再次走进“太阳王的圣殿”—凡尔赛宫

L j

　　举世闻名的凡尔赛宫坐落在法国巴黎西南郊的凡尔赛镇，距市中心约20公里，曾是法兰西王朝的行政中心与国王居所。这座宏伟的宫殿群始建于1624 年路易十三时期的狩猎小屋，后经路易十四大规模扩建，成为欧洲古典主义建筑与园林艺术的巅峰之作。

1979年，凡尔赛宫被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》，以其对称的几何园林、奢华的巴洛克内饰及镜厅等标志性景观闻名于世，被誉为“欧洲王室官邸的典范”。

路易十四自称“太阳王”，认为自己是国家的中心，如同太阳照耀万物。凡尔赛宫在精神上是其神话自我的载体，在现实中则是宫廷和政府的所在地。因此凡尔赛宫有了“太阳王圣殿”这一别称。

联合国教科文组织对凡尔赛宫的评语是“欧洲宫廷文化的巅峰代表”。这座承载法国300年君主制历史的建筑群，是全球宫廷艺术研究的重要范本。

　　凡尔赛宫 是巴黎著名的宫殿之一，也是世界五大宫殿之一（中国故宫、法国凡尔赛宫、英国白金汉宫、美国白宫、俄罗斯克里姆林宫）。

凡尔赛宫园区占地111万平方米，其中宫殿建筑面积达11万平方米，园林面积100万平方米，规模之巨使其成为全球最大的宫廷建筑综合体之一。

2015年4月，我曾来到巴黎，走进凡尔赛宫。今年4月，我又一次来到了这里。

　　这是我们进入凡尔赛宫的第一个大厅“维纳斯厅”，采用爱奥尼柱式 搭配大理石材质的壁柱与圆柱，属于巴洛克风格装饰，体现了17世纪法国宫廷建筑的华丽与庄重。

简洁下垂的灯是价值不菲的“施华洛世奇”品牌，想必应该装上时间不久吧。

　　海格立斯厅

海格立斯厅是国王正殿的第一大厅，但实际上是路易十四统治末期最后一个建成的大厅。自1682年起礼拜堂占据两层楼的场地，一直使用到1710年，直到现在的礼拜堂建成之日。为了装饰这个新建成的大殿，1712年在此展示出维罗内瑟的不朽之作，《西蒙家之宴》。维罗内瑟在1570年为威尼斯圣母玛利亚修士会的食堂绘制了这幅油画。1664年，威尼斯总督把这幅画送给了路易十四，希望国王对他抗击土耳其人给予支持。因为太阳王去世，大殿的工程中断了十年，直到1736年才完工。

　　海格立斯厅的另一面墙上的画作及装饰。

　　海格力斯厅的天顶画《赫拉克勒斯升天图》（或《海格力斯的颂歌》)，由法国洛可可画家弗朗索瓦．勒穆瓦纳于1736年完成，描绘希腊神话中英雄赫拉克勒斯（罗马称海格力斯）完成十二伟业后，被众神迎接升入奥林匹斯山、由凡入神的场景。

画作面积达480平方米，含142位希腊诸神，宙斯牵着女儿青春女神希比之手，向战车上的赫拉克勒斯（手持木棒、身披狮皮）示意迎娶她为妻，象征"美德超越凡俗"；画中还包含战神马尔斯、彩虹女神伊里斯、信使赫尔墨斯及宙斯脚下的神鹰等细节。

这幅画是为路易十五创作，暗喻其功业可比大力神，同时呼应路易十四“太阳王”的神化形象；画家耗时三年几乎独立完成，画作完成后半年因抑郁而自杀。

　　再拍一张天顶画的局部。

　　凡尔赛宫中的每一尊雕塑，都是一件精美绝伦的艺术品。

　　丰收厅的一角。

　　丰收厅中悬挂的画作。

　　丰收厅中悬挂的画作。

　　丰收厅中悬挂的画作。

　　狄安娜大厅，狄安娜厅曾作为正殿的前厅。在路易十四时期，正殿晚会时也曾作为台球室。 在古希腊神话中 狄安娜是狩猎女神，因为她的冷傲，也称为月亮女神，她也是太阳神阿波罗的妹妹。

　　狄安娜厅中的精美雕塑。

　　悬挂在玛尔斯厅中的《路易十五的肖像》画，由卡勒.万路创作。

　　悬挂在玛尔斯厅中的画作《玛丽.勒克辛恩卡》。由卡勒.万路创作完成。

　　悬挂在玛尔斯厅中的一幅画作。

　　这个寝宫无比奢华，遗憾的是没有记住它的主人名称。

　　悬挂在阿波罗厅中的《身穿皇家礼服的路易十四》，这是18世纪法国宫廷画家亚森特.里戈于1701年创作的油画肖像，作为其受路易十四委托绘制送给孙子西班牙国王腓力五世的代表性作品，展现了路易十四的君主权威形象。

该画作被美术史家视为其近400幅肖像中的典范之作。

画作以巴洛克风格为核心，通过繁复的帝王礼服、权杖与帝冕等象征物，结合精细的织物纹理与强烈色彩，塑造出庄重华丽的视觉效果。画中路易十四脚踩红色高跟鞋，蓝色长袍饰有百合图案。

该画作被视为“太阳王”乃至法国君主专制制度的象征。

　　悬挂于阿波罗厅壁炉上方的《路易十四62岁肖像》。由画家雅森特.里戈完成于1701年。

　　战争厅，大厅的墙壁铺设著大理石板，并用六套镀金青铜的战利品和败军武器加以装饰。靠阿波罗大厅一侧的墙上，一副椭圆形仿大理石浅浮雕是考依瑟沃克斯的杰作：骑马踏敌的路易十四，上面有两位信息女神引路，下面由两个身带枷锁的战俘支撑。它的下方是一个虚构的壁炉，壁炉挡板上的浅浮雕表现的是克利欧撰写国王的历史。

　　走进宫内最让人震撼的莫过于鼎鼎大名的镜厅。厅长76米，一侧是17扇面向花园的落地大窗，另一侧是由483块镜片组成的17面巨大镜子，光影效果极佳。17扇大窗将窗外的阳光蓝天与花园景色尽数收拢进来，当年盛大的宫廷舞会重要的王室庆典全部都在这里上演。灯火摇曳衣香鬓影一整个时代的繁华与荣光都被完美定格在这片空间里。

这座宫殿见证过路易十四的盛世荣光、见证过宫廷生活的奢靡与讲究，也见证过王朝的更迭与时代的落幕。就连结束第一次世界大战的凡尔赛和约，也是在这座镜厅里正式签署。让这里不仅是艺术与美学的殿堂，更是曾经改写世界历史的重要现场。

　　如今宫殿里的灯火不再只为王室点亮，来自世界各地的游人走进这里，触摸大理石的纹路感受鎏金的光泽。在一砖一石之间，慢慢读懂属于法国的百年风云。

　　镜厅中的一尊雕像。

　　镜厅天顶画，由“国王第一画家”夏尔．勒布伦于1679—1684 年绘制，由30幅油画组成，歌颂路易十四的文治武功，是凡尔赛宫艺术巅峰。

　　再再拍一张镜厅天顶画。

　　17扇大窗将窗外的阳光蓝天与花园景色尽数收拢进来，可以使镜厅里欢愉的人们同时享受厅内的奢华，与窗外的静谧。

　　这张照片是2015年，我第一次走进凡尔赛宫时在镜厅的留影。

　　这张照片是今年四月，我第二次走进凡尔赛宫在镜厅的留影。

　　凡尔赛宫的镜厅装饰以巴洛克风格为主，融合古典主义构图与早期洛可可元素。

强调奢华对称、镀金装饰、 巨幅天顶油画 水晶吊灯与镜面反射营造的动态光影效果。

结构上体现了古典主义秩序，76米长厅采用严谨对称布局（17扇窗与17面镜相对）、三段式立面处理，呼应建筑整体的古典主义风格。

　　镜厅中的每一尊雕塑也十分精美。

　　王后寝宫，寝宫是王后大套房的主要房间，王后大部分时间都在这里度过。她在这里就寝，国王经常来此与她团聚。按照国王起床仪式的规定，她早晨在梳洗过程中或梳洗完毕后接待皇室成员，处理宫廷事务。同样在这里，诞生了19个“法兰西之子”。

　　凡尔赛宫中的一幅画作，画中每一个细节都处理得十分完美。

　　每一只小动物、每一棵花草都处理的活灵活现。

　　悬挂在鸿宴厅前厅的画油《法国王后玛丽—安托瓦内特·德·洛林﹣哈布斯堡和她的孩子们 》。

由伊丽莎白.露易丝.维尼.勒布伦完成于1789年。

　　这是凡尔赛的“画廊”，两侧的巨幅画作件件精美，只是没有时间将它们一一拍下来。

　　皇家礼拜堂，由于这个礼拜堂直到1710年才完工，所以路易十四只使用了五年的时间。他常去做礼拜的小礼拜堂在1682年建在海格立斯厅之处，但不久就显得狭小不便。然而战事连连，大礼拜堂的施工迟迟不能完工。阿尔端·芒萨尔从1689年着手建造，直到1708年死去时尚未能完成。他的妹夫罗贝尔·德·科特承接了他的工作。大礼拜堂的结构和装饰在1699年基本定型。设有大殿、侧道和祭台周围的回廊、向上延伸的廊台，金白色的协调又与穹顶壁画及多彩大理石地面形成对比。哥特式的建筑和巴洛克式的美感之混合形成了它的独特之处。通常在上午10点左右，宫廷都要参加国王弥撒。国王站在皇家廊台上，王室人员簇拥而至。民众挤满两侧席位和大殿。只有在盛大的宗教节庆时，国王才会屈尊下来。如在1710年至1789年期间在此举行的圣灵感召仪式，以及一些洗礼和王子的婚礼。欧洲知名的音乐家，如礼拜堂音乐大师弗郎索瓦·库伯兰常演奏的克利克大管风琴处于祭坛上方，在每日的弥撒期间，经文圣歌都会在此回荡不绝。

皇家礼拜堂天顶细节图：安东尼·科瓦贝尔创作的《光轮之中的永恒之父，众天使通报救世主的到来，给人间带来激情》,1708-1710年。

　　11年间，我两次走进凡尔赛宫。深感它从来不只是一座冰冷的建筑，而是用黄金与大理石写就的历史，是藏着盛世繁华与岁月沧桑的时光容器，更是人类建筑史上永远无法被超越的巅峰之作。

　　结束了在凡尔赛宫的游览，也许我不会再与它相见了，竟有一些不舍。那就再与它同框留念吧。