世界珍宝--印度莫卧儿王朝艺术展。(南京)

春深日暖

‌世界珍宝——印度莫卧儿王朝艺术展‌，展览时间从‌2026 年 5 月 19 日持续到 8 月 25 日‌，地点在‌特展馆二楼 8 号展厅‌。 2026年5月29日，我在抓紧参观南京博物院后，前往参观。 识别二维码，可听语音介绍。 序言 古印度，这个孕育于南亚次大陆的文明古国，是人类文明最古老的发源地之一。早在汉代以前，中国的先民便已跨越山海，与之建立起绵延不绝的文化交往。佛教东传后，众多高僧往来于两国之间，其文化交流的规模之大、时间之长、影响之深，在世界历史上堪称典范。若将古印度长达五千年的历史视为一段悠远的旅程，那么这片土地上的每个时代，皆为旅者眼中别具一格的景致。自公元前3000年的印度河流域文明起始，历经孔雀王朝、笈多王朝的繁荣昌盛，直至近代诸王朝的兴衰交替--在这一历程中，文明之光从未湮灭。而在这段旅程里，有一处站点定然不可错失，那便是莫卧儿王朝。公元1526年，巴布尔建立莫卧儿王朝。此后两百年间，这个王朝将伊斯兰文明与印度本土文化推向深度交融--阿克巴雄才大略，为莫卧儿艺术奠定基石;贾汉吉尔承袭父业，将艺术引向自然主义的精微之境;沙贾汗则将帝国艺术推向极致，其建造的泰姬陵以洁白大理石与宝石镶嵌书写了永恒诗篇。作为亚洲东西部的交汇点、海上丝绸之路的关键枢纽，印度自古以来便是多元文明的汇聚之地。今天，我们循着这段跨越五千年的旅程，驻足于莫卧儿王朝这一站。愿这些穿越时空的珍宝，引领我们走进那个充满创造力与想象力的伟大时代，感受文明交融所绽放的永恒光辉。 进入展厅，正中展柜里，悬挂一块红宝石。 刻有皇室铭文的宝石 莫卧儿王朝 1607-1660年在宝石上镌刻铭文这一传统由莫卧儿人承袭自其帖木儿祖先。尖晶石古称“巴拉斯红宝石”(Balas Ruby)。此颗尖晶石呈泪滴形状，一侧带有凹陷，为已知次大陆第二古老的皇家宝石。尖晶石主体镌刻有阿克巴、贾汉吉尔、奥朗则布三位皇帝的名字，此三位皇帝的铭文镌刻于同一枚宝石之上，见证了莫卧儿帝国的传承，成为历史永恒的印记。 第一单元阿克巴 --帝国的奠基与艺术的勃兴阿克巴(1556-1605年在位)被认为是莫卧儿王朝最伟大的皇帝，也是印度历史上最具远见的统治者之一。他13岁即位，历经近半个世纪的文治武功，将帝国疆域从北印度局部地区拓展至辽阔区域，为莫卧儿王朝的鼎盛奠定了坚实基础。作为一位雄才大略的君主，阿克巴深谙统治之道。他所推行的各项政治制度，使伊斯兰文明与印度本土文化得以深度交融，莫卧儿王朝也因此成为真正的“印度自己的王朝”。他的开明思想与远见卓识，为后世留下了超越时代的政治遗产。阿克巴对艺术的赞助同样功不可没。他兴建宏伟建筑，融合多元营造技艺;他建立宫廷绘画作坊，将印度本土艺术与波斯绘画的明亮色彩相融合，促进了莫卧儿绘画艺术的兴起。宫廷画师创作的宏大叙事手稿，记录着帝国的辉煌与帝王的雄心。 阿克巴的宗教政策阿克巴在统治期间推行宗教宽容政策。他禁止奴隶交易、废除香客税和人头脱、宣告信仰自由与建立寺庙自由等一系列措施，为其宗教宽容政策莫定了切实的基础。其宫廷既举办伊斯兰教节日活动，也举办印度教节日活动;在他的支持下，印度教典籍被翻译成波斯文。阿克巴的宗教政策为伊斯兰教与印度教这两大宗教的群体交融，以及文化层面的相互渗透与融合开辟了更为广阔的道路。 古兰经手稿吊坠盒 莫卧儿王朝 17世纪早期此铰接式吊坠盒或可用于存放微型《古兰经》手抄本，铰链处配置黄金挂环供悬挂。吊坠盒的金地之上,，满布雕刻的卷草纹与涡旋纹，并以昆丹技艺镶嵌随形切割宝石。宝石的布局呈现出经典的曼荼罗(Mandala) 式构图。阿克巴皇帝在宫廷内建立了一所大型的皇室图书馆并进行系统化管理，设计精美的《古兰经》便是其中的珍藏之一。 古兰经手稿吊坠盒 莫卧儿王朝 17世纪此长方体吊坠盒用于存放微型《古兰经》手抄本。吊坠利用四个圆环进行悬挂，借助滑动窄侧面板上的旋钮进行开启。吊坠盒正面、两侧、顶部与底部皆布满红色珐琅，运用昆丹技艺在金色卷草纹饰上镶嵌钻石、祖母绿、红宝石。背面覆以白色珐琅，装饰着交错排列的行状罂粟花纹。盒内为素面黄金。 莫卧儿画派 印度绘画在莫卧儿时期得到显著发展，并形成了新的画派--莫卧儿画派。德里苏丹时期之前的印度绘画，或许是因为使用了有机基底与有机颜料，以及气候高温高湿，大部分都未能保存下来，现存的仅有少量壁画。德里苏丹时期，由于统治者拘泥于宗教法的规定，并未着力发展绘画艺术。莫卧儿人入主印度后，为印度的绘画艺术带来了新的发展机遇，这首先要归功于胡马雍和阿克巴。胡马雍从波斯回到印度时，为他的宫廷画室带回了两位出色的波斯画家，他的儿子阿克巴也有跟随这两位画家学习绘画。阿克巴继承帝位后，提议为伊斯兰史诗著作《哈姆扎传奇》抄本绘制插图，并要求这两位画家带领一批印度人一起工作，为抄本绘制一千多幅插图。自此，为文学著作绘制插图逐渐成为风尚，使得一代印度本土画家成长起来，形成了生机勃勃的莫卧儿画派。 1 功业图卷--历史叙事绘画 《哈姆扎征服敌人堡垒》 --《哈姆扎传奇》插图莫卧儿王朝约1565年此细密画生动描绘了哈姆扎击败马尔祖克并攻克法兰克城堡的场景。画面运用了动态的对角线构图，从右下角向左上角延伸，与所描绘的戏剧性事件相呼应。《哈姆扎传奇》(Hamzanama)为阿克巴统治早期规模最为宏大的手稿绘制工程。该工程绘制完成14卷，每卷配有100幅插图，历时约14年(约1562-1577年)完成。现今仅存约150幅绘画。 《巴布尔(Babur)庆祝胡马雍诞生的花园庆典》--《巴布尔回忆录》插图莫卧儿王朝约1591年此细密画描绘了莫卧儿王朝建立者巴布尔在喀布尔(Kabul)的四分花园中为爱子胡马雍的诞生举办庆典的场景。画中。巴布尔坐于花园高台之上，华盖之下，身边是侍从与朝臣。其前方的喷泉旁，乐师演奏。少女起舞;花园墙外，马夫与侍从在等候。画中嵌有三行波斯文，边缘饰以金、绿、黑三色边框。 《旭烈兀之死》--《成吉思汗传》插图莫卧儿王朝 1596年此细密画描绘了众人向蒙古征服者旭烈兀汗的灵柩致哀的场景。灵柩上覆以花环，周围有男性哀悼者环绕。前景中,，哀悼者立于宫门之外;背景处,妇女于内室哀悼。细密画背面有25行波斯文，标题及部分文字为红色。旭烈兀汗(卒于回历663年,公元12265年)为成吉思汗之孙，伊利汗王朝的建立者。 《鲁斯塔姆猎杀狂象》--《列王纪》插图莫卧儿王朝 16世纪晚期此细密画描绘了《列王纪》中鲁斯塔姆杀狂象的情节。画面中,鲁斯塔姆骑灰马,右手挥剑,左手持白色象首,身前是被斩首的怪兽躯干,侍从手持剖开的怪兽头颅。背景为岩石地貌,点缀零星树木,远方可见城池此画体现了16世纪下半叶阿克巴宫廷中莫卧儿绘画融汇多元艺术传统的特征:岩石地貌受伊朗风格影响,自然主义、体量感与活力源自印度传统,透视与远景城池则展现了欧洲绘画的影响。 2 金戈初铸--早期兵器形制 奇拉努姆匕首:一脉相承的传统 自16世纪中叶起，奇拉努姆匕首逐渐成为时尚物品，在阿克巴皇帝统治初期的手稿插图中频繁出现。直至16世纪末期，栏杆状握杆的匕首开始出现。约1600-1610年，在描绘贾汉吉尔皇帝与沙贾汗王子的画作中，二人的腰间常佩戴着带有指护的奇拉努姆匕首。由此可见，对这类匕首的喜好具有父子传承性。在沙贾汗25岁(1616-1617年)的王子肖像，以及40岁(1631-1632年)的皇帝肖像中，他都佩戴了嵌有宝石的奇拉努姆匕首。 卡塔尔匕首:一种纯粹的印度匕首 卡塔尔匕首，又称为贾姆达尔(Jamdhar)及其变体，是一种独特的印度刺击匕首兵器。其刀柄由两根侧杆和一根横向握杆构成，呈H形:侧杆用于把匕首固定在手腕,，横向握杆可帮助手臂全力刺击。尽管这种兵器设计精良、效能显著，具备诸多优势，但不知何故，卡塔尔匕首始终未能流传至印度次大陆及其邻近地区之外。在阿克巴统治早期的绘画中，已初见卡塔尔匕首，在后来的细密画中，更见阿克巴成年形象通常有一把卡塔尔匕首别在腰间。至1562-1577年阿克巴皇帝宫廷画室制作《哈姆扎传奇》手稿时，根据手稿中大量的卡塔尔匕首形象可推断，此匕首在当时已完全成为备受青睐的兵器。卡塔尔匕首在贾汉吉尔、沙贾汗及奥朗则布诸帝统治时期的绘画中仍频繁出现。 乌兹钢与贾哈尔纹刀身 印度，特别是海得拉巴周边区域，以品质超凡的乌兹钢闻名于世。自公元前6世纪开始，印度产出的乌兹钢就通过古代商路远销至中亚、西亚、埃及甚至欧洲等地区。“贾哈尔纹”(Jawhar)是用乌兹钢打造的刀剑上，因钢材内部结晶结构而形成的天然花纹，它是印度冶金工艺与兵器艺术的精髓体现。据传，公元前327年，亚历山大大帝从印度返回希腊时携带了大量印度乌兹钢。这为后世东西方冶金技术的交流拉开了序幕。几个世纪后出现的大马士革钢刀剑，带有“贾哈尔纹”，实则是用印度乌兹钢锭锻造而成。但因这些刀剑是在大马士革这一贸易与制造中心被大量生产。并传播至欧洲，故被西方人误以为其材料源自大马士革，而称之为“大马士革钢”。 《圣彼得堡穆拉卡》(《St Petersburg Muragga album》)画册内的一幅画作，画面中的努尔-乌德-丁· 穆罕默德·萨利姆王子(即日后的贾汉吉尔皇帝)在腰间别着一把奇拉努姆匕首。此画由马诺哈尔与曼苏尔绘制，创作时间约为1601年。 印度卡塔尔匕首部位图:…… ①奇拉努姆匕首 莫卧儿王朝约16世纪中叶刀柄:铁质包金，以昆丹技艺镶嵌红宝石、绿松石和祖母绿;刀身:乌兹钢。各类宝石呈现“宝石织锦”风格，排列紧密且富于韵律，色彩交错呼应，完全覆盖底胎，极尽华丽。奇拉努姆匕首 1700-1800年刀柄:钢质覆金;刀身:乌兹钢。奇拉努姆匕首莫卧儿王朝 17世纪刀柄:玉石;刀身:乌兹钢。 卡塔尔匕首及刀鞘莫卧儿王朝 17世纪上半叶刀柄:铁芯包金，以昆丹技艺镶嵌红宝石、祖母绿和钻石;刀身:乌兹钢,错金工艺;刀鞘:木质，外覆红色丝绸与绿色天鹅绒。鞘口箍:黄金，以昆丹技艺镶嵌红宝石、祖母绿和钻石。 卡塔尔匕首及刀鞘莫卧儿王朝 17世纪中叶刀柄:玉石雕刻，以昆丹技艺嵌金并镶嵌红宝石和祖母绿;刀身:乌兹钢;刀鞘:木质，外覆绿色天鹅绒，饰以金属线。鞘口箍、鞘尾箍:玉石雕刻，以昆丹技艺嵌金并镶嵌红宝石和祖母绿。 卡塔尔匕首莫卧儿王朝 17世纪早期刀柄:铁芯包金，饰以掐丝珐琅，以昆丹技艺镶嵌红宝石;刀身:乌兹钢。此把卡塔尔匕首制作精美，装饰风格独特，融汇德干苏丹与莫卧儿传统。刀柄整体以白色珐琅细带勾勒开光。内嵌宝石。其中，侧杆内外的珐琅纹饰布局精妙，开光之间饰有红翅昆虫作间隔。 卡塔尔匕首及刀鞘莫卧儿王朝约17世纪晚期刀柄:玉石雕刻，以昆丹技艺嵌金并镶嵌红宝石和钻石;刀身:乌兹钢;刀鞘:木质，外覆绿色天鹅绒，饰有金属线，配有黄金掐丝珐琅鞘口箍和鞘尾箍。 8 卡塔尔匕首莫卧儿王朝 17世纪上半叶刀柄:铁芯包金,饰以掐丝珐琅;刀身:乌兹钢。9 卡塔尔匕首莫卧儿王朝 17世纪上半叶刀柄:铜色钢,错金工艺;刀身:乌兹钢,覆金工艺。 10 祖母绿匕首莫卧儿王朝约17世纪刀柄:祖母绿雕刻并钻孔;刀身:乌兹钢。11 蓝宝石刀柄莫卧儿王朝约17世纪此刀柄由三块呈半透明状的浅蓝色蓝宝石雕刻而成，该蓝宝石可能是从斯里兰卡进口而来，该地区拥有世界上最古老的蓝宝石矿藏之一。 马首刀柄、鞘口箍及鞘尾箍 莫卧儿王朝 16世纪晚期该刀柄由水晶雕刻而成，以昆丹技艺嵌金，镶嵌红宝石、祖母绿和玛瑙。马的眼睛镶嵌着棕白相间的层状玛瑙，雕刻手法巧妙地将石材的深褐色层置于眼睛中央，形成“虹膜”。马首以槽镶红宝石作缰绳，缰绳交接处镶嵌祖母绿。马首顶部的额带上，有一个瓣状镶座的红宝石“顶饰”，其中间底部衔接有一颗绿祖母--这显然是阿克巴皇帝统治后期引入印度的马饰形制，并一直延续至1630年左右。 13 马首匕首 莫卧儿王朝 17世纪上半叶刀柄:玉石雕刻;刀身:乌兹钢,鎏金工艺;箍环:钢质,鎏金工艺。14 马首匕首莫卧儿王朝约17世纪晚期刀柄:玉石雕刻;刀身:乌兹钢。 1马首匕首莫卧儿王朝 17世纪上半叶刀柄:玉石雕刻,后配黄金缰绳;刀身:乌兹钢。此把阿拉伯马首匕首的刀柄处，后配一条以金丝勾勒出四叶纹的缰绳。 马首匕首莫卧儿王朝 17世纪刀柄:玉石雕刻,眼睛镶嵌水晶(下衬彩绘),后以昆丹技艺嵌金并镶嵌红宝石和祖母绿; 刀身:乌兹钢。此刀柄首雕刻成马瓦里马(Marwari) 的马首造型。马瓦里马外形上最显著的特征是向内卷曲的双耳。 贾丽窗 莫卧儿王朝 16世纪中晚期该透雕窗屏采用砂岩作为材质，顶部边缘呈弧形，主体运用镂空工艺加以装饰，其镂空图案由连续多边形组合而成。此类透雕窗屏称“贾丽”(Jali)，常见于莫卧儿王朝的建筑上。贾丽窗屏不仅可以为人们，尤其是宫廷女性提供私密空间，镂空的设计亦可在采光的同时保持室内通风。几何形状的镂空图案是阿克巴皇帝时期阿格拉皇室建筑所用的样式。 3 珍器流光--宝石雕刻艺术 “昆丹”镶嵌技艺昆丹技艺是将高纯度黄金锻造成窄箔片，并精炼至其在室温下可延展的状态;此后，依据艺术家的设计构想对窄箔片进行切割、塑形与抛光处理，使其呈现出任意形态。昆丹技艺可应用于任何坚硬表面，且无需焊接金属或制作金属爪镶，使艺术家拥有更广阔的创作自由，该技艺也可与珐琅工艺、宝石镶嵌工艺搭配使用。工匠们可以依照设计方案疏密有致地镶嵌宝石。然而，这一独特的冶金成就始终保持为印度本土所独有。 护身符盒吊坠莫卧儿王朝 16世纪末一17世纪初此件护身符盒通体以昆丹技艺镶嵌红宝石、钻石和祖母绿，多数镶座饰有精细的雕刻。此类盒匣，男女皆可佩戴，有各种材质与形制，通常在末端设有活盖，用于放置写有宗教经文或驱邪咒语的纸卷，以求祈福或辟邪。这类盒匣也兼作装饰之物。护身符盒在16世纪下半叶至17世纪初最为盛行。阿克巴皇帝时期的绘画中，此类器物比比皆是。 戒指莫卧儿王朝 17世纪上半叶此枚戒指的独特之处在于，一只造型繁复、棱角分明的鸟，栖息于莲花形戒面中央的可旋转片状装置之上。目前，该装置已无法转动。 戒指莫卧儿王朝德干地区 16世纪末-17世纪初此枚戒指的镶座以莲花为造型设计，花心是以昆丹技艺镶嵌的一颗极品弧面切割红宝石，而每片上翘的莲花尖瓣均镶嵌着天然的八面体钻石。 祖母绿中心饰件莫卧儿王朝 16世纪末-17世纪上半叶此枚呈六角形的祖母绿中心饰件，一面呈微凸状，另一面较为平整。该宝石的两面均运用浮雕工艺雕刻有带茎花卉。 祖母绿念珠串主隔珠莫卧儿王朝德干地区可能为17世纪上半叶这枚念珠串上的主隔珠，用于标记反复诵念内容的起始之处。这一传统自古便在多种宗教中广泛盛行。 吊坠莫卧儿王朝 17世纪该吊坠由弧面蓝宝石金字塔形珠与凹纹祖母绿水滴坠组合而成。 祖母绿吊坠莫卧儿王朝约17世纪下半叶此吊坠正面镶嵌有一颗刻面呈花蕾形状的钻石，其用途或为掩盖祖母绿内部的瑕疵。吊坠正面还雕刻有植物图案:从底部生长出一枝花茎，花蕾两侧延伸出蜿蜒的藤蔓，两只鹦鹉停歇其上。 水烟壶底座莫卧儿王朝 17世纪晚期此件水烟壶底座由浅灰色玉石制成，以昆丹技艺镶嵌红宝石和祖母绿。水烟壶底座的材质有多种，常饰以精美的金属嵌饰、珐琅与宝石，玉雕者则较为罕见。 水烟壶底座莫卧儿王朝比德尔地区 17世纪此件水烟壶底座采用比德尔(Bidri) 工艺制作而成。该工艺是印度极具盛名的传统金属工艺之一，以其独特的黑底银纹效果享誉全球。 水烟壶底座莫卧儿王朝 18世纪晚期此件水烟壶以银片成型，采用锤、浮雕、錾刻、冲压之法，并对纹理进行錾整处理。 象钩莫卧儿王朝 16世纪晚期-17世纪该象钩的钩头选用锻钢材质，局部实施雕刻工艺，部分区域镀金银层。手柄部分是以杖杆串起经过多面切割、雕刻及钻孔处理的水晶节段。象钩作为驭象工具，在莫卧儿时期常被打造为象征王权与地位的礼仪器物。 托盘 莫卧儿王朝 17世纪此件托盘为黄金制作，以昆丹技艺镶嵌红宝石和祖母绿。盘面中央镶嵌玫瑰花饰，花心处为一颗大尺寸弧面祖母绿,，花瓣外缘镶有一圈祖母绿带。盘面呈现典型的曼荼罗式构图。托盘背面刻有“迪亚乌拉”(Diya'ullah)之名，以及“巴吉夫(Bajiv)阁下……”字样;另有其他尚未破译的铭文。其字体为常见于莫卧儿时期编写支账籍与官署文书所使用的“锡亚克体”。 水晶盒 莫卧儿王朝 17世纪早期此铰接式球形盒由两片水晶半球构成，采用昆丹技艺嵌金，并镶嵌红宝石与祖母绿，其内部由金银打造而成。此盒极有可能用于存放牛黄。牛黄取自动物胃部，由东方传入，因其被视作珍贵的解毒剂而广受追捧。珍贵的牛黄通常存放于华美的容器之中，在宫廷之间作为贵重礼物相互赠送。 水晶杯 莫卧儿王朝 17世纪早期此杯外壁以昆丹技艺镶嵌红宝石与祖母绿。外壁上均匀分布有为六朵莲花，莲花延伸出相互交织的金色卷草纹，呈网格状。所有卷草纹上皆点缀着小颗红宝石与祖母绿的四叶饰。杯沿与脚线分别装饰有一圈红宝石带。 石榴石杯 莫卧儿王朝德干地区 16世纪此件精美的杯盏由一整块星光石榴石雕刻而成，放置于带足托架之内。杯口边缘搭配银质叶状镶边，装饰有龙首形柄。其用途或为酒杯。 第二单元 贾汉吉尔--自然的诗意与艺术的鉴赏贾汉吉尔(1605-1627年在位)继承了父亲阿克巴留下的庞大帝国。与雄才大略的先辈不同，他以另一种方式被载入史册:一位对自然万物与精美艺术充满热忱的艺术鉴赏家皇帝。贾汉吉尔皇帝热衷于收藏与展示来自世界各地的奇珍异宝，托马斯·罗伊爵士(1580-1644年)是首位派驻莫卧儿宫廷的英国大使，他在给英国查尔斯王储的信中将贾汉吉尔宫廷称为“世界的宝库”。他的回忆录记录了对自然界细致入微的观察，其宫廷画师为珍禽异留下了写实画像。他的宫廷吸引众多欧洲访客前往，东西方艺术在此交汇融合;写实主义与波斯风格相融，珐琅工艺臻于成熟，自成独特的艺术风貌。在贾汉吉尔的推动下，珠宝、刀剑与日用器物无不呈现出精细华美的气质。花卉纹样成为主流，宝石镶嵌更趋繁复，每一件器物都凝聚着对世间万物的敏锐观察,流淌着款款深情。 以贾汉吉尔皇帝之名发行的金币 莫卧儿王朝 1613-1614年 该枚金币是莫卧儿皇帝贾汉吉尔于回历1022年(公元1613-1614年)在阿格拉铸造的千莫胡尔金币。阿克巴皇帝统一币制时，确立了莫卧儿王朝的标准金币单位为莫胡尔，一枚标准莫胡尔约重10.9克，千莫胡尔即面额为1000莫胡尔的金币。此币为世界上已知最大、最重的金币，直径21.3厘米宽厚2厘米，重约11935.8克。 1 凝眸万象--自然写实主义 《贾汉吉尔皇帝的大象帕万·加杰》 莫卧儿王朝 1610-1620年该细密画描绘了贾汉吉尔皇帝的大象帕万·加杰，贾汉吉尔在画面左下角亲笔题词:“纳哈所绘的帕万·加杰真容，此象奔跑起来犹如伊拉克骏马般迅捷，堪称大象中的佼佼者。”大象名称中的“帕万”一词，源于吠陀风神伐由的别称“帕瓦那”。画幅背面有文字记录:“真主至大，大象帕万·加杰真容…纳哈之作”。此外，还有书吏所记载的，这幅画曾经沙贾汗皇帝和奥朗则布皇帝检视，以及它的保管和移转情况。1585，纳哈在阿克巴皇家图书馆任职，参与始作于1584年的《帖木儿之书》手稿的插图创作，并于阿克巴统治期间为其他皇家手稿绘制插图，后于贾汉吉尔时期绘制肖像。 《帕尔维兹王子与王妃》 莫卧儿王朝约1640-1660年该画作描绘的是帕尔维兹王子与王妃的肖像。帕尔维兹王子(1589-1626)是贾汉吉尔皇帝的次子。帕尔维兹王子穿着一袭白色贾玛长袍，简约朴素的佩戴着嵌有宝石的吊坠;王妃则身着深色薄纱衣，颈间佩戴着多层珍珠项链。二人端坐在高台之上，四周环绕着精细的“贾丽”格栅，上方支起了华盖。年轻的王子握着王妃的手，王妃则用另一只手举杯递向王子。两名侍女分别侍立在两侧，一人手持器皿，一人手持扇子;另有一名乐师在弹奏着维纳琴。 《相对而坐的女子》 莫卧儿王朝 1675-1700年该细密画描绘了身处河岸边的两位女子，她们衣着华丽，佩戴珠宝，坐于铺有地毯的露台之上，远处可见低矮的山丘与建筑群落。画面右侧的女子手持金盒，正递向对面头戴橙黄色高帽的女子。二人所坐的白色小毯之下，铺有更大的地毯，身旁摆放着蓝白色瓷瓶与盛有水果的金盘。 《手持白色杯子和紫色花枝的女子》 莫卧儿王朝 18世纪早期该细密画描绘了站立在低矮山丘之上的一位女子。她面右而立，佩戴珠宝;头披纱巾，盖肩覆背，垂至腰下;身穿饰鸢尾花纹的金色长裤，外罩白色透明贾玛长袍，脚穿紫色鞋履。女子一手持白色杯子，一手持紫色花枝。画作背面左下角蓝色方形框内书“……卡里·穆罕默德·帕迪沙所作”。 《比贾布尔苏丹肖像画》 莫卧儿王朝 18世纪该画为比贾布尔苏丹国易卜拉欣·阿迪勒沙阿二世(1580-1626年在位)的肖像。苏丹侧身而立，手持蓝色剑鞘的德干长剑，背景为灰蓝色。他身着贾玛长袍，外罩饰金边的透明宽袍，腰系金带;头裹橙色头巾，并饰以金带及珍珠宝石镶嵌的头饰;颈部佩戴有金质吊坠与珍珠项链，双手各戴一对金镯。 2 宝器生辉--箭韘兵刃集珍 1 羊首匕首莫卧儿王朝德干地区约17世纪上半叶刀柄;玉石雕刻;刀身:乌兹钢,错金工艺;箍环:钢质,错金工艺。从17世纪上半叶的莫卧儿绘画中可见，羊首匕首在莫卧儿宫廷风靡一时。这一潮流可能源于贾汉吉尔皇帝对这些动物的浓厚兴趣--他的回忆录中对此有极为详尽的描述。2 羊首匕首 莫卧儿王朝约17世纪上半叶刀柄:玉石雕刻，眼睛以昆丹技艺嵌金并镶嵌黄宝石(下衬彩绘);刀身:乌兹钢。 羊首匕首莫卧儿王朝德干地区 17世纪上半叶刀柄:带状玛瑙雕刻;柄首:玉石雕刻;刀身:钢质,错金工艺。柄首由半透明的白玉精雕而成，呈极小的羊首形。羊角突出(其一角现已断裂)，眼睛雕刻精美，微张的嘴巴露出了舌尖，饰有胡须;背面的毛皮质感细腻。 花卉纹刀柄: 一种独特的印度装饰类型花卉在印度受尊崇，广泛用于社会各阶层的装饰。它们成为建筑、艺派和器物的主要装饰主题，尤其在宝石艺术中备受青睐。印度艺术家创造出融合自然与风格的花卉纹样，精准描绘植物结构，体现对自然的热爱。莫卧儿王朝时期，这种热爱甚至延伸至兵器装饰，展现出强烈的审美意识。贾汉吉尔皇帝在回忆录中记载了对自然的热爱，并命人绘制花卉和雕刻装饰纹样。 花卉柄匕首莫卧儿王朝 17世纪上半叶刀柄:玉石雕刻,以昆丹技艺嵌金并镶嵌红宝石和祖母绿;刀身:乌兹钢,错金技艺。刃柄装饰有多种花卉纹样，每种纹样于柄首、握柄以及护手盘处均分别重复出现八次。此举或意在指代印度数字命理学中的土星(Shani,业力与护佑之星)，因为土星对应的数字是“八”。握柄上端环绕着八道以槽镶红宝石装饰的、具有吉兆寓意的中国云纹。 花卉柄匕首及刀鞘 莫卧儿王朝德干地区可能为17世纪晚期刀柄、鞘口箍及鞘尾箍:玉石雕刻,以昆丹技金并镶嵌钻石、红宝石和祖母绿;刀身:乌兹钢,错金工艺;刀鞘:木质,外覆红色天鹅绒,饰以金属线。柄首饰有金藤，藤上伸展出三种形态的花朵:瓣状镶座，花心为钻石的红花;带祖母绿萼片的半开红花蕾;以及未绽放的红宝石小花蕾。 花卉柄匕首莫卧儿王朝 17世纪上半叶刀柄及鞘口箍:玉石雕刻;刀身:乌兹钢。刀柄向上聚拢，在柄首塑造出一个精雕细刻的花蕾。 鹦鹉首匕首及刀鞘莫卧儿王朝德干地区 1625-1675年刀柄、鞘口箍及鞘尾箍:铁芯包金，以昆丹技艺镶嵌祖母绿、红宝石和钻石;刀身:乌兹钢，错金技艺刀鞘:木质,，外覆花卉纹织锦，饰以金属线。刀柄上极少见的纯几何纹饰，使人联想到伊斯兰建筑穹顶结构在几何纹饰方面所采用的处理手法，即通过巧妙调整图案，以适配弯曲或收窄的表面。 鹦鹉首匕首及刀鞘莫卧儿王朝 17世纪上半叶刀柄、鞘口箍及鞘尾箍:玉石雕刻，以昆丹技艺嵌金并镶嵌玉石与红宝石;刀身:乌兹钢;刀鞘:木质,外覆红色织物,饰以全属线。 鹦鹉首匕首匕柄:玉石雕刻，约17世纪中叶;刀身:乌兹钢，错金嵌金技艺，约19世纪中叶刀身上有一段嵌金的波斯文铭文，记录了物主的名字和头衔:他的尊驾米尔·穆罕默德·阿里·穆拉德·汗·巴哈杜尔，信德海尔布尔总督。 鹦鹉首匕首及刀鞘莫卧儿王朝约18世纪刀柄、鞘口箍及鞘尾箍:刀柄为铁芯包银,鞘口箍与鞘尾箍为银质;均饰以掐丝珐琅,刀身:乌兹钢;刀鞘:木质,外覆红色天鹅绒。 鹦鹉首匕首及刀鞘莫卧儿王朝约18世纪刀柄、鞘口箍及鞘尾箍:刀柄为铁芯包银铁路鞘口箍与鞘尾箍为银质;均饰以掐丝珐琅;刀身:乌兹钢;刀鞘:木质，外覆红色天鹅绒。 3 匠心入微--精工珐琅巧器 珐琅工艺 印度原本并无珐琅工艺的传统。在16-17世纪，受波斯及欧洲珠宝技艺的影响，珐琅工艺被引入莫卧儿宫廷。印度珠宝艺术家在这一工艺领域彰显出卓越的创造力，推动该工艺在次大陆得以广泛传播并长期兴盛。 嵌宝石珐琅杯 莫卧儿王朝 17世纪上半叶此杯以黄金制成，饰以掐丝珐琅，采用昆丹技艺镶嵌红宝石和钻石。此杯外壁饰罂粟花纹，内壁饰葡萄藤纹，其用途可能为盛放酒与鸦片的混合饮品。《巴布尔回忆录》与《贾汉吉尔回忆录》中多次提及饮酒与服用鸦片的记载。 珐琅杯盘 莫卧儿王朝 17世纪此套珐琅杯盘以黄金制成，运用珐琅工艺装饰。由杯盖、杯身、杯盘构成，整体以波浪状的白色珐琅为基底，点缀绿萼红色花蕾。 臂饰饰件莫卧儿王朝 1600-1650年此臂饰中心饰件呈玫瑰花造型，为四层同心叠瓣，最内层花瓣构成镶嵌弧面红宝石的底托。 摩羯首手镯 莫卧儿王朝 17世纪手镯的搭扣部分为一对摩羯首造型。摩羯是印度神话中的鳄形神兽，承载着丰富的象征意涵。摩羯口中满饰粉色珐琅，并装有一精巧的可活动的粉色舌头。 一对摩羯首手镯莫卧儿王朝 17世纪手镯通过拉销拆卸，拉销固定端以昆丹技艺各镶嵌一颗弧面祖母绿。搭扣为摩羯首造型，口中露出白色牙齿与红色珐琅舌头，吻部上覆绿色珐琅;头顶镶嵌钻石花蕾，鼻与耳为雕刻红宝石;眼睛以白色珐琅为底，虹膜彩绘钴蓝色。 耳环与头饰组合 莫卧儿王朝 17世纪此组饰品整体可分为耳环(Kaan Phool，耳花)与头饰(Sahara)，其中耳环又可分为耳钉与耳坠。耳钉为盛开的花朵造型，采用昆丹技艺镶嵌宝石--花心为钻石，花瓣为祖母绿。耳坠为传统钟形(Jhumka，也称铃铛形)，覆绿色珐琅，坠有一圈小珍珠;中间悬垂祖母绿和珍珠。耳链由一系列小型盒式构件串接而成。构件正面镶嵌祖母绿，背面以珐琅绘饰绿叶衬托的红色罂粟花。构件上悬挂着珍珠与花蕾状坠饰。左右耳链相接处镶嵌祖母绿的三叶饰，以珍珠链连接金钩，以固定在佩戴者发间。 克里希纳故事纹臂钏 莫卧儿王朝 17世纪上半叶 臂钏为金地，以镶嵌宝石的方式呈现了牧牛神克里希纳(Krishna)在温达文 (Vrindavan)森林吹奏金笛的场景。三部分通过铰接方式组合而成。 花形吊坠一组 莫卧儿王朝可能为17世纪中叶 圆形吊坠 莫卧儿王朝 17世纪吊坠正面雕刻着金质花卉纹，上面栖息着一只浮雕小鸟，回首张望着。中间采用昆丹技艺镶嵌红宝石、祖母绿和钻石，边缘环绕着一周槽镶红宝石。 《帝王本纪》手稿插图所绘为佩戴着带有分叉柄首匕首的贾汉吉尔皇帝。此画由巴尔昌德绘制，创作时间约为1635年。分叉首匕首 分叉首匕首最早出现在贾汉吉尔皇帝统治初其月的莫卧儿绘画之中。绘画中，柄首分叉部分的朝向并非非真实形态、面师对其进一分叉部分相对千护手与刀身旋转了90度，这是为了凸显其独特结构--倘若按照真实朝向进行绘制，便难以展现这一特征。贾汉吉尔皇帝时常被描绘为身着心爱服饰，并佩戴此类匕首因此该类匕首在印度精英阶层中广受青睐。 分叉首匕首及刀鞘 莫卧儿王朝 1605-1627年刀柄、鞘口箍及刀鞘绳饰:玉石雕刻，以昆丹技艺嵌金并镶嵌红宝石和祖母绿;刀身:乌兹钢,刀鞘:木质，外覆红色天鹅绒，饰以金属线。刀柄的嵌饰纹样主要是三株花卉，花朵采用红宝石，花萼与叶片选用祖母绿。其宝石镶留平，四周以精细的金边勾勒，与刀柄表面保持齐平。 分叉首匕首莫卧儿王朝 1605-1627年刀柄:铁芯包金，以昆丹技艺镶嵌红宝石和祖母绿;刀身:乌兹钢。该匕首的样式，与阿布·哈桑于公元1605-1606年所绘制的贾汉吉尔皇帝登基庆典绘画中，宾客所佩戴的匕首相似。据此推测，其可能属于早期分叉首匕首。 韘:一种维系中亚王权的纽带箭术自古便在狩猎与战争中有着重要地位，而传入印度与蒙古式射箭中的撒放方式有关。在蒙古式撒放中，以拇指勾弦，食指扣在拇指的指背上以辅助控弦;撒放时，拇指内侧易受伤，故而出现了保护拇指的韘。现存最早的可追溯至约公元前1200年,在中国东部考古发现，故可推断蒙古式撒放或起源于中国。此传统于11世纪从中国传至伊朗，后传入印度。莫卧儿王朝的阿克巴、贾汉吉尔与沙贾汗时期，韘的实物与绘画资料丰富;而此前的莫卧儿绘画中几乎未见其使用。 E.S.莫尔斯(E.S.Morse)于 1885年绘制的蒙古式撒放方式示意图。 韘莫卧儿王朝 17世纪早期此以黄金制成，综合采用了掐丝珐琅、透底珐琅以及彩绘珐琅等技艺,，并运用昆丹技艺镶嵌有一颗尖晶石。其装饰手法在同类型器物中独具特色。正面装饰有一幅仕女肖像:她身着欧式服装，面容具有印度特征，立于拱形窗前弹奏维纳琴--或代表着托迪拉吉(Todi Rapini)，一种印度古典音乐旋律体系“拉格"”(Raga)的人格化女性形象。拱形窗两侧各有一对雌雄鹿:韘另一侧对称装饰有枝叶纹，以及一只跃向正面的野兔。 韘莫卧儿王朝 17世纪上半叶此以黄金制成，饰以掐丝珐琅，运用昆丹技艺镶嵌红宝石与绿松石。该纹样的灵感源于欧洲文艺复兴时期的纹样。 韘莫卧儿王朝 17世纪早期此的装饰十分精妙，雕刻匠人利用了宝石的天然内含物，将其设计为的正面装饰，可见匠人对材料的深刻理解。 祖母绿珐琅臂饰 莫卧儿王朝 1625-1675年此件臂饰运用昆丹技艺镶嵌祖母绿和钻石。中间祖母绿雕花主饰件上，刻有盘曲的花茎，花茎上绽放着三朵花。臂饰两端各有一枚祖母绿花蕾，镶嵌于饰有花瓣纹的黄金镶座之内;其两侧还镶有钻石花蕾。臂饰背面以红、绿、白、钴蓝四色珐琅装饰:五只小鸟栖息于一簇自角落生长的繁茂花簇之上。 一套游戏棋子 莫卧儿王朝 16世纪末-17世纪上半叶自史前时期起，货贝(又叫黄宝螺)便在不同社会中被用作交换媒介、个人饰物或游戏筹码。这套14枚货贝状的游戏棋子，其金质基底表面以低凹刻纹处理，覆透明绿色珐琅。每枚棋子上彩绘有一只鸟，其两侧饰有金色卷曲花茎，花茎上伸展出白色针形叶片和花朵。 栖鸟架 莫卧儿王朝 17世纪此物以黄金制成，饰以掐丝珐琅。推断其用途，很可能用作小型鸟类的栖架--约1635年的《帝王本纪》绘画中画可见贾汉吉尔皇帝的侍从伊蒂巴尔·汗手持一类似器物，其上有鸟栖息。 拐杖扶手 莫卧儿王朝德干地区 17世纪上半叶拐杖扶手以玉石雕刻而成，顶部有小花一朵;两端为黑羚首羚羊角螺旋波曲;底部可见缰绳、绳索纹鼻羁与扣带环。该拐杖扶手的雕刻者运用自然主义写实技法，尤其注重展现黑羚螺旋的犄角与突出的眼睛，还精细地刻画了黑羚眼角渗出的眶前腺分泌物。 拐杖扶手 莫卧儿王朝可能为17世纪中叶拐杖扶手以三块玉石雕刻而成，运用昆丹技艺嵌金，并镶嵌红宝石、水晶、青金石和玉石。底部钻孔以安装杖杆。 鱼形仪仗莫卧儿王朝 17世纪鱼形仪仗为高品级荣誉的象征、与新月及球体组合时，代表宫廷最高阶位之一的Mahi-o-Maratib (意为“鱼与尊荣”)此鱼形仪仗为中空镀金、鱼尾以两颗铆钉固定，可拆卸。鱼身以锤鍱浮雕工艺装饰鳞纹，在突出的鳍与鱼尾上刻有精细的人字形纹线。鱼的面容展现出与人类相似的神情，眼角、嘴角及鼻孔处装饰有细小皱纹，眉毛刻有线纹;眼睛镶嵌水晶，下方衬以彩绘黑色瞳孔。杖身为局部镀金银质，顶部配备银质新月饰件与镀金银球。以鱼为核心的神话与象征，在各大古文明里广泛流传且丰富多样。在印度教传统中，鱼或摩蹉是毗湿奴的重要化身之一，与宇宙至高灵魂存在关联、同时也和人类始祖摩奴相关联。摩蹉向摩奴警示即将来临的大洪水，在摩奴的船将动植物拖至安全地带后，人类才得以获救。 第三单元沙贾汗 --建筑的永恒与艺术的巅峰 沙贾汗(1628-1658 年在位)是莫卧儿王朝最负盛名的建设者，他将帝国艺术推向极致辉煌。沙贾汗以卓越的审美远见，追求极致的对称、秩序与华美，为后世留下了举世无双的遗产。他为纪念爱妻修建的泰姬陵，以洁白大理石为纸、宝石镶嵌为墨，书写了“大理石之梦”的永恒诗篇。在沙贾汗的时代，对艺术的追求不仅体现在宏伟建筑中，更融入宫廷珍宝的每一处细节。宝石镶嵌更趋繁复，花卉纹样归于规整，刀剑仪仗愈显威严，每一件器物都在诉说着对称与秩序的华美乐章。从雄浑奠基，到自然诗意，再到对称极繁--这条莫卧儿艺术的演进轨迹，最终在沙贾汗手中抵达完美之境，成为其时代艺术巅峰的生动写照，留下穿越时空的永恒回响。 1　　彰仪显威--宫廷威仪典制 锤杖 莫卧儿王朝 17世纪杖首以棕橙相间的玛瑙雕刻而成的，呈杯状花朵造型，每道凸缘之上刻有人字形造型。玉髓圆钮顶饰镶嵌于杖首顶部的浮雕八角星中央。 礼仪权杖 德干地区 17世纪上半叶权杖以玉石雕刻而成，杖身各节穿连于铁杆之上的并配有银质与镀金青铜配件。人手造型在德干苏丹国时期的这一形象蕴含深厚的文化寓意:它既是什叶派宗教中“五圣”(Panjtan-e Pak)的神圣象征，又是世俗中“御前职权”的写实化符号。其拇指与小指处巧妙刻有的指环细节，更是持杖者尊贵身份与威严地位的直观彰显。 龙首权杖柄 莫卧儿王朝 16世纪末-17世纪上半叶权杖柄为铁芯包金，以昆丹技艺镶嵌红宝石、祖母绿、钻石和玛瑙。其底部设环箍与凹腔，腔内刻有螺纹，用以安装杖杆。杖首造型为威严的龙首，该形象汲取了波斯、蒙古及中亚艺术中“阿兹达哈”(Azhdaha)龙纹的传统，是莫卧儿时期跨地域权力符号的典型呈现。 2 锻甲砺兵--甲胄刀剑风华 刀:一种兼具本土特色与外来元素的兵器印度与其西部及北部邻邦之间存在相互交流与相互影响的关系。弯柄首和鸟喙状柄首极有可能是从伊朗世界和中亚传入印度的。据绘画资料显示，此类刀剑在阿克巴皇帝统治之前的德干地区便已开始传播。 《哈姆扎传奇》手稿散页插图，描绘了杂货商米斯巴与间谍帕兰及其侍从的形象，米斯巴与帕兰身后的墙上陈列着带有弯柄首的刀。此画由达萨万塔与米特拉绘制，创作时间约为1570年。 塔瓦尔弯刀及剑鞘 莫卧儿王朝 17世纪刀柄:铁芯包金，饰以掐丝珐琅，运用昆丹技艺镶嵌钻石、红宝石和祖母绿;刀身:乌兹钢，嵌金;刀鞘:木质紫黑外覆紫色天鹅绒，饰以金属线;鞘尾箍:黄金，饰以掐丝珐琅，运用昆丹技艺镶嵌钻石、红宝石和祖母绿。 塔瓦弯刀及刀鞘 莫卧儿王朝德干地区 1798-1799年刀柄:铁芯包金，饰以掐丝珐琅，运用昆丹技艺镶嵌钻石和红宝石;刀身:钢质，刀背处錾刻有天城体铭文;刀鞘:木质，外覆紫色天鹅绒，饰以金属线;鞘尾箍:黄金，饰以掐丝珐琅，运用昆丹技艺镶嵌钻石。刀柄的装饰布局不同于多数的塔瓦刀柄，分为了四个纵向区域，相邻的两个区域形成轴对称。刀柄整体以绿色珐琅为底，每个区域内均以留金工艺饰精细金藤与金叶，藤蔓上伸展出钻石三叶饰及花蕾。 塔瓦弯刀与刀鞘 约17世纪中叶刀柄:铁芯包金，饰以掐丝珐琅;刀刃:乌兹钢;刀鞘:木质，外覆红色天鹅绒，饰以金属线。刀柄整体以蓝色为底，饰有鸢尾花图案。鞘口箍为后期配置，主体部分是镂空套壳，由多种彩色珐琅边饰组成。鞘尾箍为原装配备，以珐琅彩绘有一株鸢尾花，并延伸出成对的花蕾。 塔瓦弯刀刀柄、鞘口箍及鞘尾箍 莫卧儿王朝可能为17世纪上半叶刀柄:铁芯包金，以昆丹技艺镶嵌钻石、红宝石和祖母绿;鞘口箍与鞘尾箍:黄金制作，以昆丹技艺镶嵌红宝石、祖母绿。 塔瓦弯刀刀柄及鞘尾箍 莫卧儿王朝可能为17世纪下半叶刀柄与鞘尾箍:铁芯包金，刀柄以昆丹技艺镶嵌红宝石和祖母绿，鞘尾箍镶嵌红宝石、祖母绿和钻石。至17世纪中叶，塔瓦刀柄上设置尖卵形开光、内填花卉植物的做法渐成定式。此类型可见于《贾汉吉尔回忆录》散页中贵族所佩的塔瓦弯刀，以及《帝王本纪》散页描绘的沙贾汗称重场景中朝臣所佩之例等。 嵌宝石盾牌、盾脐与马具配件:一种装饰的延展战场或阅兵场合所佩戴的精美装备，彰显着宫廷的奢华与佩戴者的权威，足以令忠臣与敌手心生敬畏。 盾饰莫卧儿王朝可能为17世纪中叶此三件盾饰以黄金打造，饰以掐丝珐琅，运用昆丹技艺镶嵌钻石和祖母绿。通过对比三件盾饰在整体装饰、镶座处理、花卉卷草纹布局以及红色珐琅背景色调上的差异，可以推断其中尺寸最大的盾饰与另外两件并非属于同一套。《帝王本纪》所描述的多数盾牌，皆设有四个用以遮蔽手柄铆钉的盾脐。此外，在靠近盾缘处常有一枚新月形盾饰，其功能可能仅作装饰之用。 盾脐莫卧儿王朝德干地区可能为17世纪中叶此套盾脐以黄金打造，饰有掐丝珐琅，采用昆丹技艺镶嵌钻石和祖母绿，是昔日华贵盾牌仅存的遗珍。 盾牌可能为19世纪晚期该盾牌以银片锤鍱而成，饰以掐丝珐琅并镀金，运用昆丹技艺镶嵌钻石、红宝石、祖母绿、玛瑙、玉髓和水晶。盾牌具有防御功能，且因其体积较大，相较于刀剑等兵器，在更远的距离外即可被察觉，因此更成为展示威力的理想载体。 太阳纹样作为古老而广泛传播的王权象征，装饰于盾牌之上，与自称太阳后裔的拉杰普特太阳王朝(Suryavansha)形成了象征性的关联。 盾心，一枚绿色珐琅太阳面饰周围环绕火焰状红宝石光芒，前额覆以钻石，额心嵌一颗大型钻石“宾迪”(bindi,，眉心点或吉祥痣，是印度文化中一个非常重要的符号)。凸出的眼睛镶嵌玉髓，内嵌近黑色玛瑙;眉毛与胡须镶嵌棱纹水晶。鼻、口、耳镶嵌雕刻红宝石，下颌及环形鱼形耳饰镶嵌钻石。太阳面饰周围环绕四个盾脐--盾脐既可装饰盾面,亦可遮掩连接盾背手柄的铆钉。 比贾布尔苏丹穆罕默德·阿迪勒沙阿手持盾牌的肖像画。此画创作于比贾布尔，创作时间约为1635年。 马具饰件 莫卧儿王朝 17世纪上半叶此套马具饰件以黄金制成，饰有掐丝珐琅,采用昆丹技艺镶嵌钻石和祖母绿。此套配件曾为一组华丽马饰的组成部分，如今仅留存两件半球壳状配饰、一件带扣与三件带夹。两件半球壳状配件的背面均有三根支柱，用以支撑一个扁平环;该扁平环的作用为分隔来自三个方向的腰侧或长方形带扣有一根用于固定皮带的支柱。三件长方形带夹的侧面及底面均有开槽，供皮带穿过。 3 含章润彩--玉器珠宝华章 泰姬陵:爱与建筑的永恒之诗 泰姬陵是莫卧儿王朝第五任皇帝沙贾汗为纪念其深爱的皇后慕塔芝·玛哈尔(Mumtaz Mahal)所修建的陵墓，它被誉为“大理石之梦”与“写在云际的诗篇”，是莫卧儿建筑艺术的巅峰之作，被评选为“世界新七大奇迹之一”。1631年，慕塔芝·玛哈尔在第十四次分娩后不幸辞世，年仅38岁。悲痛欲绝的沙贾汗为寄托哀思，倾尽举国之力为她修建了这座永恒的建筑。泰姬陵于1632年破土动工，历时约22年，耗资约4000万卢比，每日投入工匠两万余人。它汇聚了来自印度、波斯、中亚乃至欧洲的建筑师与工匠的智慧。其总体设计由波斯建筑师乌斯塔德·艾哈迈德·拉合里(Ustad Ahhmad Lahori, 约1580-1649年)主导,，博采众长，融合了伊斯兰建筑简洁明快的风格与印度传统建筑富丽工巧的精髓。而来自波斯的书法家阿马纳特汗(Amanat Khan, 1570-1645年)则负责将《古兰经》篇章镌刻在建筑上。泰姬陵坐落于亚穆纳河畔，堪称伊斯兰天堂花园理念的完美典范。陵墓主体由纯白大理石精心构筑而成，通体宛如温润美玉，上面镶嵌着由各类宝石拼就的花卉图案。其布局严谨且对称，中央是巨大的圆顶，四角则矗立着细长的宣礼塔，整体比例协调，既庄重又空灵。陵园前方是典型的四分式园林(Chaar- bagh)，以十字形水道象征《古兰经》里的天堂四河。作为沙贾汗政治与美学理念的结晶，泰姬陵不仅是爱情的纪念碑，更是莫卧儿王朝鼎盛时期国力的象征。它标志着莫卧儿建筑艺术从红砂岩的雄浑走向大理石的精雅，将伊斯兰建筑的形式和谐与印度传统装饰的繁复华美融为一体。沙贾汗去世后，被葬于泰姬陵内皇后棺旁，为这段千古绝唱画上句号。泰姬陵以其超越时空的永恒之美，被后世誉为“永恒的杰作”。 爱者之贻 沙贾汗，你宁愿听任皇权消失，却希望使一滴爱的泪珠永存。岁月无情，它毫不怜悯人的心灵，它嘲笑心灵因不肯忘却而徒劳挣扎。沙贾汗，你用美诱惑它，使它着迷而被俘,你给无形的死神戴上了永不凋谢的形象的王冠。静夜无声，你在情人耳边倾诉的悄悄私语已经镌刻在永恒沉默的白石上。尽管帝国皇权已经化为齑粉，历史已经湮没无闻，而那白色的大理石却依然向满天的繁星叹息说:“我记得!”“我记得!”--然而生命却忘却了。因为生命必须奔赴永恒的征召，她轻装启程，把一切记忆留在孤独凄凉的美的形象里。--拉宾德拉纳特·泰戈尔(1861-1941)1.一滴爱的泪珠:指泰陵 一对手镯 莫卧儿王朝 17-18世纪手镯以黄金制成，以昆丹技艺镶嵌红宝石和祖母绿。 一对手镯 莫卧儿王朝约17世纪手镯为铰接式，表面饰有立体花蕾;中空镯身的内侧与侧面为素面金片，侧面边缘环绕一圈珠纹带。 项链 莫卧儿王朝约1650年该项链以黄金制成，背面饰以掐丝珐琅，正面运用昆丹技艺镶嵌红宝石、钻石和祖母绿。项链由19个相同的莲花状嵌套组件构成“链节”(其中一侧有10个，另一侧有9个)，每朵莲花的花心镶嵌一颗弧面红宝石，花瓣以轴对称的方式共镶嵌两颗弧面红宝石、三颗弧面祖母绿与两颗扁平钻石。 七行项链 莫卧儿王朝约17世纪上半叶此项链以黄金制成，正面运用昆丹技艺镶嵌红宝石和祖母绿的背面为金片雕刻，整体串有珍珠。独特的七层网状铰接结构通过金丝将花簇组件与天然珍珠交织贯穿，形成了兼具韧性与厚重感的围嘴式廓形。背面金片辅以精密的錾刻花卉纹样，体现了莫卧儿珠宝对内外兼修之美学的追求。这种项链也是莫卧儿王朝及后期德干地区海德拉巴宫廷极具代表性的珠宝款式。在当地文化中，“七”寓意吉祥。此类项链不仅是女性的华丽盛装，皇室男性成员在正式场合亦常佩戴。 头巾饰物 莫卧儿王朝 17世纪下半叶此头巾饰物以黄金制成，正面运用昆丹技艺镶嵌祖母绿、红宝石和钻石了背面为金片雕刻，整体垂坠有珍珠和祖母绿。 拂尘柄 莫卧儿王朝 18世纪拂尘柄以黄金制成，饰以掐丝珐琅，采用昆丹技艺镶嵌钻石和红宝石。拂尘与伞盖自古便是王权标志的组成部分--波斯波利斯百柱厅的门框浮雕上，可见侍者手持拂尘，伫立于君主的宝座后。此习俗在印度次大陆显然延续至19世纪左右，该地区绘画中屡见此类场景。 嵌宝石珐琅盒 莫卧儿王朝可能为17世纪中叶此盒以黄金制成，饰以掐丝珐琅，采用昆丹技艺镶嵌红宝石、祖母绿和钻石。盒盖呈石榴籽造型--石榴象征爱情、丰饶与繁荣，故此盒可能为庆贺吉祥事件而呈献。 嵌宝石珐琅盒 莫卧儿王朝 17世纪中叶此盒以黄金制成，饰以掐丝珐琅与彩绘珐琅，采用昆丹技艺镶嵌红宝石、祖母绿和钻石。 雕刻器皿 印度次大陆拥有历史悠久且出众的审美传统，在富裕阶层的赞助下，艺术家得以自由运用艺术形态，抽象形态与自然形态在莫卧儿艺术中巧妙结合，造型的亲和性贯穿于各类艺术形式之中。莫卧儿艺术作为伊斯兰艺术的一个分支，其雕刻器皿的造型融汇了古代东方与伊斯兰的精巧设计传统，以及印度对形态的独特感知。在此基础上，催生出新颖优美、别具一格的器物类型，体现了不同文明艺术的和谐共生。莫卧儿时期广泛制作玉器，玉料主要是通过丝绸之路从中国西北和田等地输入。在中国，玉因其物理特性而备受重视，被视作身份与地位的象征，并被赋予灵性意义。在印度，玉被视为胜利之石，相传具备辟邪与疗愈之功效，这或许是其能长久享有盛名的重要因素。印度对花卉形态器皿的偏爱一直盛行不衰。其花形玉质器皿的制作，则间接受到中国明代早期花形玉杯的影响--如山东朱檀墓出土的明代早期玉杯，其花形雕刻在多方面影响了莫卧儿时期印度玉器的形态。本次展出的莫卧儿时期玉质器皿多为硬玉雕刻，工艺精湛、装饰雅致，造型表达简洁纯粹。 水晶碗 莫卧儿王朝约17世纪中叶包边可能源自尼泊尔地区，18世纪。该碗以质地纯净的水晶雕刻而成，器形呈瓣状花朵，下承罂粟花造型的器足。器身部分区域覆有锤镀金银质包边的表面饰密集的中国风格卷草纹--此包边为后配，用以遮掩裂纹。 玉杯与玉盘 莫卧儿王朝德干地区 17世纪中叶玉杯外壁自足部向上雕刻有长形花瓣，瓣尖触及口沿，微微外翻。口沿处对称伸展出两枝花茎形成卷叶状双耳;杯耳饰以三层叠瓣花朵，花心镶嵌弧面红宝石，其中一颗已缺失。玉盘为浅式托盘，内壁口沿处饰花瓣纹，当玉杯置于盘上时，与杯身花卉造型相映成趣，浑多一体。 玉盘 莫卧儿王朝德干地区 17世纪上半叶此件浅式玉盘，可能用于承托杯盏或盛放美食。盘底以浮雕技法雕琢一枚大型花头，占据整个底面。工匠精湛的刀法凸显了玉料的半透明质感。 玉杯 莫卧儿王朝 17世纪中叶玉杯为玉质，配旋叶状把手，该把手从一片茛苕叶的尖端延伸而出。器身为12瓣瓜棱形，表面光洁温润，肩及足部边缘饰茛苕叶一周，叶片尖相对。 痕都斯坦玉罐 莫卧儿王朝约18世纪此带盖罐以灰绿色玉石雕琢而成，运用冕丹技艺嵌金并镶嵌红宝石和祖母绿。罐体呈圆润梨形，肩部装饰卷草纹双耳，罐盖配有花蕾形盖钮。在中国清代，乾隆皇帝将此类莫卧儿风格玉器定名为“痕都斯坦玉器”。 痕都斯坦玉勺 莫卧儿王朝 17世纪下半叶玉勺由两块浅绿色玉石拼接制成，以昆丹技艺嵌金并镶嵌红宝石和祖母绿。勺柄项端雕刻为孔雀首，其冠饰伸展出两根镶嵌红宝石的金丝。莫卧儿时期，在印度物质文化里，汤匙并不多见。现存的汤匙大多为玉雕制品，因此它们可能属于珍贵物品。 痕都斯坦玉托盘 莫卧儿王朝 17世纪末-18世纪初托盘以浅灰绿色玉石制成，盘内壁以昆丹技艺嵌金并镶嵌红宝石、祖母绿和钻石。盘心素面无纹，推测为槟榔盒托盘--该类托盘多见八角造型。 痕都斯坦玉杯 莫卧儿王朝 17世纪上半叶玉杯以浅灰绿色玉石雕刻而成，运用昆丹技艺嵌金，并镶嵌红宝石、祖母绿、绿松石与蓝宝石，以及透明深蓝色与祖母绿色玻璃。杯身饰以三只形态各异的冠鸟，栖于不对称的花枝之上:一只攫握于直立花茎，另两只栖于波浪般起伏的叶片。 第四单元余韵悠长--莫卧儿艺术的延续与回响奥朗则布(1658-1707年在位)一生大多戎马倥偬，其半个世纪的统治将帝国疆域扩展至空前辽阔--北印度与德干高原几乎尽入版图。然而，其推行的正统宗教政策以及长期征战，致使帝国的政治根基逐渐发生动摇。尽管奥朗则布本人对艺术赞助兴趣寥寥，但莫卧儿艺术的脉动并未随帝国中央的式微而止息。随着权力格局的演变，莫卧儿风格渗透至地方宫廷:拉杰普特诸邦延续并发展了细密画传统，德干地区的工匠继承着精湛的金属工艺，建筑元素与装饰纹样在更广阔的地域传播演变。18-19世纪，莫卧儿艺术的余韵在地方宫廷中持续回响，与本土传统交融，孕育出新的艺术风貌。 罩布或地垫 莫卧儿王朝德干地区可能为18世纪该纺织品为棉质平纹布，经染色、手绘及描金装饰。布局中央为大型方形开光，开光中央为赭石色八瓣花头;四角饰三叶纹，风格、配色均与中央花头一致。底纹为精细波状花蔓，上栖多种鸟类，以蓝、红、深绿、黑色描绘,轮廓描金。两端各饰八瓣拱形纹，拱下为小瓶中生发的泪滴形大花簇，花簇上下分别饰成对飞鸟。 挂毯 莫卧儿王朝 1700-1800年挂毯以红色素面棉布与米色棉布拼接而成。中央纹样区绘两株植物，四周饰边纹。每株植物开粉色花朵五朵，周围密布叶片。 地毯残片莫卧儿王朝德干地区 17世纪地毯残片呈长方形，以羊绒为纬线，丝为绒头。地毯为樱桃红色地，配以三种黄色、粉色、黑色及腐蚀白色。中央为格纹图案，内含带茎花朵，边饰为交错排列的卷草纹。丝因价格昂贵，极少用于地毯绒头、但其制成的绒头地毯，视觉与触觉效果均为其他纤维所不及。此件残片属已知九件同组地毯之一，展现了17-18世纪莫卧儿时期印度艺术的两大特征:对精湛技艺的追求与对自然主义的热爱。此类丝毯随光线或观者视角的变化而呈现不同面貌。此著名地毯的另外四分之一现存于瑞士的韦尔收藏。 象首饰件 18世纪晚期-19世纪该大象头饰呈长三角形，以红色天鹅绒为底，采用金、银线刺绣，缀金片;通体饰成排花卉纹，间隙填以格纹。中央设凸起圆盘，置于象首顶部，长形部分覆盖象鼻，末端外展成尖，形似箭头。此类装饰性大象头饰用于重大游行与庆典场合。 《石鸡图》 莫卧儿王朝 18世纪画作绘有一只石鸡(ChukarPartridge)，其写实手法承袭自莫卧儿动物画传统--该传统自16世纪发端，至17世纪臻于巅峰。动物“肖像”为彼时莫卧儿画家所钟爱，鸟类尤甚。 《奥朗则布皇帝肖像画》莫卧儿王朝约1660年该细密画为奥朗则布皇帝青年时期的肖像。他面左而立，头部环绕光环;头戴白色刺绣头巾，身着贾玛长袍，腰系金带;佩戴珍珠项链与一枚祖母绿吊坠。以及手镯、戒指、臂饰;左手扶剑柄，右手持金托祖母绿与珍珠。画作体现了该时期“书画合璧”的画册装帧艺术。 《阿扎姆·沙阿肖像画》 莫卧儿王朝 19世纪上半叶该肖像描绘了一位蓄须、头部环绕光环的统治者，面左而立，置身于风景之中。他头戴白色头巾，身着饰满金叶纹的白色贾玛长袍，脚穿橙色靴，腰系金色锦缎腰带;一手持带鞘剑搭于肩，另一侧悬黑金盾牌。阿扎姆·沙阿为奥朗则布之子，在其父死后曾短暂统治北印度。 《鹩哥》 1777年该绘画为谢赫·扎因-乌德-丁所绘哥习作，出自以利亚·伊姆皮爵士 (Sir Elijah Imppey)的收藏。画面左下角写有英文、法文及波斯文款识，并有艺术家的波斯体签名“扎因-乌德-丁”，纪年1777。画面中，一只鹩哥栖于树枝上。植物为朴叶扁担杆，别名法尔萨(Phalsa)。此鸟在波斯语中被描述为“沙拉克”(Sharak)，一种能模仿人说话的鸟，也被称作“帕哈里哥”。 此画将科学精确性与印度传统细密画宝石般的质感相结合，堪称公司画派之典范，亦为该画派最杰出的代表谢赫·扎因-乌德-丁的杰作。以利亚·英佩爵士于1774-1782年任孟加拉首席大法官，谢赫·扎因-乌德-丁曾为以利亚·英佩爵士爵士及其夫人工作。英佩夫人在庄园内设有私人动物园，收集珍稀鸟类与动物，由她雇佣的三位印度画家根据实物写生。 地毯 莫卧儿王朝 17世纪中晚期草卧儿格子地毯，以羊毛为绒头，棉丝为基底。中央为格子纹，红宝石色地上密布各式精细描绘的花卉灌木:边饰为交错卷草纹，米色地上饰莲花与郁金香。 帐篷挂毯 莫卧儿王朝 17-18世纪账篷挂毯为丝质刺绣，所用多弧尖拱(lobed ogival arch)是莫卧儿建筑的典型特征。多弧尖拱内的瓶插风格化花卉纹样，在17世纪时已成为标志性的莫卧儿装饰语言，广泛应用于地毯、纺织品及建筑装饰。 战斧1734-1735年战斧为钢质，采用错金银装饰。斧身刻有动物相搏纹样，以及阿拉伯语及波斯语铭文。 一对嵌纳瓦拉特纳吉兆宝石臂饰莫卧儿王朝海德拉巴或戈尔孔达18世纪晚期臂饰以黄金制成，饰以掐丝珐琅，运用昆丹技艺镶嵌红宝石、钻石、珍珠、珊瑚、锆石、蓝宝石、金绿宝石猫眼、黄色托帕石、祖母绿。绳带以丝线与金属线编织而成。臂饰正面覆以浅绿松石色珐琅，绘留金羽状叶片。其上镶嵌九种印度占星学中的吉兆宝石--Navaratna(音译为“纳瓦拉特纳”)，象征七曜与罗喉、计都，赋予佩戴者与这些宝石相关联的天体所给予的占星学影响。 镶祖母绿金瓶莫卧儿王朝 18世纪该瓶以黄金为胎体，器身采用格纹形武镶钦祖母绿，足部与口沿处饰有绿色珐狼，瓶塞顶部镶嵌钻石。 勺德干地区 19世纪此勺以黄金制成，运用昆丹技艺镶嵌钻石和祖母绿，勺柄两侧边以珐琅工艺装饰花卉纹。 唾壶德干地区 1750-1800年南亚大陆广泛存在嚼食槟榔的传统，咀嚼过程中会产生大量砖红色唾液，唾壶正是为此准备。莫卧儿时期留存至今的唾壶实例，均以钴蓝色或祖母绿色玻璃制成。此唾壶采用自由吹制玻璃工艺制成，上下两部分通过加热熔接，底部留有磨砂状的痕迹。 水晶香露瓶 18-19世纪该瓶以水晶雕刻而成,，其外形酷似印度圣果余甘子(梵语称作 Amlalaka，印地语称作 Amla)，曾用于盛装珍贵香油或鸦片。雕琢此瓶的工匠技艺高超，瓶身内部有较为可观的空间，然而仅通过瓶口狭小的开口掏挖而成。瓶塞由一枚祖母绿珠制成，缀有锥形红宝石顶饰。 贴颈项圈 德干地区 18世纪末-19世纪初项圈为黄金材质，饰以掐丝珐琅，运用昆丹技艺镶嵌钻石，珍珠串联环绕，并垂坠祖母绿珠。 项链莫卧儿王朝德干地区 18-19世纪项链为黄金材质，运用昆丹技艺镶嵌了 66颗宝石，其背面覆盖有透明绿色珐琅。坠饰呈玫瑰花形状的镶嵌了17颗钻石，背面以白色、透明红色与绿色珐琅绘制花卉纹样。坠饰下方垂悬一枚制作精美的水滴形祖母绿，配红色珐琅四瓣金帽。 女性额饰德干地区约19世纪早期此器为印度女性传统的额心装饰。顶部配以嵌钻金钩，连结由海湾珍珠与两颗祖母绿珠串成的持重长链。底部坠饰由八角花簇与半球穹顶组成:花簇部分运用昆丹技法，以金箔固定高纯净度的戈尔孔达钻石;下方穹顶饰以红、绿双色内填珐琅，其上覆盖钻石花冠，底沿悬缀天然珍珠。 手镯莫卧儿王朝约19世纪早期此手镯由黄金制成，运用昆丹技法镶嵌九种宝石，并以掐丝珐琅进行装饰。印度宇宙观中的纳瓦拉特纳(即九种吉兆宝石)，意在赋予佩戴者与各宝石相关联的天体所产生的星象影响。宝石象征着日月及七曜，按照特定顺序排列，从而使吉凶之力相互制衡。 一对脚镯莫卧儿王朝 18世纪末-19世纪初脚镯为铰接式，镯身为六棱形。镯身三面内壁饰有不同的珐琅花卉纹带。其中一面镯面中央有圆形开光，内绘孔雀一只;开光两侧为连续卷草纹，叶片为披针形，叶弯处点缀红色莲花。 玻璃瓶一组 海得拉巴 18世纪晚期-19世纪玻璃瓶采用玻璃吹制工艺制成，颈部经工具修整成型。