"歌从长江来"汇报音乐会在蓉城唱响 千年川江号子焕新声

弦歌蜀韵

今晚的成都城市音乐厅，空气里浮动着江风的味道——不是湿润的、裹挟水腥气的虚风，而是被号子声卷起的、滚烫的、饱含盐粒与汗水的长江之风。当《船工号子》第一声破空而出，不是自音响流淌，而是从三十副喉咙深处迸裂而出。我坐在台下，血脉骤然奔涌：这不是一场被精心包装的演出，而是一次溯流而上的集体呼吸——从朝天门的晨光，到金沙江的激浪；从纤绳勒进皮肉的旧痕，到钢琴键上跃出的新调。千年川江号子，真的活过来了，站得笔直，唱得敞亮，歌，正从长江来。

国家级项目结硕果，非遗传承谱新章——千年号子，今朝焕新声

七十五个朝夕，转瞬即逝却意蕴深长。此次集结十余省市三十名文艺骨干，跨越地域相融相聚，融汇土家与汉族特色乡音、民俗气韵，把岁月积淀的质朴情怀，深深镌刻进长江千年文脉之中。

研学之路知行相融，课堂潜心钻研理论知识，江岸深入实景采风寻源。非遗老艺人亲传峡江号子精髓，言传身教演绎江河气魄；文艺创作者聆听江涛声响，捕捉自然韵律谱写新曲。学员们潜心研习、用心感悟，渐渐深谙号子真谛：雄浑唱腔发自肺腑，是寄情江水、敬畏自然的赤诚心声。

传承古韵，创新表达。活化峡江号子文化，不求虚浮装点，只求扎根本源、贴近生活，既留存祖辈拉纤行舟的豪迈风骨，又赋予传统民歌全新时代生命力。我辈当坚守传承初心，赓续长江文化薪火，让古老峡江号子响彻山河，在新时代生生不息、传唱久远。

四大篇章演绎长江魂，一脉号子贯古今

序曲一落，江就开了。

舞台上的蓝衣与红腰带，从来不是costume（戏服），而是工装，是战袍，是三十年前爷爷系紧、三十年后孙子重新扎牢的那根带子。钢琴静立中央，不居高临下，它弯下腰，学着号子的喘息，托着、衬着、推着——当《川江回响》中，钢琴左手流淌出模拟江流的十六分音符，右手却猝然甩出一段土家“哭嫁调”的变奏，我听见的不是中西合璧，而是长江终于把支流、把山歌、把所有汇入它的声音，都认作了自家孩子：歌，正从长江来。

第一篇章“扬帆起航”，以《朝天门起航》《十二月歌》《槐花四季开》《峡江号子》四首作品为帆，扬起长江船工日出而作、踏浪前行的壮阔图景；号子未启，江已奔涌；声未落，魂已入川。

第二篇章“博浪逐梦”，以《船歌》《纤痕落船腔》《歇梢调》《新打船儿漂又亮》四首曲目为桨，劈开激流、丈量险滩——那不是对苦难的复刻，而是以血肉之躯向命运发问，又以号子为答：纵有千重浪，心向一灯明。

第三篇章“情牵川江”，借《川江回响》《川江谣》《听川江》《江影叠翠》四重吟唱，将奔腾化作低语，把浪涛谱成乡音。一江水，半生梦；一声唤，几代人。号子在此处卸下力量，却更显深情——它不是呐喊，是回望；不是告别，是认领：这江，这岸，这血脉里不息的潮声。

第四篇章“踏浪前行”，以《金沙江号子》《船歌三峡好想家》《船到码头把酒喝》及终曲《大江传歌》压轴，唱响新时代长江儿女继往开来、砥砺奋进的时代强音。号子不再只系于纤绳，更系于时代之舟；它从历史深峡中破浪而出，正驶向更辽阔的入海口——歌未尽，浪不止，人不息。

名家云集薪火传，守正创新正当时

音乐会艺术指导由国家级非遗传承人曹光裕、曹羽等担纲，主创团队汇聚江净乐、胡博、王东伟、颜芬等作曲家与学者。参演学员涵盖汉族、土家族等多民族文艺骨干，彰显项目在全国范围的广泛辐射力。作为国家艺术基金2025年度艺术人才培养资助项目，本场演出获中央专项彩票公益金支持，体现国家层面对非物质文化遗产传承保护的坚定承诺。川江号子这一“长江文化活化石”，正以创造性转化、创新性发展的蓬勃姿态，奏响传承与时代共振的新章——歌，正从长江来。

骨干荟萃 群英竞唱

本次音乐会参演阵容规模可观，30位来自全国各地多民族的文艺骨干学员经过75天的集中培训与采风实践，以饱满的激情与专业的演绎完成舞台呈现。领唱阵容包括曹光裕、崔绍梅、李瑞林、李铭、任弘艺、田雷、杨昌杰、杨昊鑫、杨玲、杨永果、赵一鸣、胡迪瑞、蒋进平、甘思源、高佳杰、刘潇、吴若楠、杨婕婕、张杨、周思岑、李佳佳、田湘桦、刘永曦等；演唱团队则由李瑞林、李铭、任弘艺、田雷、杨昌杰、杨昊鑫、杨玲、杨永果、赵一鸣、胡迪瑞、蒋进平、甘思源、高佳杰、刘潇、吴若楠、杨婕婕、张杨、周思岑、李佳佳、田湘桦、刘永曦、吴雨珊、冯安哲、陈蓝宇等骨干学员组成，充分展现了国家艺术基金人才培养项目的广泛覆盖面与丰硕成果。

谢幕时，红腰带在灯光下如一串未熄的火苗。他们未鞠躬，而是齐齐转身，面向背景横幅上那七个字——“川江号子·歌从长江来”。那一刻我忽然彻悟：歌，从来不在别处。它就在这群人起伏的胸膛里，在他们脚下踩着的、与长江同频的节奏里，在我们所有人，屏住呼吸、又缓缓呼出的那一声——

“哟——嗬——！”

今夜，成都城市音乐厅内，一声声高亢的号子穿越百年风雨，在锦江之畔与长江遥相呼应。从"扬帆起航"到"踏浪前行"，十六首作品不仅是对川江船工岁月的深情回望，更是非遗活态传承的生动注脚。当最后一曲《大江传歌》的合唱响彻厅堂，30位来自五湖四海的文艺骨干用75天的潜心研习，完成了对千年长江文化的致敬与接力。

此次音乐会的成功举办，除了整个团队的努力与倾力协作，还得到了相关单位的大力支持。指导单位重庆市文化和旅游发展委员会为项目提供了政策引领与专业指导；重庆市非物质文化遗产保护协会与四川省非物质文化遗产保护协会在非遗传承与跨区域协作方面给予了重要支持；重庆艺术研究院亦在学术研究与艺术资源方面提供了坚实保障。多方力量的汇聚，共同为川江号子的当代传承搭建了高水准的展示平台。

值得一提的是，重庆市艺术创作中心李主任亲临现场，对演出给予高度关注与肯定；四川音乐学院音乐学系原主任、甘绍成教授亦应邀到场观摩指导，为项目提供了宝贵的学术支持与专业建议。两位专家的出席，不仅提升了音乐会的学术分量，更体现了川渝两地艺术界对非遗传承事业的共同关切与深度协作。

"歌从长江来，声向未来去。"这场汇报音乐会的落幕，并非终点，而是川江号子从舞台走向生活、从历史融入时代的新起点。在国家艺术基金的持续助力下，这批文艺骨干将如星火散播四方，让这曲流淌在长江血脉中的劳动之歌，在新时代继续传唱不息，让长江文化的根脉在年轻一代手中扎得更深、传得更远。长江奔涌，号子长鸣——这是属于过去、现在与未来的中国声音。

摄影、编辑：弦歌蜀韵

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