『转载-评论』“手艺人”三个字,重如泰山——评唐明《话说从古至今画家书家,其实都是手艺人》

唐明

<p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">批判的批判,与批判的批判性!</b></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:15px;">猫人眼中的视界和人眼中的猫界——</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:15px;">原稿照片:毛润之先生所画佛手</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(128, 128, 128);">藏书及书藏,私房照!</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(128, 128, 128);"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">『转载-评论』“手艺人”三个字,重如泰山</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">——评唐明《话说从古至今画家书家,其实都是手艺人》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">文/郭力</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">唐明先生此文,读罢令人拍案,不是因为桌子结实,而是因为文字里的那股子“真气”。这股子气,不是故作高深的“仙气”,也不是装腔作势的“霸气”,更不是拍卖行里充数的“铜臭气”,而是一股子久违的、带着梨园行头和墨汁浆糊味儿的——匠气。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">先生说,书画家是手艺人。这话听着刺耳,尤其是对那些名片上印着“大师”、“巨匠”、“当代草圣”的人来说,简直比骂街还难听。但在唐明笔下,这“手艺人”三个字,重如泰山,也清如明月。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">他拉来“四大名旦”做保镖,梅兰芳、尚小云们,一边唱着“海岛冰轮”,一边画着“墨梅仕女”,那是真风流,也是真功夫。他们不把画画当神坛上的祭品,而是当“闲情之耳”、“娱兴之耳”,随手一画,便是精品。反观今人,把画画当成了“印钞机”和“敲门砖”,笔还没拿稳,先想着润格和头衔,画出来的,自然是唐明先生口中的“狗屁不如玩意儿”。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">最绝的是他把张宗昌、杜月笙之流,也请上了席。张宗昌,人称“狗肉将军”,那是能用军饷打赏戏子的主儿,按理说满身血腥和酒气。可先生偏说,他的字“贼好”。这话不假。为啥?因为那字里有血性,有江湖,有杀伐决断的痛快,没有如今书协里那些“描红模子”般的谨小慎微。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">唐明先生其实是在骂人,骂得文雅,骂得狠。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">他骂的是当下书画界的“虚胖”。现在的“大师”们,连纸性墨性都辨不清,只知道用最贵的笔墨纸砚,堆砌出最空洞的线条。他们不懂什么叫“废画三千”,只懂什么叫“炒作三万”。他们没在琉璃厂当过学徒,没在天桥底下撒过沙子,更没替人“跑过龙套”、“代过笔”。他们缺的,不是天赋,不是文凭,而是仇英、任伯年、齐白石们经历过的那“八十一难”。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">那是什么难?是手艺人的“炼狱”。是得知道哪块石头能磨出最润的墨,哪张纸能经得住最狠的皴擦,哪个浆糊能粘住几百年的时光。这才是“画间知遇,砚池所耕”。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">唐明先生最后那段关于纸张、墨色、笔性的“黑话”,看似故弄玄虚,实则是对当下“快餐式艺术”的绝妙讽刺。现在的画家,有几个能像他那样,把檀皮、桑皮、竹纸的脾性摸得门儿清?大家习惯了用“现成的”,吃“罐头”,自然也就没了品味“满汉全席”的胃口。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">所以说,唐明此文,非酸葡萄之语,乃醒世恒言。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">他告诉我们,别把“艺术”供得太高,高到忘了“地气”,忘了手上那点,实实在在的“活儿”。书画,终究是“手上见真章”的买卖。没有那双沾满墨汁、浆糊、甚至还有点糙的手,光靠脑子想,靠嘴吹,靠钱捧,成不了事儿。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">哪怕是“流氓军阀”、“青楼女校书”,人家手上那点“玩意儿”是实打实的。而我们今天某些“文化人”,手里空空如也,只剩下一个大写的“吹”字。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">这评论,唐明先生看了,不知是该哭,还是该笑。……但我想,他心里头,肯定是痛快的!</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">——————</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">【附录】</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">『短评』话说从古至今画家书家,其实都是手艺人(修改稿)</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">文/唐明</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">中国京戏四大名旦——梅兰芳、尚小云、荀慧生、程砚秋画作,妙手独运,绘技锦添,兼工带写,丽韵殊曼,晕染颇见生趣。乃无冗余杂驳之谦,笔意通达,韶光铺满,隽致毫端葵硕,一概而就,以梨园教坊殊墨,卓然广识,匀称兰质蕙心,在姹紫嫣红的绛帐中,丝毫不输文人率性与丈夫气。盖乃当今画坊大家,亦未能及也!</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">所以说当代国画式微,已成不争之事实。包括现如今所有画坛大伽与所谓大师,皆比不过民国一个名妓、教坊、女校书或戏子。乃至若,杜月笙、黄金荣、张宗昌、吉鸿昌、冯玉祥、张作霖,这些流氓大亨、丘八军阀,都比他们这些有文化的人,在绘画书法方面,玩得好。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">不信大家可在百度搜搜看!怎奈人们喜欢以讹传讹,谁说人家没文化!您别不信,尤其是被称之为“狗肉将军”张宗昌的字,写得贼好。比现在,许多所谓著名书法家的字都好!</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">难怪当年——在现如今北京天桥,玩杂耍、练把式、卖艺的,乃甚说相声的,都能撒沙成字,挥毫泼墨,画作研纸,如临案玑。就算琉璃厂卖文房四宝的一些学徒、画店伙计,都个个能书擅绘,画艺超群,甚而看不起当时京城民国专业画师,敢与之叫板。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">解放后,这其中走出大画家的,不在少数。而似当年全国,裱画师傅,进故宫成古代画修复专家的,更不胜枚举;包括往昔的仇英、任伯年、吴昌硕、潘天寿、陈半丁、陈师僧、徐悲鸿、齐白石、傅抱石、蒋兆和、黄宾虹等,均裱过画、制过墨、刻过印、跑过龙套、代人写字、替人作画、混过江湖,最后才华丽转身,成了名。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">如著名画家李苦禅,曾当过人力车夫,似《骆驼祥子》(著名作家老舍小说)拉过黄包车(按:甚至篆刻名家李刚田,还烧过锅炉,登过三轮车,在火车站,如要饭,天天接人,替人拉货)。有一次,李苦禅拉车,碰巧遇到齐白石先生,他因怕被认出,刻意躲避,但齐先生并不嫌弃(按:盖因其当过木匠,知道其中辛苦),反而还鼓励他靠劳动吃饭,这不丢人。后来,齐先生甚至租李苦禅的黄包车,专门接送客,以帮助他改善和解决生活问题——</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">咱们兜兜转转,说了半天,用一句题外话讲,凡裱过画、制过墨、刻过印、跑过龙套、代人写字、替人作画、混过江湖的,才知道个中滋味与辛苦,不经过八十一难,得绘中行规,画间知遇,砚池所耕。倘未焉识,他能辨析纸性、墨性、砚性、笔性么?毫端要理,斫中奥义,非烹之亲为而不可得。㧬石颖灿饪别,乃洞悉其间卓然殊味,了认纸中墨性,砚怡非黑即白,解识墨分五色(按:墨有浓、淡、干、湿、焦之分),笔悬钩沉,毫仰其锥,纸兼生熟,纤化皮麻,绘染六通,画亩舔映,万变不离其宗,俱存影绘矶让,或皴裂丁擦,或以檀皮或凭桑皮,兼宜用楮皮凭墨柔之,盖竹纸枯焦松软,檀皮酥嫩肥厚,两两相望,乃不知跌宕起伏,织迭更更。弦字优渥,滤色涂浆,高丽纸肥美异常,而和纸(即:日本纸、扶桑纸),则姜曦惠存,必匣之陈放逾年,才方以好用。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">不这样,他怎能画好画,不通墨性、纸性,其所绘,料亦堪作,惟愿了入生趣,究之纠之,方能一别两样。乃知黑白,爪调墨韵(按:墨有油烟、松烟、漆烟之别,有混合墨、合成墨、调合墨之分,其中成分何居,属性如何,都加进去了几味中药,其所含什么矿物质,色性、涩滞、丝滑、墨质优劣性,研墨几许与注水量、水墨匹配之比,丹青附着率,浸淫润染程度、挥发性,适以皴擦点染,和纸性、笔性契合关联,非以手牵纸-凭笔舔试,究之若何?),既识水泛,兼析水墨,或云蒸霞蔚,或研出所旨,必了成精华。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">盖如是,凡举当下,练过书法又能入画者,有几?那些号称大师的,哪个能从裱画开始,将画坊诸多手艺弄上一遍,既知画理又得书趣,并能各种绘技,以制纸、研墨、著笔、究砚,熟烂于胸,捻成串,拿得起,放得下。可以说没有,一个也没有!有一个算一个,是骡子是马都拿出来蹓骝,这一说,干瞪眼,百分之百,全傻了!人家业余玩玩,都比你水平高,你还画啥?</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">更别说,民国杨柳青、朱仙镇、桃花坞、杨家埠等一些年画‌,以‌及八大名瓷,汝官哥定钧,磁州窑、耀州窑、景德镇,一批画匠和工匠(如:珠山八友等),乃至于包括,浪迹于“海上月历画”一些画家,譬如金梅生、金雪尘、李慕白、张碧梧、郑曼陀、戈湘岚、杨俊生、阮四娣、张大昕和钱大昕等,均能写会画,在瓷上、纸口、烟牌、酒票、脂粉、香皂、糖纸、邮票、化妆品、包装品画片,挥毫泼墨、敷衍水印,妙绘春秋。这事儿,想来起,都令人来气儿,或泄气。所以说,奉劝诸位——凡会画画写字的,没事儿,别在群里、朋友圈,晒那些狗屁不如的玩意儿,号称什么大家、画家、书家、艺术家。其实,你们画的写的,连民国一个妓女、教坊、说相声的、戏子,都不如!也真好意思往上晒和吹,脸都不要了。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">没事,回去练练,没个三、四十年闷声不响练手艺,千万别在圈里混。也别叫什么“名”与“家”,其实大家都是手艺人。</b></p> <p class="ql-block">‌</p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">譬如说,杜月笙的书画作品,主要包括书法和绘画两类。‌ 其书法方面,作品用墨厚重,体丰骨劲,结体收放自如,风格浑厚敦实且不乏文人气息;例如为黄培英题写的“得心应手”四字,墨色变化丰富,笔法圆转雄浑,展现出扎实的传统功底。绘画上,传为他所作的题材多为花鸟、兰竹等,如《花鸟》《兰以清为花上品》《刘海戏蟾图》等,笔法细腻,题识常附诗文,体现其对古典文化的兴趣。 ‌</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">‌在艺术风格和文化背景上,‌ 杜月笙的书画融合了个人经历与时代特点,其书法受《兰亭序》等传统影响,行书流畅而稳健;绘画则多以寓意吉祥的题材为主,风格清雅。他重视文化修养,门厅悬有对联,“友天下士,读古人书”,并长期听评书学习历史,这些都反映在其作品中。此外,他与于右任、吴昌硕、章太炎等文人交往密切,部分作品有这些名家题赠,如于右任的“挥觞道平素,抚剑独行游”等,凸显其文化朋友圈。 ‌</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">而被后世称之为“狗肉将军”的张宗昌,则文墨兼备,兰题颖灿,乃熟通法帖,并毫端尽悟,砚映碑学。楷书笔力遒劲,深得颜真卿、柳公权的风骨,秉承赓继、结构严谨、气势饱满;行书则融入章草笔意,流畅圆润,带有清代刘墉的韵味,墨色浓重而气韵连贯。一些作品如赠友人的《琵琶行》条幅,笔法工整,气机贯通,令人难以相信出自军阀之手。尽管部分专家认为其楷书,可能经过修饰,但整体功底扎实,风格独具,体现了长期研习痕迹,确有过人之处。‌</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">‌绘画方面,张宗昌同样有所涉猎,虽不如书法受关注,但据记载其画技已臻化境,作品风格生动,不逊于专业画师。他酷爱字画,曾主持刊印《十三经》等文化工程,间接推动了山东的文化发展。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">张宗昌书画成就与其军事生涯,形成鲜明对比,反映了民国时期复杂人物多面性。这些作品不仅是史之实物,也为研究当时社会文化,提供了重要资料、依据与参照。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">——所以,千万别把书画,看得多么高不可攀!它其实只是一种手艺。是一门彻头彻尾的手艺……倘若能拿去卖,能换钱,更好一些,假如不能,也没关系,其仅为娱兴而已。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">至于艺术么?!千万别与艺术挂钩。</span></p>