<p class="ql-block"> 今天是2026年5月19日(农历四月初三)星期二。气温24°~27°,多云 。今天将持续多云,阵风风速最高6米/秒。</p> <p class="ql-block"> 其实,今天实实在在又是一个“夏雨”天,窗外雨声、车流声交织。闲来又读杨如及先生的诗书画——回读前几年学习、分享的《杨如及先生于87岁捐赠南宁博物馆96幅诗书画作品》。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>耄耋之年在挥毫泼墨的柳村先生</b></p> <p class="ql-block"> <b>杨如及~</b>别名杨儒及,字柳村,号怡竹斋。1931年出生,广东揭西县人。中国民主同盟盟员,广东省美术家协会会员,中国工艺美术家协会会员,中华诗词学会会员,揭阳诗社理事,《中国诗人大辞典》编委,《唐诗三百首》修订版荣誉顾问,民盟广西美术院顾问,揭阳画院荣誉画师,揭阳中国画院顾问。历任揭阳市政协委员、一品堂书画院院长、中国书画函授大学揭阳分教处主任等。出版有《杨如及作品选》《杨如及作品集》《杨如及花鸟画集》《杨如及书画集》《杨如及诗书画选》《艺苑交游录》《邮币纪念册》《杨柳村挂历》等,及诗集《柳村吟草》、《书画篆刻集》(合著)。在韩国、奥地利及我国的台湾、深圳、汕头、佛山、南宁、揭阳等地举办个展及联展。画外工诗词书法,传略入编《中国美术家》《中国诗人大辞典》《世界名人录》和文化部主编的《共和国书画艺术名家作品博览》等多部辞书。艺术简历入选“世界文艺网——中国精英人才库”。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">杨如及作品集/之光题</b></p> <p class="ql-block">杨之光,又名焘甫,男,汉族,(1930~2016年),广东揭西人。曾任广州美院国画系主任、教授、副院长,2013年1月获第二届“中国美术奖·终身成就奖”。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《杨如及作品集》</b></p> <p class="ql-block">南宁市博物馆馆藏作品《杨如及作品集》(杨之光题签 南宁市博物馆编 广西美术出版社出版)</p> <p class="ql-block"> 几年来完成对杨如及先生晚年捐赠南宁博物馆96幅诗书画作品的编辑学习和分享。现在回头再读,也读到美友的热心互动,可是也已经几年时间过去了。</p> <p class="ql-block"> 有美篇朋友问这些作品有什么艺术特色?</p> <p class="ql-block"> 根据权威文章归纳总结,杨如及先生诗书画作品艺术特色主要体现在三个方面:诗书画三绝融合、文人画精神与岭南乡土气息结合、以及独特的笔墨技法。最关键的独特风格体现在:</p> <p class="ql-block"> 第一,他将文人画的诗书画传统发挥到新高度,每幅作品都自题诗词,书法老辣,形成"画为形、诗为魂、书为骨"的完整体系。</p> <p class="ql-block"> 第二,突破传统文人画题材,将岭南常见的鸭子、芭蕉、木棉等融入创作,被誉"南天鸭王",作品充满生活情趣。</p> <p class="ql-block"> 第三,笔墨技法上以书入画,线条具有书法韵律感,尤其水墨兰竹系列笔力苍润,计白当黑的构图手法精妙。</p> <p class="ql-block"> 杨如及先生的花鸟画以诗书画三绝融合、文人画精神与岭南乡土气息交融为核心风格,兼具传统笔墨与现代生活情趣。其独特之处主要体现在以下三方面:</p> <p class="ql-block"><b>一、诗书画一体,文人画风骨</b></p> <p class="ql-block"><b> 1.以诗入画</b>:每幅作品均自题诗词,如《十里桃溪春鸭闹》题诗“儿时放牧归家晚,慈母倚门急待归”,画境与诗意相生,深化意境。</p> <p class="ql-block"><b> 2.以书为骨</b>:书法功底深厚,线条如“屈铁画沙”,将书法笔意融入绘画,墨竹、兰草等物象的笔触兼具力度与韵律,体现“书画同源”理念。</p> <p class="ql-block"><b> 3.文人气质</b>:承袭王维、苏轼“诗中有画,画中有诗”传统,作品如《潇湘雨后》《易安赏幽》传递超脱世俗的文人雅趣。</p> <p class="ql-block"><b>二、岭南乡土题材,生活情趣盎然</b></p> <p class="ql-block"><b> 1.地域特色鲜明</b>:擅绘岭南风物,如芭蕉、木棉、塘柳、戏水鸭群等,代表作《十里桃溪春鸭闹》《南国英姿》充满南国生活气息。</p> <p class="ql-block"><b> 2.“南天鸭王”之称</b>:笔下鸭子千姿百态,觅食、嬉戏动态鲜活,色彩丰富而不俗,被赞“今人难企,古人罕见”。</p> <p class="ql-block"><b> 3.乡土情怀</b>:通过蔬果、禽鸟等日常题材寄托乡愁,如《硕果挂枝头》《榕江春暖》传递对故土的眷恋。</p> <p class="ql-block"><b>三、笔墨技法:简约率性,虚实相生</b></p> <p class="ql-block"><b> 1.计白当黑</b>:构图善留大片空白,如《晨曲》《报春》以虚衬实,营造“无画处皆成妙境”的悠远意境。</p> <p class="ql-block"><b> 2.写意笔墨</b>:融合岭南画派温润风格,用笔圆浑蕴籍,墨色清逸。水墨兰竹系列线条苍润老辣,禽鸟造型生动简练。</p> <p class="ql-block"><b> 3.色彩运用</b>:设色明丽典雅,如牡丹、木棉等题材华丽而不失浑厚,兼具文人画的淡雅与民间艺术的鲜活。</p> <p class="ql-block"> 比如捐赠南宁博物馆96幅书画作品的这幅《雨洒芭蕉任卷舒》就是以这首题画诗入画并作为作品款识题签:</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">雨洒芭蕉任卷舒,</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">芙蓉喜鹊玩潇疏。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">人间正道苍(沧)桑换,</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">不读诗书枉冠儒。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:15px;">——丁酉岁春,杨如及并题,时年八十有七也于南宁怡竹斋。</span></p> <p class="ql-block"> 又如捐赠南宁博物馆96幅书画作品的这幅《邕江似练》也是以诗入画“金鸭戏逐眼前景致”——</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">邕江似练</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">杨如及</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">六朝旧事随流水,但寒烟芳草微绿。</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">千里邕江似练,翠峰如簇。</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">金鸭戏逐眼前景致,天上人间妊续。</p> <p class="ql-block"> 柳村先生则以“胜似春光意爽凉,十分红叶玉砌香。翩翩喜鹊凤台舞,金盘甘得洗秋光”作为自己国画作品《喜秋光》的题画诗。</p> <p class="ql-block"> 正如原南京艺术学院副院长谢海燕教授这样评价杨老先生的作品:“诗是无形画,画是无声诗。诗才、画才兼赅,自然诗中有画,画中有诗。读柳村诗画作品,可心领神会。”</p> <p class="ql-block"><b>艺术价值与影响</b></p> <p class="ql-block"> 杨如及先生坚守文人画传统,以诗书画滋养创作,同时扎根岭南生活,将乡土情趣升华为大雅之境。其作品捐赠南宁博物馆96件,被誉为“丹青墨缘·师恩”的典范,对粤桂两地艺术交流影响深远。</p>