题

【集贤宾】遗孤控诉沁源矿难

悲风卷地摧晓上，噩耗震山乡。痛父子、顷刻两丧，恨孽重、嗜血如狼。忆临别、嘱托三番，陷幽冥、命殒窑膛。八百丈幽冥魂荡漾，骂彼苍、何处归航？乌金凝血泪，白骨垒坟场。

（逍遥乐）灾殃谁创？罪恶盈筐，冤魂忒枉。黑幕遮藏。看官商、互把名扬。纸上文凭尽谎张，那巡查、如同虚逛。乌纱轻晃，铜臭飞扬，痛断肝肠。

（醋葫芦）规枉陈，权作荒。层层包庇互包囊，人命视同蝼蚁壤。谁来伸唱？唯留孤儿泣寒窗。

（浪里来煞）矿主狂，官吏莽。乌金千万吨难偿。看取孤儿哀恸讲，血仇难忘。深冤直待雪秋霜。

39.正兰

元曲基础班毕业答卷

一、问答题

1、什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代文学的代表形式之一，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。

元曲在体制上分为两大类：

杂剧： 是元代的戏曲形式，属于戏剧，有完整的故事情节、科白（动作和道白），通常一本四折，有时加一个楔子。

散曲： 是元代的新体诗，属于诗歌形式，用于清唱，无宾白科介。散曲又可分为小令（单只曲子）和套数（又称散套，由同一宫调的若干曲子联缀而成）。

2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？

答：元曲的发展大致分为三个时期：

初期（元朝立国到灭南宋）： 这是元曲从民间文学过渡到文人创作的兴盛期。代表人物有关汉卿、马致远、王实甫、白朴等。

中期（元世祖至元顺帝年间）： 这是元曲的转型期，格律更趋严谨，辞藻讲究。代表人物有郑光祖、乔吉、张可久等。

后期（元末明初）： 元曲走向衰落，散曲创作更趋于文人化，讲究格律词藻。代表人物有张养浩、睢景臣等。

3、元曲的体式特点？

答：元曲的体式主要有以下特点：

可加衬字： 在曲律规定的正字之外，可以增加虚字、实字，使语言更灵活、口语化。

用韵较密： 基本上一句一韵，且一韵到底（同一首曲子不换韵）。

平仄韵通押： 不同于诗词，元曲中平声、上声、去声可以通押，但入声消失，归入平、上、去三声。

语言通俗： 大量运用口语、俚语，风格泼辣、生动。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：语言上： 词的语言通常典雅、含蓄、精炼（雅）；曲的语言则通俗、自然、活泼，多用口语衬字（俗）。

风格上： 词以婉约为正宗，风格含蓄蕴藉，“诗庄词媚”；曲则风格直白坦露，嬉笑怒骂皆成文章，更显诙谐泼辣。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》是元代周德清编纂的一部曲韵韵书，是元曲创作的标准用韵规范。

它包括两大部分内容：

韵谱： 将汉字分为19个韵部，每个韵部下分平声阴、平声阳、上声、去声。入声字被派入平、上、去三声之中。

正语作词起例： 阐述了曲的创作方法和韵律规则。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答：元曲的曲调是指音乐曲调，称为“曲牌”，每个曲牌隶属于一个“宫调”（类似现代音乐的调式）。标题格式一般为：“宫调·曲牌 题目”。

下列曲牌所属宫调（常见归属，非唯一）：

喜春来（中吕宫·正宫），凭栏人（越调），梧叶儿（商调），落梅风（双调），小桃红（越调·正宫），四块玉（南吕宫），醉中天（仙吕宫·双调），干荷叶（南吕宫），山坡羊（中吕宫·双调），

7、详细回答元曲的平仄韵律？

答：元曲的平仄比宋词更为严格，但也有其灵活性：上去声严格： 曲谱中“仄”声有时会特别标明“去”（必须去声）或“上”（最好上声）。尤其是句尾，上声和去声区分严格，不能互换。

平仄分明： 某些位置平仄固定，不可通融。

入声派三声： 元代汉语中入声消失，原入声字分别读作平声（阴平或阳平）、上声或去声，这也改变了格律。

韵律： 元曲用韵非常密集，通常每句都押韵（甚至句中暗韵），且一韵到底，允许平仄通押。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？

答：曲的对仗种类丰富，常见的有10种：

1. 合璧对： 两句相对，最为常见，相当于律诗的颔联颈联。

2. 鼎足对： 三句对仗，如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”。

3. 扇面对（隔句对）： 第一句对第三句，第二句对第四句。

4. 救尾对： 曲尾三句用鼎足对或合璧对，以增强结尾气势。

5. 首尾对： 首句和末句相对。

6. 连璧对： 四句相互对仗。

7. 联珠对： 多句相对，如一段中连续的句子两两相对。

8. 叠字对： 用叠字组成的对仗。

9. 衬字对： 在衬字中也力求对仗。

10. 鸾凤和鸣对： 指首尾呼应、前后意境相连的特殊对仗。

特点： 曲的对仗不避同字，不要求平仄完全相对，形式非常自由灵活。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：小令： 单只的曲子，是散曲的基本单位。

重头小令： 同题、同调、同韵的数支小令联合成一组，可多达百首。

带过曲： 用同一宫调的两三支曲子（最多三支）连缀成一个整体，介于小令和套数之间。

散曲： 广义指小令和套数，无宾白科介，只供清唱。套曲（散套）： 将同一宫调的若干曲子按顺序联缀起来，一韵到底。特点：

小令：短小精悍。重头：内容连贯，独立成章又合成一体。带过曲：弥补了小令容量不足的问题，突破了单曲限制。

带过曲与重头小令的异同：

相同点： 都是多支曲子的组合，都一韵到底。

不同点：带过曲必须用不同的曲牌（如《雁儿落带得胜令》），通常2-3支；重头小令只用同一曲牌反复。

带过曲连续书写，中间不分段；重头小令每支曲子相对独立，可分段。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字是曲牌规定的正字之外增加的字。特点：不占谱、不拘平仄、不拘多少，多用于句首或句中，使语言更口语化、生动活泼。衬字字数理论上不限，少则一二字，多则可达二三十字甚至更多。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇是北曲中重复同一曲牌的后半部分，相当于杂剧或套数中同一曲牌再次出现时的称呼。

幺篇与词： 词的上下片是固定的，而幺篇可以变化（如换头）。

幺篇与重头小令： 幺篇是同一套数内部紧接着重复前曲；重头小令是同一题目下若干独立的小令，不连续。

12、什么是集曲？回答集曲中“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲是从若干不同的曲牌中各截取部分乐句，组合成一个新的曲牌。

“集”与“犯”，“集”是集合、汇集；“犯”是词曲术语，指把不同调子的乐句糅合在一起。

写作要求： 取调必须同宫调或相通宫调；所取句子格律必须符合原曲牌规矩；名称通常由所取曲牌名合成。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套是散曲中的套曲，由同一宫调的若干曲子组成，首尾一韵。散套通常分为三种形式：

北套： 纯用北曲。南套： 纯用南曲。南北合套： 北曲和南曲交替使用。

14、什么是曲中字数的增、损？

答：曲中字数的增损是指在不影响曲调基本结构和骨干音的前提下，对正字数量进行增减。这与衬字不同，增损是改变正字，会改变该曲牌的定格版本。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：曲韵依据《中原音韵》。运用原则：一韵到底不换韵；可平仄通押；韵脚密度高（几乎句句押韵）；允许重韵（重复使用同一个字押韵，但不宜多）。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答：杂剧套数是杂剧中的音乐单元，用于配合剧情表演。

区别： 散曲套数只歌唱，无科白；杂剧套数包含唱、科（动作）、白（对白），是为戏剧服务的。

杂剧结构： 通常一本四折（一折一个套数），有时加一个楔子。由“唱、科、白”组成，通常由主角（正旦或正末）一人独唱到底。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫是在散套或杂剧中，借用宫调相近的其他宫调的曲牌纳入本套。

原则： 必须宫调相通（同一调式系）。

可借宫的套曲： 如《正宫·端正好》可借中吕宫、双调的一些曲子。

杂剧体式特征： 四折一楔子；一折一宫一韵；一人主唱（旦本或末本）；唱、白、科综合。

18、如何提高其写作技巧？

答：我认为提高元曲写作技巧应做到以下几点：

1. 多读经典，熟记曲牌，多仿名人名作，掌握不同宫调的声情。

2. 精通《中原音韵》： 熟练分辨入声派三声，掌握上去声的用法。

3. 善用衬字，雅俗共赏： 不要拘泥于文雅，要大胆使用生动活泼的口语、俗语，增强曲的趣味性。

4. 注重对仗与节奏： 熟练掌握鼎足对、合璧对等手法，注意曲中三、四字句的节奏断句。

5. 深入实际，立意新颖，要真情实感。

二、写作题

【商调•集贤宾]西子湖畔遇故友

风吹绿波云气里，鸥鹭隐朦胧。叠碧云、青山笼翠，敲寒玉、春水摇琼。苏白堤、观景吟诗，映月潭、领略流虹。断桥口情高趣雅，雷峰塔怪去魔空。烟岚围锦绣，镜水映锤峰。

[逍遥乐]芒鞋藜杖，蚁穴湖堤，巧遇旧盟。奔走相呼，喜盈盈，笑语融融。论昔谈今记忆中，吐心声、回味无穷。评儿时事，乐少年雄，不悔甘同。

[醋葫芦]风雨深，暮鼓重。锁烟雾短笛孤蓬，去岭南山高水重。长亭相送，相看不舍道难同。

[浪里来煞]愁意浓，心浪涌。伤情伴夕瘦清风，杨花雪携着落红。晚云都变露，无言牵手过桥东。

莺莺

基础元曲毕业答卷

一、问答题：

1.什么是元曲？

元曲是盛行于元代的一种文艺形式，主要包括两种类型：

（1）杂剧：是宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式，到元代发展成戏曲形式。每本杂剧通常由四折组成，其中包含同宫调同韵的北曲套曲和宾白。

（2）散曲：是一种没有宾白的曲子形式，主要流行于元、明、清三代。内容主要以抒情为主，分为小令和套数两种。

2.元曲的发展，可以分为三个时期代表人物有：

（1）初期：元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人，其中关汉卿、 马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高，比如关汉鲫的杂剧写态摹世，曲尽其妙，风格多变，小令活泼深切，晶莹婉丽，套数豪辣灏烂，痛快淋漓。马致远 创作题材宽广，意境高远，形象鲜明，语言优美，音韵和谐，被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。

（2）中期：从元世祖至元年间到元顺帝后至元年间。这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为诗坛的主要体裁。重要作家有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。

（3）末期：元成宗至正年间到元末。此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。

3.元曲的体式特点元曲的特点:

（1）民间。元曲是人民的歌剧；（2）广泛。元曲题材广泛；（3）深刻。元曲深刻直白地反映了各种社会矛盾；（4）典型的。元曲塑造的人物是生活的典型，是有人类理想的。（5）步履蹒跚。元杂剧中有很多悲剧和喜剧。（6）艺术性。元曲将唱、说、跳、打与唱、做、念、打等艺术技巧。

4.词和曲在语言和风格上有什么特点：

（1）结构上词二段，曲一段

（2）曲有衬字，词一般没有衬字

（3）用韵不同：词韵通常用《词林正韵》曲用《中原音韵》

（4）在语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；

（5）在格律上词要求严格，而散曲更自由些；

（6）在分类上宋词：小令、中调、长调元曲：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）。

5.什么是中原音韵包括那些内容？

（1）什么是中原音韵？

《中原音韵》，元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。

（2）《中原音韵》，共分十九部，它阴平、阳平、上声、去声通押，入声则分别归入了平、上、去。

6.简要回答下面曲牌分别属于哪个宫？

（越调、小桃红）（南吕、干荷叶）（中吕、山坡羊）（南吕、四块玉）（中吕、喜春来）（仙吕、醉中天）（商调、梧叶儿）。

7.元曲的平仄韵律是什么？

句式学数平仄等都有固定要求，也允许在衬字，增句平仄通押。

8.元曲对仗有哪十种？

1、合璧对：两句相对，称合璧对。与诗词中的对仗无异。这种对仗形式在曲词中普遍采用。

2、鼎足对：三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。

3、扇面对（隔句对）：凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。

4、救尾对：把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。

5、首尾对：一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式为元曲所独有，且常出现于〔叨叨令〕一曲中。

6、连璧对：凡曲中有四句对者称为连璧对。此形式在曲中也是常见的。

7、联珠对：曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓更多的句子相对，也有两种说法。一种说法是，曲中通篇句子都作对仗者，称为联珠对。但另一种说法是同一句式的多句相对称为联珠对。此两种形式在曲中也都是常见的。

8、两韵对：曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵，故称两韵对。

9、衬字对：指某一曲牌在曲谱规定的字数以外，为更加口语化、唱起来更动听而增加的字。

10、叠字对：因为元曲具有口语化、通俗化的特点，在格律上又比较宽的缘故，妙用叠字更显得缠绵流转，音节和美，琅琅上口。

9.什么是元曲小令？

是元代散曲的一种是短小精悍，形式自由的散曲。

10.什么是衬字？

就是在曲律规定的必要的字之外增加的字。

11.什么是幺篇？

指北曲中的一种表达形式在散曲小令中，连续使用一个宫调同一个曲牌。

12.什么是集曲？

是一个曲学名词，指南曲中运用的一种曲调形式。

13.什么是元曲中的散套？

即散曲的套数，是继词之后出现的能唱歌的新诗。

14.什么是曲中字数的增损？

所谓句字可以增损，是和衬字不同的，衬字是曲字以外的字；而周德清所谓句字可以增损，则是曲字本身可以增损，衬字在句子中不论平仄，增句如加在正格押韵处，一般要求押韵。

15.元曲中韵字的运用？

《中原音韵》其中包括：宽、中、窄、险韵还有：借韵、赘韵、暗韵、重韵、失韵。

16.什么是杂剧套数？

套数就是将同一宫调的若干支曲牌,按一定的规则和顺序联成一套,并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。

17.什么叫借宫？

借宫：意思是北曲的套数是由同一宫调的若干曲子按一定规则联缀而成的。在杂剧的套数中有时借用相近宫调的曲子入套，称为借宫。

18.如何提高写作技巧？

我的理解是：（1）除了要多学、多看、多练外还要善思。（2）掌握一定的写作技巧必不可少。学会谋篇布局：古人的凤头篇、猪肚篇、豹尾篇观点是不错的经验。

我个人认为，初学作曲时，首先要把基本功打牢。再把握好字句的衔接，语言的优美，字的韵味，情感的融洽。要经历不断地磨练和突破，才能步入原创的殿堂。创作出具有自己风格的作品

二、写作题

【商调•集贤宾】柳下送别

作者/陈留英

【集贤宾】（望）长堤倒垂无数柳，（欲）沿路远方游。绿丝涤、迎风飘荡，翠叶细、向日忽悠。左边密、色媚东湖，右边少、影印西楼。翩翩絮花飞岸久，绳拴住、吃草黄牛。熏风吹水动，聊起别离筹。

【逍遥乐】碧荷繁茂，青草深幽，紫藤护韭。好景四周，与君别、赠予红绸。金字闪光愿友留，励志言、伴你相守。何妨劳苦，不厌清贫，抛弃忧愁。

【醋葫芦】树下辞，河畔走。长衫飘逸向枝飞，背影远行微晃抖。前方亭秀，疲乏小坐赏溪流。

【浪里来煞】少恋油，扔了酒。平和心态志常修，财物自来欢笑有。他年邂逅，共谈创业话神州。

周碧云

二.写作题

【商调·集贤宾】中华雄风

作者/周碧云

看国际风云无休，砥柱立中流。驾神舟、嫦娥可探，建天宫、星汉同游。一带连、山海通途，一路结、兄弟联手。共商共赢来并守，把安宁、永驻全球。任凭风浪起，稳坐钓鳌舟。

〔逍遥乐〕党旗舒袖，北斗镶天，蛟龙入沟。星网云浮，空间站、种月如收。抗疫当年同却忧，今又约、献策良谋。东风扫垢，瑞霭穿楼，红星耀眸。

〔醋葫芦〕明善恶，分劣优。万邦交会展宏猷，入地升天来往悠。并肩搏斗，劝君莫效霸权牛。

〔浪里来煞〕休道愁，且举瓯。月球深处再遨游。斟来桂花醇酿酒，和平长佑。广交天下几真友？

26.绿叶

元曲基础班毕业答卷

一、问答题

1、什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代文学的代表形式之一，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。

元曲在体制上分为两大类：

杂剧： 是元代的戏曲形式，属于戏剧，有完整的故事情节、科白（动作和道白），通常一本四折，有时加一个楔子。

散曲： 是元代的新体诗，属于诗歌形式，用于清唱，无宾白科介。散曲又可分为小令（单只曲子）和套数（又称散套，由同一宫调的若干曲子联缀而成）。

2、元曲产生分哪几个时期，代表人物有哪些？

答：元曲的发展大致分为三个时期：

初期（元朝立国到灭南宋）： 这是元曲从民间文学过渡到文人创作的兴盛期。代表人物有关汉卿、马致远、王实甫、白朴等。

中期（元世祖至元顺帝年间）： 这是元曲的转型期，格律更趋严谨，辞藻讲究。代表人物有郑光祖、乔吉、张可久等。

后期（元末明初）： 元曲走向衰落，散曲创作更趋于文人化，讲究格律词藻。代表人物有张养浩、睢景臣等。

3、元曲的体式特点？

答：元曲的体式主要有以下特点：

可加衬字： 在曲律规定的正字之外，可以增加虚字、实字，使语言更灵活、口语化。

用韵较密： 基本上一句一韵，且一韵到底（同一首曲子不换韵）。

平仄韵通押： 不同于诗词，元曲中平声、上声、去声可以通押，但入声消失，归入平、上、去三声。

语言通俗： 大量运用口语、俚语，风格泼辣、生动。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答：语言上： 词的语言通常典雅、含蓄、精炼（雅）；曲的语言则通俗、自然、活泼，多用口语衬字（俗）。风格上： 词以婉约为正宗，风格含蓄蕴藉，“诗庄词媚”；曲则风格直白坦露，嬉笑怒骂皆成文章，更显诙谐泼辣。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》是元代周德清编纂的一部曲韵韵书，是元曲创作的标准用韵规范。

它包括两大部分内容：

韵谱： 将汉字分为19个韵部，每个韵部下分平声阴、平声阳、上声、去声。入声字被派入平、上、去三声之中。

正语作词起例： 阐述了曲的创作方法和韵律规则。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答：元曲的曲调是指音乐曲调，称为“曲牌”，每个曲牌隶属于一个“宫调”（类似现代音乐的调式）。标题格式一般为：“宫调·曲牌 题目”。

下列曲牌所属宫调（常见归属，非唯一）：

喜春来（中吕宫·正宫），凭栏人（越调），梧叶儿（商调），落梅风（双调），小桃红（越调·正宫），四块玉（南吕宫），醉中天（仙吕宫·双调）。干荷叶（南吕宫），山坡羊（中吕宫·双调）。

7、详细回答元曲的平仄韵律？

答：元曲的平仄比宋词更为严格，但也有其灵活性：

上去声严格： 曲谱中“仄”声有时会特别标明“去”（必须去声）或“上”（最好上声）。尤其是句尾，上声和去声区分严格，不能互换。

平仄分明： 某些位置平仄固定，不可通融。

入声派三声： 元代汉语中入声消失，原入声字分别读作平声（阴平或阳平）、上声或去声，这也改变了格律。

韵律： 元曲用韵非常密集，通常每句都押韵（甚至句中暗韵），且一韵到底，允许平仄通押。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？

答：曲的对仗种类丰富，常见的有10种：

1. 合璧对： 两句相对，最为常见，相当于律诗的颔联颈联。

2. 鼎足对： 三句对仗，如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”。

3. 扇面对（隔句对）： 第一句对第三句，第二句对第四句。

4. 救尾对： 曲尾三句用鼎足对或合璧对，以增强结尾气势。

5. 首尾对： 首句和末句相对。

6. 连璧对： 四句相互对仗。

7. 联珠对： 多句相对，如一段中连续的句子两两相对。

8. 叠字对： 用叠字组成的对仗。

9. 衬字对： 在衬字中也力求对仗。

10. 鸾凤和鸣对： 指首尾呼应、前后意境相连的特殊对仗。

特点： 曲的对仗不避同字，不要求平仄完全相对，形式非常自由灵活。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答：小令： 单只的曲子，是散曲的基本单位。

重头小令： 同题、同调、同韵的数支小令联合成一组，可多达百首。带过曲： 用同一宫调的两三支曲子（最多三支）连缀成一个整体，介于小令和套数之间。散曲： 广义指小令和套数，无宾白科介，只供清唱。套曲（散套）： 将同一宫调的若干曲子按顺序联缀起来，一韵到底。

特点：小令：短小精悍。重头：内容连贯，独立成章又合成一体。带过曲：弥补了小令容量不足的问题，突破了单曲限制。

带过曲与重头小令的异同：

相同点： 都是多支曲子的组合，都一韵到底。

不同点：

带过曲必须用不同的曲牌（如《雁儿落带得胜令》），通常2-3支；重头小令只用同一曲牌反复。

带过曲连续书写，中间不分段；重头小令每支曲子相对独立，可分段。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字是曲牌规定的正字之外增加的字。特点：不占谱、不拘平仄、不拘多少，多用于句首或句中，使语言更口语化、生动活泼。衬字字数理论上不限，少则一二字，多则可达二三十字甚至更多。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇是北曲中重复同一曲牌的后半部分，相当于杂剧或套数中同一曲牌再次出现时的称呼。

幺篇与词： 词的上下片是固定的，而幺篇可以变化（如换头）。

幺篇与重头小令： 幺篇是同一套数内部紧接着重复前曲；重头小令是同一题目下若干独立的小令，不连续。

12、什么是集曲？回答集曲中“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲是从若干不同的曲牌中各截取部分乐句，组合成一个新的曲牌。

“集”与“犯”：“集”是集合、汇集；“犯”是词曲术语，指把不同调子的乐句糅合在一起。

写作要求： 取调必须同宫调或相通宫调；所取句子格律必须符合原曲牌规矩；名称通常由所取曲牌名合成。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套是散曲中的套曲，由同一宫调的若干曲子组成，首尾一韵。散套通常分为三种形式：

北套： 纯用北曲。

南套： 纯用南曲。

南北合套： 北曲和南曲交替使用。

14、什么是曲中字数的增、损？

答：曲中字数的增损是指在不影响曲调基本结构和骨干音的前提下，对正字数量进行增减。这与衬字不同，增损是改变正字，会改变该曲牌的定格版本。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：曲韵依据《中原音韵》。运用原则：一韵到底不换韵；可平仄通押；韵脚密度高（几乎句句押韵）；允许重韵（重复使用同一个字押韵，但不宜多）。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答：杂剧套数是杂剧中的音乐单元，用于配合剧情表演。

区别： 散曲套数只歌唱，无科白；杂剧套数包含唱、科（动作）、白（对白），是为戏剧服务的。

杂剧结构： 通常一本四折（一折一个套数），有时加一个楔子。由“唱、科、白”组成，通常由主角（正旦或正末）一人独唱到底。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫是在散套或杂剧中，借用宫调相近的其他宫调的曲牌纳入本套。

原则： 必须宫调相通（同一调式系）。

可借宫的套曲： 如《正宫·端正好》可借中吕宫、双调的一些曲子。

杂剧体式特征： 四折一楔子；一折一宫一韵；一人主唱（旦本或末本）；唱、白、科综合。

18、如何提高其写作技巧？

答：我认为对初学者来说要多读经典。在作曲之前，熟知该曲的基本要求，再选题，立意。整曲条理清晰，按中原音韵，对照曲谱去敲定每个字音的准确性。多写多修改，逐渐提高写作技巧。

二.作业题

［商调·集贤宾］忆别

作者／绿叶

千年古桥堤畔柳，年少共追游。晴光里、杨花漫昼，话分携、心事悠悠。柔丝软、紫燕频穿，澄波净、锦鲤嬉浮。翩翩蝶闻花逗留，绿茵茵、童牧羊牛。凭栏相对默，欲语却含羞。

［逍遥乐］夏禾繁茂，荷盖田田，长桥独守。远浪奔流，乍分襟、泪眼随舟。薄赠微珍盼客留，叮咛语、常记心头。骤云翻墨，闪电划空，心愫牵忧。

［醋葫芦］岁序流，禾谷收。梦回同倚旧桥游，醒后残痕珠泪流。衣宽人瘦，相思何日释心愁。

［浪里来煞］去影留，思未休。同窗数载共研求，互勉互携欢笑稠。如今时候，唯期津渡系归舟。

27.陆姐

元曲基础班毕业答卷

一、问答题

1、什么是元曲？元曲的分类？

答：元曲是元代文学的代表形式之一，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲。

元曲在体制上分为两大类：

杂剧： 是元代的戏曲形式，属于戏剧，有完整的故事情节、科白（动作和道白），通常一本四折，有时加一个楔子。

散曲： 是元代的新体诗，属于诗歌形式，用于清唱，无宾白科介。散曲又可分为小令（单只曲子）和套数（又称散套，由同一宫调的若干曲子联缀而成）。

2、元曲产生分哪几个时期，代表人物有哪些？

答：元曲的发展大致分为三个时期：

初期（元朝立国到灭南宋）： 这是元曲从民间文学过渡到文人创作的兴盛期。代表人物有关汉卿、马致远、王实甫、白朴等。

中期（元世祖至元顺帝年间）： 这是元曲的转型期，格律更趋严谨，辞藻讲究。代表人物有郑光祖、乔吉、张可久等。

后期（元末明初）： 元 曲走向衰落，散曲创作更趋于文人化，讲究格律词藻。代表人物有张养浩、睢景臣等。

3、元曲的体式特点？

答：元曲的体式主要有以下特点：

可加衬字： 在曲律规定的正字之外，可以增加虚字、实字，使语言更灵活、口语化。

用韵较密： 基本上一句一韵，且一韵到底（同一首曲子不换韵）。

平仄韵通押： 不同于诗词，元曲中平声、上声、去声可以通押，但入声消失，归入平、上、去三声。

语言通俗： 大量运用口语、俚语，风格泼辣、生动。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？

答:语言上： 词的语言通常典雅、含蓄、精炼（雅）；曲的语言则通俗、自然、活泼，多用口语衬字（俗）。

风格上： 词以婉约为正宗，风格含蓄蕴藉，“诗庄词媚”；曲则风格直白坦露，嬉笑怒骂皆成文章，更显诙谐泼辣。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？

答：《中原音韵》是元代周德清编纂的一部曲韵韵书，是元曲创作的标准用韵规范。

它包括两大部分内容：

韵谱： 将汉字分为19个韵部，每个韵部下分平声阴、平声阳、上声、去声。入声字被派入平、上、去三声之中。正语作词起例： 阐述了曲的创作方法和韵律规则。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？

答：元曲的曲调是指音乐曲调，称为“曲牌”，每个曲牌隶属于一个“宫调”（类似现代音乐的调式）。标题格式一般为：“宫调·曲牌 题目”。

下列曲牌所属宫调（常见归属，非唯一）：

喜春来（中吕宫·正宫），凭栏人（越调），梧叶儿（商调），落梅风（双调），小桃红（越调·正宫），四块玉（南吕宫），醉中天（仙吕宫·双调），干荷叶（南吕宫），山坡羊（中吕宫·双调）。

7、详细回答元曲的平仄韵律？

答：元曲的平仄比宋词更为严格，但也有其灵活性：上去声严格： 曲谱中“仄”声有时会特别标明“去”（必须去声）或“上”（最好上声）。尤其是句尾，上声和去声区分严格，不能互换。

平仄分明： 某些位置平仄固定，不可通融。

入声派三声： 元代汉语中入声消失，原入声字分别读作平声（阴平或阳平）、上声或去声，这也改变了格律。

韵律： 元曲用韵非常密集，通常每句都押韵（甚至句中暗韵），且一韵到底，允许平仄通押。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？

答：曲的对仗种类丰富，常见的有10种：

1. 合璧对： 两句相对，最为常见，相当于律诗的颔联颈联。

2. 鼎足对： 三句对仗，如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”。

3. 扇面对（隔句对）： 第一句对第三句，第二句对第四句。

4. 救尾对： 曲尾三句用鼎足对或合璧对，以增强结尾气势。

5. 首尾对： 首句和末句相对。

6. 连璧对： 四句相互对仗。

7. 联珠对： 多句相对，如一段中连续的句子两两相对。

8. 叠字对： 用叠字组成的对仗。

9. 衬字对： 在衬字中也力求对仗。

10. 鸾凤和鸣对： 指首尾呼应、前后意境相连的特殊对仗。

特点： 曲的对仗不避同字，不要求平仄完全相对，形式非常自由灵活。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？

答:小令： 单只的曲子，是散曲的基本单位。

重头小令： 同题、同调、同韵的数支小令联合成一组，可多达百首。

带过曲： 用同一宫调的两三支曲子（最多三支）连缀成一个整体，介于小令和套数之间。

散曲： 广义指小令和套数，无宾白科介，只供清唱。

套曲（散套）： 将同一宫调的若干曲子按顺序联缀起来，一韵到底。

特点：小令：短小精悍。

重头：内容连贯，独立成章又合成一体。

带过曲：弥补了小令容量不足的问题，突破了单曲限制。

带过曲与重头小令的异同：

相同点： 都是多支曲子的组合，都一韵到底。

不同点：带过曲必须用不同的曲牌（如《雁儿落带得胜令》），通常2-3支；重头小令只用同一曲牌反复。

带过曲连续书写，中间不分段；重头小令每支曲子相对独立，可分段。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？

答：衬字是曲牌规定的正字之外增加的字。特点：不占谱、不拘平仄、不拘多少，多用于句首或句中，使语言更口语化、生动活泼。衬字字数理论上不限，少则一二字，多则可达二三十字甚至更多。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？

答：幺篇是北曲中重复同一曲牌的后半部分，相当于杂剧或套数中同一曲牌再次出现时的称呼。

幺篇与词： 词的上下片是固定的，而幺篇可以变化（如换头）。

幺篇与重头小令： 幺篇是同一套数内部紧接着重复前曲；重头小令是同一题目下若干独立的小令，不连续。

12、什么是集曲？回答集曲中“集”与“犯”？集曲的写作要求？

答：集曲是从若干不同的曲牌中各截取部分乐句，组合成一个新的曲牌。“集”与“犯”： “集”是集合、汇集；“犯”是词曲术语，指把不同调子的乐句糅合在一起。

写作要求： 取调必须同宫调或相通宫调；所取句子格律必须符合原曲牌规矩；名称通常由所取曲牌名合成。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？

答：散套是散曲中的套曲，由同一宫调的若干曲子组成，首尾一韵。散套通常分为三种形式：

北套： 纯用北曲。

南套： 纯用南曲。

南北合套： 北曲和南曲交替使用。

14、什么是曲中字数的增、损？

答：曲中字数的增损是指在不影响曲调基本结构和骨干音的前提下，对正字数量进行增减。这与衬字不同，增损是改变正字，会改变该曲牌的定格版本。

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？

答：曲韵依据《中原音韵》。运用原则：一韵到底不换韵；可平仄通押；韵脚密度高（几乎句句押韵）；允许重韵（重复使用同一个字押韵，但不宜多）。

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？

答：杂剧套数是杂剧中的音乐单元，用于配合剧情表演。

区别： 散曲套数只歌唱，无科白；杂剧套数包含唱、科（动作）、白（对白），是为戏剧服务的。

杂剧结构： 通常一本四折（一折一个套数），有时加一个楔子。由“唱、科、白”组成，通常由主角（正旦或正末）一人独唱到底。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？

答：借宫是在散套或杂剧中，借用宫调相近的其他宫调的曲牌纳入本套。

原则： 必须宫调相通（同一调式系）。

可借宫的套曲： 如《正宫·端正好》可借中吕宫、双调的一些曲子。

杂剧体式特征： 四折一楔子；一折一宫一韵；一人主唱（旦本或末本）；唱、白、科综合。

18、如何提高其写作技巧？

答：我认为对初学者来说要多读经典。在作曲之前，熟知该曲的基本要求，再选题，立意。整曲条理清晰，按中原音韵，对照曲谱去敲定每个字音的准确性。多写多修改，逐渐提高写作技能。

二.作业题

【商调·集贤宾】咏柳忆离别

作者/陆姐

河堤柳青条荡绦，我与挚亲叨。月光照、相依拥抱，又一场、心事虑焦。翠絲长、难掩焦情，碧云寒、怎比心糟。(见)月光洒柔平地娇，绾春风、拂不(去)心跳。同心方胜结，抗病战魔魈。

[逍遥乐]柳絮趋落，红艳榴花，芙蓉色娇。听子规啁，农家忙、耕种即朝，农户移苗整地劳。惊回病痛，想起离情，喚醒愁憔。

[醋葫芦]柳枝瘦，枫叶飘。病魔缠绕见风萧，清瘦厌烦食欲少。心情多躁，西风残月确难熬。

[浪里来煞]垂柳凋，冰雪娆。何时病痛去逍遥，病入膏盲无术杳。家人拥抱，离情悲痛确难熬。