【合肥】安徽博物院—安徽文房四宝

猫师傅2021

      安徽文房四宝
      笔、墨、纸、砚是中国传统书写、绘画的主要工具，有文房四宝之美誉。它们演绎历史更迭，绘就诗书画作，是中华文明的见证者和记录者，培养了中国人独特的文化情怀。它们远播欧亚，让中国书画艺术在世界艺林独树一帜，对促进人类文明的发展做出卓越贡献。
      安徽文房四宝的历史源远流长。唐宋以来，历代匠人秉承因循物性、道器合一的造物思想，凭借安徽得天独厚的物产资源和人文环境，恪守精益求精、革故鼎新的工匠精神，为世人奉献了无数文房佳品。安徽文房的杰出代表宣笔、徽墨、宣纸、歙砚，以其选料精良、工艺精美、内涵丰富等特性，为古今文人雅士所珍爱，并成为安徽文化的一张靓丽名片享誉世界。
他们创造出诸葛氏散卓制笔法、张遇油烟制墨法等工艺技法，摸索出以青檀皮造纸、龙尾石制砚等选材经验，充分体现了安徽古代匠人的聪明才智。涌现出诸葛高、汪伯立、程君房、曹素功、曹大三、李少微等笔墨纸砚制作名家，他们的作品代表了中国文房制作的巅峰水平。笔筒、墨床、砚滴、水盂等文房雅器，亦和“四宝”相映成趣，为世人珍藏。
      文房四宝类文物是安徽博物院的重要收藏，名家荟萃，珍品琳琅。我们期待观众从安徽文房四宝展览中，领略古人的匠心独运与情思雅趣，感悟中华文化的博大精深和独特魅力。
       宣笔纵横。
       “治世之功，莫尚于笔”。中国历代文人通过毛笔挥洒奇思、宣泄情怀，为后世留下无尽的翰墨丹青。毛笔承载了中国人独特的文化记忆、历史情怀和审美情趣。
       安徽自古盛产毛笔，涌现了宣笔、徽笔等诸多品类，其中以宣笔最负盛名。作为中国历史上首个以产地命名的毛笔品种，宣笔以紫毫笔为代表，融合历代毛笔制作技术之精华，精于选料，繁于工艺，奠定了唐宋时期“宣笔甲天下”的制笔局面，在我国古代毛笔发展史上写下了浓墨重彩的篇章，为历代众多文人大家推崇备至。

      笔翰寻踪。
       毛笔的使用可追溯至新石器时代，现今考古发现的最早毛笔属于战国时期。由秦至晋，毛笔形制不断成熟、制作日趋精致。到了唐代，宣笔成为贡笔，宣州成为首个全国制笔中心。北宋时期，宣笔制作名工辈出，守正创新。制笔名家诸葛高所制三副笔、散卓笔等质量上乘，为世所重。到了南宋时期，政治中心的南迁和长年征战使得宣笔式微，笔工流离失所，部分笔工依附徽州墨庄继续制笔，传承宣笔技艺。

      毛笔形制流转。
      毛笔的产生和使用可追溯至距今五千多年前，在甲骨文和陶器上发现了软笔写画的痕迹，虽无出土实物，但专家推测当时存在近似毛笔一类的书画工具。
      目前发现的最早毛笔实物，出土于湖南长沙左家山战国楚墓，为竹杆毛笔，笔杆细长，笔毫为兔毛，配以笔套。此时毛笔笔毫多为纯兽毛，一般有笔套保护，但笔头固定方式各异，多以细线捆扎于笔杆上，并髹漆胶固。
      到了秦代，部分毛笔仍保留战国笔的形制，但将笔头用丝线捆扎后插入笔杆空腔的纳毫法已成为主流。
      汉代毛笔“空腔纳毫”的形制已基本定型。此时毛笔笔杆均较长，上端削细且尖，下端较粗；笔毫多为兔、狼等硬毫，笔锋细长。
      唐宋时期，毛笔形制发生重大变化：笔杆由长变短，直径增加，毛笔顶端没有削尖；以羊毫为代表的笔毫材料开始流行，笔锋加长变粗。至此，毛笔形制逐渐稳定下来。
左，毛笔，战国（复制品），长沙市左家公山15号墓出土。
中，毛笔，战国（复制品），湖北省荆门市包山战国墓2号墓出土。
右，毛笔，秦（复制品），湖北省云梦县睡虎地秦墓出土。
      鸡距笔， 唐（复制品）。
      鸡距笔是隋唐时期短锋硬毫笔的主要代表，因其笔头形状像鸡爪后突出的距而得名。白居易曾作《鸡距笔赋》赞之：“不名鸡距，无以表入木之功”。此笔以兔毛为毫，麻纸裹柱根，笔锋短小犀利，笔毫回弹自然，适合快速书写，深受时人喜爱。
       左，乌木管红木斗羊毫提笔，清。笔斗系红木制。笔管乌木，乌木又名“黑檀”，木色美观，纹质细腻。笔头笋尖式，肥厚滋润；笔毫为羊毫，性均柔软。
      中，漆木管刻诗文提笔，清。提笔因笔头形如斗，又称斗笔，用于悬肘书写大字。清代制作较为盛行，常刻诗词、纹饰于笔杆，装潢精美。
       右，“道光戊午”款木管抓笔，清。木管，上有“道光戊午”款。抓笔又称楂笔，笔管短粗，一般为鬃毫制成，以五指抓握，专为书写匾额、横幅大字。
       左，方形竹管竹石图笔，清。
      右，象牙刻山水管笔，清。笔杆通体象牙，笔套刻梅、竹图；笔杆刻山水图景。此笔材质坚硬、细腻，极为珍贵。
以象牙制作的毛笔，在古时多为皇室用品，但文人巨擘、富商大贾为彰显高贵富有，也常用象牙杆笔。
       白潢恭进天子万年紫毫笔，清。
       此笔以竹制管，上填金楷书“天子万年”，下填蓝楷书“臣白潢恭进”。笔头为兰蕊式紫毫。此笔是为恭贺皇帝万寿节所进献礼品，为清宫藏笔之珍品。白潢，字近微，汉军镶白旗人，官至文华殿大学士。
      左，老胡开文支店制竹管羊毫提笔，清。竹制笔管，笔顶、笔斗为木制。笔管上刻“宵汉常悬”“老胡开文支店精选”“三号宿纯羊毫京提”。胡开文为制墨大家，亦监制毛笔，其所制毛笔质地超群，享有盛誉。
      右，老胡开文制竹管红木斗提笔，清。
      执笔方式演变。
      毛笔执笔方式的变化，主要原因来自于家具形制和起居方式的变化。
      唐代以前，坐具多为席、榻等低矮家具，人们席地跪坐，执简（纸）书写，执笔手与纸距离较远，必须悬腕、肘书写，以手指运动为主，因此笔杆要求细长、笔锋劲弹尖利。
      中唐开始，高型家具开始流行，人们垂足直坐，书写姿势变为伏案而书。此时书写靠手腕发力，肘腕倚于案，手指仅用于执笔，故笔杆缩短加粗，笔锋加长。
       毫轻艺重。
      宣笔的精良离不开选料的考究和工艺的精细。宣笔笔毫素以“千万毛中拣一毫”闻名，其多以山兔毛、黄鼠狼尾毛制成，特别是以优质山兔毛制作的紫毫笔更是宣笔精品，白居易曾诗云：“紫毫之价如金贵”；笔杆材料丰富，竹木牙角瓷无不囊括。宣笔制作从选毫到制成，要经过八大工序上百道环节，道道工序复杂，步步工艺严苛，方才产生那一管管“硬软适人手，百管不差一”的宣笔。

      宣笔分类。按制作原料和弹性强弱，宣笔可大致分为软毫笔、硬毫笔、兼毫笔三大类。
      软毫笔，即笔毫选用弹性弱、硬度低的柔性毛，如羊毫、鸡毫、胎毛等制成的笔。其笔质柔软，摄墨量大，使用时婉转、灵活，锋毫便于铺开，笔画丰满。
      硬毫笔，笔毫选用硬度和弹性较强的刚性毛制成的笔。硬毫锋毫刚硬，弹性较足，下按不易瘫弯，起提又易复挺，落纸锋芒显露，枯湿燥润变化分明。因用材不同，又有“紫毫”“狼毫”和“鼠须”等品种。
      兼毫笔，是相对纯毫笔（软毫、硬毫）而言，笔毫是用羊毛和兔毛或羊毛与狼毫两种毛配置而成的笔，又称“二毫笔”，弹性介于软、硬两毫之间，软硬适中，刚柔相济。
     羊毫，取自山羊毛。其毫性柔软，按纯净度可分为“净、纯、宿”。“净、纯”指纯正无杂；“宿”指经夜露宿后自然脱脂的羊毫，易濡墨。
      兔毫，取自野兔皮毛。其中又以其项、背部紫黑的毛为最优，被称为“紫毫”。紫毫长而锐，宜于书写。古时以紫毫为贵，紫毫笔也是宣笔的代表笔种。
      鼠毫，取自鼠须。鼠毫性挺健尖锐，与兔毫匹敌。
      狼毫，取自黄鼠狼（黄鼬）尾毛。狼毫刚劲而富有弹性，宜书宜画。

“大明万历年制”青花瓷管笔，明（复制品）。 左，紫檀管提笔，清。右，牙管提笔，清。 左，象牙管兰花图笔，清。右，象牙管菊石图笔，清。 左，鹿角杆笔，清。右，漆木管鬃毫提笔，清。       左，三净羊毫笔，清。竹制笔管、笔帽。笔头兰花式，笔管上刻“三净羊毫”四字。清代竹笔管上常刻有表明笔毫性质的字样，此笔标注“三净羊毫”，强调其选料严格，制作精细。
      右，象牙管龙纹笔，清。
      左，木管提笔，清。中，木管红木斗提笔，清。右，竹管红木斗提笔，清。        徽墨流芳。
       墨是古人书写、绘画的必备用具，也是中国传统工艺中的艺术珍品。墨，于方寸之间显大千世界，既有集书画、篆刻、造型于一身的审美情趣，又有“百年如石，一点如漆”的实用特性。古代文人爱墨成痴，不仅藏墨、赏墨，更以墨比德、以墨悟理，赋予了墨深厚的文化内涵和人文情怀。
       徽墨因产于古代徽州府而得名，自五代发端，两宋崛起，至明清达到顶峰。徽墨色泽黑润、坚而有光、入纸不晕、经久不褪、馨香浓郁、防腐防蛀。千百年来，徽墨在徽州墨工格物致知、不断创新的努力下，品类多样，造型丰富，图样纹饰雅俗齐聚、包罗万象，制作工艺工巧精致、匠心独运，堪称中国传统工艺的巅峰之作。

       墨源回溯。
      书写用墨最早可追溯到新石器时代的天然墨，而人工墨的出现不晚于秦代。两汉魏晋，墨的形制、体量不断变化，工艺研究兴起。到了唐末，制墨名家李超、李廷珪父子南迁至歙州采松制墨，徽墨开始名扬天下。两宋时期，油烟墨、漆烟墨等新墨品问世，文人与墨工多结“翰墨因缘”。明清时期，徽墨墨工名家辈出，集锦墨的创立代表徽墨装饰艺术水平的巅峰，徽墨业进入百花齐放的盛世阶段。

       左，文府墨，北宋（复制品），安徽祁门县宋墓出土。墨为长条形，边角呈圆弧状，正面残留楷书“文府”字样，侧沿有印模痕。此墨原件出土于祁门北宋墓中，是迄今为止我国发现年代较早的徽墨实物之一。
       中，松心真墨，唐（复制品），新疆吐鲁番市阿斯塔那出土。此墨整体扁长，两头作圆形，中为白底，上有墨色阴文“松心真”三字。松心指松烟墨。此墨原件出土于新疆吐鲁番县阿斯塔那，是唐代上党松烟墨的典型墨品。
       右，秦墨，秦（复制品），湖北省云梦县睡虎地秦墓出土。
      墨苑撷英。
      徽墨的辉煌，得益于徽州得天独厚的自然资源，更依赖于历代制墨名家的辛勤耕耘。自晚唐李超、李廷珪父子首创“李墨”开始，徽州墨业历代不乏能工巧匠。他们在制作物美价廉的实用墨同时，还生产精品墨、贡墨、文人订制墨、礼品墨等珍玩墨，这些墨品的设计往往充满文趣，制作不惜成本，雕刻精细，选料优质，描金施彩，装潢典雅，已经由实用文具演变成具有观赏和收藏价值的艺术品。

      李廷珪（？—967），南唐制墨名家，原名奚廷珪，祖籍易州（今河北易县）。唐末战乱，与父奚超举家迁居歙州。其在父奚超“易水法”基础上，首创分次和制的对胶之法，掺以珍珠、犀角、藤黄、巴豆等，制成的墨造型精美，“拈来轻、嗅来馨、磨来清”，时称“李墨”。因制墨绝佳，深得南唐后主李煜赏识，被封墨务官，赐国姓李。“李墨”被认为是“徽墨”的开端，而李廷珪及其父李超也被认为是“徽墨”的开创者。

      明清徽墨三大流派。
      歙县派：代表人物：程君房、方于鲁、罗小华、曹素功、汪节庵等。制作上不惜工本，原料选择标准严苛，纹饰、墨式花样繁多，多以制作贡墨和名家定制墨为主。
      休宁派：代表人物：邵格之、汪中山、吴叔大、胡开文等。制墨经验丰富、技法超群，讲求绚丽精致，善用漆彩、漆皮等装饰技法，更是首创徽墨新样式——“集锦墨”。
      婺源派：代表人物：詹华山、詹文生、詹成圭、詹大有等。婺源是徽墨烟料的主要供应地，成本低、工价低，所制之墨朴实无华，器型、纹饰简单大方。

      方于鲁制仙桃形墨，明。
      墨为剖面桃形，墨正面一侧填金阴文隶书“庚子年甲申月丁酉日记”；另一侧填金阴文篆书“西王母赐汉武桃 宣和殿”。背面阳文楷书，记载明太祖朱元璋以库藏桃核命大学士宋濂为赋之事。侧款为阳文楷书“方于鲁”。

       方于鲁，初名大滶，字建元，歙县人。初投谒于程君房门下，后自立门户经营制墨。他延聘名工，改进制墨技法，集合自创墨样编纂《方氏墨谱》。

      程君房制百爵图石绿墨，明。
      此墨为取材天然石绿的彩墨，多用于绘画。此墨正面为阴文楷书填金“题丁南羽百爵图”和阳文楷书七言诗，背面镌刻百雀图，“雀”通“爵”，百雀图即百爵图。墨一侧为阳文楷书“天启元年程君房制”。

      “方程”之争
       方于鲁与程君房同为明代后期徽州制墨巨擘。二人为抢占市场，挖角对方墨工、拉拢文人支持、改进制墨技艺、相继编纂《方氏墨谱》《程氏墨苑》……手段频出，但仅限商业竞争，互有胜负，势均力敌。这种竞争推动了徽墨品质的提升，促进了徽州制墨业的发展，两本徽墨巨著既是明代徽州墨商竞争的重要文献，又是我国早期广告典型之作。“方程”之争已具有资本主义商业竞争色彩。

      程君房制百牛图墨，明。
      墨呈圆形。墨两面各镌刻50头牛图案，饮水吃草、嬉戏打闹、神态各异。墨正面为阳文楷书“程君房”，背面有阳文楷书“贡墨”。
       集锦墨。
      又称“瑶函墨”，始现于明代中晚期，鼎盛于清代。集锦墨是墨家按一定的主题设计制作，由形式不同、图案各异的墨锭组成的套墨。其主要分为两类，一是所有墨锭形状相同、图案纹饰不同；二是所有墨块形制、图案纹饰迥然不同。集锦墨多数用料上乘，工艺精湛，装饰华美，形式繁多，集实用与装饰为一体，如胡开文的“黄山图”集锦墨、“御园图”集锦墨、汪近圣“耕织图”集锦墨等一系列佳作，都体现了明清徽墨高超的工艺水平。
       左，汪节庵制“古隃麋”墨，清。
       此墨正面阴文楷书“古隃麋”金字，背面有阴文楷书“函璞斋珍藏”金字。一侧标有“超顶烟”，一侧有“歙汪节庵造”字样。
       隃麋为古地名，也是墨的古称。后世制墨者，用“古隃麋”作墨名，以表示所制之墨传承古法、墨质精良。

        汪节庵（1736—1820），名宣礼，字蓉坞，歙县人，徽墨歙县派制墨代表。开设墨店“函璞斋”，乾隆中期崭露头角，嘉庆、道光年间为其鼎盛时期。集毕生墨模精华80余种，编纂《函璞斋墨谱》。汪节庵擅制集锦墨，其墨“烟香自有龙麝气”，且常以精美漆盒包装，自成一格，别具特点。
       中，胡开文制“宫保草疏”墨，清。
       此墨正面阴文描金“宫保草疏之墨”“三晋福星”；背面有描金梅花图案，左上角阴文描金“暗香浮动月黄昏”；一侧为“徽州胡开文按易水法制”，一侧为“顶烟”。
      “暗香浮动月黄昏”取自北宋诗人林逋的《山园小梅》：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”明代尊称太子太保为宫保，后泛指明、清官员的虚衔，草疏则为拟写奏章之意。
      右，胡开文制“明光耀彩”墨，清。
      此墨正面阴文填金“明光耀彩”，背面阴文填金“徽州胡开文制”，两面均以描金龙纹装饰。顶款为阳文楷书“五石清烟”。

       “胡开文”是由胡天柱创立的墨业品牌。胡天柱（1742—1808），字柱臣，号在丰，绩溪上庄人。乾隆三十年（1765）承顶汪启茂墨店，取“天开文运”中“开文”二字，创立“胡开文墨庄”，室名“苍珮室”。胡开文制墨，集各家之长，名品不胜枚举。因其善做药墨，又被誉为“药墨华佗”。

       左一，胡开文制“青麟髓”墨，清。
       此墨通体漱金，饰祥云纹。正面为阴文填蓝“青麟髓”，背面为阴文楷书“徽州胡开文法制”。
       左二，汪近圣制行书墨，清。
       此墨正面涂金，有阴文行书“胡然而生寥天一，胡然而成函三宝”蓝字。背部有阳文楷书“徽城汪近圣制”。
       此墨铭文取自《太函集》：“方于鲁寥天一墨铭：胡然而生寥天一，胡然而成函之室。清则希也膏，轻则麋也角。玄德非馨，太冲惟谟。”

      汪近圣（1692—1761），行名元林，字鉴古，绩溪尚田人。初受雇于曹素功，后自开“鉴古斋”墨店。其精于墨理，擅制集锦墨，造型、图案、题识精巧出众，时有“今之近圣，即昔之廷珪”之誉。
        左三，汪近圣制“龙光”墨，清。
      墨呈长条形。正面上部为阴文隶书填金“龙光”，下部为阳刻龙腾云海的景象。背面阳文“汪近圣制”。
       左四，曹素功制“天琛”墨，清。
       此墨正面镶嵌一珠，有阴文填蓝“天琛”，下钤“曹素功氏”及“万古超今”二印；背面中间阴文填金“艺粟斋”，以龙纹装饰。顶部有阳文楷书“顶烟”。
      “天琛”墨是曹素功继承吴叔大墨名而得，清《墨林初集•墨品赞》将之列为第二。清代贡墨多在墨名上嵌一珍珠，借以区别他墨并彰显自身珍贵。

       曹素功（1615—1689），原名圣臣，号素功，歙县严镇人。自幼喜爱藏墨，后接手明代制墨名家吴叔大的墨店“玄粟斋”，改名“艺粟斋”。相传康熙南巡，曹素功以墨进，帝赐“紫玉光”三字，名声大噪。后移店至苏州、上海等地，常为权贵名仕定版制墨，有“天下之墨推歙州，歙州之墨推曹氏”之誉。

       曹素功制“紫玉光”黄山图集锦墨，清。
      此套黄山图集锦墨共16锭，每锭两面各绘黄山名胜一处。墨侧上题“紫玉光”，下有“曹素功谨制”阳文楷书款，顶款为阳文楷书“顶烟”。
      “紫玉光”源于“墨色贵紫”的说法，为曹素功十八品墨之首，是对墨品的极高评价。
       松烟墨与油烟墨。
       中国墨品主要分为松烟墨和油烟墨两大类，两者工艺体系基本一致，最大区别是原料的不同。松烟墨是以松木不完全燃烧后的烟炱（tái）为原料，其特点是浓黑无光，入水易化。油烟墨则采用桐油、猪油等动植物油经不完全燃烧后的烟炱为原料，其特点是坚而有光，黝而能润。
      文献资料表明，油烟的颗粒尺寸比松烟的颗粒尺寸小，分布均匀，表面基团丰富，因此油烟比松烟黑度高，色度偏暖，而松烟的色度偏冷。油烟的反射光能力比松烟强，所以油烟的光泽度优于松烟，松烟颜色暗沉，更加偏黑。
       徽墨类型。
      《歙县志•食货志》根据墨的制作目的和使用对象不同，将徽墨分为三大类别：文人自怡、好事精鉴、市斋名世，即文人自制用来珍藏玩赏的墨、社会名流定制或监制的用于结交、馈赠友人的墨、墨肆出售的商品墨。在此基础上，根据客户群体不同，可再分为御墨、贡墨、文人订制墨、礼品墨、纪念墨等。
      胡开文制世界地图墨，民国。
      墨表面绘世界地图，绘有东、西半球及各大洲、大洋形状，皆以中文标注，主要经纬线也标注清楚。中国版块还标有安徽省、西藏等字样。此墨边侧阳刻大写英文款识一圈，译文为“首获民国四年（1915）美国巴拿马博览会优等奖纪念，中国安徽休宁胡开文墨店制”。此墨为原模重刻边款制成，为研究徽墨发展及世界地理的重要资料。
       纪念墨
      纪念墨是指以特定事件或人物事迹作为主题的墨品，它兴起于清末民初，由胡开文墨肆首创。此类墨图案纹饰主题突出、简洁明了。这是传统徽墨业在新时局下作出的顺应和改变。常见的纪念墨有“辛亥革命”“抗战胜利”“孙中山”等。
      文人订制墨。
      订制墨是指达官士绅、文人墨客等按照个人喜好设计墨形、图案、题铭，交由墨家代制的墨品。这类墨胶细烟清，质量上乘，不厌其精，具有强烈的个人特色，既可供自己使用、赏玩、珍藏，也可作为礼品赠人。
      上左，胡开文制“人磨墨墨磨人”墨，清。
      此墨两锭同为人形，一锭通体漱金，一锭黑色。两人各捧一物，上有阳文篆书“人磨墨墨磨人”。墨背楷书“乙酉首夏，肖琴甫倩胡开文造”。此墨为休宁女画家金桂科定制。
      “人磨墨墨磨人”出自苏东坡诗：“非人磨墨墨磨人，瓶应未罄罍先耻”。作者认为人在磨墨的同时，墨也在磨人，由此慨叹毕生创作的艰辛。
      上右，石年诗书画墨，清。
      下左，江右勒少仲氏学书墨，清。
      墨呈长方形，两面边框描金。正面顶部镶嵌一珠，上部阴文篆书描金“玉屑”，意指此墨如李廷珪制墨“坚如玉、纹如犀”，下部阴文楷书描金“江右勒少仲氏学书之墨”，背面阴文楷书描金“同治七年春徽州胡开文十万杵法造”。
      勒方锜，原名人璧，字悟九，号少仲，江西南昌人。清代词人、书法家。
      下右，乐老堂藏墨，清。
      “乐老堂”是清代孙蟠家族的堂号。此墨共计34锭，墨式多来源于《方氏墨谱》的经典墨样。套墨造型精巧，烟料细腻，反映了此时期徽墨制作的超高水平。
      孙蟠（1727-1804），寿州著名学者，原名士拻（huī），字十洲，号石舟，安徽寿州（今寿县）人。孙蟠喜好制墨，此套墨是其与徽州墨家汪君蔚等合作所制。
       贡墨。
      贡墨即地方进贡朝廷的墨，可分为两类，一是地方政府向朝廷进贡的墨品，称为例贡或征贡；二是臣子为取悦君王，托制墨名家定制的墨品。这类墨不惜工本，选烟上乘，雕刻极工。其主题由地方政府规定，多为符合统治者治国思想的题材，如《耕织图》《棉花图》等。
       左，“仿唐八棱澄泥砚”墨，清。
      墨呈八棱形。正面为圆形砚堂，砚堂边缘为描金彩绘飞鱼、海兽逐波踏浪图案。背面为乾隆御铭“一规内涵八棱砥，琢端匹绛润而理，平水圆璧安足拟”，下钤“比德”“朗润”二印，墨侧阳文楷书“仿唐八棱澄泥砚”“臣征瑞恭进”款。
乾隆时期流行仿制古砚、古墨，此墨为宫廷造办处仿照历代名砚形制所制墨品中的一锭。
      右，御制文源阁诗墨，清。
      墨呈牛舌形。正面阴文楷书填金《御制文源阁诗》，左下署“臣彭元瑞敬书”，下钤连珠印“臣”“瑞”二字。背面镌刻文源阁图景。此墨墨色黝黑，墨质细腻，其正面御题诗均为描金小楷，背面所雕亭台楼阁画面纹路清晰。
     胡开文制御园图集锦墨，清。
     御园图系选自故宫、西苑、圆明园三处的六十四景。六十四锭墨样式各异，包含了乐器、植物、建筑、风景等多种造型。锭锭描金带彩，正面书写楼阁景观名称、背面绘制全景，侧面阳文“嘉庆年制”。这套集锦墨品数之多、雕刻之精，为制墨史上所少见。全套墨、模同在，更属难得。
      下，万年红”蝠纹墨，清。
      此墨通体红色，墨正面有楷书阴识描金“万年红”三字，配以五只填金蝙蝠。墨背也装饰有五只填金蝙蝠。蝙蝠音同“遍福”，五蝠代表“五福”，代表吉祥美好之意。
     上，棉花图诗墨、墨模，清。
      墨品一面刻劳动场景，一面题乾隆御制诗。左侧题“臣方维甸恭制”。墨品共有十六锭，介绍了从植棉到成布的全过程。由直隶总督方维甸根据其父方观承进献《棉花图》及御制诗所作。此锭为弹华（花）墨。
     此墨模非原模，是胡开文墨店于光绪年间由王绥之、王寿荣翻刻而成。
      汪惟高制双龙玉玺形墨，清。
      墨面镌刻描金双龙，气势磅礴。背面有阳文篆书“云行雨施，万国咸宁”。刻钮、纹饰、形制都类似玉玺。此为内府御用墨，是汪近圣之子汪惟高于乾隆六年（1741）应征到清宫御书处教习制墨时所制。
      詹正元制“国宝”墨，清。
     此墨通体漱金，雕蟠龙戏珠图案，蟠龙张牙舞爪，龙身绕柱盘曲而上。龙首上方填绿阳文楷书“国宝”二字，蟠龙上下各以一圈花卉为装饰，顶款为阳文楷书“超顶烟詹正元制”。
      御制“纶阁”墨，清。
      墨呈长方形，边框起棱。正面上部阴文填金楷书“御墨”、篆书“纶阁”，下部模印“静挹古香”，墨侧阳文楷书“大清乾隆年制”。背面内镌纶阁图，纶阁顶部鸱吻高耸，脊兽林立，阁内布置，无不精妙，墨模刻画细腻至极。此构图与《方氏墨谱》及《程氏墨苑》中“纶阁墨”构图相类。
      古代天子撰拟制诰之处称纶阁，中书职掌纶诰，因此纶阁也是中书省的代称。此墨所钤“静挹古香”印乃乾隆宝玺，乾隆时期北海琼岛西麓悦心殿西间内曾悬挂“静挹古香”匾额，故此墨或为悦心殿所用。

      御墨是皇帝或皇室专用墨。此类墨品用料精良、形制规整。清代多由内务府御书处墨作承办，也可提供式样向墨家定制。曹素功、汪近圣和胡开文等均承接过御墨制作。汪近圣次子汪惟高更于乾隆六年（1741）被征召入宫教习制墨，并主持内府制墨。

      礼品墨
      礼品墨是人们祝福新婚、庆贺大寿或鼓励学业时所赠送的墨品。用于新婚的礼品墨有“龙九子”“百子图”等，用于祝寿的有“八仙”“群仙上寿”等，赠予学生的有“十八学士”“琴棋书画”“手卷墨”等。这类墨讲求墨形和图案的吉祥寓意，烟料则稍逊一筹。       吴天章制“龙宾十友”集锦墨，清。
      此套集锦墨共十锭，墨取琴、笔、纸、砚、镇纸、臂搁、竹简、文石、书籍等文房用具形状。盒盖彩绘博古图，面上部有金漆篆书：“龙宾十友，结契文房，金澜胶尔，既坚且芳”。龙宾指守墨之神，后常指代名墨。
      蓝采和立像墨，清。
     此墨取民间传说中的“八仙”之一蓝采和形象。墨人右手提花篮，立于龙首碧波之上。底座为阳文楷书“乾隆年制”。
      百子图墨，清。
     扁圆形，两面各有50小儿嬉戏的画面。百子图在中国传统文化中寓意一家和乐、儿孙安康、多子多福。
      吴天章制“正翮搏风”墨，清。
     此墨葵花形，仿宋徽宗鹰墨。此墨一面涂金，阴书“正翮搏风临钟太傅”填蓝，小印“天章”填绿；一面阴识“仿宋徽宗”填金，中刻鹰型凸出。双面均饰漆边连曲纹。此墨为吴天章高级集锦墨“妙翰流芳墨”原函八笏中一笏。
      群仙祝寿图墨，清。
     此墨正面篆书一百个“寿”字，阴文楷书“苍珮室主人仿古”，铃“胡氏”“开文”印。背面由四锭墨共同组成群仙祝寿图。其中一锭侧面阳文楷书“徽州休城胡开文造”款。顶端均阳文楷书“顶烟”二字。
      千锤万杵。
     徽墨用料考究，它以松（油）烟、动植物胶为主料，加入麝香、冰片等名贵药材，经点烟、和胶、杵捣、成型、晾干等多重工序精制而成。徽墨制作离不开墨模。墨模的使用不仅推进了徽墨生产的规模化，更丰富了徽墨形制和图纹艺术，提升了徽墨的艺术价值。徽州墨工吸收徽州雕刻、新安书画等艺术门类精华，将墨模雕刻技艺发扬光大。徽派墨模艺术也以其细腻工整的布局手法、刚柔相济的用线技法，为后世称赞。
      四库文阁图墨模，清。
     清代著名墨模。四库文阁，指收藏《四库全书》的场所，分别是文渊阁、文溯阁、文源阁、文津阁。墨模是胡开文于光绪年间翻刻，原墨模为乾隆内府制。墨模一面为御制诗，一面为建筑纹饰。
      精工墨印——墨模
      墨模又名墨范，是压制墨形的重要工具。制墨时将墨剂装入墨模，利用工具加压，使其完全定型。明清时期，徽州墨家遍寻名匠能工设计、雕刻墨模，墨模精品不断。墨模集中了书画、金石、雕刻等艺术成就，是徽文化的集大成者。它的出现，使徽墨成为兼具实用性与艺术性的文房单品。
      墨模多为木质，总模多用杂木，内衬选用石楠木或棠梨木。总模中间放置内衬及墨剂。内衬由面模、背模、上模、下模、左模、右模六块组成。面模刻墨面图文，背模刻墨背图文，上模、下模对应墨的顶部和底部，底多素面而顶部多标烟料等级。左、右模标注墨号名称或年款。
     新安大好山水墨模，清。
     此新安大好山水套墨系胡开文所制，一面镌刻“新安大好山水”，有“问政”“岑山”“乌聊”“桃源”“龙尾”“翠眉”“松萝”“石照”“黄海”“紫阳”“练江”“西干”“齐云”“丰山”“祁山”“渔梁”共十六景。
      宣纸千秋。
      造纸术是中国古代四大发明之一，为人类文明进步发挥了巨大作用。宣纸作为中国造纸术的代表，是中国独有的文化现象和世界宝贵的文化遗产。宣纸是中国传统的书画用纸，源于唐代宣州贡纸。宣纸神秘工艺所带来的“纸寿千年”，为中华文明的传承保留了众多书画典籍；宣纸独有原料所造就的“墨韵万变”，更是推动了中国书画新风格——写意画的发展，造就了“墨分五色”的中国画独特墨法。宣纸自诞生起，就以其韧而能润、光而不滑、薄而能坚等特点，受到了历代文人墨客、书画名家的追捧，宣纸也成为了中国书画用纸的代名词。

      纸寿千年。
      中国造纸历经千年，名家精品不断，而集大成者便是自唐代兴起的宣纸。宣纸之名见于唐代张彦远的《历代名画记》：“好事家宜置宣纸百幅”。唐天宝年间，宣城郡所造纸因品质出众成为贡品，宣纸闻名天下。宋元时期，宣纸制作技艺趋于成熟，漕溪汪氏和小岭曹氏已有技艺谱系传承。明代，原料配方趋于稳定，品种花色日愈增多。到了清代，编书修志之风盛行和徽商的繁盛带动了宣纸的广泛传播，宣纸制造业居于全国造纸业之首。

      木纹皮纸——吴越王钱弘俶造印《陀罗尼经卷》，五代。
     此纸为吴越王钱弘俶于924年造印《陀罗尼经》手卷及佛咒用纸。其以楮树皮为原料，纸质坚韧、纤维结块、厚薄不均。纸色呈灰绿色，晦暗无光。纸上图像及经文由雕版水墨印刷所制，花纹清晰，是我国早期雕版印花纸木纹饰样的代表。
      厚硬黄纸——金粟山藏经纸残页，宋。
     此经卷为皮料所制，纸背楷书“金粟山藏经纸”六字朱文。纸张历经千年，依然黄艳硬韧，墨色如初。
     硬黄纸是在黄檗染药纸基础上再加工的一种蜡质涂布纸，金粟山藏经纸即为其中一种。其诞生于宋，原料多为麻纸或皮纸。此纸内外施蜡、砑光而加硬，黄药濡染而发黄，纸质厚重，甚为名贵。
      白鹿贡宣，清。
      白鹿宣又名“丈二”“白露”，创制于明代，因纸面有鹿形帘纹，纸成后隐约可见姿态各异的鹿形而得名。白鹿宣用料极为讲究，制造工艺要求高，制作难度大。纸质洁白而莹润如玉，纤维长且厚重而有韧性，面滑如蚕丝，受墨柔和。
      生玉版宣——张即之《楷书华严经》，南宋。
      此纸初见于南宋，以青檀皮为料，纸质厚实，洁白绵软，性柔细薄，色如美玉，故名“玉版”，为宣纸之上品。此件卷面纸为宋代贡宣玉版标本，色理腻白，既光且坚。
      张即之，字温夫，号樗寮，历阳（今安徽和县）人，南宋著名书法家。
       发笺——陈復初《行书游记》，明。
       此册页纸面含若干深褐色须发，纸张细腻洁白，属元代优质贡发笺。
      发笺始于晋，因在捞纸前添加绿色水苔或黑色发菜之类造成纸面分布毛发一般的线条纹理，故而得名。发笺纸面呈现有色纹理，质地匀细，帘纹较宽，着墨渗透较慢。
      陈復初，浙江山阴人，明洪武十三年进士，善书画。
      茧纸——沈荃《行书临〈兰亭序〉》，清。
      手卷用整幅白薄茧纸书写，纸色平净，质地细腻，帘纹纵横，为最上乘的御贡茧纸标本。
      茧纸起源于魏晋年间，其原料主要是麻或破皮，成品纸张质地白细而有光泽，因其纤维交织如蚕丝而得名。茧纸一般质地厚重，纹理纵横，细腻滑泽，遇水不易渗漏。
      宣纸精粹。
      明清时期，宣纸逐渐成为中国书画用纸的首选。清代中期以后，除了常用的生、熟宣外，生宣更是成为了各种高级加工纸的首选素材。经过浸染、涂刷、洒溅、砑花等多种工艺复合而成的加工宣纸，蜡笺光滑细腻、虎皮宣浑然天成、色宣鲜亮动人……这些加工宣纸经匠人妙手，张张色泽美艳、幅幅精细绝伦。施之于笔墨，既可为翰墨丹青锦上添花，又能使凝结于纸上的工匠精神、文人情怀熠熠生辉。
      五彩雪金蜡笺，明。
      纸面斑斑金片，状若鱼鳞，灿如星辰，色分鹅黄、浅绿、桃红、淡蓝、瑰红等色。蜡笺纸质坚挺厚实，纸性偏熟，多被用作对联、书柬、请帖等。
       羊脑笺——陈惠性《大方广佛华严经卷》，明。
       羊脑笺是明代宣德笺中一种极其罕见的珍品。其制法是以经过窖藏之后的羊脑和顶烟墨平涂于磁青纸上，再经研光而成。清人沈初在《西清笔记》中曾记录羊脑笺：“墨如漆，明如镜。始自明宣德间，制以写金，历久不坏，虫不能蚀。”
      明宣德十年（1435）陈惠性以泥金抄写的《大方广佛华严经卷》第六十五册，共四十七开，即以此笺书写。经册历经数百年，未朽不蠹，纸墨如漆，光明似镜，质地坚韧。纸上金字亮炽如灯，成色丝毫未减，可见造纸工艺之精良。
      彩色描金云龙粉蜡笺，明。
      蜡笺共分浅青、牙白、葱绿、橙红、淡黄、黛绿六色。纸上有泥金银描绘的云龙吉祥图案，绚丽堂皇，极富装饰趣味。此纸常被用于宫廷装饰以增加美观，亦可用于书写对联、诗词等。
      鱼子金橙红联纸——郑孝胥《行书八言联》，清。
      此加工纸是在经过制熟和染色的橙红色笺上，运用洒金方法，洒上如鱼子般金粉，使纸面呈现霜粒，若鱼籽之状。此种纸张多用于廊柱装饰或书写联帖。
      上，泥金笺——文瑞《墨兰图》折扇面，明。
      泥金笺，又称“冷金笺”，是一种将整幅纸面涂上金粉的金花纸品，自唐代开始出现。因其工艺繁复且价格昂贵，故多限于宫廷和士大夫所用。金笺纸从呈色上，可分为赤金和青金两种。此扇面以赤金笺书写，纸上所施金粉成色足赤，见笔见墨，精神饱满，金碧与墨彩辉映，生动和谐，气韵生动。
     下，青金扇面笺——张熊花卉折扇面，清。
芝麻金葱绿笺——包世臣《行书七言论书诗》立轴，清。        印银加绘狮子戏球白蜡笺——汤金钊《行书七言联》，清。
       此纸以优质雅白蜡笺为基，先用淡银套印出图案轮廓，再以淡墨勾描和加绘细部而成。
      汤金钊（1772—1856），字敦甫，浙江萧山人，嘉庆四年进士。
      加贝云母笺——曹鉴冰《翎毛花卉》册，清。
     云母笺为明代出现的一种特殊加工纸品，因所用材料而得名。其选用上等纸品，将研碎的天然云母粉末掺以贝粉，以胶混合后涂于纸面而制成。成品纸张能浮现亮白光泽，有银光闪烁之感。加贝云母笺手感爽滑，纸面光亮如镜，其色与珍珠表层无异，此因与云母中掺入的贝粉含量较多有关。
     曹鉴冰，字苇坚，号月娥，清代女诗人吴朏孙女。清代女诗人、画家。工诗词，擅丹青，著有《绣馀试砚稿》《清闺吟》《瑶台宴传奇》等。
       歙砚永泽。
      砚是中国传统的研墨工具，是中华文明传承的重要载体。宋代苏易简《文房四谱》载：“四宝砚为首，笔墨兼纸，皆可随时收索，可与终身俱者，惟砚而已”。安徽自古砚石品类丰富，有黄山歙砚、淮南紫金砚、宣城宣砚等，其中尤以歙砚最具盛名。歙砚又称龙尾砚，因产自安徽古歙州而得名。歙砚石质细腻、发墨益毫、滑不拒墨、储水不涸，叩之似金属声，故有“玉德金声”之美誉。自歙砚诞生起，歙砚匠人独运匠心，成就歙砚传世名品；文人墨客题诗刻铭，赋予歙砚人文意趣。歙砚集诗、书、画、印、金石、雕刻等诸多艺术于一体，兼具使用价值、欣赏价值和收藏价值，是中国传统工艺的一颗璀璨明珠。

      砚田恒久。
      砚的历史最早可以追溯到新石器时代，汉代以前称为“研”。砚的种类繁多，有石砚、泥砚、瓷砚、铜砚、漆砂砚等。歙砚兴于唐宋，历代精品不断。歙石石色青莹、坚润如玉；石品品类繁多、秀美异常，是观赏性与实用性俱佳的制砚良材。歙砚制作工艺广泛吸取书画艺术精髓，博采徽派版画、徽州三雕等工艺技法之所长，形成了以精细见长，兼具雄浑大气、清灵俊秀于一体的艺术风格。

      左上，石砚、研石，秦（复制品），湖北省云梦县睡虎地秦墓出土。
       右上，三足双龙石砚，汉，太和县李阁乡双古堆汉墓出土。砚呈圆形，砚盖透雕双螭首，盖顶有提梁，浅刻方格纹。盖内浅刻云纹，间有奔马、飞鹿等神兽。砚底三足浅刻熊样纹饰。此砚技法娴熟，造型浑朴，为汉代石砚精品。专家根据石质判定此砚为歙砚，是歙砚“汉代起源说”的重要实物依据。
      左下，鎏金兽形铜盒砚，东汉，肥东县草庙乡大孤堆汉墓出土。盒作兽形，通体鎏金，分盖和座两部分。下座内嵌一石片作砚面。盖顶有铜环，兽头部有双角、短尾，吻部前伸，四足伏地。全身嵌红、黄、蓝、白各色琉璃珠。此砚形象生动，制作精巧。
      右下，青釉熊足砚，晋，马鞍山第27号晋墓出土。砚呈圆形，周边凸起，三熊足作跪擎状。胎色灰白，砚身及底施青釉，砚面无釉。魏晋南北朝时期，随着制瓷技术的发展，瓷砚开始出现，形制多圆形，有足。此砚为晋代瓷砚的典型代表。
      赭釉多足砚，隋，无为县严家桥出土。砚呈圆形，底部有二十一根蹄形柱足。砚面无釉，砚身和砚池施黄褐色釉，底及圈足内部均裸露深灰色胎质。该砚面微凸，环以一周砚池，类似西周君主所设太学——辟雍，故又名辟雍砚，为隋唐时期的流行砚形。        唐。
      歙砚起源至今尚有争议，一般认为始于唐代。唐代歙砚砚形以箕形为主，即前高后低、前窄后宽的箕形淌池砚，其背部的尾端有两个柱足，简单实用。中唐以后，歙砚砚式逐渐丰富，砚石选用逐步规范。
      上，箕形歙砚，唐。
      石色淡青，砚面呈箕形，底面梯形双足。内凹呈风池，池、堂一体。此形制流行于唐，因砚尾两侧外撇似“风”字，即米芾《砚史》所云：“有如风字两足者”，故又称“风字砚”。该砚为唐代箕形歙砚的代表作品。
     下左，长方形椭圆池歙砚，宋。
     下右，长方形歙砚，宋。
      五代至宋。
      南唐时，帝王专设砚务官督采歙砚事宜，歙砚成为贡品。南唐后主李煜更将龙尾旧坑砚与李廷珪墨、澄心堂纸三者并称“天下冠”。宋代歙砚进入大发展阶段，砚石开采达到顶峰。抄手砚代替箕形砚成为主要砚式，文人品砚、藏砚之风盛行，出现了研究歙砚的专著。
      上，圆形三足歙砚，南宋。
      1952年休宁县南宋朱晞颜夫妇合葬墓出土。此砚以粗罗纹歙石雕刻，色黑泛青，雕琢雅洁，体现了宋代歙砚古朴大方的风格。宋代砚式除最具代表性的抄手砚外，圆形三足砚也极为常见。
      下左，长方形抄手石砚，宋。
     砚为簸箕形抄手式。石色青灰，质坚莹润，有细牛毛纹和点状金星晕。砚呈梯形，两侧向内收敛，抄手留出的空间和砚堂的淌池式斜坡“外同内制”的特点，具备早期抄手砚池、堂倾斜的特点。
      下右，枣心眉纹歙砚，宋。
      1953年歙县小北门窖藏出土。砚首刻新月形水池，砚身为细罗纹石，砚堂镶嵌椭圆鱼子纹石片。砚面分布长短不一的眉纹，此眉纹两头尖细，中间粗且有斑，犹如枣核，故称“枣心眉纹”。此砚石能活动取出，制作巧妙。
      明。
      明代歙石几乎停止开采，但生产仍保持一定水平。此时玩砚之风盛行，歙砚的艺术性逐渐超越实用性。而对砚台艺术、工艺的追求，又促进了歙砚砚雕技艺不断发展；题款刻铭逐渐成风，增强了歙砚的文化内涵；随形砚的出现赋予歙砚更多的艺术气息。
      双足蝉形歙砚，明。
      砚台呈蝉形，石色墨灰。砚面光滑细润，线条细腻流畅。此砚雕工精湛，蝉首作池，蝉身为堂，池、堂连接处采用荷叶脉络装饰，背部有两乳丁状足。蝉形砚于唐代出现，又称莲叶砚。荷叶与蝉自古就有清廉高洁之意，常被用于装饰文人用具。
      长方形抄手眉纹歙砚，明。
      砚色黝黑，石质细腻，墨池为一指池，与砚堂连接线垂直向内圆起。此砚砚式沿续了宋砚风格，但四侧垂直，砚形厚重，砚底两跗高踞挺立，整体平整方直，属于典型的明代抄手砚。
      左，荷鹭砚，明。
      砚面平直、两侧刻浅边。前部浮雕荷叶形墨池，池中藏蟹，有叶周边围以鹭鸶，或小憩，或觅食，形态生动。四侧壁刻双勾螭龙纹。砚背平，中部作长方形框凹下，框内线刻海水纹。整砚古朴厚重，纹饰雕刻生动。
      右，椭圆形如意池歙砚，明。
      砚呈椭圆形，石色青黑，有长眉纹。砚堂凹陷，堂前刻如意形砚池。此砚石质坚润，纹理缜密，造型浑厚，既继承了宋代歙砚古朴大方的风格，又体现了明代精工细雕之特点。
      清。
      清代歙砚开采仍持续低迷，但雕刻技艺在此时发展至顶峰。歙砚雕刻受徽州三雕影响，题材涉猎广泛、技法运用纯熟、设计工艺精湛。清代歙砚抄手砚逐渐减少，替之以平底和四边留沿、中间凹下为附池的样式，形成了在附池内题铭、雕刻书画图案的风尚。
      风字形歙砚，清。
      此砚因砚尾两侧向外撇似风字形而得名。砚堂一端凹成砚池，砚池上圆下方，两边线条弧而向外撇。砚背引文行书题铭“君子之德风，方寸千言，挹之无穷小松”，下镌“黄”印。
      黄易，字大易，号小松。浙江钱塘人。清代书画家、篆刻家，“西泠八家”之一。
      左，竹节形歙砚，清。
      细罗纹歙石，石质细润，作竹节状。砚堂外刻三竹节，砚首浮雕竹叶，两点金星洒落其间，砚堂下凹，近似椭圆。墨池较深，与砚岗接为一体。直侧壁，两端略弧收，腰部稍宽。砚背平直，琢成剖竹状。
      右，随形蕉叶纹歙砚，清。
     石质为青黑色，砚堂周边分布金星，琢为蕉叶形。砚背雕刻的蕉叶脉纹清晰，活泼而富于天然意趣。清代歙砚的雕刻技术已完全成熟，线雕、圆雕、透雕等技术被广泛用于砚石雕刻。
      长方形瓶形砚堂歙砚，清。
     石色黑青，砚面雕瓶纹形砚堂，瓶口深凹为池。瓶身周边浅浮雕海水纹，瓶两耳装饰如意云纹。砚台整体造型别致，美观与实用兼具。
      圆形海天旭日纹歙砚，清。
      此砚为刷丝纹歙石，纹路细密，坚润如玉。砚边线雕云蝠花纹，砚面中央凸出似旭日升起，以作砚堂，四周围绕墨池，雕琢大气。
      庙前青歙砚，清。
      砚背作浮雕两文士醉酒图，刀法简洁，形象生动。石色墨中泛青，石质润嫩。“庙前青”是歙砚中极为珍稀的石品，其名已不可考。
      乾隆御铭仿汉石渠阁瓦歙砚，清。
      砚堂呈满月形，周起窄边，上部镌阴文刻乾隆御铭，下有印“澂（chéng）观”，砚首刻“仿汉石渠阁瓦砚”。铭文砚在清朝达到鼎盛期，数量、质量皆很可观。
     石渠阁是西汉皇室藏书之处。因阁周围砌石为渠以导水，得名“石渠阁”。
      乾隆御铭仿汉未央甎（zhuān）海天初月砚，清。
      砚面光素，墨池作弦月形，犹如海月初升。砚背平刻铭文“海天初月昇于水，素华朗照清莫比，酇侯之甎曾无此，谁与题名难议擬（nǐ），翰筵静用实隹（zhuī）矣，抽丝启秘有若是。乾隆御铭”，下有圆款“乾”，方款“隆”，上部侧刻“仿汉未央甎海天初月砚”。
      竹编纹歙砚，清。
      砚体呈圆形，砚面平坦。两侧及底部均为竹编纹，整体造型小巧精致。圆砚起源于汉，唐代中期开始流行。清代，圆砚较以往更加重视整体装饰，趣味盎然。
      旭日东升纹歙砚，清。
     石色呈青黄色，布满鱼子纹，如鳝鱼腹部肌肤，为歙石中极具特色的“鳝鱼黄”。砚面开斜通式砚堂，一段深凹为墨池。墨池池心浅浮雕一轮旭日，周边浅刻海水及水草纹。
      砚海寻珍。
      作为歙砚故乡的安徽，自古文化底蕴深厚，文化遗产丰富。除歙砚外，馆藏砚台精品繁多，包含了“四大名砚”中的端砚、洮河砚、澄泥砚，以及金属砚、玉砚、漆砂砚等等。它们或造型奇特、或雕工精湛、或题铭镌诗、或出身不凡，将文人雅趣与工匠智慧结合得恰到好处、相得益彰。这些精美砚台与歙砚共同构成了丰富多彩的安徽砚文化，成为安徽文房四宝的重要组成部分。

       端砚。
       端砚主产于广东肇庆，因肇庆古称端州而得名，始采于唐武德年间。端砚色紫质润，素有紫石、紫云之美称。其以石质坚实、润滑细腻、研墨不滞驰名于世。端砚石品花纹丰富多彩，有青花纹、鱼脑冻、蕉叶白等，形似动物眼睛的“石眼”是其代表特征。

      上左，长方形抄手端砚，明。
      石色黝黑，砚面开斜坡式砚堂，一端凹陷一字式砚池。砚背密布14石眼，雕出参差罗列的石柱。石眼是端砚独有特征，是自然形成在砚石中的一种含铁质的结核体，其对发墨无益，仅起装饰作用。
      上右，抄手端砚，宋。
      此砚质润，抄手式。平面形状及断面呈梯形，砚堂自然下斜，后高前低成砚池，窄砚首与两侧砚唇相连，砚底凿空。石质坚实细腻，温润如玉，叩之声音浑厚凝重。外形朴素大方，实用雅观，具有典型的宋代抄手砚风格。
      下左，长方形兰亭序绿端砚，明。
      绿端石，长方形，石质细润。砚面平直，砚首雕亭，亭内文士在几上作文。砚堂、墨池为亭下之池塘、山石。砚四侧平雕《兰亭修禊图》。砚底平，刻有王羲之《兰亭序》全文，后署“王羲之”三字，并镌“宝藏”篆印。兰亭砚发端于宋代，明代中期开始流行。
       下右，蕉叶形端砚，明。
      紫端石，蕉叶形。砚面平，前端及两侧起边，堂前有池，池稍低。砚背浅浮雕蕉叶，蕉叶上阴刻行书款“升庵著书之砚。崇祯甲戌成都费密于东巴”。此砚构思巧妙，刻工尤精。
杨升庵，名慎，字用修，号升庵，四川新都人。明代文学家，曾授翰林修撰。
      左，翁方纲圭形端砚，清。
      砚呈圭形，石色深紫。砚面为圭形砚堂，上方为六边形砚池，砚额饰三圆点，砚背中心为圭形。砚盒盒盖镶有桃形玉饰，镂雕蝠、鹿首尾相连，周边饰云蝠纹，表达福禄相连、福寿绵绵的美好寓意。
      翁方纲，字正三，号覃溪，清代著名学者、金石学家和书法家，著有《两汉金石记》《汉石经残字考》等。
      中，吴昌硕刻端砚，清。
      砚面四周窄边，前刻椭圆形砚池。右壁侧刻篆书“课诗砚，俊卿缶”印。砚背刻铭：“珠记事，钩钓诗，良工之意，唯吾知。石友铭属老缶书乙卯三月”。该砚质体态端厚，石质、雕工、铭文、造型，相得益彰，堪称佳品。
      吴昌硕，名俊卿，浙江安吉人，近代著名书画家、篆刻家。“石友”是沈汝瑾的号，江苏常熟人，藏砚颇多，吴昌硕多为其写刻铭文。
      右，汪由敦铭端砚，清。
     砚堂宽池浅，砚心斜平，中间浮雕骏马。堂池刻楷书“其色湿润，其制古朴，眉山之携，天岩之属，于以月之，龟文百斛，汪由敦铭”。右侧刻篆书“吟芳书屋珍玩”，左侧刻“子  孙保之”阳文印和“□□屋印”阴文印。砚色紫纯净，石质细腻，为端砚上品。
      汪由敦，安徽休宁人。清雍正二年（1724）进士，官至吏部尚书，书法追摹晋、唐大家，工篆、隶。著有《松泉集》。
      洮河砚。
      洮河砚砚石产于甘肃省南部卓尼县洮河中游喇嘛崖一带。洮河砚色泽雅丽、莹润如玉、扣之无声、储墨久而不干。因喇嘛崖三面环水、开采难度大，故其老坑石在“四大名砚”中储量极少，最难开采。洮河砚石有绿洮、红洮两种，除上品“绿漪石”外，还有鸭头绿、瓜皮黄、羊肝红、栗子色等石色。
      澄泥砚。
      澄泥砚始于唐代，主要产自绛州（今山西省新绛县）、虢州（今河南省灵宝县）。作为“四大名砚”中唯一的非石质砚，其以澄洗的细泥作为原料加工烧制而成。澄泥砚贮水不涸，历寒不冰，发墨甚速。代表石品为鳝鱼黄、蟹壳青、绿豆沙、玫瑰紫。
       左，钱纹澄泥砚，清。
      澄泥烧制，呈鳝鱼黄色。长方形，淌池。墨池左边浮雕古钱币，呈叠压状，上为新莽“货币”，下为方孔圆钱。砚背平，中部作长方形框凹下，方框正中刻一圆窝。
      右，云龙纹洮河绿砚，清。
      菊花石砚，清。
      菊花石制，色褐，随形。砚面有两处天然纹理形似菊花；后部浅刻墨池，上方深镂葫芦形水池，整体造型似写意菊花图。菊花石多产于我国湖南浏阳、湖北恩施等地，因石中有菊花状天然石纹而得名。

       除“四大名砚”外，诸多材质在能工巧匠手中皆可制砚。菊花石清秀文雅、漆砂质清擅墨、美玉高贵纯洁……。石因菊雅、比德于玉，这些材质独特的砚台不但是文人托物言志、借物抒怀的精神良伴，更是中华砚文化不可或缺的重要成员。

      上，漆砂砚，清。
      此砚为薄胎漆砂制，体轻而薄，色为淡紫。漆砂砚是以轻细金刚砂调和适度的色漆髹涂于木质砚上所制成，极其轻便、美观实用。
      下左，笈游道人铁砚，清。
      砚为圆形铁质。砚面平，边凸起一周，底部缺一角，铸有“笈游道人”四字。
      邓石如，清代著名书法、篆刻家，“笈游道人”为其别号。此为邓石如自用砚。
     下右，虎纹团寿字玉砚，清。
     中国自古以来便认为玉贵于石，米芾《砚史》也将玉砚列于诸石之前。玉砚适于一切彩墨，主要用于研朱砂。玉砚质细腻、坚密，尽管不吸水，不伤笔毫，但滑而不发墨，不实用，仅作为把玩之用。
      文房雅赏。
      在传统文人世界中，文房清供是笔耕丹青的必备用具，也是文人雅士们燕闲生活的寄情雅玩。文房清供是指书房的陈设器具，及与文房四宝相应产生的各种辅助用具，主要涵盖了笔洗、笔筒、笔架、墨床、镇纸、水盂、臂搁、香筒、印章等不同用途的器物。其于唐宋时兴起，至明清达到顶峰，成为实用的艺术佳品。这些器物虽形制不大，但精巧别致，清雅脱俗，深得文人雅士的喜爱。他们于方寸斗室之间把玩赏用这些清供陈设，沉淀性情，提升修养，悟自然奥妙，会人生精义，营造理想的精神世界，寻求自我与自然的和谐统一。
      豆青青花开光花果纹笔筒， 清。
      笔筒敞口，圆筒形。器身装饰两圆形和两扇面形开光，以青料绘制桃花、月季、葡萄、佛手等图样。笔筒釉色纯净，纹饰雅致。
      象牙仿圈，清。
      仿圈作圆形，色米黄，圈上刻延年镜铭：“湅治铜华清而明，以之为镜宜文章，延年益寿辟不羊（祥），与天无极乐未央”。
      仿圈是便于习字定格、书写规整或领贴圈字的用具，兼有镇尺作用。
      竹雕“希黄”款臂搁，清。
      覆瓦式，面微鼓呈弧形，正面以留青技法雕刻出竹节。此臂搁雕刻技法纯熟，以青筠厚薄不同与竹子深色肌理，形成层次感，竹节枝干挺健康，生机盎然。

      臂搁，是古代文人用来搁放手臂的文案用具，除了能够防止墨迹沾染衣袖外，也能起到放松腕部的作用。

      上左，白玉荷叶形水盂，清。
      上右，青玉墨床，清。
     下左，青玉《御制兰花诗》山子，清。山子青玉质，作重叠山峦形。正面琢一石阶蜿蜒向上，山脚浮雕兰花纹，背面亦点缀兰花纹。正面自山顶而下琢御题《兰花诗》。
     山子是一种案头文玩，可用作搁笔或研磨的工具，亦可成书案小景供人欣赏，主要流行于明清，多以牙、石、玉等材质制成。
     下右，景德镇窑影青釉水滴，南宋。
      上，象牙雕墨隐山水人物诗文插屏，清。
      插屏为几案上的常用摆设，能隔断空间、装饰书案。其最初用于挡风以防砚台干涸，故又称砚屏。后逐渐作为书案景观，观赏性超越实用性。此插屏象牙雕刻，屏心一面为山水人物图，一面为草书七言诗：“溪畔印沙多鹤迹，楹（yíng）前题竹有僧名”。
     下左，玉蝉纹方形笔洗，清。
     玉质，方形。外腹至足部阴刻蝉形纹饰、底部有“乾隆年制”四字款。蝉形图案在我国古代器皿中常有所见，一是寓以生命不灭；二是代表文士“居高饮洁”的高雅品性。
     下右，粉彩描金山水纹笔床，清。
      笔床中部镂空，床面以粉彩绘山水景色。两头各有三凹槽，可用于平放毛笔，也可作墨床使用。槽内分施红、黄、绿三色，并饰有描金梅花纹。床底有“乾隆年制”篆书款。
      嵌螺钿竹纹镇纸，清。
     此镇纸表面以薄螺钿镶嵌竹纹，以螺钿天然色泽代替竹色，使竹子生机盎然，给人静中有动的感觉。
      上左，孔雀石随形盂，明。水盂呈青绿色，造型取孔雀石天然形态，采用圆雕手法稍加雕琢，具有巧夺天工之韵味。
      上右，紫檀木印盒，清。
      下左，青釉划花三足香插，明。香插是用于插放线香的带有插孔的基座。此香插全身施青釉，胎薄较厚，敞口，深腹，里底一弦纹，外壁划花，底有三足。
      下右，黄吕“燕雀安知鸿鹄之志哉”印，清。此印青田石质，石质精美。印文为“燕雀安知鸿鹄之志哉”。此印为清代书画家黄吕赠予清代著名盐商汪启淑之印。
       笔筒。
       笔筒为一种盛笔器具，用于竖向放笔，因多呈圆筒形，故名笔筒。笔筒常见于明清时期，有瓷、玉、石、竹雕、木雕、漆砂等品种。其中，体积较大者又称为笔海。
      笔架。
      笔架亦名笔床、笔格，是暂时搁笔或架笔的专用工具，盛行于明清时期。笔架材质丰富，铜、玉、瓷皆可入料，样式多做山形，有三山、四山、五山形不等。
     笔洗。
     笔洗是用来盛水洗笔的器皿，以形制乖巧、种类繁多、雅致精美而广受青睐。笔洗囊括瓷、玉、玛瑙、珐琅、象牙和犀角等多种材质，其中瓷笔洗最为常见。
        上左，牙雕《山水高士图》笔筒，明。
      笔筒圆体，直壁，器壁堆绘山水人物图景。图中三贤士盘膝对坐，中间置古琴一架；一着官服者由远而至，构成一幅生动的访贤图。图中人物、树木均以棕色勾线，再填上白彩，十分醒目。技法娴熟，线条流畅，图案满而不乱，人物传神逼真。
      上右，骨嵌文字墨漆笔筒，清。
      笔筒以黑漆为底，以象牙镶嵌董其昌文。行书字体清新明丽，另刻两方印，分别为“太史氏”“董其昌”。底款为“玩古斋某仙氏”六字。
       董其昌，字玄宰，号思白、香光居士，华亭（今上海松江）人。明代书画家，书画鉴赏家、理论家。
      下右，淡描青花人物纹笔海，清。
      笔海是对大型笔筒的称谓。《红楼梦》中载：“笔海内插的笔如树林一般”。此笔海胎体厚重，所描绘人物故事工整清晰，釉色柔和淡雅，堪称佳作。
      上，铜龙马负图压尺，清。
     镇尺，又称压尺，是一种书写作画时固定纸面的工具。此镇尺铜制，造型为长尺型，有提携纽，镇尺主体雕以“龙马负图”，提携纽为“神龟背书”。
     下左，青玉卧兽镇纸，清。
     下右，黄玉卧熊镇，明。
      玉熊呈伏卧状，背部雕刻乳钉纹。前掌处有一小孔，可系绳携带。玉熊采用圆雕技法琢制，栩栩如生。镇纸最早见于宋人记载，于明清时普遍流行。造型丰富，多为动物形象。
      左，粉彩描金山水纹墨床，清。
      此墨床呈方桌形，四低足。面部中央有二白瓷方块，上绘树林、草亭、山水，外框为方形浅绿色镂空花纹，两头描金。浅绿底，侧面四壁为红色镂空花纹，周边描金，中钤“乾隆年制”篆书印款。
     右，剔红雕漆墨床，清。
     此墨床几式，四腿作如意形，通体剔红。床面装饰重菱纹，床边饰回纹，床裙一周雕龟背纹，龟背纹内镂刻有小花，花纹隐现。此器精美华丽，庄重典雅，极富装饰性。
      上左，荷叶形笔掭，明。
      此玉洗仿荷叶形，两边各置一朵荷花，荷叶边自然内卷，内壁可见纤细叶径，纹理清晰。玉质莹润细腻，工艺精湛。
笔掭又称笔砚，为书写绘画时，蘸墨吮毫、调整笔锋所用的工具，流行于明代，有瓷、玉、金属等品种，造型多为浅碟式。
     上右，宝石红釉瓷笔洗，清。
     此笔洗色泽深沉，器形雅美，口沿部环以白釉边线。器身整体外饰宝石红釉，内饰青白釉。红釉内开片，无款。釉面不流不裂，色调浓淡均匀，呈色较稳定。
     下左，翡翠蝙蝠纹秋叶形洗，清。
      下右，水晶笔架，清。
      镇纸。
      写字作画时用以压纸的器物，常见多为长方条形。古代文人时常会把小型青铜器、玉器置于案头把玩欣赏，因为具有一定分量，玩赏时也可用来压纸或书，后逐渐发展成为一种固定文房用具。
      水盂与砚滴。
     盂和砚滴皆为贮存磨墨用水的文房器具，砚滴又称为水滴、水丞。最迟在东晋时期，水盂开始出现。因注水时水量不易控制，更为精细准确的砚滴应运而生。二者虽功用一致，但稍有不同，水盂一般仅有一口，而砚滴大多出水口、注水口皆有。
     墨床。
     在研墨时暂放墨锭的用具。造型多以小巧精致的方几式为主。墨床材质丰富，玉石、竹、木、瓷等皆可用于制作墨床。
      左一，胭脂红瓜形水盂，清。
      左二，影青釉蟾蜍形水滴，南宋。
     此物造型为蟾蜍，作鸣叫状，圆口，鼓腹，全身施青釉，釉面光洁明亮，使用时从蟾蜍口中注水入砚台。以蟾作水滴，隐含“蟾宫折桂”的美好寓意。
      左四，白釉饼足形水盂，唐。
      景德镇影青釉人物雕塑水滴 ，宋。
      此砚滴分上下两部分。底部为委角长方形，上部与底座相扣合，盖面一仰坐童子，身旁有一花瓶。瓶上有柱形盖钮，钮顶有孔，使用时按住小孔提出柱钮，放开小孔便可将水注入砚台。水滴通体施青白釉，光洁晶莹。        左，长沙窑青釉点褐彩水注，唐。
      水注为盘口，细颈，圆鼓腹，饼形足。为唐代湖南长沙窑作品；肩一侧置小短流，另一侧口与肩处置一弧形柄。周身施青绿釉，口、柄、流和腹部绘绿色釉，釉面莹亮，胎色灰白，器形小巧别致。
      中，青瓷羊形器，南北朝。
     羊呈跪形，直颈，鼓腹，角向后弯曲置于耳上。羊的背部正中和肩左右各有一个管状流，可从流口注水到砚台内，也可作为笔插使用。釉色青灰，有细微冰裂纹，底不施釉。
      右，青釉蛙形盂，西晋。
      此类蛙形水盂多流行于三国两晋时期。器物造型如蛙，扁圆腹，蛙头张口伸舌，前肢屈于腹下，尾部堆塑两后腿。顶部有一圆管形口。水盂施青釉，多已脱落。器体轻薄，造型古朴。
      上左，竹镂雕人物松柳纹香筒，明。
      筒身髹漆红润肥亮，上下装饰木盖和底座，外壁采用镂空雕刻技法雕刻高士松竹图。图中山石层叠，万木葱茏。画面构图疏密有度，互有呼应，描绘出古人对超凡出世、悠然生活的神往。
      上右，竹镂雕“玄柳子题”人物香筒，清。
      香筒为圆体，应用透镂雕技巧，表现林泉深处三位老者闲适且优雅的隐居生活。顶部刻草书七言诗：“蓬莱有书黄鹤寄，洞中无锁白云封”，末署“玄柳子题”款。
香筒，又称香笼，燃点直式线香的香具，也可直接将特制的香料或是香花放入其中。香筒用材丰富，以黄杨木最为常见，亦或用紫檀、竹子等做成，材质讲究，工艺精美，切雕工多为镂空。唐朝时李贺撷此物入诗“晓奁妆秀靥，夜帐减香筒”。
      下，龙泉窑青釉三足炉，明。
      炉口沿较宽，直壁，圈足，通体施青釉，圈足端无釉。此器造型古朴大方，釉色晶莹玉润。
炉由青铜鼎演变而成。瓷炉始于东吴，宋代开始流行三足炉。      古人读书时常伴有焚香，而香具种类繁多，其中香炉是最常见的焚香用具。
     上左，黄釉云龙纹瓷印泥盒，清。
      通体施以黄釉，釉色纯净鲜亮。盖上部贴塑云龙戏珠纹，龙形矫健威猛。下部贴塑海水云纹，与龙纹交相呼应，匠心独运。
     上右，邹文侯浅绛彩印泥盒，民国。
     下左，左光斗六面石章，明。
     此为左光斗印章，正方体，六面皆刻有文字，所有印文均为篆体，古朴雅致。左光斗六面印文内容分别是：左光斗印、月当大斗、紫薇太薇间人、丁未大魁、古遗直氏、抗疏传经。其中前三面是朱文（阳刻），后三面是白文（阴刻）。

       印泥盒，又称印台、印色池，是用来盛储印泥的文房用具。其材质大部分是瓷质或者玉质的，分盖与身两部分。
     下右，杜甫《秋兴八首》寿山石印，清。
     此印寿山石质，依印材的自然形态雕出山石景观。印周身为浅雕杜甫《秋兴八首》组诗。
     《秋兴八首》是杜甫寓居夔州时创作的以遥望长安为主题的组诗，表达了作者深切的身世之悲、离乱之苦和故园之思。

      上左，墨晶松树纹花插，清。
      花插为暗褐色水晶质，树桩形，器中空，器身外凸雕松枝。
花插属陈设用品，内可插物。明代花插多呈筒状，清代花插样式较多，其中树桩形花插较为典型。此时花插用料广泛，青玉、白玉、水晶、玛瑙和翡翠等皆可入料。
      上右，青白玉松竹梅纹花插，清。
      花插通体上等玉料雕刻，取随形而作。外部琢梅、竹、松“岁寒三友”，寄托了主人清高的人生追求。
     下左，留青竹刻“张希黄”款山水小臂搁，清。
     臂搁是书写时承托臂肘的用具，又称“腕枕”或“搁臂”，以防墨迹沾染。此臂搁采用留青雕手法，雕刻庭院小景，其山石疏朗，楼阁建筑，工细如画，运用画理，线条纤巧。落楷书“希黄”款，为明末清初竹刻名家张希黄所作。
     下右，青花缠枝莲纹调色盘 ，清。
      茄皮紫釉桃形倒流壶，清。
      壶整体呈桃形，胎质坚密，造型逼真。壶身雕有桃枝、花、桃叶，柄连桃枝，枝干施黑釉，整体色彩、型质生动逼真。由于向壶内注水只能从底部通心管注入，故又称“倒灌壶”。
      倒流壶，流壶又称倒灌壶、倒注壶，最早出现于隋唐时期，宋代开始流行。倒流壶无盖，底部有一孔，使用时从底部小孔注水入壶，水满后将壶放正，滴水不漏。早期倒流壶多为提梁式壶柄，造型简单。经元、明两代工匠不断改进，至清代相继出现彩瓷、锡壶及紫砂壶等，造型日趋丰富。它巧妙利用了“连通器液面等高”原理，通过壶体内隐藏的导管呈现了“倒灌顺流”的神奇效果。
      上左，青玉兽面螭虎纹觚，清。
      此通体青玉质，呈花觚形。觚口沿下饰蕉叶纹，口沿上饰一火焰珠；另一侧置螭虎作向上攀爬状。明清时期，觚多用作书房陈设，觚内或插如意，或插博古挂件。
      上中，象牙雕松鼠葡萄叶形香橼盘，清。
     盘呈曲边葡萄叶形，镂雕叶柄。葡萄上端镂雕一松鼠；另一端则爬有两只彩色小虫。盘面设计新颖，造型优美，雕工精湛。
      香橼盘，古人书斋中陈设的一种小型果盘，常置黄色香橼或佛手于其中，香味宜人，满室清芬。
     上右，翡翠单耳匜杯，清。
     杯仿古匜形，以整块翡翠琢成。流部呈方槽式，略高，弧线起伏有致，口沿外壁饰一周回纹带。
     匜为古代盛水之器，此匜杯杯体方正，图案古朴，为清代仿古器之精品。
     下左一，霁蓝釉渣斗，清。
     此渣斗器型稳重，通体施霁蓝釉，色泽深沉、呈色稳定，釉面不流不裂。
      渣斗，又名唾壶，可用于盛装唾吐物或食物残渣。其始于晋，明清时期，渣斗制作越发精良，有多种色釉和彩绘装饰，功能也由单一的存储废弃物，转变为室内重要陈设，兼具观赏性和实用性。
     下左二，“大清光绪年制”黄釉渣斗，清。
     此渣斗通体施黄釉，底部楷书“大清光绪年制”双竖行款。
     下左三，炉钧釉三眼葫芦瓶，清。
     葫芦型，通体施炉钧釉。器口有三眼，腹部饰绶带。器型小巧精致，趣味盎然。
     “炉瓶三事”兴于清代，由炉、瓶、盒三物组成，一般为室内成组用具。炉以燃香，盒贮香料，瓶内可插炉香灰所用的铲、箸，也可以把这三件摆放在几案上作为陈设品。
     下左四，豆青地青花釉里红扁壶，清。
     扁壶形，通体施青釉。器口呈长方形，肩置两耳，弧腹前后扁圆。器身一面以钴蓝料绘制菊花，另一面则以青花提行书联。底有“大清乾隆年制”六字篆书款。