荷兰国立博物馆

🌟熹微

美篇号：306621 熹微 国立博物馆建于1798年，于1800年正式对公众开放。那时它坐落于荷兰海牙的豪斯登堡（Huis ten Bosch），是女王碧雅翠克斯的皇宫，后国立博物馆于1808年迁至阿姆斯特丹达姆广场的皇宫，并增添了伦勃朗的著名画作“夜巡”。 其最吸引人的是17世纪荷兰画派的作品，也就是黄金时代的作品。其中包括伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn）、弗朗斯·哈尔斯（Frans Hals）、雅各布·凡·雷斯达尔（Jacob van Ruisdael）、扬·斯蒂恩（Jan Steen）和约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer）的作品。伦勃朗以光影效果而闻名，这里收藏了包括《夜巡》（Night Watch）、The Syndics和The Jewish Bride在内的19幅代表作品。 　　《夜巡》（De Nachtwacht），创作者：伦勃朗•哈尔曼松•凡•菜因（Rembrandt），17世纪荷兰黄金时代巅峰代表作，现收藏于荷兰阿姆斯特丹国立博物馆。 描绘阿姆斯特丹民兵连紧急集结、整装出发的瞬间：士兵们有的装填火枪、有的持长矛、击鼓、挥旗，打破传统集体肖像呆板列队模式，充满戏剧动感。 本作原名《弗兰斯•班宁•柯克民兵连队出发》，因长年画面烟熏变暗被误称“夜巡”，后世修复证实实际是白天场景。 原本是16名民兵出资订制的集体肖像，伦勃朗没有平均分配画面位置，部分出资者被压在阴影角落，委托人不满拒付全款，这件作品也成为伦勃朗人生由盛转衰的转折点。 艺术价值：舞台式明暗光影构图，是巴洛克光影绘画里程碑，革新了欧洲群像肖像画法，是世界三大名画之一。（另外两幅为《蒙娜丽莎》| 达•芬奇，《宫娥》| 委拉斯开兹。） 伦勃朗•哈尔曼松•凡•菜因（RembrandtHarmenszoon van Rijn,1606年7月15日～1669年10月4日）是欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。伦勃朗早年师从皮尔特•拉斯特曼，1625年在家乡开设画室。画作题材广泛，擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等领域。 《戴头巾持经书的自画像》，作者伦勃朗，创作于1665年。 这是伦勃朗人生末期的自画像系列作品之一，彼时他破产负债、妻子与多名子女先后离世，独子提图斯也身患重病，画作是画家晚年心境的直观写照。 画中以古代学者装扮入画，浅色软布包头巾、深色宽松长袍、手持古老手抄本，化身哲者形象。 光影塑造，典型伦勃朗式明暗法，光源集中打亮额头、面部与经书，深色背景大面积沉暗，将视线锁定人物面部，皱纹、眼袋都被光影细致刻画，尽显岁月沧桑。 伦勃朗一生留存近百幅自画像，横跨青年、壮年、暮年，完整记录自己容貌与人生境遇的变化，这套自画像也被称作“画家的自传”。 　　《旗手》（The Standard Bearer），作者伦勃朗，创作于1636年。 经典伦勃朗光影，光源聚焦面部与鎏金衣袖，暗部压暗嫱体，白幔在明暗之间形成柔和过渡，绸缎高光、铠甲金属反光靠厚涂颜料堆叠实现。 　　《穿修士袍的提图斯》（Titus als Minch，又名《修士装扮的儿子》），作者：伦勃朗，创作于1660年。 经典伦勃朗明暗光影，暖光聚焦面部，兜帽形成天然暗框，把视线收拢在人物眉眼，暗部虚化背景树丛，棕褐色调统一画面，是伦勃朗晚年棕调绘画代表。 《阿姆斯特丹布商行会理事肖像（六理事）》，作者伦勃朗•哈尔曼松凡•莱因，创作于1662年。 17世纪荷兰行会盛行订制团体肖像，画面六人是阿姆斯特丹呢绒布业商会的理事，委托伦勃朗记录议事场景，用于行会会馆永久陈列。不同于同期呆板列队群像，伦勃朗打破对称排布，还原现实里围桌审议账簿的自然状态。 伦勃朗标志性技法: 光源集中落在面部、白领与书页，黑衣、背景大面积沉暗，利用明暗区分六个人物的神态轮廓。六人相貌、神情各不相同，沉稳、审慎、从容等神态—一刻画，摆脱早期团体画千人一面的通病。 此类行会群像画是荷兰黄金时代独有画种，《夜巡》、这幅布商理事像、《杜普教授的解剖课》（存在海牙皇家美术馆）并称伦勃朗三大经典订制团体肖像。 　　《犹太新娘》作者：伦勃朗，创作于1665年（伦布朗晚年巅峰之作）。 梵高曾在这幅画前驻足数小时，留下评语“我愿用十年生命换来在这幅画前静坐两周”，是打动后世无数艺术家的爱情题材名画。 这幅诞生于伦勃朗人生晚年，彼时他经济落魄、亲友相继离世，画作里温暖厚重的爱意，也是画家对美好情感的精神寄托。 　　《博士朝拜》（三王来朝），作者伦勃朗学派/17世纪荷兰黄金时代圣经油画。 取材《马太福音》，耶稣降生后，三位来自东方的占星博士循着星辰远赴伯利恒，朝拜圣婴耶稣，献上黄金、乳香、没药三件贵重贡品。 画面中蓝红衣袍怀抱婴孩的是圣母玛利亚，跪地红衣镶金长袍老者为第一位朝拜博士，身后立着另外两位手持圣礼银器的博士；右侧侍从牵着骆驼，是远道跋涉的象征。 《三王来朝》是文艺复兴至巴洛克最经典圣经题材之一，尼德兰新教时期画家偏爱弱化宗教神性、强化生活化写实，本画没有夸张圣光，侧重人间温情与旅途风尘的写实表达。 　　《雅各祝福约瑟的儿子》（又名《以撒祝福雅各》），作者戈弗特•弗林克（Govert Flinck），伦勃朗的入室弟子，17世纪荷兰黄金时代画家。 取材《圣经•创世记》：年迈失明的族长以撒卧床，本要长子以扫赐福；次子雅各在母亲利百加的谋划下，披着兽皮伪装成体毛浓密的以扫，骗取父亲临终祝福。 弗林克常年跟随伦勃朗作画，画风高度贴近恩师，早年大量作品常被误归为伦勃朗原作；这幅是他圣经题材代表作。 　　《倒牛奶的女仆》（De Melkmeid），作者约翰内斯•维米尔| 1658年| 荷兰黄金时代经典|阿姆斯特丹国立博物馆镇馆之宝。 作品取材17世纪荷兰平民居家日常，维米尔聚焦平凡女佣劳作瞬间，摒弃宏大宗教、贵族题材，是荷兰市民风俗画的巅峰代表作。 窗外漫射天光柔和铺满墙面、织物与器皿，光影渐变细腻温润，维米尔通过颜料叠色还原自然光在不同材质上的漫反射效果。粗面包蓬松气孔、粗布衣料纹理、陶罐哑光釉面、白粗糙肌理，四种不同材质的质感被分层精准塑造。画面没有多余杂物，用极简构图定格琐碎日常，把平凡家务升华为充满诗意的瞬间。 这幅是维米尔最知名的作品之一，和《戴珍珠耳环的少女》（存于海牙皇家美术馆）并称画家两大代表作；全画颜料用料考究，蓝色围裙使用昂贵的天然群青颜料。 　　《小街》，作者：约翰内斯•维米尔 |1657年。 作品取景于荷兰代尔夫特老城的真实街巷，是维米尔为数不多的户外城市风景油画，其余传世作品大多为室内人物画（如《戴珍珠耳环的少女》）。画家生于代尔夫特、终身定居于此，这幅画是他对故乡市井日常的写实定格。 静谧光影美学，柔和天光从云层漫酒，墙面、路面明暗过渡细腻，延续维米尔标志性温润用光，画面安宁舒缓，被称作“凝固时光的街巷诗”。 几何构图，房屋竖直线条、窗户方格、街巷水平路面构成规整几何布局，平衡稳重，是荷兰写实风景的典范。 质感写实，粗糙墙砖、凹凸石子路、木头百叶的老化肌理均精细刻画，颜料薄涂叠色还原砖石与织物质感。 维米尔存世画作仅35幅左右，风景画仅有《小街》与《代尔夫特风景》两幅，因此本画在艺术史上格外珍稀。 　　《餐前祈祷的老妇人》，作者：尼古拉斯•马斯（Nicolaes Maes）| 1660年| 尼古拉斯•马斯是伦勃朗的入室弟子，承袭恩师明暗绘画体系，专攻平民风俗肖像，是17世纪荷兰小画派代表画家。 伦勃朗式明暗光影，光源集中落在老妇人面部与餐桌食物，大面积深邃暗部收拢画面，暖棕色调营造静谧温暖的居家氛围。 写实静物技法，面包蓬松肌理、陶器釉面光泽、织物褶皱都刻画细腻，是荷兰静物写实与人物肖像结合的典范。 　　《受威胁的天鹅》，作者扬•阿塞林，创作于1650年，荷兰黄金时代，阿姆斯特丹国立博物馆镇馆名作之一。 黄昏冷暖渐变天色，暖橙云霞搭配澄澈蓝空，侧光打亮天鹅躯体，暗部压低水岸芦苇与水面，突出白天鹅的张力。展翅蓄力的紧绷体态，将临危护巢的暴怒与警觉完整定格，是17世纪欧洲动物绘画的标杆。 　　《戴浅灰毡帽的自画像》，文森特•梵高创作于巴黎时期（1887年前后），是梵高数十幅自画像之一。旅居巴黎期间他接触印象派、点彩画法，色彩与笔触明显转型。 　　《麦田与农舍》，文森特•梵高后印象派油画。梵高在奥维尔短短七十余天完成八十余幅油画，麦田系列占半数，这片田野风光承载了画家晚期对自然、生命的情绪寄托。 　　梵高一生仅短暂到访阿姆斯特丹，城市题材风景画存世量稀少；圣雷米系列山野是他创作产量最高的景系列。 上方《圣雷米的山坡林木》（圣雷米精神病院郊外风景），1889年梵高入住圣雷米疗养院期间写生，属于晚期后印象派厚涂笔触代表作。标志性短碎厚堆叠颜料，土地以玫粉、鹅黄、淡紫交错铺色，树干竖条顿挫笔触，蓝天细碎点状肌理，是典型「impasto 厚涂技法」；画面是疗养院墻外郊野林地，为梵高住院期间高频取景题材。 下方《阿姆斯特丹运河与圆顶教堂》，梵高短暂到访阿姆斯特丹时期的城市写生，描绘阿姆斯特丹老城运河、临水民居与圆顶教堂穹顶。色调偏沉郁灰调，笔触相对收敛，侧重城市空间写实，区别于圣雷米浓烈奔放的用笔；画面还原19世纪末阿姆斯特丹运河老城风貌。 《两个孩子与小猫》，作者朱迪思 • 莱斯特，创作于 1630年。 朱迪思是17世纪荷兰首位进入圣路加画家公会的女性艺术家，师从弗兰斯•哈尔斯，画风高度承袭哈尔斯爽朗奔放的速写笔触；在过去三百年里，她大量作品被恶意涂改签名，长期被归为哈尔斯的画作，直到近代修复时才重见本名。 　　《火鸡静物大餐》（17世纪荷兰巴洛克静物油画），作者彼得 •克拉斯（Pieter Claesz）。 这类画作属于荷兰丰盛静物，兴起于17世纪荷兰商贸鼎盛期，远洋贸易带回生蚝、葡萄、火鸡、异域瓷器，富商阶层的奢华宴席成为绘画题材，既炫耀富足物产，也暗含“浮华易逝”的生命哲思。 　　《奢华静物：珍馐与珍禽乐器》，作者佛兰德斯17世纪巴洛克静物画名家。 兴盛于17世纪尼德兰商贸鼎盛期，丰盛静物画是富商炫耀远洋贸易财富的绘画品类：画面所有物产均依托大航海从全球进口，既是富足的写照，又暗藏虚空寓意画内核：珍馐财宝、享乐之物终会腐朽消逝。 画中所有享乐元素（美食、珍宠、音乐、金银）都是浮华转瞬即逝的隐喻，提醒观者尘世富贵无法永存，是荷兰静物画经典的隐性宗教哲思。 　　《教堂内景》，作者彼得•内夫斯，荷兰黄金时代教堂建筑画派！17世纪佛兰德斯室内建筑油画。 17世纪尼德兰兴起教堂内部建筑画风潮，新教改革后天主教教堂褪去繁复宗教陈设，画家专注用透视表现哥特式、罗曼式拱券建筑结构，侧重空间光影与几何透视，不侧重宗教叙事。 　　《教堂内的纪念陵墓与捐赠者肖像》作者：Dirk van Delen（迪尔克•范•德伦，1605-1671）| 17世纪佛兰德斯-荷兰建筑肖像油画。 这是一幅定制纪念肖像画：画面右下角四位人物是出资建造奢华陵寝的富商家族，委托画家将自家肖像与家族墓园、哥特式教堂空间合绘于一画，17世纪尼德兰富裕阶层盛行此类定制留存家族纪念。画面中心是一座巴洛克风格大理石镀金陵寝，黑理石立柱搭配鎏金天使、战神雕塑，棺椁安放在亭式墓室正中。 　　《圣殿中的十二岁耶稣》（Christ amongthe Doctors），作者彼得•保罗•鲁本斯（Peter Paul Rubens），佛兰德斯巴洛克开山大师，17世纪作品。 取材《路加福音》，耶稣12岁随父母前往耶路撒冷过逾越节，返程时走失；圣母玛利亚与约瑟寻至圣殿，发现少年耶稣正坐在犹太律法学者中间，辩经问道、阐释教义，一众年长文士或俯身聆听、凑近研讨。画面红衣青袍少年即年少耶稣，环绕人物是犹太经学博士。 　　《扮作宁芙的女子肖像（水泽仙女）》，作者彼得•保罗•鲁本斯 |佛兰德斯巴洛克宗师17世纪作品。 画中人物装扮为希腊罗马神话里的宁芙（Nymph，自然水泽仙女），头冠鲜花水草、手持牧羊细杖，是宁芙标志性符号，宁芙是守护山林、泉水的自然精灵，在巴洛克时代常以这类田园装扮入画。模特是鲁本斯熟识的贵族女性，以神话人设做拟人肖像，是17世纪欧洲贵族流行的神话扮相肖像定制形式。 　　《四位女执事理事肖像》，17世纪荷兰黄金时代女子行会团体肖像。出自佛兰德斯/荷兰17世纪行会肖像名家（托马斯•德•凱瑟/同代阿姆斯特丹肖像画派）。 17世纪阿姆斯特丹女子慈善济贫行会（养老孤儿院女执事）订制群像，四位年长贵妇是行会管理者，负责救济贫民、照料孤老，这类女性理事肖像在荷兰黄金时代十分罕见，同期多数行会群像以男性为主。 柔和侧光落在四人面部与衣领，深色衣装压暗画面，突出人物沉稳庄重的神态。四人错落围桌，摆脱死板一字列队，既满足每位出资人独立肖像需求，又形成完整议事场景。 　　《持果篮的少女（秋之拟人/丰收女神）》，作者17世纪荷兰古典画派。 画作属于四季拟人肖像，少女化身秋季/丰收女神，手捧盛着鲜果的编织篮，象征秋收硕果、大地丰饶，是欧洲古典经典寓言肖像题材。宽松古希腊式露肩白长袍、田园远景，参照古罗马神话谷物女神刻瑞斯的形象范式。 　　《围暖手炉的妇人》（暖炭盆女子肖像），17世纪荷兰黄金时代风俗油画|阿姆斯特丹国立博物馆藏。 取材于荷兰冬日日常民俗，17世纪北欧寒冬漫长，陶土炭盆装入热炭火、覆布挡风取暖是平民与中产女性的居家标配，这类暖炉人物是荷兰风俗画经典选题。 　　《冬日冰封河面的荷兰村镇》，作者亨德里克•阿维坎普，17世纪荷兰黄金时代冬景画鼻祖。 阿维坎普被称作「荷兰冰雪画家」，一生专注描绘荷兰北方冬季冰封河湖的市井游乐，这幅是其标志性代表作。17世纪荷兰小冰期气候严寒，运河大面积封冻，溜冰、冰上集市成为全民冬日日常，这类雪景画是当时最受欢迎的风俗风景品类。 　　奥斯曼土耳其风情系列油画（荷兰17世纪东方主义组画。 17世纪大航海时代，荷兰使节、旅行画师到访奥斯曼帝国，催生东方旅行题材绘画；整组作品是一套配套创作：中心城市全景＋两侧宫廷风俗小品，完整还原17世纪奥斯曼都城风貌，是荷兰“土耳其画派”经典成套馆藏。 　　《飞燕草花田（蓝翠雀花田）》|印象派花园风景油画，前景整片盛放深蓝色飞燕草（翠雀），簇簇蓝紫花海错落生长，花丛间点缀零星白、橘色小花；中段深绿色树篱横亘画面，远景暖橙暮色天光笼罩乡间屋舍，落日暖调与前景冷蓝花卉形成强烈冷暖撞色。 　　《十二幅圣经•士师记组画》（佛兰德斯巴洛克成套油画），创作于17世纪佛兰德斯画派（鲁本斯工作室流派）|现藏阿姆斯特丹国立博物馆。 整套12幅连环画式油画，完整描绘《圣经•旧约•士师记》全本故事，3行×4列排布，按故事时序依次铺陈以色列先民征战、救赎、部族兴衰。包含战争厮杀、盛宴狂欢、民间立约、领袖受召、城池攻防等经典桥段，是17世纪流行的圣经叙事组画形制，当年多为教堂、贵族府邸订制。 　　奥斯曼帝国三十六行职业服饰肖像组画》，17世纪荷兰东方风俗成套油画。 17世纪荷土通商鼎盛，荷兰驻外画师实地采风，4x9共36幅成套肖像，系统记录奥斯曼帝国苏丹宫廷、文官、武士、市井商贩、各阶层女性的制式服饰，是近代研究奥斯曼民俗服饰的权威图像史料，属于早期东方主义绘画。 　　荷兰东印度公司武装商船等比例船模（阿姆斯特丹国立博物馆馆藏）。 这艘船原型是17世纪荷兰VOC东印度公司盖伦帆船，大航海时代荷兰海上马车夫的核心远洋舰船，兼具远洋贸易与远洋作战功能，用于往返荷兰本土与东南亚殖民地，运载香料、丝绸、贵金属。 VOC是全球首家股份制跨国公司，巅峰期舰船千余艘，垄断远东海上贸易。 　　 国立博物馆每年都吸引一百多万来自世界各地的游客慕名来参观，它包括五个展馆：绘画、雕刻和装饰艺术品、荷兰历史文物、版画以及亚洲艺术品。 <a href="https://www.meipian.cn/5nalsfta" target="_blank" style="font-size:18px;">海牙市立博物馆</a> <a href="https://www.meipian.cn/5n6gls1k" target="_blank" style="font-size:18px;">海牙莫瑞泰斯皇家美术馆</a> <a href="https://www.meipian.cn/5mwhbl3w" target="_blank" style="font-size:18px;">阿姆斯特丹梵高博物馆</a>