<p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 五月十八日注定是不平凡的一天。雨后城市的面貌似乎格外美丽,那些平日里浑浊的空气被雨水冲刷得清新起来。被雨淋湿的街道,水渍在石板上跳跃,为这个城市带来一份别样的韵味。城市中心的中山公园里颜色在雨后变得更加鲜艳,更加富有生命力。雨过天晴,云彩在天空中飘荡,仿佛一幅美丽的画卷在眼前展开。清华附中校友合唱团全体成员们参加了,由中国合唱协会举办的第二十七届《京华之声》合唱音乐会活动。中国合唱协会《京华之声》合唱音乐会,始创于上世纪九十年代。历经三十余年深耕厚植、薪火相传,活动已成功举办二十六届,凭借严谨规范的组织体系、深厚厚重的艺术底蕴、广泛坚实的群众基础,已发展成为北京地区极具影响力的合唱艺术品牌。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 当北京中山公园把整个浅夏端上皇城根儿下的青石阶,我们清华附中校友合唱团有幸在这座中国第一座现代公共园林里,走进了那座被誉为“中国皇家园林中的音乐明珠”的音乐堂。这里原是明清皇帝祭祀社(土地)与稷(五谷)的神圣坛庙,如今却成了近六十人混声合唱团用歌声对话历史、共鸣春天的艺术殿堂。中山公园音乐堂不仅是北京唯一坐落于皇家古典园林中的现代化专业音乐厅,其接近维也纳金色大厅级别的声学设计,更为这场合唱艺术做了最完美的物理铺垫。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 和声:从个体到整体的艺术哲学,合唱是音乐中一种极易触动情感的重要艺术形式,而我们近六十人的团队所演绎的混声合唱,更是一种基于人声自然音域分工、通过科学训练实现的多声部和谐共鸣体系。它的核心奥义在于“融合”而非“突出个体”。在排练与演唱中,我深刻体会到和声就像一首乐曲的锦上添花,它以丰富的旋律和色彩为整首乐曲增添了更多的情感和层次。合唱团打破年龄、职业界限,让成员在共同排练中建立深厚友谊。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 当我们歌声轻唱时的和声,像是细雨轻抚心田的温柔,又像是春风拂面般的沉醉;而高音和声则如星河璀璨,每个音符都在跳圆舞曲。这众人嘴里发出高低音碰撞出的火花,默契绝了,层次感直接拉满。那种“云雀冲破云层”的高音与“深海暗流翻涌”的低音交织,正是精湛和声背后高度的默契与技艺体现。当每个独特而富有魅力的声音和谐地交织在一起时,它们创造了一种强大的能量,令人感到慰藉和鼓舞。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 《城南送别》:时光慢下来的城南旧梦。我们团参演的《城南送别》,是一部值得细细品味的混声合唱佳作。当旋律响起,音乐堂内台下的观众都安静聆听,仿佛时光都慢了下来。在这首歌曲的合唱演绎中,各声部承担着不同的音域与和声功能:女高音负责主旋律的明亮线条,宛如记忆中最清晰的告别背影;女低音填充中声区的和声支撑,如同心头泛起的层层涟漪;男高音常担任旋律的转调或对位,带着几分不舍的追问;男低音则奠定和声的根基,像大地一样承载着重重的离愁。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 钢琴伴奏的正谱与总谱编配非常专业,和弦走向清晰,强弱标记细致,这使得指挥在排练时能轻松掌控整体节奏。当我们用这份谱子演绎《城南送别》时,情感层层递进。那悠远而克制的和声,不再是单纯的声音,而化作了从城南古道一直蔓延到天涯的、绵长而温柔的离愁。音乐和歌声的感染力,有时候就藏在一份用心编排的歌曲里,也藏在这样一个能让声音完美共振的穹顶之下。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 我们演唱的第二首歌曲《四渡赤水出奇兵》:史诗画卷中的热血与豪迈。如果说《城南送别》是潺潺流水,那么我们演唱的 《四渡赤水出奇兵》便是滚滚铁流,气势磅礴奔涌向前。这首歌关于中央红军长征中最惊心动魄的军事行动,是毛泽东军事生涯中的“得意之笔”,是以少胜多、变被动为主动的光辉典范。歌曲常采用混声合唱、男女声领唱、重唱及配乐朗诵等多种形式交织进行,层次分明、张力十足。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 这首歌的开篇以缓慢深沉的意象描绘“横断山,路难行”的艰险,中段转入欢快热烈的军民鱼水场景,后段通过男声齐唱与竹板伴奏展现红军乐观豪迈的英雄气概。结尾反复咏唱“毛主席用兵真如神”,由领唱与混声合唱层层推进,形成强烈共鸣。我们高声部主旋律与低声部和声衬托结合,使音响饱满、情感细腻。当这股声音冲破音乐堂的穹顶响彻云霄时,令人心旷神怡,仿佛感受到了音乐那神奇的力量,那是一种直击灵魂的家国情怀与历史厚重感。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 回想一下那些排练时的快乐时光;浅夏的晨光透过窗棂,洒在排练厅的旧座椅上。这里没有课间的喧哗,也没有考卷的油墨味,只有近六十位白发苍苍的老同学,正凝神静气,等待着那架老钢琴的第一个音符。我们都曾是清华附中的学子,如今,岁月在鬓角染了霜,却没能冷却我们对这片园子的深情。每周一次的重逢,两小时的排练,成了我们这群中老年人雷打不动的仪式。外人或许难以想象,打磨一首歌竟需要整整四个月的时光。尤其是四部混声合唱,那不仅仅是把音符唱准,更是要将男高音的明亮、男低音的浑厚、女高音的清丽、女低音的温婉,像熬制一锅陈年老汤般,慢慢煨出味道来。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 合唱是无数声音的交融,是无数心灵的共鸣。在合唱中,我们找到了共同的语言,我们找到了共享的情感。合唱不仅仅是一种音乐形式,更是一种合作精神的体现。它让我们感受到集体的力量和温暖,产生强烈的共鸣和参与感。在集体排练场之外,家里的客厅、阳台,甚至厨房的切菜声旁,常常回荡着我们独自练习的哼鸣。我们要让声带记住那些转折,让肌肉拥有记忆,直到每一个换气、每一个咬字都成为本能。这不仅仅是为了演唱,更是在修炼一种“和声思维”——在听到自己声音的同时,更能清晰地感知到身旁老伴的音准,感知到对面老同学的节奏。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 当六十个嗓音汇聚成和声的那一刻,奇迹便发生了。合唱,是歌声的交汇;而和声,则是这交汇处的锦上之花。它不是简单的齐唱,而是不同音高的巧妙堆叠。当高声部如飞鸟掠过长空,低声部便似江水静静流淌。这种立体的音响组合,赋予了音乐斑斓的色彩与层次。每一个独特的音色,在此时都不再是独立的存在,它们和谐地交织、碰撞,产生了一种令人震撼的能量。那是慰藉,是鼓舞,是我们在青葱岁月里未曾察觉的、属于集体的磅礴力量。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 今天,终于站在音乐堂柔和的灯光下。我们身着洁白的制服,站姿挺拔,仿佛又回到了当年的附中礼堂。随着指挥棒轻盈一挥,钢琴声潺潺流出,天籁般的合声瞬间充盈了整个空间。那一刻,我们没有年龄,只有对美的共同追求。这六十人的合唱,宛如一座精密的大型乐器,每个人都是其中不可或缺的零件。在以往的排练中,通过反复打磨音准、背谱、合声,最终登上舞台获得掌声,带来强烈自我的价值感。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 中山公园音乐堂不仅以其卓越的声学效果加持了我们的表演,更以其独特的文化地位,让每一次发声都带有某种穿越时空的仪式感。这趟艺术之旅,不仅是一次合唱表演,更是一次关于“融合”的生命体悟:无论是和声中声部的彼此托举,还是历史与现实在同一空间的重叠,亦或是个体情感在集体共鸣中找到归宿,都令人难以忘怀。这皇城下的青石阶,这园中的音乐明珠,以及那回荡在梁柱间的和声,将长久地留在记忆里,提醒着我们:美好的艺术,总能令时光慢下来,也总能令心灵振翅高飞。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 余音:园林与音乐的交响。演出结束,我们获得了这届合唱音乐会的优秀展演奖。在专业评委的点评的当日上午第一场15个合唱团里,专家表扬了三个合唱团,我团排在首位。我们团又专家的首先提名,给予了充分的肯定和表扬。音乐堂歌声如诗如画,旋律优美动人,使人情不自禁地跟着哼唱。走在中山公园的古柏参天间,回想刚才在音乐堂内的听觉盛宴,不禁感叹这方寸之地所承载的历史跨度——从皇帝祭告社稷的庄重,到普通市民共享合唱艺术的愉悦。演出结束了,这不仅是一次演出,更是一次心灵的归巢。我们在和声里,找回了青春,也唱响了夕阳最壮丽的诗篇。合唱锻炼心肺功能、改善记忆、缓解压力。我们合唱不是独奏,成员需学会放下自我,倾听他人声音,调整自己的音量和音色以融入集体,实现和谐共生。参加大合唱让我更加深入地理解了音乐的力量,它能够将我们紧密地联系在一起,从而,展现出清华附中人的精神风貌!</b></p>