抚州行二

独木桥

寻梦牡丹亭是个晚上看演岀的收费景点，白天去不对外开放。 文昌里历史文化街区在寻梦牡丹亭景点不远处，早上去没什么游客，很多店铺还没开门。竹椅街有很多拍照打卡的场景，古木锁博物馆、竹篾馆、宝珠阁、木雕馆等都是参观或买礼品的小店，身临其境地观看能工巧匠的现场技艺。 戏剧博物馆和汤显祖家族墓园展览馆相邻，戏剧博物馆值得一看，深深的感受到中国戏剧文化的博大精深。 ‌ 寻梦牡丹亭‌采用“实景 + 沉浸”模式，游客可跟随演员穿梭于亭台楼阁间，体验“游园惊梦”、“魂游寻梦”、“三生圆梦”三大篇章。 　　文昌里位于抚州市中心城区，是明代戏曲家汤显祖的出生成长地、文学创作地和安息地。 文昌里历史文化街区有13条保存比较完整的明清历史街巷，50多处保存完好的明清历史建筑，具有江右传统特色的赣派建筑星罗棋布的散落在各个角落。 谢灵运纪念馆飞鸿响远音；潜虬媚幽姿。 　　谢灵运(公元385年-433年)，原名公义，字灵运，世称“谢客”，南北朝时期诗人、文学家。祖籍陈郡阳夏(今河南太康)，生于会稽(今浙江绍兴)。 谢灵运为东晋名将谢玄之孙，世袭为康乐公，因称“谢康乐”。少即好学，博览群书，工诗善文。历任永嘉太守、秘书监、临川内史等。 谢灵运无意仕途，爱访山水，见美景则诗，将山水成为独立的审美对象。诗作鲜丽清新、境界自然，犹如一幅幅鲜明的图画，将诗歌从两晋“淡乎寡味”的玄理中解放出来，开创了中国文学史上的山水诗派，影响了一代诗风。 谢灵运曾自评曰:“天下才共一石，曹子建独得八斗，我得一斗，自古及今公用一斗。”文学天才，不谙时政。 　　刘宋元嘉八年(431年），谢灵运任临川内史(临川郡守)。 在临川任职期间，谢灵运体恤民情，扶贫济困，兴修水利，为临川人民办了不少好事。为帮助孝桥、洋洲一带乡村抵御抚河洪水危害，谢灵运组织民众修建了河堤，深受民众的爱戴。 　　谢灵运在临川任职期间，寄情临川山水。经常畅游南城麻姑山，流连临川灵谷峰，寻幽览胜，题诗泼墨。 在灵谷峰山巅创建“隐真不雅”道观，并依据灵谷峰的山势景色，开辟十处胜景，历代名人慕名纷至沓来，留下不少绝唱。 　　“邺水朱华，光照临川之笔”，谢灵运在广东遇害后，其后裔迁居临川赤栏门(今临川城西)，开枝散叶，瓜瓞绵延，科甲蝉联，人才辈出。 　　谢灵运去世后，临川百姓为了纪念谢灵运的恩德，兴建“谢康乐祠”，在灵谷峰兴建“灵谷王祠”，后又在孝桥中洲游家村兴建“康公庙”。 每逢农历七月二十三，临川的百姓都抬出“康公菩萨”游行，后逐渐演变成为临川庙会。 　　谢灵运酷爱爬山涉水，为了登山方便，他发明一种特制前后齿可装卸的木屐，上山可去其前齿，下山则去其后齿，后人称这种特制的木屐为“谢公屐”。 “谢公屐”声名远播，历代文人墨客多有题咏。 乐安葫芦非遗工作坊萌芦的寓意 葫芦为草本植物，谐音“福禄”。河姆渡氏族公社遗址考古发现了葫芦种子，距今已有数千年历史。中华传统民俗文化里，葫芦作为家道昌隆、镇宅驱邪、招财纳福、子孙连绵的象征。 上古神话传说中，葫芦也经常出现。元始天尊、太上老君、南极仙翁、寿星、济公等神仙常随身佩带，具有福禄满堂、吉祥平安、健康长寿、世代荣昌的美好寓意，深受人们的喜爱。 古木锁博物馆 抚州市民间文艺版权博览馆 竹椅街20号民居临川篾编 非遗竹篾馆 　　《中华圣贤图》耗时2年，58根竹子，雨点篾编技法。99位人物涵盖帝王、文臣、武将、文人、科学家，完整梳理中华文脉先贤。 作者：临川篾编省级非遗传承人徐建元 　　江西非物质文化遗产代表临川篾编技艺传承人徐建元，1967年6月生于临川。1982年从事竹编至今，抚州市政协委员、临川区政协委员、获“江西省劳动模范”。确定为省级非遗传承人、评为抚州市首届工艺美术大师，被抚州人社局授予抚州市竹编技能大师工作室领衔人。获得抚州市高技能人才，荣获抚州市特殊津贴和赣抚工匠称号。编织出许多竹编旅游文创产品，为抚州的旅游文化发展做出了很大的贡献。 参加全国全省非物质文化遗产、文化博览会评比中荣获金、银、铜奖二十余项。 百家姓竹片钥匙扣五元一个 编织《清明上河园》 抚州锅瓷 锦色银艺 宝玉阁 文昌阁木雕馆 一木堂 临川剪纸 州学岭历史文化街区 州学岭历史文化街区是抚州古城内仅存的两片历史文化街区之一，历史上是抚州州学所在地，历来是抚州的政治、文化、教育中心。 街区历史上有州学，临川县衙县署、文庙，教育功能在现今仍延续。 文昌桥始建于南宋 1165 年，最初叫通济桥，1225 年因星宿和地理位置正式定名文昌桥‌，它是抚河上第一座桥，也是抚州的文化地标。历史上曾改名行易桥、解放桥，1980 年恢复原名。 典故回放 明朝万历年间，抚州府临川县城里有“陈、罗、章、艾”四大才子。 某年，有一知府到抚州上住，欲过文昌桥进城。只见四个才子袒胸露腹，横卧桥上挡道，身旁放有一只陈旧箩筐，装着几株艾子。知府知道是“陈、罗，章、艾”四位才子，出对子考考他们，随即分咐衙役叫才子们报出上联来。 四个才子一听要上联，立即翻身跃起，随口吟道:“上文章下文章，文章桥上晒文章。 原来这“上文章”是指他们有满腹文章，面“下文章”则是惜用抚州方言“文昌”与“文章”的谐音特点，暗指他们身下躺着的文昌桥。四才子刚才仰面朝天，阳光晒着他们的肚皮，正好形成“文章桥上晒文章”的绝妙构意。 知府一听是这么一个绝对，憋得好久也难以应对，于是，分咐衙役打轿原路退回。 黄昏时候，来到一个渡口，见一块石碑，上面刻有“黄昏渡”三个篆体大字，知府寻问摆渡人，摆渡人指着对岸的两个村子说：“前村名前黄昏，后村名后黄昏，故而此渡后黄昏”。知府一听此话，猛然受到启发，于是想出一句好下联，立刻传令打轿进城。 谁知一行回到文昌桥，四位才子已叫一书生送来一个纸卷，知府拆开一看，只见上面写着：“前黄昏后黄昏，黄昏渡前遇黄昏。”与自己偶得下联一字不差，知府心里暗赞道:“临川才子果然名不虚传啊”！ 从此以后，抚州知府更尊敬乡贤，广开学路，不时在文昌桥旁举办诗词赛会。 文昌桥头勤劳的市民 汤显祖家族墓园 汤显祖家族墓园展览馆 这是一方钟灵毓秀之地；这是一个诗书传家的显族名宗；这是一处几经劫难的祖山灵园；这是一批极具文献价值的考古新发现。 戏曲博物馆 前言 中国戏曲起源于原始歌舞，至宋元形成，明清达到高峰，至今有348个剧种活跃在舞台上、万余个传统剧目，与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。在近千年的时间里，中国戏曲承载着博大精深的中华文化，印刻着丰富的历史信息，薪火相传延绵至今。 将忠孝仁义等中华传统文化价值观，灌注到人物行动、剧情进程以及通俗化的唱念词语之中，传递到每一位观众的内心深处，并转化为戏曲观众以及社会民众所普遍认同的为人准则。在向人们传递传统文化的同时，不断适应着时代社会的变迁，完善自身。 畅音阁 畅音阁原是专为重大节庆演戏时所用，始建于明永乐十八年(1420年)，是清代乾隆时期所建，保存至今的唯一一座三层大戏台。 畅音阁建筑模型还原了清宫戏台原貌，戏台二层内嵌的LED屏幕展现了京剧《天女散花》的选段。 三庆班 乾隆五十五年(1790年)八月，为庆贺乾隆皇帝八十寿诞，浙江总督伍拉纳命班主高朗亭带三庆班，从扬州出发进京参加庆贺演出。 三庆班自此长期留驻北京，从事营业性演出，并因擅演连台整本的大戏，有三庆的“轴子”之誉。 春台班 春台班由徽商江春创立于扬州，秦腔花旦名角儿魏长生曾入此班。春台班进京时间无确切记载，据史料推测应在嘉庆元年(1796年)以后。 春台班的演员大多是少年童伶，有春台的“孩子”之誉。 四喜班 四喜班的来历说法不一，但其曾在苏州、扬州一带演出，昆曲、徽调兼演，但进京后却擅演昆曲而闻名，有四喜的“曲子”之誉，尤以一曲《桃花扇》名动京城。 后来由于二黄等乱弹的盛行，大势所趋，道光年间四喜班也只能“尽变昆曲”，而唱西皮、二黄了。 和春班 和春班一说于嘉庆八年（1803年）由庄亲王府出资，邀集安徽艺人组成，时称“王府大班”。 一说和春班成于扬州，嘉庆八年(1803年)新春，在京首演的和春班以乱弹戏《收妲姬》一鸣惊人。由于其在京演出以武戏为擅场，有和春的“把子”之誉。 　　戏曲文学是文学创作的体裁之一，泛指中国戏曲剧本创作。它运用唱词、念白、科介等手段，通过一定的结构形式，敷陈情节、开展冲突、刻画人物、抒发感情表达主题思想。 戏曲与话剧、歌剧一样，需要通过舞台上的直观形象，从多方面诉诸观众的感官，从而激发观众的情感，启迪观众的思想。因此，戏曲创作又受到戏曲舞台艺术规律的制约，是戏曲舞台艺术创造的基础。中国戏曲的戏文故事，干百年来滋养着中华百姓的精神家园，这些故事源远流长，传递着中华民族的“仁、义、礼、智、信”等优良美德。 　　《新唐书·礼乐志》载:“玄宗既知音律，又酷爱戏曲”，在音乐上有颇高造诣，《霓裳羽衣曲》为其代表作，被戏曲伶人尊奉为祖师爷。 韩熙载夜宴图 南唐顾宏中的画作，描绘了南唐名臣韩熙载府内一次歌舞夜宴的场面。 中唐以后，音乐舞蹈的昌盛，为后世戏曲的形成夯实了最雄厚的表演、曲唱基础。 陕西韩城北宋墓杂剧壁画 墓西壁绘“杂剧演出图”，杂剧图共十七人，画面中间五人为杂剧色。 元曲四大家 元代推行重武轻文的政治制度，文人地位低下，有“八娼、九儒、十丐”之说法。汉族知识分子仕进无望，流落到社会的底层，转向通俗文艺创作，加入编写话本、剧本的书会。这一时期，涌现出一大批杂剧作家，他们风格各异、气象万干。关汉卿、白朴、马致远、郑光祖四位元杂剧作家被称为“元曲四大家”。 《长生殿》粉彩插屏 《红楼梦》绢画 十五贯人物陶瓷 山西侯马董明墓戏台 结束语 中国戏曲有着悠久的历史、独特的魅力和深厚的群众基础，是中华传统文化的瑰宝，承载着中华民族活态的文化基因，在漫长的历史长河中绽放着夺目光彩。振兴戏曲艺术，使之与五千年中华文明相匹配、与气象万千的伟大时代相匹配、与亿万人民的精神文化需求相匹配，是一项重要而紧迫的任务。面向新时代、面向新未来的中国戏曲，必将百花齐放，各显其美，砥砺前行。