至扇至美 # 扇中书画 •方寸间的东方意蕴

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扇，是风雅，是身份，亦是情怀的载体，上海博物馆“至扇至美----历代扇面书画名品展”，遴选馆藏宋、元、明、清及近现代不同时期名家精品扇面书画100件，山水之远、花鸟之趣、人物之妙、书法之韵，无所不包，尽在其中，半数首次公开，从纨扇的圆满到折扇的开合，勾勒出中国书画“小中见大”的极致美学，在一帧帧扇叶上，我们得以窥见古人“纳须弥于芥子”的智慧与匠心，以成“至扇至美”小小的一把扇子，妥妥一部“浓缩版”的中国书画史，堪称一场“方寸之间见乾坤”的艺术盛宴，真是绝了！ 在🪭🪭🪭中画里感受至扇至美 📍第一单元“宋元”：咫尺纨扇，宋韵初现；绢上宇宙，元风续韵宋元纨扇，扇面由绢制成，由于材质极为脆弱，历经千年，存世稀少宋人的纨扇，小小的圆，像一扇窗，宋徽宗、林椿、马麟等这些名家作品都在这里。宋徽宗赵佶的圆形扇面书法，瘦劲线条里藏着帝王气度；林椿画寒雀，羽毛跟跟分明，仿佛能摸到它的瑟缩；马麟画山只画一角，剩下全是迷蒙的烟雨……这里能看到宋代宫廷画院的精致风格、宋画深邃的诗意追求和高度的写实表达。不同于宋代，元代扇面书画式微，完整传世的作品少之又少，却也表达了乱世中的隐逸情怀，各藏韵味 在🪭🪭🪭中画里感受至扇至美 宋•赵佶（宋徽宗）《草书七言诗二句》扇叶（绢本）目前存世最早的扇面书法作品扇面上书“掠水燕翎寒自转，堕泥花片湿相重”十四字，诗句清冷婉约，描绘了燕翎点水、落花成泥的寂寥画面。落款处有“天下一人”画押，钤“御书”葫芦印记，霸气与雅致并存赵佶的草书墨迹传世很少，此作发挥了小品书法的特点，狂草笔势圆转流畅，章法疏密跌宕，在圆形扇面中布局巧妙，是难得一见的珍品 宋•林椿《梅竹寒禽图》扇叶（绢本设色）图绘翠竹寒梅，寒雀栖于梅梢枝头，眼神灵动；梅枝苍劲带韧，竹叶挺拔舒展，画面清新雅致，仿佛能闻到梅花的幽香 宋•马麟《楼台夜月图》扇叶（绢本设色）这幅山水小品，左下方绘林木掩映下的厅台廊榭一角，建筑造型精准，以“一角取景”，右上方大面积留白，一轮明月当空照，整幅画面营造出幽深的意境 宋•佚名《虞美人图扇叶》（绢本设色）画家以没骨法绘深红、浅紫、粉白虞美人花三枝，分呈当阳、斜侧、背向不同姿态，构图巧妙，设色妍丽，写出虞美人的风姿韵态 宋•佚名《荷塘鹡鸰图》扇叶（绢本设色）秋日荷塘中，一只双足紧扣残荷茎梗的鹡鸰正低头紧盯水中游曳的小虾，为萧索的荷塘平添了几分情趣，画面构图富有动感，鹡鸰刻画工致传神 宋•佚名《花坞醉归图》扇叶（绢本设色）图绘春花烂漫的山谷中，溪流潺潺，茅屋村店临水而建，花树环绕，一妇人取水溪边，岸上爱犬相迎，溪桥之上，醉归的士人，极具生活气息和故事感 宋•马麟《郊原曳杖图》扇叶（绢本设色）此图以彩墨渲染描绘江南山水，远山疏淡，近树精巧，老者曳杖漫步郊野，那份悠然闲适，很标准的南宋绘画面貌，边角构图，细节里都是故事 宋•赵孟坚《岁寒三友图》扇叶（绢本水墨）此图绘“岁寒三友”主题，取松、竹、梅局部，以浓淡不同的笔墨刻画枝叶交错穿插的组合，深墨松针居前，浅淡梅枝在后，表现出前后掩映的空间感，笔墨清秀劲利，有文人意趣 宋•佚名《溪桥归骑图》扇叶（绢本设色）此图呈折扇形，一说是目前唯一传世的南宋山水折叠扇面溪桥之上，一人正欲骑行上桥，二侍者随从前后。岸上斜出的柳树，随风摇曳生姿，归人、垂柳，俱在风里，画面感十足，有种宁静淡泊的诗意 宋•佚名《蜀葵图》扇叶（绢本设色）画家以工笔画描写蜀葵含苞、吐蕊、盛开等各种形态，造型精准写实，层层傅色，细腻生动 宋•佚名《溪山风雨图》扇叶（绢本水墨）描绘了风雨交加的山村景象，远山层层叠叠，楼阁若隐若现，近景流泉奔涌，树枝、酒旗随风飘摇。看到被风吹走雨伞的行人了吗？还有远山的水墨氤氲，烘托出山雨欲来的氛围 宋•佚名《猿鹭图》扇叶（绢本设色）图绘一长臂猿擒住一只惊恐万状的白鹭，另一只白鹭站在虬曲的松干上与之相呼鸣，老松的质感苍老劲挺，猿的皮毛绒绒的，鹭的羽毛轻薄透气，质感对比强烈，情景描绘生动传神 元•盛懋《秋江垂钓图》扇叶（绢本设色）一叶扁舟浮于波心，船头高士悠然垂钓，愿者上钩，寄托对无扰闲逸的向往，为典型的文人隐逸题材作品 元•佚名《雪霁图》扇叶（绢本设色）画面以没骨法作雪后山景，泉石杂树楼宇掩映其间，数人踏雪而行，红树绿叶在银装素裹的群峰衬托下，更显明丽，是少见的元代扇面设色精品更有意思的是藏在画中的“彩蛋”，山坳楼宇间暗藏8个小小的人影，或隐于檐下，或立于山道，身形小巧却神态具足 元•盛懋《雪溪卖鱼图》扇叶（绢本设色）图绘白雪皑皑的山谷中，一蓑衣渔夫摇舟卖鱼的景象，山石水墨皴染，浓墨点苔枯枝夹叶掩映下的屋舍，刻画古朴，整幅画面营造出荒寒静谧的氛围 元•佚名《山殿赏春图》扇叶（绢本设色）画面布局繁密，船只、鞍马、人物众多，整幅画面采用“全景式山水布局”，技法为金碧山水，以金线勾勒出山体、建筑和水纹，以青绿傅色山石和殿顶，将自然山水与人工建筑融为一体，展现出一幅生动的“春归游园图”，颇具装饰性惊艳到了，如此密集繁复的建筑与人物呈现在方寸扇面中 在🪭🪭🪭中画里感受至扇至美 📍第二单元“明代”：金笺华彩，袖中山水明代书画折扇逆袭，金笺扇面，华彩熠熠，折扇书画兴起于明初宫廷，之后流布民间，蔚然成风，成为主要的扇面书画样式。其间吴门画派的作品特别多，开明代文人折扇书画风气之先，明四家（沈周、文徵明、唐寅、仇英）作为吴门画派的核心，文人成了主角。文徵明的小楷，工整得像绣上去的，写的是《赤壁赋》，风流尽显；唐寅的画与字，则透着一股才子的疏狂，墨色淋漓，不拘小节，将文人意趣与世俗风情融入扇面方寸之间，明后期，以董其昌为首的松江派等继之，扇面书画艺术呈蓬勃发展之势 在🪭🪭🪭中画里感受至扇至美 明•谢缙《汀树钓船图》扇叶（纸本设色）这是明代早期极为珍贵的折扇书画，近岸汀树、坡石，水面开阔，一舟横泊，高士独坐垂钓，意境清寂淡远，质朴浑厚，笔法老辣苍古，多处题诗、钤印，书画合璧，犹存元人笔意 明•姚绶《醉卧松石图》扇叶（金笺设色）扇面构图主题突出，人物面部刻画精微，衣纹运笔流畅，须发丝丝可见，无论人物、树木、山石皆松灵秀逸，设色明丽雅致 明•姚绶《行书七律诗》扇叶（金笺）此书扇布局疏朗，行笔刚柔相济，富于韵律变化 明•周臣《寒林激湍图》扇叶（金笺设色）图绘寒谷奔泉，一人拄杖过桥，此扇画于方寸间营造出辽阔、幽深的山谷氛围，画家高超的绘画技艺可见一斑 明•祝（枝山）允明《草书秋日闲居诗》扇叶（金笺）书写的是唐代诗人王维的五言律诗《秋日闲居》，此书不拘于折叠穿骨之痕的束缚，典型的祝氏狂草风格，字形大小错落，运笔纵横挥洒，墨色枯润相间，书风天真烂漫 明•沈周《疏树小桥图》扇叶（金笺设色）明四家之一构图出神，耐人寻味，意味悠长，将主体人物放在左侧，树下人物抬头望向右方留白，留白处又恰好题诗其上，诗画互映，尽显文人画的淡泊意境 明•沈周《行书落花诗》扇叶（金笺）此书运笔道劲奇崛，书风雄浑质朴，结体舒展，诗中借“落花”意象，抒发了对时光流转、生命无常的感慨 明•唐（伯虎）寅《临流倚树图》扇叶（金笺水墨）明四家之一画面布局平稳，山石枯树间，一文士倚树若有所思，人物传神，周围冈峦起伏，溪水潺潺，尽显江南才子的疏朗意境，运笔随意勾勒而不失其形，画风丰神潇洒，清隽入骨 明•唐（伯虎）寅《行书花下酌酒歌》扇叶（金笺）借花前酌酒，抒人生短瞬之慨，此书以扇面折叠穿骨之痕为界，行书洒脱灵动，潇洒俊逸，笔墨间藏诗酒风流，是作者真情的自然流露 明•仇英《海棠山鸟图》扇叶（金笺设色）明四家之一一只白头翁立于开满海棠花的树枝上，左侧另一只白头翁展翅飞出，两鸟一静一动，使画面充满生机；海棠枝干从右侧斜出，花枝舒展，海棠花娇艳立体，叶片着色清雅，色彩一重一轻，画风精工妍丽，更显雅致 明•文徵明《春游图》扇叶（金笺设色）明四家之一图绘踏春出游的情景，树木刻画细致，笔法松秀，层次分明，其余房屋、桥梁、骑马人物，无一不精工细致，画风娴雅明丽，明媚生光，清雅中透着生气 明•文徵明《楷书赤壁赋》扇叶（金笺）此扇小楷书布局井然，一笔一划工整严谨，每一字都磨至极致，书法秀丽又含气韵，果然是明代文人书法的典范 明•文彭《行书五律诗》扇叶（金笺）文徵明长子此书布局错落有致，运笔自如，精熟从容 明•文嘉《松谷云泉图》扇叶（金笺设色）文徵明的二儿子图绘高山流水，山中村舍于雨雾间隐现，画面构图饱满，景物布局繁而不乱，井然有序 明•文伯仁《杜甫诗意图》扇叶（金笺设色）文徵明的侄子画作取材于唐代诗人杜甫的《七月一日题终明府水楼二首》诗意，画面采用“高远”与“深远”相结合的构图，描绘了高山流水下的壮丽景色，在松石掩映的崖畔，绘有数位人物悠然伫立或交谈，与宏大的山水背景形成对比，突出了“幽远”的意境，画风精工雅丽 明•陈淳《海棠花图》扇叶（金笺设色）以没骨法绘海棠花，用色清雅，叶片则运用水墨晕染，笔触纵逸潇洒，画风秀润可爱，与自题诗相映成趣 明•王宠《行书自作诗二首》扇叶（金笺）此书用笔遒逸，流畅自然，字体飘逸洒脱，兼具法度与个性，布局疏密有致，行气贯通，墨色浓淡相宜 明•王穀（gu）祥《草虫图》扇叶（金笺水墨）此图作写意草虫一只，栖息在莲蓬与残荷中间，笔墨简练而灵动，生动地捕捉了草虫的神态和荷塘秋意的生趣 明•丁云鹏《调鹦图》扇叶（纸本设色）图绘一女子调教鹦鹉，一旁侍女持琴而立，人物身姿闲适生动，衣纹用笔工致，树石造型谨言 明•董其昌《秋山积翠图》扇叶（金笺设色）画面描绘了秋山明净、草木萧疏的景致，有秋山摇落人肃肃之感，完美展现了其山水画“平淡天真”的风格 明•董其昌《行书诗》扇叶（金笺）这幅作品是董其昌用行书书写的唐代诗人刘禹锡的《秋词二首》其二，书法风格上，行书布局疏朗，运笔圆劲秀逸，书风虚和简淡，洒脱飘逸，诗的清刚与字的雅致融为一体，正是书画同源理念的反映 明•莫是龙《行书偶述文》扇叶（金笺）书扇内容为作者借梁武帝与达摩对话，论述自己对得道之人的理解，书法风格秀美，率意洒脱 明•孙克弘《桃花图》扇叶（金笺设色）以没骨法绘折枝桃花，设色淡雅，着灵动的粉色，花朵娇艳，桃叶俏动，花蕊传神，精准表现出花瓣的柔美质感与层层叠叠的盛放姿态，透着一缕缕春意。作者自题描绘武陵桃花，似由陶渊明《桃花源记》有感而发，诗画相映，营造出溪岸春雨濛濛，桃花映水的清幽意境 明•陈继儒《梅花图》扇叶（金笺设色）此作构图清奇，于扇面下方绘梅花一枝，上方留白，引人遐想。枝干瘦劲虬曲向上延展，数朵梅花绽放枝头，凸显傲骨生机 明•程嘉燧《策骞图》扇叶（金笺水墨）此图描绘了一位头戴斗笠的农夫，正骑着一头驴（古称骞）行走在山间小道上，神态悠闲，笔墨干湿浓淡变化多端，运笔老道洒脱 明•张瑞图《草书李梦阳登高以雨留山诗》扇叶（金笺）此作书明代李梦阳《登高以雨留山寺》，笔法奇逸，横向取势，用笔爽利劲健 明•徐渭《行书杜甫诗二首》扇叶（金笺）此作书唐代杜甫《晚出左掖》《重过何氏五首》（其一）诗二首，将杜诗的沉郁与徐渭的豪放融为一体，是明代扇面书法艺术的代表作之一 明•蓝瑛《山水图》扇叶（金笺设色）画面描绘了崇山峻岭、古木参天的幽深景色，山石嶙峋，树木葱郁，山腰间隐约可见屋舍，营造出一种高远、深邃且宁静的意境 明•陈洪绶《问道图》扇叶（金笺设色）图绘老少二人，作读书问道之情景，人物造型趋向夸张，衣纹有铁线描笔意，淡圈淡色渲染，具有装饰意味 明•蒋嵩《作对泉流图》扇叶（金笺水墨）浙派名家之一此图人物用笔简括，以焦墨枯笔绘数株杂树，浓淡互映，枯荣相间，笔法于纵逸中赋有霸悍之气 明•黄道周《草书雨滞庙湾诗》扇叶（金笺）此书扇字距紧密，行距舒朗，笔法雄健秀劲，结构欹侧险峻 明•倪元璐《草书澜园招饮诗》扇叶（金笺）此书运笔挥洒自如，结字欹侧多变，锋棱四露中见苍浑，书风奇伟 明•刘原起《前后赤壁图》成扇（金笺设色）画扇主题为宋代苏轼《赤壁赋》意境，江上行舟、山石树木、竹林幽静，古韵悠然；《后赤壁赋》采用“一河两岸”式构图，左侧绘陡峭山崖与茂密林木，右侧展现开阔江面，中间以舟楫连接，形成虚实相生的空间，画风精致典雅 明•钱贡/葛应典《后赤壁图书画》成扇（金笺设色/金笺）钱贡此图扇面主题取自宋代大文豪苏轼的千古名篇《后赤壁赋》，画面描绘了苏轼与友人泛舟江上、登山揽胜的情景，笔触精致，意境深远葛应典书写《后赤壁赋》全文，字体行楷，书法秀润流畅，与画作相得益彰 明•万寿祺《松寿图书画》成扇（金笺水墨/金笺）此扇系为友人祝寿而绘，墨松沧润虬曲，并自书所做五律，书风秀逸典雅 在🪭🪭🪭中画里感受至扇至美 📍第三单元“清代”：笔墨革新，百花齐放清代的扇面，展现了书画艺术的多元化发展，其中“清初六家”正统承韵，山水严谨；“清初四僧”孤高寄情，墨写心魂；而“金陵八家”、“扬州（八家）画派”、“海上画派”更是异军突起，郑板桥的字，歪歪斜斜却有奇趣，像石头一样有力量，秦淮名媛卞玉京的画，清雅脱俗，历史的一角被温柔的补上了，在这里，雅与俗、工与写，全在扇面上和解了，借笔墨抒发胸臆，创造出雅俗共赏的新格局 在🪭🪭🪭中画里感受至扇至美 清•王时敏《隶书诗》扇叶（金笺）“清初六家”之首，“清初六家”是清初画坛正统派的代表，其扇面书画继承宋元传统，笔墨醇厚，构图严谨此书以楷入隶，密字疏行，方整中见圆润，凝厚间显秀逸 清•王时敏《湖天春色图》扇叶（纸本设色）画面绘湖天相连，春色满溢之景，草木葱茏、坡石错落，渔舟点点，云雾轻绕，笔调轻快，技法精纯 清•王原祁《青山白云图》扇叶（纸本设色）“清初六家”之一此图技法由传统青绿山水等变化而来，山体、树石不拘于形，运笔律动洒脱，墨色浑然一体，变化奇绝，极具创造力看落款，这画是给康熙皇帝的 清•王翚（hui)《湖村暮色图》扇叶（纸本设色）“清初六家”之一画面构图疏密得当，以细腻笔触描绘出暮色笼罩下的湖村景致，岸柳轻拂，渔舟泊岸，屋舍隐现，层次错落，将暮色的静谧与湖村的清幽勾勒得栩栩如生 清•王鉴《清溪渔隐图》（纸本设色）“清初六家”之一此图以清溪渔隐为主题，绘远山连绵、清溪潺潺，渔翁垂钓于溪畔，茅亭掩映于林木间，笔墨技法精湛，设色淡雅温润 清•吴历《春雁江南图》扇叶（纸本水墨）“清初六家”之一画面中，江南春水潺潺，岸边柳枝拂堤，嫩柳抽芽，数只北迁春雁，或掠水低飞、或驻足休憩，姿态各异，栩栩如生，墨色清淡雅致，却藏着几分悠远的诗意与闲适 清•恽寿平《虞美人图》扇叶（纸本设色）“清初六家”之一此图以标志性的没骨、勾染法绘制，直接以色彩渲染花瓣、叶片，野外虞美人与狗尾草的形态鲜活灵动，色彩清丽淡雅，过渡自然，没骨画法让花瓣仿佛在扇面中轻颤，将“写实”与“写意”完美融合 清•王铎《草书集二王句》扇叶（金笺）此书在“二王”笔法的基础上融合颜真卿雄浑笔意，书风雄健险峻 清•傅山《山水图》扇叶（金笺水墨）此图以饱含水墨之笔再现杜甫《灢西寒望》的诗境，朝阳映水，波光粼粼，漫染长空，景象壮丽且美好 清•弘仁《山水图》扇叶（纸本水墨）“清初四僧”之一，“四僧”是清初画坛极具个性的流派这幅画描绘了泉流汨汨，山脚下屋舍数间，以及层叠错落的山石，具形式美感，用笔极简，给人一种宁静而超脱、清冷而孤寂的意境 清•髡（kun）残《山水图》扇叶（纸本水墨）“清初四僧”之一这幅画描绘了草木华滋、山泉奔涌的景象，画面还有一人持杖过桥，并在画中自题“佛经语意”，为画作赋予了深厚的内涵 清•朱耷《行书宋璟五言排律诗》扇叶（金笺）“清初四僧”之一，八大山人作品最显著的看点就是其独特的书法风格，笔法圆润含蓄，却又内含筋骨，看似质朴，实则功力浑厚 清•石涛《竹石梅花图》扇叶（纸本水墨）“清初四僧”之一这是一幅纸本水墨画，描绘了虬曲的梅枝、疏朗的竹叶和峭立的湖石，将梅花的傲骨和竹子的清高表现的淋漓尽致画面右侧是石涛自题的“画梅心得”，书法与绘画相得益彰 清•石涛《行书画法章》扇叶（纸本）这件作品是石涛自书的画论，集中阐述了他著名的“一画论”艺术思想，书法笔势劲健，字形参差错落，墨色浓淡相间，整篇奇崛跌宕，气势贯通 清•萧云从《楷书自作诗四首》扇叶（金笺）此书并非单一诗句，而是抄录并题跋的几段文字组合，行楷书，字迹工整清秀，布局疏朗，书风秀韵清逸，典型的文人书法风韵 清•戴本孝《为南石作山水图》扇叶（纸本水墨）此图采用典型的扇面构图，布局疏朗开阔，右侧为高耸嶙峋的山石，左侧绘有枯树、村舍，中间以桥梁和流水相连，营造出深远的意境，用粗笔绘树石村庄，笔致洒脱率意 清•龚贤《平冈板桥图》扇叶（纸本水墨）“金陵八家”之首，“金陵八家”是明末清初活跃于南京的一个画家群体图绘空亭小桥，草木繁茂，墨色层层积染，浓淡相宜，使得山石和树木显得滋润浑厚，草木繁茂苍劲 清•樊心《花鸟图》扇叶（金笺设色）“金陵八家”之一图绘站在枝头上的小鸟昂首紧盯飞舞的蜜蜂，神态专注，虫鸟描绘工稳细致，神态刻画生动传神，极具生趣 清•卞玉京《兰石图》扇叶（金笺水墨）“秦淮八艳”之一，后为女道士淡墨绘兰花一枝，浓墨点蕊，兰叶纵逸舒展，却在转折处藏着铮铮风骨，恰似这位才女的生平，柔中带刚，格调清雅秀逸 清•高其佩《春江泛舟图》扇叶（纸本设色）此图采用“一河两岸”式构图，指墨技法丰富，傅色雅淡，远处是连绵起伏的淡墨远山，近处则是江岸坡石，左侧宽阔的江面上，一叶扁舟正缓缓行驶，舟上有人物，增添了画面的生活气息和动态感 清•唐岱《梦月松猿图》扇叶（纸本设色）图绘松崖之间，一只猴子正攀援在垂下的蔓藤上，探身欲捞取水中月影的经典场景，生动诠释了“猴子捞月”的典故，笔法工致细腻，色调清雅娴静 清•华嵒（yan）《红叶画眉图》扇叶（纸本设色）图绘一只画面鸟正立于枝头高歌，红叶与翠竹左右呼应，尽显灵动生机，画家自题用黄筌法，画眉羽毛质感，栩栩如生它是画眉，又不是画眉；不似画眉，却就是画眉，它是出神入化、栩栩如生的画眉，妙不可言 清•金农《隶书赠杨仙翁诗》扇叶（纸本）“扬州八怪”之一此书墨色凝重，运笔方硬，书风朴拙无华 清•郑（板桥）燮《行书唐多令思归》扇叶（纸本）“扬州八怪”之一此书为板桥自作词，运笔缓中有急，墨色浓淡相生，布局错落有致，于变化中求统一 清•罗聘《群仙拱祝图》扇叶（纸本水墨）“扬州八怪”之一此图以深浅不一的墨色勾勒出竹子和水仙花的形态，复以深色湖石衬其清逸之姿 清•查士标《月下送别图书画》成扇（金笺水墨/金笺）此扇以水墨写意绘人物眺远，并用行书录明代吴兆《秋日寺居柬王僧》二首 清•刘墉《楷书乾隆御制诗》成扇（金笺）刘氏以楷书录御制诗，并自作诗相和，书风貌丰骨劲，味厚深藏 清•张崟《为右之作山水图》扇叶（纸本设色）此作构图巧妙，扇面右侧及下方崇山密林，溪水潺潺，左上方豁然开朗，二人坐于石台之上相谈正欢，突出主题 清•何绍基《楷书节录宗炳画山水序》扇叶（纸本）楷书融汇篆隶古法于唐楷框架，结体宽博，书风拙朴中含韵致 清•顾炎武《楷书恭祝子翁诗》扇叶（金笺）此书结体缜密端严，楷书端庄厚重，笔端凝炼刚毅，拙朴浑厚，是学者书法的典范 清•费丹旭《溪桥踏雪图》扇叶（纸本设色）雪天出门，收获梅花一支图绘一位身披红色斗篷的女子，手持梅花，形象秀美，独立于溪桥之上，背景是积雪覆盖的树林与山石，红衣在素净的雪景中格外醒目，营造出清冷而诗意的氛围 清•任颐《人物图》扇叶（金笺设色）整幅作品构图巧妙，利用扇面的弧形空间，右侧绘有两位古装女子，人物面部刻画细腻，衣纹线条流畅，画面左侧及上方被一株姿态虬曲的古松占据，既平衡了画面，又营造出幽静雅致的氛围 清•倪田《仕女图》扇叶（绢本设色）图中绘一仕女手持纨扇，倚坐于湖石之上，仕女面部刻画精细，衣纹线条流畅，设色明丽，画面采用“扇中有扇”的巧妙构图，颇具精致的文人意趣 清•赵之谦《瓯江记别图/行书述怀》扇叶（绢本设色/绢本）画作是赵氏赠别友人而作，笔墨疏淡，构图巧妙，通过空旷的江面与孤舟，营造出一种离别的萧瑟与惆怅感，极具文人画韵味行书为赵之谦写给友人及诸生的信札节选，自述在温州的经历以及离温时的复杂心情，书风呈现“颜底魏面”的典型面貌 清•王原祁/缪彤《仿倪瓒山水图/形书》成扇（金笺水墨/金笺）王原祁仿元代画家倪瓒疏淡风格，层层集墨，以淡墨勾勒山石、枯树、茅屋，构图疏朗，意境空灵，体现“逸笔草草，不求形似”的文人画精神缪彤扇面书写的是唐代诗人白居易的七律诗《紫藤》，书法流畅自然，布局工整 清•虚谷、陈遹(yu)声《杨柳楼台图/行书》成扇（纸本设色/纸本）虚谷以淡彩绘杨柳掩映下的楼台亭阁，笔墨苍秀，意境清幽陈遹声书法风格笔意修润，布局疏朗，具有典型的“海派”书画风格 清•任薰/吴毂祥《倚石小图/仿唐寅人物图》成扇（纸本设色）扇面由任薰与吴毂祥合作绘制，一面描绘了山石树木间，两位古装人物正在休憩的场景，一人倚石而坐，一人站立旁侧，神态悠闲，背景树木葱郁，山石嶙峋，设色淡雅；一面描绘了一位古装人物倚靠在山石旁休憩的场景，身旁伴有修竹，意境清幽，题款显示为“仿唐寅人物图” 清•吴友如/王绪曾《仕女图/楷书》成扇吴友如绘两位温婉仕女，一正一侧，姿态娴静，似在闲谈王绪曾以蝇头小楷题字，抄录黄庭坚《书药说遗族弟友谅》等文数篇 清•吴昌硕《贵寿无极图、行书》成扇（纸本设色/纸本）扇面绘有盛开的牡丹，红花绿叶，色彩浓艳厚重，寓意“富贵”，左侧配有行书题跋，书画合璧书法扇面，笔法遒劲，墨色浓淡相宜，颇具金石气韵 清•张骞《行书》成扇（金笺/纸本）此扇抄录唐代王维诗句，书法结体宽博，用笔苍劲，一派纯正浑厚之感 清•任预/童晏《红树青山图/行书》成扇（绢本设色/绢本）任预图绘红树与青山相互辉映的美景，景色明丽，构图精巧，展现了自然山水的生机与活力童晏在扇面上书写了恽寿平的画跋三则，字体飘逸洒脱，笔法流畅，与任预的绘画相得益彰 在🪭🪭🪭中画里感受至扇至美 📍第四单元“现代”：破与立，传承创新，融汇中西20世纪初，受弘扬国粹思潮影响，古老的扇面书画艺术再次焕发出新的生机和活力，接续文脉，笔意纵横，扇面风格更丰富，既有传统韵味也有创新，梁启超的书法，既有碑的筋骨，又有帖的流畅；黄宾虹等几位画家合作一柄成扇，各自画一块，竟然意外和谐；戏剧大师梅兰芳和尚小云展现了在书画领域的跨界深厚造诣，传统在这里不是终点而是驶向更广阔的融合，能看到扇面从实用品变成艺术品的完整过程 在🪭🪭🪭中画里感受至扇至美 现代•黄宾虹等《八家杂画》成扇（纸本水墨）此扇被扇骨隔为一扇八景，由沈一斋、吴微、江寒汀、孙僧陀、徐曦、蒋润身、张石园、黄宾虹八人合作，各绘一帧，涵盖山水、花鸟、人物，各具意趣 现代•黄宾虹/高毓浵《山水图/行书》成扇（纸本设色/纸本）黄宾虹图绘湖山欲雨，用笔酣畅，设色沧润高毓浵扇录《游湖诗》一首，结体严谨，笔力道厚 现代•吴湖帆/沈尹默《青竹图/行书》成扇（纸本设色/纸本）吴湖帆绘青竹苍翠华滋沈尹默扇录宋代陈与义《次韵富季申主簿梅花》，书风秀逸典雅 现代•梁启超《行书》成扇（纸本）梁氏友人余绍宋为其画《双松图》，故写此扇回赠，书法用笔化碑入帖，含蓄俊健，笔势开阔，满眼巧思，韵味丰富 现代•张大千《宋人词意图/言隶书》成扇（纸本设色/纸本）扇面画中描绘了一高士独坐的场景，山石勾染腴润，人物形神具足；书法部分临汉隶两种，风格宽博朴拙 现代•颜文樑/余觉《水彩乡村小景图》成扇（纸本设色/金笺）颜文樑扇绘月夜泊舟的乡村小景，设色丰富，用笔轻松活泼余觉扇抄宋代秦观《满庭芳•山抹微云》，书法娟秀清雅，飘逸灵动 现代•梅兰芳/尚小云《梅花图》成扇（纸本水墨/金笺设色）梅兰芳，京剧“四大名旦”之一，此图纯以水墨绘梅，写出梅花傲雪凌霜的风骨尚小云，京剧“四大名旦”之一，此图以没骨法绘红梅，浓墨点花蕊，老干繁花，生机尽显 现代•郑午昌/吴湖帆《天台山一角游图/行书悼午昌词》成扇（纸本设色/纸本）郑午昌扇绘天台山一角，山峦奇秀，烟雾缭绕，酣畅松动，设色沧润吴湖帆为悼念老友郑午昌作词并书于扇背，书法雅逸俊朗，参宋徽宗、米芾法度，笔力遒劲 在🪭🪭🪭中画里感受至扇至美 整个展览看下来，就四个字“中式 & 唯美”！从宋徽宗开始，到明代四大才子，再到清初六家，每个展品都堪称精品扇上生花，墨里藏韵东方意蕴，美如画境看真迹，见帝王笔墨赏宋画，感受极致风雅品明清，邂逅文人雅趣探近现代，看中西合璧扇中画，画在扇中，灵韵生动画中扇，扇在画里，意境无穷一开一合，是天地呼吸，一收一放，是时光折叠古人的情怀，皆在画里，值得细看慢品