我与国宝面对面一一 2026年故宫第二大展“神骏”书画展

人在旅途

神骏——故宫书画艺术中的马世界，于2026年4月22日-6月21日在故宫博物院文华殿（书画馆）展出。

展览分为“行游”“牧放”“武功”“神骏”四个单元，展出55件院藏书画，其中包括国家一级文物20件，首次展出文物28件。重点展品包括唐人（传）《百马图》、（北宋）李公麟《摹韦偃牧放图》、（金）赵霖《昭陵六骏图》、（元）赵孟頫《人骑图》、（元）任仁发《出圉图》、（清）郎世宁《阚虎骝图》等历代画马名作。

一、本次展览份量最重的展品是北宋李公麟《摹韦偃牧放图》（简称《牧放图》）该画作为李公麟存世唯二真迹之一（另一幅流失日本），被中国政府列入“禁止出国境文物”。

提到李公麟，多数人先想到他的《五马图》。

北宋元祐年间，于阗向朝廷进贡了一匹名唤“满川花”的骏马，被收入御马苑。李公麟特意前去连日细心观察，并以水墨白描将其绘入《五马图》中，画卷刚成，满川花竟猝然倒地没了气息。后导致马夫惶恐不安，他们生怕李公麟再画其他名马，会将其魂魄也“并为神物取去”，纷纷恳求他不要再画了。

这幅画在清宫珍藏200多年，末代皇帝溥仪退位后，以赏赐溥杰的名义盗运出宫。后溥仪以40件书画售日金40万，而《五马图》则不索价，献给日本天皇。

《五马图》真迹一直在日本私人手中秘密收藏，战后宣称已被炸毁，此后几十年间人们再也见不到《五马图》。

2018年12月16日开始，日本东京国立博物馆举办“颜真卿：超越王羲之的名笔”特展，《五马图》在其中展出。

李公麟的《五马图》被后世誉为‌“宋画第一”‌和‌“白描之祖”‌。李公麟之前，“白描”多作为粉本或草稿存在，常需敷色。李公麟将这一技法发扬光大，使其成为独立的绘画门类。

画面摒弃了背景山水，大面积留白，使观者注意力完全聚焦于人马本身，营造出空灵、高雅的意境。

画卷前四段配有北宋书法家‌黄庭坚‌的亲笔题跋，详细记录了马匹的名称、产地、进贡时间及尺寸。这种“画由李公麟绘，字由黄庭坚题”的合作形式，实现了文学、书法与绘画的完美融合，提升了作品的文化厚度 。‌‌

李公麟字伯时，号龙眠居士，北宋时期舒州人（今安徽桐城人）。跟苏东坡、米芾是同一时代。李公麟被称为宋画第一人，善画人物，尤工画马，这主要得益于他开创并发展了“白描”画法。‌‌‌苏东坡称赞他：“龙眠胸中有千驷，不惟画肉兼画骨”。

李公麟学问也很深，他考中进士后，在朝廷做了约 三十年的官。他喜欢和名人交朋友，像苏轼、王安石、黄庭坚、米芾、苏辙都是他的好友。1100 年左右，他因为得了风痹病，辞职回老家龙眠山庄隐居，57岁去世。

这次展出的《摹韦偃牧放图》长卷从右自左展开。在高低不平的土坡和广阔的平原间，牧者驱赶着大群马匹蜂拥而来，马嘶人叫，热闹异常。画面中段以后，马群逐渐散开成组各自活动。整个画面的构图，前半部拥塞、紧张，后半部疏散、松弛，富于节奏感。

全卷共绘1286匹马和143名牧者。

虽然画里有1000多只马，但并不重复。马儿姿态各异，活力十足。另外，也可欣赏画家招牌式的“白描”笔法。

请欣赏细节。

画的后面有明太祖朱元璋长篇题跋，内容很有气势，开篇“朕起布衣”四个字更是千古一人而已。

右侧是清代乾隆皇帝的题跋，赞赏朱元璋英明神武。

二、《西岳降临图卷》为南宋仿李公麟白描风格者,据唐代壁画粉本摹绘而成。虽非真迹，也是珍品。

图中以西岳大帝携眷属出游狩猎为表现主题,人马众多,场景喧宏。人物衣冠,器物装饰,接近唐代风格。线条细腻道劲,人物马匹神态生动。

画卷人物众多（计八十有余或百人），体势生动，神态各异。

女眷及孩童队伍，场景从威严的仪仗转变为生活化氛围。

嫔仪簇拥的华丽金犊车及八抬大轿。

三、《百马图》是首次公开展出‌，描绘了95匹官马与43名牧人，画面高度写实。传闻是唐画，但专家推断为宋画。

该画生动写实地描绘出宋代官马牧养的全过程，具有重要的历史文献价值。

生动有趣的马。

画卷蕴含很多古代养马知识。

此图很好的解释了弼马温。

就是说，在养马的地方，养上一只母猴，能够有效避免马群感染瘟疫，猴子要是病了，那就表示马厩也不卫生了，得赶紧杀毒和增强营养，是一种预防措施。

李时珍本草纲目有：“时珍曰：‘马经言：马厩畜母猴，辟马瘟疫。逐月有天癸流草上，马食之，永无疾病矣。’”

（网络图片）赵孟頫于1254年10月22日生于吴兴（今浙江省湖州市人），为宋太祖赵匡胤的十一世孙，他自幼聪敏，下笔成文，写字运笔如风。十四岁时，赵孟頫因其家世代为官亦入补官爵，并通过吏部选拔官员的考试，调任真州司户参军。

南宋灭亡，他只好在家待业，直到 1286 年被元朝皇帝看中才出来做官 。在元朝从元世祖到元英宗，他一共伺候了五位皇帝，官最高做到一品大员，1322 年去世，活了 69 岁，皇帝追封他为魏国公，谥号“文敏”。

赵孟頫博学多才，能诗善文，通经济之学，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。在绘画上，他开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。其绘画取材广泛，技法全面，山水、人物、花鸟无不擅长。其书取法钟繇、“二王”、李邕、赵构等，于篆、隶、真、行、草诸体皆擅，尤以楷书、行书著称；其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟，创“赵体”书，与欧阳询、颜真卿、柳公权并称“楷书四大家”。此外，赵孟頫倡导师法古人，强调“书画同源”。其绘画、书法和画学思想对后代影响深远。

四、此次展出的致季宗元札卷主要内容是赵孟頫向季宗元述说自己因官事繁杂，心境恶劣，并相告近来所见诸多名画的情况。

五、赵孟頫的《人骑图》系1296年赵孟頫观唐代韩斡《圉人呈马图》后仿作，该图画一着唐代官服者执鞭骑马，仪态雍容不凡。

青年男子头戴幞头、腰系玉带、身着红袍，骑马徐行，人物神态优雅，骏马造型精准，笔墨工稳含蓄，衣纹采用铁线描技法，带有朴拙古意。

图中那穿红袍的显贵，应是天子的象征，而骏马则是赵孟頫的自喻，表达了他愿为良主效劳的儒家济世思想。

引首有乾隆帝书“得深稳意”4大字。

真正让它“活”起来的，是那些层层叠叠、朱红漫漶的印章——近两百枚，从元、明到清，像历代文人帝王留下的“弹幕”。而头号粉丝，非乾隆莫属

乾隆退位后，去世前，当过几年太上皇，印玺“太上皇帝之宝”。

今天看《人骑图》，第一反应是“印章也太多了”。但静下心来细看，会被这些朱红印记打动。近两百枚印章串联起来，就是一部浓缩的中国书画收藏史。

六、赵雍此图以沙苑广阔的原野为背景，绘各种马五十匹远近、聚散布置得当，或行走滚卧，或驰骤奔跳，或浴水啮草。画幅不大，马匹众多，然能各尽其态，体现出了画家精湛的技艺。

细节

七、

图中绘半坡高树下，一身着闭领红袍、头戴幞头者，乘马四处仰望，手执缰绳、挟弹弓，神态平和。

八、本次故宫展出的《昭陵六骏图》是金代宫廷画家赵霖存世孤品画作。

昭陵六骏是著名的唐代石刻，凝结了唐太宗李世民、画家阎立本、雕刻家阎立德、书法家欧阳询等帝王和各领域大师的艺术精华。作为禁止出境文物，其真迹陈列在西安碑林博物馆。

唐太宗李世民为纪念平定天下所骑六匹战马飒露紫，拳毛，白蹄乌，特勒骠，青骓，什伐赤，特镌刻浮雕于昭陵墓道。金世宗大定年间(11611189)，赵霖又参照浮雕及宋碑作此长卷。六骏造型朴拙，用笔柔和厚重，富有质感。

图中牵马人为大将军丘行恭，跟唐太宗李世民君臣二人都是超级狠人，有正文记载，其亲自深入敌后侦察敌情，将军化身贴身护卫步战肉搏。

《昭陵六骏图》并不是直接对着昭陵六骏石刻画出来的，而是依据北宋的昭陵六骏石碑拓片画的，本次展览也展出了该拓片，原碑在昭陵博物馆。

九、元代大师任仁发的名作《出圉图》音雨，这里指马圈等养马的地方。蒙古骑兵曾经征服亚欧大陆，元代流行画马，任仁发和赵孟頫都是其中翘楚，“画而优则仕”，都做大官。

作品绘奚官牵马出圉情景，共三人四马。

2026年3月，中国邮政发行《出圉图》特种邮票1套3枚，跟故宫展出《岀圉图》真迹的时间差不多！

九、仇英，约明弘治十一年（1498年），出生于江苏太仓一个贫寒家庭，从小酷爱绘画。幼年失学，早年是个负责涂漆的艺人，为人彩绘房屋。后在苏州结识了文徵明，得以看中并大力提携，又拜在周臣门下学习绘画技法 。中年以后，他经常受富商和收藏家邀请，特别是曾在著名收藏家项元汴家里住了十几年，有机会临摹上千幅宋元名家真迹，画艺因此突飞猛进 。‌‌‌

仇英什么都能画，人物、山水、花鸟、楼阁界画样样精通，尤其擅长工笔重彩人物和青绿山水 。他风格独特‌，画工细严谨，颜色华丽但不俗气，把贵族品味和市井绘画结合得很好，属于“雅俗共赏”的类型 。他临摹古画的功力极深，甚至能达到乱真的地步，董其昌都夸他“五百年而有仇英” 。‌‌‌

该画取材于西汉平阳侯曹寿陪同汉武帝巡幸汾河的典故。仇英将其转化为明代文人向往的隐逸山水题材，展现汾河流域的自然景色与民生场景，穿插渔舟、屋舍等生活细节。

卷中红衣官人骑马过桥，仆从随行，是全卷人马核心，贴合本次神骏展主题。

浅绛青绿山水，山石林木、水岸村居，典型仇英精工细笔风格。

仇英的《归汾图》卷是国家一级文物。在故宫博物院的藏品体系中，仇英作为“明四家”之一，其真迹具有极高的艺术价值和历史价值，均被定为国家一级文物。

十、国家一级文物明代王谔的踏雪寻梅图。虽主题含人物山水，但因涉及马匹题材入选。

十一、“扬州八怪”黄慎的《伯乐相马》则充满了文人意趣，画中白马其貌不扬、身形瘦削，伯乐长髯飘飘倚树静观，把“千里马常有而伯乐不常有”的千古感慨，藏在了寥寥笔墨之中。

十二、占据此次展C位的是郎世宁（1688—1766）的“阚虎骝”图。

郎世宁意大利人，1715 年（康熙五十四年）以传教士身份抵达澳门，随后北上京师进入宫廷供职 。在中国从事绘画‌50 多年‌，历任康、雍、乾三朝，直到 1766 年在北京病逝，终年 78 岁 。

郎世宁融合西洋解剖、焦点透视、光影渲染+中国工笔设色，是清宫中西合璧绘画的巅峰范本，代表清代写实鞍马最高水准。

郎世宁曾奉敕先后创作清高宗弘历所乘骏马十匹，名曰《十骏图》。其中第二轴为“阚虎骝”，寓意勇猛如虎。马身棕白相间，鬃毛细而不乱，以汉、满、蒙三种语言标注马匹信息。

阚虎骝是喀尔喀蒙古郡王进贡的藩属贡马，乾隆御用战马，被帝王称作马中仙，是十骏里唯一终老存活的御马；其余9匹名驹早早离世，只剩它安养南苑，乾隆晚年每次去南苑必专程探望。

十三、近现代徐悲鸿的《奔马图》则开创了鞍马画的新纪元：徐悲鸿把西方绘画的明暗技法，融入中国传统水墨，浓淡变化的墨色勾勒出一匹踏空而来的奔马，既有写实的精度，又有写意的精神，那种昂扬向前的力量感，直到今天依然极具感染力。

此次展览还有很多优秀的作品，比如宋的游骑图。

宋马和之(传)唐风·羔表图页

讽刺春秋时期晋国卿大夫不体恤民情。

清罗聘 临赵氏三马图卷。

而真正的由赵孟頫、其子赵雍、其孙赵麟祖孙三人分别绘制的《三世人马图》被收藏在纽约大都会艺术博物馆。这不仅是一件艺术品，更是一部浓缩的家族艺术史。

“神骏”展串起了中国鞍马画一千多年的发展脉络，既拿出了压箱底的一级国宝，也放出了深藏故宫几十年未见的珍品，是一次不可错过的文化盛宴。