歌舞并不升平

石在自在

歌舞并不升平

自建国之后，国内当年出现的一些歌曲，从“我的祖国”开始，出现就是高峰，而且峰回路转，渐次有一系列的经典歌曲问世。

静默思之，那些经典歌曲的旋律呈现走向，原是社会价值取向的标志之一——当年就是伴随着那个年代的歌声，中国一举打下了新生的共和国工业化的根基。

然而GK之后，TS歌曲涌入，且不断膨胀做大，那个火红年代的歌曲倒似乎离我们比较遥远了。

TS歌曲在初始阶段，尚还有些那个年代的某些印痕，以后则明显的把“哼哼唧唧”蔚成了主流。

在近年来，TS歌曲更以流行的名义渐次变向，更加虚无飘渺，它们的内容好像以歌词迷茫为主导，配以惊心动魄的喧嚣和梦呓——乍看莫名其妙，好像全是一些不食人间烟火的异类，其实他们的文化走向已经悄悄地异化，甚至比那些人走得还更快更远。

如果浏览一下各种媒体上的TS歌曲，大概会发现都是各种诡异爱恋与虚无飘渺，与建国以来的文化价值观不搭界，与传统文化不搭界，与国际上的经典歌曲不搭界，更与国家现在倡导的核心价值观完全不搭界。

更有一些TS歌曲主导价值观异化，着力与实际生存迷茫混战，就像一个人表演的两个人物对垒的摔跤之戏，尽管在舞台上玩命地折腾——其实那输赢都是其本体而已。

如今那TS歌曲似乎还在飘飘渺渺地宣泄释放着。其实那呻吟与哭号，也都是那些人间弄局弄钱的孱头们着意地幕后导演而已。

当然，那些TS歌曲从来都是社会实际价值走向的即时折射——真实得纤毫毕现。

当价值走向了虚无之后，就只剩下了迷茫与错乱，从歌词中似乎也弄不清他们在歌唱什么。

西方几百年来的价值追求已经在近些年异化结果，在一系列的离经叛道之后——其至尊标的已然是毒品泛滥与LGBT。他们当年的起点：也是从TS歌曲出发，从爵士乐羞答答的反叛到摇滚乐歇斯底里的狂躁，那喧嚣逐渐发酵升级，如今他们也终于登上了喧嚣的高峰，他们领先了世界，站在了绝壁，却事实上正面临着高端的深渊——西方时下的经济与生存困境就摆在那里互为表里。

如果把所有TS歌曲的歌词汇集成册，就可以发现一个惊人的特点：除了爱恋成败就是生存迷茫，好像还绝不轻言其余。那种铺天盖地的执念决绝，令人很难想象那些歌词就出自当代华夏的土地上。

面对着TS歌曲的倾情负面导向，某些资本们可能倒是暗暗地笑弯了腰。这迷迷糊糊地赫然一哼唧，居然可以一举多得，既然那瓦解与迷蒙一色，何不继续让巨资与牵引齐飞？何不继续深耕遍采？何不继续随机欲望点播？何不继续造星以物价哄抬？

TS歌坛的收益者可并不仅仅是歌星———那幕后的操纵者才是大佬。

让受众尽管去迷茫吧，那资本们可并不迷茫，他们鼓捣TS歌曲显然是有意为之，那心机很重——那些在台前搔首弄姿的星星们，也不过是资本们手中的摇钱树而已。

TS歌曲走向迷茫的根源是放弃了传承追求，放弃了正直与勇敢，更是放弃了理想与信念。它们的走向，早已经在西方同道那里渐次地同款显现了。

国内时下的TS歌曲与当年刚出道时不同，它们好像已经完全摆脱了传统的价值理念。

如此多重无关，那显然是自行其是了——他们又是向何处而去呢？

时下TS歌曲的价值取向已经很明朗，这一系列的喧嚣，倒是非常真实地反映出现实中的一众人文困境。

更为可怕的是某些主体完全接受了TS歌曲的这一切，好像还觉得天经地义，非常自然而然，好像还丝毫也没有什么疑虑可言？

从前苏联解体的一系列研究中可以看到，在西方有意导引和平演变的所有项目中，正是歌曲与文学首当其冲——那一番折腾把一些国家毁了，却也被人们逐渐看穿，至少在民间也已经开始了反思与警惕。

TS歌曲走向异化可真不是小事情，弄不好也会弄到西方那大量的时下“潇洒”中去，那可同样关系到一个种族的精神蜕变、工作状态、繁衍与生存。

流行也不仅仅是流行，多寡也不仅仅是数额，所有诡异的走向都害怕光天化日之下的聚焦审视。

那TS歌曲已经如是，那舞蹈又如何呢？

在电视上看到的歌舞节目比较多，初始也不以为然，看得多了之后，却感到那歌与舞显然已经分道扬镳了。

与中国的TS歌曲走向完全不同，中国的舞蹈却是静悄悄的一飞冲天，就像他们的舞蹈语汇一样，虽然沉默着一言不发，那舞动的形体语汇却也神似语言；那舞蹈语汇内涵丰富动人，那舞功惊人地展现着中国文化的刚健，真可以说无愧于这个伟大的时代。

如今的华夏——那还真是舞蹈不言，下自成蹊。

一直以来，也并没有听说对于舞蹈有什么特别地关照，那中国舞蹈却好像无师自通一般，悄然熔进了中国的核心价值观主流表现叙事。

就在我们的眼前，那歌与舞在价值取向上静悄悄地自然分野——

以9·3阅兵晚会为一个耀眼的标志，那两个舞蹈导演创造了近年以来的晚会奇迹，那歌舞感动了很多人，这是近很多年来没有出现过的晚会演出的轰动效应。

在同样的社会条件下，那歌与舞为什么出现了这么大的反差——几乎是分道扬镳地各行其是了？

在同一片天空下，为什么这歌与舞走上了完全不同的道路？

那仍然是价值抉择。

也许是资本对于歌与舞的专注异化度不同，从而导致专注侵蚀程度不同？也可能是国际资本把TS歌曲作为他们搞颜色革命的一个主要切入点，予以了大幅度的投入？

也可能是营销商们钟情于TS歌曲巨额敛钱的立竿见影效应——这也许是他们不约而同地推波助澜的综合原因？

也许是媒体对于歌与舞的介入力道不同？当某些媒体纷纷关注于经济收益的时候，他们首先是认同了TS歌曲立竿见影的敛钱模式，也许是当他们随手高擎起无端快乐的旗帜时，那莫名其妙的摇摆与呐喊呼应更是此起彼伏？那气势竟然好像真的是不可抵挡？

也许是歌与舞入行的门槛高低不同？TS歌者的出现比较随机而梦幻，而专业舞蹈必须是童子功，只能是严格的童子功舞者当道——那其实也是一个自然而然的价值观念长期培育的过程。

也许是社会上对于歌、舞的关注点不同？好像一直以来都是舞蹈伴歌者，好像只是歌曲的陪衬，好像社会上似乎更关注歌曲，而并不那么注重舞蹈？

也许是TS歌曲与舞蹈师道的影响不同？舞蹈的师道牵引都是专业的佼佼者，都有师承，都是从小抓起，选材都比较严，训练的起点都比较高，那培育的过程都比较漫长？

就在多年沉寂之后，就在TS歌坛的异化喧嚣之中，我们蓦然看到：中国舞蹈一骑突前，厚积薄发，既有《铁道游击队》那样的现代新编舞剧，也有古典舞剧“红楼梦”那样的经典演绎；既有一系列的民间舞蹈蜕变，也有现代舞的正向哲理探寻;既有经典诗词歌赋的舞蹈演绎，也有军旅舞蹈的刚健勇猛呈现。

也许正是由于TS歌曲与舞蹈艺术这一系列的不同，导致了它们形似自然而然的分道扬镳？

如此看来，虽然那歌是歌者为，舞是舞者为，那歌舞却也真是并不升平着演绎。

谨向中国舞蹈界的编、导、演、职等艺术家们致以由衷的喝彩与敬意。