<p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 敦煌一直以来是我向往的圣地。向往敦煌可能是缘于“飞天”的壁画,或是“黄沙万里长”歌曲的回响,还有那“大漠孤烟”、“长河落日”这些画图意境的影响。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 2015年5月和几位知青农友西北自由行,真正走进大漠中的敦煌,既是怀古,又是访古,惜敦煌匆匆之行,仅仅是窥见到了敦煌的一斑而已,因保护原因,许多洞窟是不对外开放的。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 巧的是十年后的今天,在广州不必再翻越戈壁、不用再穿越沙丘,就能很全面地观赏敦煌艺术。广州艺术博物院“一念敦煌“大展把整座敦煌搬到广州美术馆来了,让我们不出广州就能近距离地欣赏难得一见的敦煌艺术,通过各种科技手段,让我们能较全面地了解了的她的前世今生。一进展厅,古朴的大西北风情扑面而来,复制的崖壁丹青在柔和的烛光下泛起一阵阵千年前的慈悲韵味,令人一眼千年……。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 据介绍大型石窟艺术大展“一念敦煌”将从2026年5月1日至10月31日在广州艺术博物院(广州美术馆)展出,这个展览是由敦煌研究院、广州艺术博物院与国华旅游文化控股有限公司联合主办,也是广州首次由敦煌研究院官方主导的一次沉浸式敦煌主题展。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 展览以“一念”为精神主线——既指乐僔和尚开窟的初心一念,也致敬历代守护者的坚守一念,串联“缘起、净土、守护、烟火”四大篇章,展现莫高窟1600余年艺术与文明脉络。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 莫高窟的形成,起源于公元366年。某天,一位法名叫乐尊的僧人云游到敦煌附近。他看到鸣沙山上金光万道,好像有千万个佛在金光中出现,乐尊和尚心想:“这里肯定是圣地!”于是,就请人在崖壁上开凿了第一个佛窟。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 以后,经过历代的修建,洞窟不断增多,到七世纪唐朝时,莫高窟已有一千多个佛洞了,因此,莫高窟又被称为“千佛洞”。莫高窟始建于十六国的前秦时期,历经十六国、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等历代的兴建,形成巨大的规模,有洞窟735个,壁画4.5万平方米、泥质彩塑2415尊,是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术圣地。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 这次展出,令人惊喜的是让我们就是到敦煌莫高窟实地参观,也难得一见的几个亮点,例如失传工艺“截金”首次集中亮相,展出敦煌研究院借助科技复刻重现的“截金”工艺,让北朝至盛唐的古老佛教美术技法重焕生机。这可是一种早在北朝时期就出现的特殊技法:工匠先把金箔裁成细如发丝的线,再贴在画上制作流光效果。因为手工极细、耗时极多,后来这种技艺几乎失传。这次敦煌研究院借助高倍显微镜与数字还原技术,让观众亲眼看到截金线的闪烁,那是一种跨越千年的光。这样的展出,不只是复原工艺,它其实重新点亮了历史的细节。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 还有几座神秘洞窟与未公开文物首展,展出莫高窟、榆林窟、东千佛洞等多个未开放洞窟的临摹作品,以及敦煌研究院从未公布的壁画、彩塑与复原成果,这些难得一见的珍品我们都能在这里近距离地欣赏到。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 更有百余件艺术大师手稿、真迹的首展,一次性呈现常书鸿、段文杰等艺术大师的敦煌壁画临摹手稿、真迹等等,对远隔大西北千里远的羊城人可谓千载难逢。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 尽管不少展品是复制的,在现场我们依然能感受到古代匠师们精心制作的菩萨雕像他们的慈悲与庄严,如两尊分别位于莫高窟的第254窟和第217窟内的按1:1比例复制的菩萨雕像,十分引人注目。特别是来自莫高窟中最精美的一座“涅槃窟”第254窟的这尊菩萨,她面容端庄、眼神坚定,仿佛正在凝视着众生。来自莫高窟中的“琵琶飞天”窟的第217窟的这尊菩萨,则显得更加活泼可爱,她的衣饰上镶嵌着各种宝石,手腕上还戴着手镯和指环,简直太精美了!</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 这些壁画细节更让人惊叹,比如在第217窟中,壁画上还有一排排的飞天仙女,她们手持琵琶、铜钹等乐器,姿态优雅、神情各异。而在第254窟中,壁画上的飞天仙女则更加活泼可爱,她们有的手捧莲花、有的手执如意,仿佛正在为涅槃佛的升天助兴。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 自古伟大的艺术都极具独创性,从这一张张复制的敦煌壁画,我们可以非常直观的感受到千年前西北人在对理想天国热烈、动情的描绘中,以炽烈色彩和飞动线条,以及四壁和穹顶充满动感的形象,无不彰显出西北人对佛祖无限崇敬的激情,壁画上处处可见的飞天,则以毫不作态的气定神闲、健康华美的全方位舞动的欢快姿态,凸显着对他们头顶上那个无限高远的天空的想象。敦煌艺术是西北人用神话幻想方式创造的一个至美的“童话世界”,其热烈飞动、妙曼舒展、变化万千的个性在显示西北人对于自由、美好生活的无限憧憬和遐想,是他们在艰辛环境中生存的精神寄托的绝佳表现。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 参观这个大展,确是一场视觉盛宴,令人大饱眼福,整个展场通过剧场化叙事、沉浸式场景、互动艺术装置等串联起整个敦煌文明,既形象又生动地让观众感受这跨越千年的初心、虔诚、坚守与传承。从精心挑选的一件件展品,一幅幅画图,将我们带进了厚重和璀璨的敦煌胜境,感受丰富多彩的敦煌文化,从乐僔和尚开窟的初心一念,到盛唐工匠落笔的虔诚一念;从藏经洞重现于世的震撼一念,到当代守护者代代相传的坚守一念,更难得的是,展览还原了“一古一今”的守护场景。一边是几位古代画师围着岩壁研磨颜料,一边是实验室里现代文保人员对碎片做显微观察。这样的对比让人直观地看到正是这些守护者在艰苦环境下无私的付出,我们今天才能在这里通过一念之间的驻足,欣赏这气势磅礴的千年瑰宝,咛听千年的文明回响。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 今天参观有些遗憾的时不时被个别不拘小节的资深老美女搔首弄姿、大声喧哗所干扰,这现象可说已成一公害,无论在公园、景区、展馆都能看到她们的身影,提倡举止文明的社会公德,还有待各自的修养与觉悟。</b></p>