阅读挪威奥斯陆维格兰公园的生命青铜诗篇

maomao

2016年8月的奥斯陆，云层低垂却光色温柔，我们走进维格兰雕塑公园。园内没有喧嚣，只有石阶、林荫与静默伫立的青铜雕像，维格兰博物馆与公园的信息牌静静立于门口，上面是挪威语的提示人们：“欢迎善用公园。” 维格兰雕塑公园（常被误称为奥维格兰公园）坐落在挪威奥斯陆的弗洛纳公园内，是全球唯一由一位艺术家独立完成的大型雕塑公园。 公园以生命之旅为中心，以一条850米长的中轴线串联起五大景观单元，沿途布满约200座雕塑，完整演绎了人从出生到死亡的全过程。园内雕塑采用了不同材质，近600个人体雕像由青铜、花岗岩和锻铁铸成，真实展现了人类丰富的情感与欲望。文字来自网络。 维格兰雕塑公园是挪威雕塑家古斯塔夫·维格兰（Gustav Vigeland）耗时近40年打造的生命史诗一人包揽：这是全球极少数由一位艺术家独立完成从设计到雕塑全流程的大型公园。维格兰甚至亲自规划了园林布局和林荫大道。城市契约：1921年，他与奥斯陆市政府达成终身协议，政府提供场地与工作室，他则承诺死后将所有作品捐献给城市。 独特的艺术风格• 纯粹裸体：园内几百尊雕像无一例外全是裸体。这种剥离衣饰身份的手法，让不同年龄、性别的人回归平等的生命本质。• 极简写实：受罗丹启发，他后期抛弃繁复细节，多用粗犷的花岗岩和青铜，用极简的线条勾勒出极具张力的动态美感。文字来自网络。 走进维奥格兰公园，我看到了真正展现在人们面前的，是那些不言不语却触及人心的雕塑：从拥抱的母子、相依的父子，到高举双臂的青年、沉思托腮的女子，再到蜷缩、跃动、扶持、凝望的无数姿态——这些雕塑它们不是装饰，则是对生存状态的描述、引发人们对生活的思考。更是古斯塔夫·维格兰耗尽20年心血，在1924至1943年间亲手铸就的生命编年史。高举双臂的青年。 护犊的母子。 “愤怒的男孩”：是公园的明星雕塑，这个跺脚、挥拳、嚎啕大哭的小男孩，把童年受委屈时的委屈与不甘刻画得入木三分，是园里人气最高的打卡点。这座青铜小像曾两次被盗，还被人泼过红漆，如今已被重点保护。由于传说摸他的手能带来好运，摸手祈福，小男孩的拳头和脚趾被无数游客摸得锃光发亮，成了公园一道独特的风景。 长发飘逸的女子。 父爱如山。 这个宏伟建筑是位于挪威奥斯陆维格兰雕塑公园（Vigeland Park）中的喷泉（Fountain），它通常被称为“生命之泉”。这座雕塑群是公园内最早完成的雕塑单元之一，其整体设计深刻反映了著名雕塑家古斯塔夫·维格兰（Gustav Vigeland）对于“人类的生与死”这一核心主题的探讨。喷泉正中央最引人注目的是由六位男性组成的雕塑群，他们正用尽全力托举着一个巨大的碟形水盆，泉水从盆中倾泻而下。显示生活的重负与担当。这六位男性代表了不同年龄阶段的人。他们吃力举起水盆的姿态，象征着人类在面对生活时所承担的巨大压力与重担，以及为了生存和后代的延续而默默劳作、坚韧不拔的担当精神。在喷泉基座的四个角落，分布着二十组“人树合一”的青铜雕塑（有时被称为“生命之树”或树丛雕）。这些雕塑将人的身体与树木的形态结合在一起，树木在文化和神话中通常是再生与永生的象征。这些不同年龄段（天真活泼的儿童、情思奔放的青年、劳累艰苦的壮年、垂暮临终的老年）的人树雕塑，代表着人生从诞生、成长、成熟到衰老的不同阶段，展现了生命的多样性和不断循环的过程。水与喷泉的整体意象：生命的源泉与延续在艺术中，水一直是生命、纯洁、活力和繁衍的象征。喷泉中永不停歇的水流，不仅为整个雕塑群增添了动态的生机，也隐喻着生命之水的源源不断，以及人类生命在生生不息的自然规律中得以延续。总的来说，这座喷泉不仅仅是一个美丽的水景，它是一首关于人类存在状态的视觉史诗，展现了人们从出生到死亡所经历的各种情感、责任与轮回。文字来自网络。 我们沿着中央石阶缓步向上，两旁是如绿绒般的草坪，尽头就是那座震撼灵魂的“呐喊”巨柱—生命之柱。这是一根由整块花岗岩雕刻而得的高柱，是公园最吸引人眼球的雕塑。121个首尾相连的裸体人物叠成的石之塔，伸展、蜷曲、承托、挣扎，无一重复，却共同指向一个答案：众生渴望向往天堂攀爬的挣扎与互助。这也是对生命的另一种诠释。 生命之柱周围的雕塑：大人孩子拥抱入怀，温柔的抚慰。 孩子互相拥抱缠绕在一起。 温馨的一家人。 雕像展示了人们的各种状态。 公园尽头的生命之轮：其首尾相接：由4个成年人和3个孩子手挽手、头脚相连，围成一个巨大的空心圆环。它象征着时间的流逝与生命的代代相传的永恒循环，生命从诞生、成长、相爱、繁衍，直至衰老与回归，本就是一场庄严而温柔的轮回。这也是整座公园关于生命轮回主题的终极诠释。 参观完了整座公园，使人对生活和生命有了深刻的理解和感悟，更觉得维格兰的伟大，在于他的雕塑不是神祇，而只雕凿真实的人——有汗、有泪、有体温，使我们懂得生活和生命的真谛。