万法归一萨迦寺历史文化与艺术展（下）

7252022侯文葳（拒私聊）

萨迦寺的艺术，以绘画、铜造像以及宗教舞蹈最具特色。萨迦寺早期绘画艺术深受南亚与喜马拉雅地区的影响，其中，尼泊尔的影响尤为持久且深远，其绘画明显带有工笔重彩、严谨对称的特点。至16世纪，受西藏中部广泛流行的勉唐画派和钦孜画派影响，萨迦寺的绘画风气为之一变。一方面，它保留了传统绘画风格；另一方面，在新建或改建的殿堂、回廊，以及祖师、罗汉等题材的绘画上，均以汉藏风格为主。

萨迦寺造像艺术深受尼泊尔影响，以红铜鎏金为主，或实心铸造，或铜片捶揲，喜爱镶嵌红蓝宝石（或玻璃）、珍珠等。其造像造型厚重，金色明亮，风格繁复细腻。诸佛造像形制高大，形象庄重，菩萨像神态婀娜。萨迦艺术在表现祖师像、曼茶罗和密教尊神方面最能发挥其细致入微的特色，展现出独特的艺术魅力。萨迦寺文化特色鲜明。每年藏历七月普巴金刚法会与十一月大黑天法会，是极具代表性的大型宗教活动。在这些活动中，能看到绘制沙画坛城、制作朵玛、请护法神、无量寿佛灌顶等，这些活动既蕴含吉祥意义，又传承着文化传统。

文化与艺术

萨迦班智达（仿制品），14世纪。此唐卡描绘萨迦班智达结跏趺坐于莲台，施转法轮印，左右分别持有象征文殊的智慧剑与书卷。莲台装饰有珠宝璎珞与瑞兽，中央饰对狮，法轮居其中，整体风格深受尼泊尔艺术的影响。萨班两侧绘有四位祖师。根据题记，左上为第十四任萨迦法王索南坚赞，右上为萨迦第五祖、元朝首任帝师入思巴罗追坚赞。主尊周围为诸佛菩萨、护法神与上师，每尊像旁均有藏文题记。由唐卡上人物生卒年推测此唐卡绘制于14世纪末。

释迦牟尼佛像，15世纪。此幅丝质唐卡所绘为释迦牟尼佛与两位大弟子。主尊端坐于仰覆莲花台上，右手施触地印，左手施禅定印，象征降伏魔障与证悟普提。根据题记可知本幅唐卡由画师勉拉顿珠绘制，勉拉顿珠署名的唐卡极其罕见，由此可窥见早期勉唐画派的特点。画师勉拉顿珠，活跃于15世纪，为勉唐画派的创始人，生干今西藏山南洛扎县盖博乡勉唐村，师从后藏著名画师多巴·扎杰研习绘画技艺、其著作《造像量度如意宝》规范了佛教造像艺术创作，他吸收汉地、尼泊尔等绘画特点，兼具传统和创新，使勉唐画派成为西藏近代影响最大的绘画流派之一。扎什伦布寺壁画《释迦年尼佛传》是其重要代表作。

药师佛，刺绣，明代药师佛青蓝色身，袒右肩，右手于胸前捧宝瓶，左手施禅定印，身披红色袈裟，全跏跌坐莲花座，莲座下承须弥座，座正中垂帘中央有金黄色十字交杵图案。袈裟起伏飘逸，衣褶张弛有度，背光彩色光束环绕，顶部是巨大的彩色伞盖，盖四周飘带浮动，富于动感。织锦裱边纹饰相互交错，色彩素雅，与画心丰富、浓重的色彩形成鲜明对比，是一幅融合了汉藏艺术元素的内地刺绣唐卡。

十六罗汉八尊与达摩多罗，18世纪，本幅唐卡构图规整，采用分层排列的方式将九位尊者分三排均匀分布。画面背景以层叠的蓝绿山水为主，辅以花木瑞兽，技法可追溯至汉地青绿山水画传统。罗汉神态平和肃穆，衣纹线条流畅舒展，勾勒细腻，晕染均句。唐卡共绘了十六罗汉中的入位以及达摩多罗。每尊像都配有藏文题记，通过识读藏文并结合人物形象特征可辨识出每尊罗汉的名号。

十六罗汉八位与布袋和尚，18世纪。此幅唐卡与前幅为一组，画面布局和风格一致。装裱边沿处有织物款识：“江南张德南本机自织”，表明该唐卡装裱用的丝织品产自江南地区，由张德南本人或其织坊采用自家织机织造而成。本幅绘有另外八位罗汉以及布袋和尚。每尊像都配有藏文题记，通过识读藏文并结合人物形象特征可辦识出每尊罗汉的名号。

强钦·热降巴·桑杰贝，18 世纪，画面中央主尊为强钦·热降巴·桑杰贝(1412-1485年），仁布县萨迎派哲域杰擦寺创始人，跏跌坐于岩座之上，林泉环绕，鹿侍其侧，呈现出一种清静意象。右侧供案设净瓶、莲台与狮，寓法力与护法之义。画面上方绘道果传承上师，自卓弥译师、阿瓦都帝巴、伽耶达罗至色卡琼巴等，体现萨迦派法脉谱系。下方绘黑、黄瞻巴拉与财续母，构成典型萨迦派护法组合。

无我母，18世纪。主尊无我母身蓝色，一面二臂，面有三目，露獠牙，橙色眉发上扬，显忿怒相。右手举钺刀，左手持嘎巴拉碗于身前，左肘挟骷髅杖，游戏坐于人尸之上，符合无我母的典型图像学特征。此幅唐卡绘画极为精致，细节尽显笔触精细。整体画面主尊占据较大空间，设色较深，遵循了萨迦绘画的尼泊尔传统，主尊四周远景可见对当时西藏流行新勉唐画派风格的吸收。

毗卢巴，18世纪。双手施说法印，面容写实，浓髭密髯。头饰、身体及衣服的装饰使用了大量花卉元素，装饰细节笔触极为细密精致。毗卢巴坐于兽皮座垫上，身体下方为山石，座前安置一宝瓶，右侧女性供养人正在献上供养，此供养场景常被解读为向毗卢巴献酒。画面颜色清丽，层次清晰，植物与山石的绘画可见汉风影响，细致处可见绘画功力。毗卢巴，印度八十四大成就者之一，是萨迦派“道果”传承的印度祖师。据说毗卢巴从无我母处获得道果教法，在道果传承中占据关键地位。毗卢巴常见的形象为一手上举，作制止太阳运行的姿势，作为祖师形象出现时，也常出现此种形象。

大成就者毗卢巴，18世纪。毗卢巴尊者作为印度入十四大成就者之一，是藏传佛教萨迦派道果法传承的重要祖师。本件毗卢巴唐卡主尊双手于胸前结转法轮印，主尊下方还有毗卢巴的其他五种形态，居中者为其最经典的“遮日索酒”形态。描绘毗卢巴尊者的唐卡作品，尤其是那些强调传承谱系的系列唐卡，很多都与萨迦派的艺术与教法传统有关。唐卡正面裱边下部以梵文六字真言作为装饰。

道果传承祖师色顿贡日，18世纪，色顿贡日尊者斜面向侧，长发披肩。面容宁静，金刚跏跌坐于树下。双手交叉前置于腿上，身披瑜伽士袈裟，色彩与线条流畅细腻。整体构图工整，设色清丽，头后的半透明头光深受噶玛噶赤画派影响。整幅唐卡通过对祖师神态与场景的细腻刻画，传递出色顿贡日作为萨迦派道果法重要祖师的内在精神境界，呈现出宗教神圣性与艺术表现力的高度统一。

迦耶达罗，18世纪。迦耶达罗肤色棕黑，身着白色袍服，头戴橘红色尖顶法帽，绘制华丽的金色纹样，凸显其尊贵的传承地位。他以垂足坐姿安坐于岩石之上，左手持一串念珠，右手结拇指与中指相捻，姿态沉稳从容。造像旁侧立有一位身着蓝色衣袍的侍者，手捧钵盂与带有三叉戟的法杖。从艺术风格来看，唐卡人物绘制精细入微，无论是面部神态还是衣饰纹理，均展现出高超的绘画技艺。

迦耶达罗

密集文殊曼茶罗位于画面中央，其形象格遵循严格遵循仪轨记载，身色如藏红花。呈寂静相，结跏跌坐。唐卡完整呈现了秘密集会续中文殊金刚19尊曼茶罗诸尊圣像，同时绘有萨迦派高僧形象，兼具宗教仪轨意义与宗派传承价值。艺术风格属钦孜画派，以橘黄。蓝色，绿色为主色调，采用大块面铺陈与低饱和度色彩相映衬的方式，人物之外的装饰元素克制精简，构图舒展开朗，新有尊像身光均为正圆形，线条规整流畅，凸显尊像的神圣性，又强化画面前对称灵感，尽显欽孜画派的审美特色。

印度大成就者：调伏足、帝洛巴、安达罗巴，18世纪 ，西藏中部。此唐卡应为大成就者系列中的一幅，描绘了印度八十四大成就者中的三位大成就者：调伏足(Vijayapada)、帝洛巴(Tilopā)和安达罗巴(Antarapa)。背景融合了汉地山水画元素，体现了18世纪的汉藏艺术交流。中央身形最大的大成就者为调伏足，左下方为帝洛巴，右下方为安达罗巴。唐卡下方描绘了萨迦祖师，右手作说法状，左手持经卷，接受弟子礼拜。

智行佛母，18世纪。画面中智行佛母为忿怒相，一面三目四臂，上二手持弓与箭，主臂持钩与莲花。背光是熊熊火焰，为身居火中之意。上界正中为萨迦初祖萨钦贡噶宁波，下界左为红色十二臂象鼻天，右为欲帝明王，与智行佛母合称“大红三尊”。据藏传密教传统，若按智行佛母仪轨修行，可祈求避除祸患、延寿并增长智慧，萨迦派教理体系中尤为重视此一修法及其相关仪轨。

吉祥天母，19世纪，吉祥天母是藏传佛教神系中最重要的女护法神，在此幅唐卡中，主尊呈蓝黑色身，一面四臂，右二臂分持剑、嘎巴拉碗；左二臂分持三叉戟、旗枪。身披象皮，侧身跨坐于驴上，面部为三眼忿怒相。上方正中为宝帐护法，两侧环列婆罗门大黑天、伏魔金刚手等护法，顶部绘萨迦派多名祖师。上方天空是传统的单色平涂，下方青绿山水融合汉地风格，画风属勉唐画派。

局部

《般若八千颂》pa 函，纸本墨书，元代。萨迦寺珍藏的元代《般若八千颂》第Pa函‌是目前最受关注且最具历史价值的实物之一。也有资料指出其底本或相关抄本可追溯至12世纪西藏中部。它是萨迦寺经书墙中尺寸最大的一部经书。为了保护珍贵的经文，其木制护经板非常厚重。经书体现了当时高超的书写和装帧技艺。

梵文般若八千颂抄本，贝叶棕榈叶墨书，彩绘，约12世纪。出自孟加拉地区。随着大乘佛教的发展，东北印度地区形成佛典多以梵文书写的传统，当地佛教手抄本多用贝叶棕榈叶制作，经页上下以木制护经板加以保护。这一传统工艺促成了梵文佛典在比哈尔邦和孟加拉地区的流行，并传播至更广泛的佛教地区。部分手稿的经页及护经板内侧绘有细密画插图。常以画框形式分布于整部经典之中，题材包括入相成道、八大菩萨或五方佛等。本函贝叶经抄本为印度波罗一犀那时期佛教消亡之前的遗存。

贝叶经可以称为经书中的熊猫， 据不同时期的统计，萨迦寺现存珍贵梵文贝叶经约‌20 余部（函）‌，共计 3000 多页 。另有资料提及寺内“经书墙”中藏有百余册公元 8—12 世纪的贝叶经 。

《般若八千颂》第ta函，纸本壑书，12世纪，《般若经》的反义传抄是欢传佛教的悠久传统之一、此函是其中一函，经首尾各有一叶，各绘画菩萨保两草。四草菩萨身色与持物不同，全跏跌坐姿，高发髻上彩帘缠绕，宝冠冠叶尖悦，双目如弓，表情庄重，耳上诚花，下身着短裙，明显带有波罗风格的影响。莲瓣和头光以胭脂色晕染，身材偏瘦，又呈现出西藏本土风格的特点。此经的插图当出自西藏本土艺术家之手，其抄写年代当在12世纪左右，为萨迦南寺建成之前的旧旅。

归何处

光照亮一片混沌，分散聚合，无序有序，云卷潮生，日照地长，一切依缘而动，浮游世间，百年一梦归何处?

珍品收藏

白色日月兄妹护法，19世纪。这幅唐卡主尊为萨迦派护法神“白色日月兄妹护法”，左侧白色身女护法神为白日月母，右手持须弥山，左手持四大部洲，赤足立于莲座之上；右侧蓝色身男护法神为其兄魔王勇士，手持长矛与骷髅念珠，游戏姿跨于黑色战马之上，马下环绕八名黑马护法神。二主尊上方正中为宝帐护法，左右排布婆罗门大黑天、伏魔金刚手等护法，唐卡顶部绘萨迦祖师，底部两侧绘有萨迦派僧侣供养。

婆罗门大黑天

布本设色

19世纪

萨迦寺藏

这幅唐卡主事为萨迎派护法婆罗门大黑天，星相色身婆罗门相，三目二臂，游戏坐于莲座上，左手持嘎巴拉碗、怀抱宝瓶，右手持钺刀、怀抱长剑，周身绕火焰纹，身骑异道者。其上方及两侧环列宝帐护法、伏魔金刚手、独髻母、吉祥天母等萨迦派典型护法组合，顶部绘萨迦派多名祖师，底部满绘护法神。唐卡画风属18世纪新勉唐画派，下方青绿山水融合汉地风格。

婆罗门大黑天，19世纪 。这幅唐卡主事为萨迎派护法婆罗门大黑天，星相色身婆罗门相，三目二臂，游戏坐于莲座上，左手持嘎巴拉碗、怀抱宝瓶，右手持钺刀、怀抱长剑，周身绕火焰纹，身骑异道者。其上方及两侧环列宝帐护法、伏魔金刚手、独髻母、吉祥天母等萨迦派典型护法组合，顶部绘萨迦派多名祖师，底部满绘护法神。唐卡画风属18世纪新勉唐画派，下方青绿山水融合汉地风格。

铙钹‌，黄铜，明永乐。黄铜铙钹质地光滑，隆起的“帽”沿处錾刻有汉文款识‌“大明永乐年造”‌。这是中央政府与西藏地方宗教文化交流的重要见证。展览现场不仅展示了实物，还配有萨迦寺普巴金刚法会使用铙钹的场景照片，让观众了解其在佛教仪轨中的实际用途。铙钹作为铜质打击乐器，由两片中间隆起的圆形镲叶组成，演奏时相击发声，多用于民间鼓乐、佛教仪轨等。‌‌下图为饶钹套。

碰铃，黄铜，18-19世纪。碰铃是一种双铃相击发声的声响法器，象征“法音流布”与“般若智慧”的振动，主要用于密修、驱障、供养、诵经等仪轨场合，是五欲供具之一，重在法音供养与净化空间。此套碰铃盛在木质囊盒中，囊盒並体部分采用红漆描金工艺，盖沿均包覆铜鎏金镶边，边缘满饰缠枝花卉与卷草

纹的整刻纹饰，具有典型的西藏金属工艺特征。

供碗，黄铜，明永乐 。供碗呈椭圆形，下承三兽足。内壁光素，刻楷书款“大明永乐年施”。外壁边缘饰卷草纹，底部正中饰藏传佛教典型符号十字金刚杵。此供碗乃永乐时期由宫廷制作，纹样采用錾刻工艺，选材精细，是并不多见的明宫廷颁赐给藏地的供器，彰显明中央政府对藏传佛教的尊崇。

萨迦寺的珍藏

千年古刹，必有珍藏。萨迦寺的收藏数量之丰，令人叹为观止。自7世纪绵延至20世纪，汇聚了风格迥异的铜造像、唐卡、法器以及贝叶经等古代艺术品。自11世纪起，西藏与周边国家及地区的交流日益频繁，西藏先贤不辞辛劳，远赴印度与喜马拉雅地区求法、巡礼佛教圣地；与此同时，印度和尼泊尔的高僧受邀来到西藏传法，他们都不约而同将周边国家和地区的早期圣物携至西藏。其中有来自印度河流域的斯瓦特造像、克什米尔造像和吉尔吉特造像，也有来自恒河流域的波罗风格造像，以及来自尼泊尔加德满都河谷的古代金铜造像和唐卡。一部分印度教造像也被度诚的西藏香客一并请回，长久供奉于寺庙之中。这些圣物为西藏早期佛教艺术的发展提供了丰富的养分，西藏艺术家通过模仿、吸收和创新，发展出本土化的艺术风格。这些丰富多彩的早期收藏品反映了千余年来西藏寺庙与周边国家和地区友好往来、文化交流的历史，也体现了西藏艺术发展过程中长期秉持的开放、多元、包容、自主创新的特点。

八相成道莲花式龛像，黄铜错银、红铜嵌宝石，12世纪，东北印度，此件藏品以莲枝和莲蕾为全形，表现了八相成道的主题。揭开顶盖，莲蕾随之开启，每一莲瓣内侧塑有佛传故事中的一个情节，对应外侧藏文数字分别为：1、右胁下生2、牧女献糜3、初转法轮4、舍卫城神变5、降兜率天6、调伏醉象7、你猴献蜜8、涅槃。莲辨上的尊神造型饱满圆润，尊神衣纹采用错红铜、错银工艺来表现，整体具有波罗时期的造像风格。

菩提伽耶塔模型，叶蜡石，13世纪，东北印度或缅旬。此塔下部为长方形佛殿基座，正面设有拱形门洞，为佛殿入口。基座上部正中有高塔，四面布满浅浮雕式佛像龛，每格中塑有小佛坐像，塔顶呈覆钵状莲辨冠部。这是一件具有典型印度风格特征的佛塔模型，源自印度比哈尔邦的佛教八大圣迹之一菩投伽耶大菩提寺塔的建筑形式，象征释迎年尼佛在菩提树下成佛的圣地。此类佛塔在公元10世纪后由印度北部经尼泊尔传入西藏。

手印模样

不空成就佛，红铜鎏金，嵌宝石，14世纪。不空成就佛，为密教五方佛之一。尊像右手施无畏印，左手结禅定印，结跏趺坐于覆莲座上。佛身着菩萨装，面相方圆，发髻高束，通体鎏金。冠饰、项链与臂钏处嵌以松石、红绿宝石，细部精致。莲瓣宽扁，基座以木胎包覆鎏金铜片捶揲而成，此种技术最早由尼泊尔工匠引入藏地，体现出当时跨区域金铜造像技术与艺术风格的交流。

佛塔，银胎、黄铜胎、嵌松石 16世纪，

佛塔起源于印度，主要用于供奉诸佛菩萨、祖师及高僧的遗骨舍利，或安置佛经经典，象征佛之法身，以彰显其功德，并作供养与礼拜之用。此件为藏式佛塔，造型简洁而庄重，体型较小，应为置于佛前案桌之供奉用塔。塔座为四方委角须弥形，呈“工”字形结构。塔座上下两端各錾刻一圈兰札体梵文，其下部饰双层覆莲莲瓣。两层莲瓣之间錾刻藏文，意为“精通工巧之人南赛扎西”。塔身饱满光洁，塔身正面开欢门形龛，龛内供有银质捶揲尊胜佛母，龛门嵌有一圈蓝色松石。

无量光佛，红铜，18世纪，无量光佛双手结禅定印，全跏跌坐于莲座之上，上身袒露，下身着裹体长裙。面部双眉上挑，双目低垂，鼻梁挺直，生动传递出佛陀的庄严与寂静。其头戴三叶冠，冠叶高耸，叶片间以线条相连，此为尼泊尔造像艺术的典型特征之一。莲座形制宽扁，莲瓣饰有“川”字脉络及三角尖状饰，上缘环绕一周联珠纹。应为18世纪西藏地区的仿古作品。

无量光佛，红铜鎏金，18世纪。这尊红铜鎏金佛像铸造精细，用铜厚重，通体鎏金，结跏趺坐于束腰椭圆形莲台上，底座缺失。双手结禅定印，头戴三叶宝冠、饰联珠项链，双臂佩戴臂钏与手镯。结合其手印特征，应可辨识为无量光佛（阿弥陀佛）之菩萨装形态。衣褶自然流畅，三叶冠、臂钏靠大臂上部，身体肌肉平坦，腿部以细密阴线刻纹，裙子包裹双腿。应当属于18世纪日喀则地区的一件仿古作品。

释迦年尼佛，黄铜，14世纪。佛像右手施触地印，左手于胸前托持钵盂，生动再现了佛陀成道时降魔开悟、请地神作证的经典瞬间。佛陀面部呈宽圆之态，着袒右肩袈裟，衣物贴体，身躯厚实健壮，腰胸挺技端正，颈部略短，体态沉稳庄重。其端坐于扁圆形双重仰覆莲座之上，莲瓣造型规整。造像整体风貌与元明之际藏传佛教造像的流行范式高度契合，是这一时期造像的典型例证。

释迦牟尼佛，红铜鎏金，18世纪。

释迦牟尼佛身着袒右袈裟，右手结触地印，左手结禅定印，全跏趺坐，腿下衣褶层层折登排列。主尊所坐椭圆形坐垫上装饰大联珠纹，坐垫下承鎏金葫芦式背光及折角方台，台座中央垂帘上镂空雕刻十字交杵图案，垂帘两侧的狮子仰头作嘶吼状。双狮下为一周覆莲纹，莲瓣细密尖锐。方台最下面正中雕出金刚杵图案，束腰饰飘带，对称展开。

释迦牟尼佛，红铜鎏金，18世纪。这尊佛立像是清代西藏地区对印度波罗王朝古典艺术样式的模仿和再创造，材质与鎏金工艺均体现了18世纪金属铸造与装饰的高超水准，亦可视为对东印度库基哈尔造像艺术的致敬之作。佛像身躯挺拔，比例匀称，右手施无畏印，左手牵袈装边缘。通肩式袈裟，衣薄贴体，衣纹自然流畅，腿部可见U形衣褶。佛像背后为一狭高型背光，上部浮雕佛塔和五佛，这些细节均精准地体现了波罗风格造像的核心特征。

忿怒金刚手，黄铜、错红铜，14世纪。金刚手右手上举，施期克印，持杵，左手施威慑印，左展立姿。面有三目，怒目圆睁，发髻及髭须涂橙色，为忿怒尊的特征。发髻前饰两条蛇，蛇身昂起，对称排列。复古式的层叠圆环式手镯及足钏、络腋皆以蛇装饰，暗示其作为龙神之主的身份。此像饱满有力的体态、传神的神态、复古简洁的装饰及造像材质，显示了印度波罗风格对西藏造像的影像。

忿怒像各部名称

胜乐金刚，黄铜错银、背光红铜，16世纪。胜乐金刚是藏传佛教无上瑜伽部母续最重要的本尊之一。造像四面十二臂二足，右展立姿，眼中嵌银，正二手于胸前交持铃杵，拥抱明妃。次上二手共持象皮，其余右手持鼗鼓、斧、钺刀、三叉戟，其余左手持骷髅杖、嘎巴拉碗、索和四面梵天头，脚下踏二夜叉。明妃左手持嘎巴拉碗，右手上举持钺刀。身后马蹄形背光为火焰纹样式，背光下启仰覆莲座，莲瓣尖窄，台座题记表明此造像为“神匠堪布南喀扎巴造”。

金刚萨埵，黄铜，14世纪。此尊金刚萨埵一面二臂，是藏传佛教中该题材最具普遍性的图像范式。其右手持金刚杵，左手持金刚铃，面部微微向右下方俯视，五官轮廓立体生动。头戴三叶宝冠，两侧缯带线条流畅灵动。造像肩宽胸厚，体态饱满，气度雄浑。仰覆式莲台莲瓣宽厚饱满，台座上沿环绕双重细密联珠纹，下沿则饰单重宽大联珠纹，强化了台座的轮廓感与装饰感。

不空成就佛，黄铜，情银、错红铜，镶宝石，13-14世纪。此尊佛像跏跌坐，右手千胸前自然竖起、掌心微向外，左手置于腿上。造像虽头戴宝冠，身饰繁复璎珞，呈现鲜明的菩萨装特征，但结合跏跌坐的佛式坐姿与特定手印，且菩萨装佛像常见于五方佛体系，故判定为不空成就佛。佛像颈部、腕部的珠串、裙裾下缘及足部璎珞均嵌有红铜与银，与黄铜胎体形成鲜明对比，极大丰富了色彩层次与视觉张力。

不动金刚，黄铜，14世纪。不动金刚跪姿立于莲座上，右手上举持剑，左手于身前结期克印。扇形发髻，涂橙色，表明其忿怒尊的神格。双目圆瞪，口露獠牙。上身袒露，饰项链，斜披圣线，以蛇身缠绕表现，下身着贴体裙，裙上阴

刻花纹。手镯、足钏均以蛇装饰。此尊造像造型简洁，身体姿势虽夸张却协调自然，肌肉紧致有力，可见工艺水准，体现了对印度波罗风格的吸收。

普巴金刚，黄铜，错银、错红铜，14世纪。普巴金刚是萨迦派的主要本尊之一，其显著特征为双手在胸前合掌执持普巴（标形法器）。普巴金刚的典型形象为三面六臂四足，身后有宽大双翼。此像面容尽显威猛忿怒，头冠上方正中及背后发警正中均饰有化佛。正二手于胸前执金刚橛，右侧二手持金刚杵，左侧二手持火焰棒。上身袒露，颈部系果皮和人皮，下身着裙，手镯、足钏均以蛇为饰，整体装饰充满复古意趣。

东北印造像

东北印度风格造像各部名称

释迦牟尼佛 ，黄铜，9世纪，东北印度那烂陀。释迦牟尼佛着袒右肩袈裟，右手施触地印，左手施禅定印，全跏跌坐姿坐于仰覆莲座上。莲座下承双层长方形台座，莲座下铺垂幔垂至三面，正面垂幔两侧各有一蹲姿狮子。佛像背后的宽大背屏上部为圆形头光，头光中现菩提叶，暗示佛坐于菩萨树下成道的场景，下部横梁两侧各有立狮，下踏大象，背屏后有梵文题记。该像为东印度比哈尔地区出土的那烂陀寺9世纪造像的标准样式。

毗湿奴三尊，黄铜，11世纪，东北印度毗湿奴与梵天，湿婆并称印度教三大主神，是宇宙创造和维护者，象征护持之力。毗湿奴一面四臂，戴宝冠，束高髻。四手分别持权杖、法轮、海螺、莲花，一条大花环绕身。左右侧为其妻子：知识与智慧女神辩才天女和美丽与幸运女神拉克室咪。仰覆圆形三莲座下承六足折角高台底座，底座正前方相向跪坐两位女供养人。菊花纹头光，火焰纹拱门式大背光，均是印度波罗时期造像的典型特征。

文殊菩萨，黄铜，11世纪，东北印度。文殊菩萨像的大规模出现，始于波罗王朝，本尊造像体现了印度波罗艺术风格在造像工艺上的成就。文殊菩萨神情慈悲庄严，左手持乌巴拉花，右手垂下施与愿印，游戏坐于圆形莲座上，右脚踏莲花。全身佩饰臂钏、手镯精雕细琢，身后椭圆形背光装饰呈同心圆状，配以上方精致的伞盖和下面双层方台座，显得精致庄严，较为完整地反映了这一时期的艺术风貌。

宝冠释迦年尼佛，红铜错低，底座黄铜，11世纪，东北印度。释迦牟尼佛戴五叶宝冠，右手施无畏印，左手持衣角立于仰覆莲台莲台之上，佛脸型方圆，双目呈豆英状，宽鼻梁，厚嘴唇，眉问有白毫，下领凸起，四股租壮，呈典型东北印度面和特征。傳媒发涂蓝，颈间项链有错银装饰。佛聚装等而贴体，腰间有线形腰带，袈裟尾都刻画出末得呈自然下垂状，明显具有东北印度比哈尔邦库尔基哈尔11至12世記造像的特点。

释迦牟尼佛，黄铜，错银、红铜，12世纪，东北印度，本像的基本形态表现了佛陀成道时的标准形象，全跏趺坐，左手施禅定印，右手施触地印。身着袒右肩袈裟，仅在衣缘处刻划衣缘线条。最显著特征为遍布像身和莲座的大量错银、红铜工艺，在本像的白毫、手足心、袈裟边缘、莲座装饰上均有体现。此造像表现形式与波罗风格唐卡中的莲瓣套色样式一致，面相、身体硕大，均有鲜明的东印度波罗艺术传统特点。

观音与二胁侍，黄铜，12世纪，东北印度，主尊为观音，身体微向右倾斜，作游戏坐，菩萨装束，发式呈典型印度波罗样式。右侧善财童子合掌致敬，左侧马头明王呈夜叉形。多层梯级的方形基座前方雕双跪供养人像，宝座最下层右侧刻有一跪拜供者，左侧细小身影为“针口饿鬼”，象征永无止境的饥渴。观音以施愿印赐甘露，体现大悲救苦之意。

黄瞻巴拉，黄铜，台座12世纪，瞻巴拉像17世纪东北印度。黄瞻巴拉双目圆睁，神情威严，左手捉持吐宝鼠，右手握持宝物。此主尊应为西藏地区制作，造型、技法均带有鲜明的藏地造像特色。特殊的是，造像的台座与光背并非原配，而是典型的印度波罗时期工艺作品，形成了主尊与附属构件跨地域、跨时期组合的独特现象。台座为印度女神拉克室咪的典型台

座样式，两侧女性尊像为拉克室咪的眷属，其面容、衣饰、姿态也属典型的波罗人物。

杜尔迦，黄铜，12世纪，东北印度。

杜尔迦是印度教最重要的女神之一，象征保护、力量、母性、毁灭与战争，代表善良战胜邪恶。此尊杜尔迦为四臂形象，游戏坐姿，右脚踏于老虎之上，老虎为其坐骑，右下方有一女性供养者跪拜。杜尔迦背光华丽，外圈饰火焰纹，头后光环为太阳纹饰。发髻高耸，身着珠宝，胸部丰满，女性特征显著。其四臂各持武器：右二臂分持剑与棒槌；左臂举盾，下臂手持三叉戟。

持宝菩萨、六字观音、六字大明母组像，黄铜，12世纪，东北印度。六字观音与二胁侍菩萨是波罗艺术中最常见的组合之一。主尊六字观音，正二手合十于胸前，右上手持念珠，左上手持莲花，莲蕾上置般若经。其右侧为持宝菩萨，左上手持摩尼宝；左为六字大明母，形象、持物与主尊一样。三尊均戴三叶冠，全跏跌坐姿坐于仰覆莲座上，有卵形头光，主尊另具身光。莲座由主干及两侧分技分别承托，莲茎饰有卷叶、莲苞及波状卷枝纹，其下长方台座则阴刻卷草与莲花纹。

狮吼观音，黄铜错银，红铜，12世纪，东北印度。观音面部呈大眼圆脸之态，五官饱满，眉毛线条硬挺有力，展现出波罗时期造像风格。主尊以轮王坐姿安坐于狮子背上，髻顶嵌饰阿弥陀化佛，肩披仁兽皮，左手撑扶台座，指问生出一株莲花，花茎顶端承托宝剑。身后竖置三叉戟，戟身缠绕一条蛇。这种特定姿态与持物组合的观音，在藏传佛教中被称为狮吼观音，狮吼观音被认为具有治愈疾病的功能。

卡萨巴尼观音与二胁侍，黄铜，12世纪，东北印度。卡萨巴尼观音站立在双层莲台之上，其下为方形台座。造像面部五宫清晰，发髻高耸，身形挺技俊美，并佩戴各种珠宝饰物，腰带随着腰臀肌肉的起伏束于脐下，右手结与愿印，左手持一朵盛开的莲花，风格为典型印度波罗样式。其左右有两草年轻丰

满的女神为胁侍，右胁侍为度母，左胁侍为颦眉佛母。

卡萨巴尼观音与四胁侍，黄铜。主尊观音右手施与愿印，左手结说法印牵莲枝，游戏业姿，四位脊属分列商旁，右下方立像为度排，手特青嚄香，度母上方双手合十、传法轮坐姿者为善财重子；左下立冷者为翠眉佛母，禁后佛母上方是马头明王，也称马火观是观音公好化身，底座前晚坐试是观合救度的对象，很据《成就法餐D中记在的观自样视和从种特征，此保反力印成波罗时期较为常见的卡萨已杨观香保

不动金刚，黄铜，12世纪，东北印度。不动金刚被认为是大日如来或阿關佛的忽怒化身。此尊造像呈单膝跪地弓步立姿，右手上举持智慧剑横于脑后，左手结期克印持套索。像首戴短小疏散的三叶宝冠，发髻高耸，头发染橙色。躯干装饰朴拙，颈佩璎珞。莲座接近正圆形，上下边缘饰以联珠纹。莲瓣肥厚且尖部卷曲，造像整体身体壮硕，表情威怖，具有非常鲜明的东北印度风格艺术特征。

弥勒菩萨，黄铜，，12世纪，东北印度弥勒为未来佛，居兜率天，以菩萨形象示现，象征其尚未成佛。主尊面容柔和，鼻梁挺直，嘴角含笑，眉间有白毫，局部尚可见贴金与彩绘痕迹。菩萨作游戏坐姿，上身袒露，佩戴多层项链、耳环、臂钏及圣索，下身着长裙。右手执一茎莲花，左手施与愿印，掌中握塔。本像在形制、工艺与风格上充分展现波罗艺术的成熟特征，反映了该时期理想化、庄严化的造像传统。

弥勒菩萨，黄铜，12世纪，东北印度。弥勒菩萨左手持长莲枝，右手施与愿印，左肩莲花上供佛塔，立于仰覆莲台之上。菩萨身材健壮，向右折姿而立，下身着长裙，裙薄而贴体。身后有高大的拱门型背光，上有伞盖和飘带，四周饰火焰纹，仰覆莲座下有多折角式台座，这些均显示出强烈波罗风格，具有波罗晚期造像特点。造像明显有泥金痕迹，应是进入藏传佛教寺庙后按照当地传统仪轨所加。

文殊金刚，黄铜，错银、错红铜，12世纪，东北印度。主尊呈三面六臂的寂静相，神情慈悲而庄严。头戴三叶宝冠，鼻尖突出如鹦鹉喙，主臂双手交叉胸前结金刚吽迦罗印。造像右侧上方手臂高举智慧剑，下方手臂持箭矢，左侧上方手臂持弓，下方手臂持莲花。全身佩饰华丽非常，像身装饰部分及莲座的莲瓣均采用嵌错红铜和白银的工艺，与绘画中的珠石相嵌以及莲瓣的套色特点相呼应，是一件难得的艺术珍品。

智行佛母，黄铜，12世纪，东北印度。智行佛母发警高挽，涂蓝，戴三叶冠，一面三目，微嗔相，大耳环垂肩。右上手持箭，下手施无畏印，左二手分持花枝弓和花枝。戴联珠项链，身体向左微微扭动。下身着裙，裙摆上以錾出细密小点组成的图案作为装饰。全跏趺坐姿，坐于仰覆莲座上。莲座下方正中

有罗睺现身，双手各托日月，背负欲界男女相拥像。造像具有晚期波罗风格，且这种坐姿一面四臂的智行佛母多见于印度造像中。

阿閦佛，黄铜、红铜、借银，12-13世纪，东北印度，佛像右手施触地印。造像以黄铜为基材，架装与指甲处用红铜蒙饰，白毫与眼珠以自银镶嵌，三色对比鲜明却和潘相融，工艺细节尤为精巧。台座主体为多重折角结构，其中间为一手特供物的女子及呈轮王坐姿的男子，两侧对称安置大象与狮子，大象是五方佛中阿閦佛自座上具有标识性的动物，白座前方的金刚件是阿關佛作为金刚部族的标识，因此判定此尊造像为阿閦佛。

不空成就佛，黄铜，错红铜，镶宝石，13世纪。这尊不空成就佛造像是被传佛教后弘期本土艺术风格的杰出代表。最显著的特征在于精湛的错金镶嵌工艺：袈裟边缘均错红铜，台座正面嵌有绿松石，珊，彩色嵌饰与古朴黄铜形成鲜明对比，增强了视觉的华丽效果与宗教的庄产感。像主体呈现出不空成就佛作为五方佛中北方如来的典型形象，全跏趺坐，右手当胸施无畏印，左手结禅定印置于脐问。

释迦年尼佛，黄铜，错银，13世纪。尊像右手施触地印，左手握袈策衣缘。面部轮廓趋近波罗造像的饱满圆润，身躯呈现宽肩细腰的特点，但线条刻画略显生涩，转折处缺乏流畅感，细节处理有些稚拙。台座莲瓣下方与地面问距较高，整体显得更加修长挺技。以上特点均可看出此像为西藏仿制的波罗风格造像。佛像发髻顶端设一仰覆莲花造型的小型台座，正中莲辦上嵌松石，莲台之上托举宝珠，为该造像增添了鲜明的个体特征。

蓝色不动金刚，黄铜，13世纪。不动金刚，亦称不动明王，在藏传佛教是五方佛中大日如来佛或阿閦佛的忿怒化身，象征坚不可动的禅定力，能够扫除修行道路上的一切障碍与魔障。尊像头戴宝冠，冠上有施触地印的阿閦佛像（形象模糊）。面相成猛，双目圆睁，呈现忿怒之状。右手持剑，左手作期克印并执金刚索，足踏印度教神祇象鼻天。形态深受印度东北部波罗风格影响。

菩萨造像各部名称

西藏中部造像

忿怒金刚手，黄铜，11世纪，尊神呈一面二臂三目的忿怒相，面部特征极具张力，三目圆睁，龇牙咧嘴，以矿物染料染为橙色的发髻如火焰般上冲，体现了尊神的忿怒特质。右手高擎金刚杆，左手施威慑印，左展立姿，显示出其护持佛法的姿态。高耸的莲座、平整硕大的拱形背光与造像的装饰细节，璎珞、臂钏等处缠绕盘蛇，下着虎皮裙，像身腹部硕大，都是11、12世纪西藏本土忿怒尊造像的典型特征。

六臂观音菩萨，黄铜鎏金，11世纪。观音菩萨头戴三叶宝冠，中央嵌有阿弥陀佛的形象，发辫染成青色，项链、手镯等配饰简约。背后为葫芦形火焰纹背光，顶部装饰有一座塔。菩萨上身斜披仁兽皮，右侧三只手则分别持拂尘、结捻持印和与愿印，左侧三只手分别持莲茎、水瓶和金刚钩（残）。下身穿着短裙，薄衣紧贴身体，游戏姿势坐于莲

枝座上。11世纪观音信仰在喜马拉雅地区广泛流行。

05

三怙主，黄铜，11世纪。居中的金刚手菩萨右手持金刚杵，左手持金刚铃，身后为高耸的拱门式背光，顶部装饰有佛塔。左侧为观音菩萨，右侧为文殊菩萨，两侧菩萨皆有卵形头光，造型上可见明显的波罗风格痕迹。整体而言，此尊像体现了西藏西部的藏族艺术家在后弘初期吸收并学习克什米尔及东北印度艺术风格的同时，开始探索本民族独立的艺术创作。

弥勒菩萨，黄铜，11世纪。这尊弥勒菩萨立像采用黄铜铸造，胎体较厚。菩萨头戴三叶宝冠，面庞宽阔方正，眉眼线条古拙。右手施与愿印，左手持净瓶。背光呈葫芦形，外围饰有一圈缠枝纹带。整体身躯健硕，斜披络腋，脖子上挂有长及膝下的粗大花鬘，立于一软垫上。下身穿着贴体的薄裙，系有腰带，耳珰、项链、臂钏、手镯等饰物雕刻简约。

无量光佛，红铜，11世纪。此尊无量光佛，身着通肩式袈装，双手结禅定印，是无量光佛“安住净土”的经典姿态。眉形平直，白毫突出，眼晴错银，均是古代印度河流域娴熟的工艺特征。造像整体坐姿端庄挺拔，肌肉饱满富有弹性，身着水波纹袈裟，火焰纹的镂空背光和长方形束腰宝座，充分展现了西藏西部藏传佛教造像的工艺特点与艺术风采。

三怙主，黄铜，11世纪。三怙主是藏传佛教尊奉的重要组合，分别是佛部的文殊菩萨、莲花部的观音菩萨和金刚部的金刚手菩萨，代表着智慧、慈悲和力量。中间的文殊菩萨头戴单叶冠，右手持剑，左手牵引乌巴拉花枝，左肩的花蕾上置有经书。其左侧为观音菩萨，右手施与愿印，左手持莲枝（残）。右侧为金刚手菩萨，右手握持金刚杆，左手持莲枝。此尊造像为西藏西部早期仿克什米尔风格。

释迦牟尼佛，黄铜，11-12世纪。这尊释迦年尼佛铜造像是后弘初期西藏本土佛教造像艺术的典型作品。双手于胸前结转法轮印，全跏跌坐，双目垂俯，神态内省而慈悲。身躯挺拔匀称，身着薄衣贴体的架裟，衣纹简洁。造像的台座结构尤为精巧：上层为单层覆莲座，莲瓣饱满，造型古朴；下层为长方形台座，台座正面两侧各塑有一尊狮子。双狮头部向两侧，形态雄健。

释迦年尼佛与二菩萨，黄铜，12世纪，西藏中部。主尊释迦年尼佛全跏跌坐，右手施触地印，左手施禅定印，头后有桃形头光。两侧胁侍菩萨身形略小，座下均为单层覆莲座，莲瓣样式亦为这一时期经典的素面宽大形态。造像整体组合体现了“一佛二菩萨”的经典构图范式，左右胁侍菩萨为弥勒和观音。作为后弘初期的早期造像，像身和枝蔓结构保存完整，颇为难得。

08

西藏西部造像

西藏西部艺术风格。10世纪晚期由吐幕王室后裔建立的古格王朝控制了西藏西部广大地区，并成为后弘期藏传佛教复兴中心之一。铜造像方面克什米尔风格结合本土造像特点，创造出藏西艺术风格。13世纪以后波罗风格、尼泊尔风格以及来自西藏中部的影响先后传入，藏西艺术风格变得更加丰富。西藏西部造像以黄铜为主，表情庄重，菩萨像多戴大花冠和垂至脚踝的大花鬘，因花冠巨大，导致头身比例略显失调。铜胎轻薄。莲瓣扁平，台座图案相对简单，极少镶嵌。

度母，号埼双髻，大箴三叶冠，面虚俊美，有邻形头光。其右手施与愿印并拃医龙种子，左手作握持状。真保身着饰有阴制线冬的贴身长裙，何有雕刻宝石袋饰的宝元，骨钏、腰带，立于仰覆莲重上，蓬期叶中以三条阴刻细线代表叶蒸，红钢色调编玩，表面打磨极光滑，肌联感很强，加之表情姿大带有尼泊尔艺不中独待的女性魅力，充满了女性的美感，地称尼油尔艺术精品。

供养女，红铜鎏金，8世纪，尼泊尔。此尊像以虔诚的姿态跪于圆形莲台座上，双手合十礼敬印，用以代表自身在神佛敬仰供奉。造像头戴三叶冠，面想丰颐，冠后有圆形头光，外圈雕火焰饭，这是尼泊尔车毗王朝造像的特点之一，造像身着以腰带系于臀部的下裙，左肩有镇披肩，衣饰上刻有花纹、佩氧味宝饰物，包括高耸的室冠，成对的耳环，珠串项链、腕镯及脚镯。

度母，11世纪。度母持双髻，大箴三叶冠，面虚俊美，有邻形头光。其右手施与愿印并拃医龙种子，左手作握持状。真保身着饰有阴制线冬的贴身长裙，何有雕刻宝石袋饰的宝元，骨钏、腰带，立于仰覆莲重上，蓬期叶中以三条阴刻细线代表叶蒸，红钢色调编玩，表面打磨极光滑，肌联感很强，加之表情姿大带有尼泊尔艺不中独待的女性魅力，充满了女性的美感，地称尼油尔艺术精品。

局部

菩萨，红铜鎏金，9世纪。菩萨像呈游戏坐姿，右手施说法印，左手持物（原法器遗失）。面部特征较为圆润，眼睛呈枣核状，鼻梁宽大，接近9至10世纪加德满都谷地的造像风格。服饰、璎珞与宝冠均与8至10世纪尼泊尔纽瓦尔艺术风格相符。此外，凸字形的底座也是8至9世纪尼泊尔晚期造像的特征之一。推测此尊菩萨像应为9世纪左右尼泊尔加德满都谷地的作品。

克什米尔风格造像

吽作金刚，黄铜错红铜，11世纪，西藏西部或克什米尔。吽作金刚是胜乐金刚的变化身之一，属于无上瑜伽部母续的本尊，它的重要标志是正二手施金刚吽迦罗印。此尊三面六臂，头戴三叶宝冠，正二手于胸前结金刚吽迦罗印，右手持金刚杵，左手持金刚铃。余右手持宝剑和法轮，左手持乌巴拉花和莲花。尊像造型复杂，衣饰华丽，色彩斑斓，充分体现了晚期克什米尔艺术精巧繁复的特点和多色铜镶嵌技术的创新。

观音菩萨，黄铜嵌松石，错银、红铜，11世纪，克什米尔或西藏西部。这尊观音菩萨头戴三叶宝冠，耳戴大耳珰。身躯肌肉线条明显，斜披络腋，颈部悬挂一条及膝的粗大花鬘。左手牵引莲枝，右手施与愿印。下身着裙，装饰华丽。观音立于极具层次感的仰覆莲台，下方承托方形底座，底座中央饰有垂帘，两侧配置狮子，背光环绕一周植物纹样。此观音菩萨立像展现了克什米尔艺术晚期与西藏西部早期造像风格的典型融合特征。

善趣示现观音，黄铜，10世纪，克什米尔。此像菩萨装，髻顶为阿弥陀佛，左手持莲花，依此确定其观音身份。左侧另两手持净瓶、杖，右上手持念珠，正手为思惟印，另一手施与愿印，《成就法鬘》中与此尊造像形象接近的是善趣示现观音。主尊游戏坐于覆蓬座，左腿下垂，踏于方形须弥座上，蓬台边缘各有一度母。主尊头光两侧为飞天、须弥座下有跪姿供养人，与其他同题材造像相比配置更为繁复。其舟形火焰背光双从巨大连茎上生出莲台的式样等造型特征上，肯体现了克什米尔风格。

三面湿婆，黄铜，乌特波罗王朝，9-10世纪，克什米尔。湿婆是印度教最重要的神祇之一，象征着创造与毁灭的双重力量。三面湿婆像是其经典造型之一，从左至右依次为微笑的女性形象、温和的男性形象与忿怒的男性形象，象征着其作为创造者、保护者和毁灭者的三重神力。这尊湿婆像造型圆润，肌肉线条有力细腻，展现了9至10世纪克什米尔地区乌特波罗王朝印度教造像的特点。

局部

释迎牟尼佛，黄铜错银、红铜，8世纪，克什米尔，此尊释迦年尼佛，面容宁静祥和，眉弓、眼脸的线条柔和，鼻梁挺直，具有典型的克什米尔式造像的典雅气质。主尊结跏跌坐于莲座之上，双手施转法轮印。佛像眼睛、白毫、莲座、衣纹等细节都采用了错银、红铜工艺。主尊两侧各有一胁侍菩萨，姿态恭敬，头冠、璎珞装饰华丽。台座两侧各有一蹲狮，中央有地天呈托举状。台座前方一侧塑造了双膝跪地的供养人，似为僧人形象。

弥勒菩萨，红铜鎏金，嵌宝石，14世纪。弥勒菩萨面庞清秀，鼻梁挺直。发髻正中有一佛塔，右手施说法印，左手持净瓶，佛塔与净瓶是弥勒的最重要标志。上身袒裸，宽肩细腰，左肩斜披圣线，下身着贴体长裙，裙面阴刻线条、花纹。底座正面装饰有吉祥纹饰，底座錾刻藏文题记。造像背面下身裙摆阴刻有花纹，此为西藏地区工匠的铸造特点。这尊造像线条流畅，肌肉线条不明显，面庞圆润，有尼泊尔造像风格特点，但背部制作较粗糙，鎏金较厚，应是西藏地区仿尼泊尔造像制作。弥勒原为释迦年尼佛座下大弟子之一，作菩萨形象，住兜率天，故称弥勒菩萨。弥勒菩萨尽其一生后在未来世降生娑婆世界，继释远车尼佛之后成佛，故也称未来佛。弥勒信仰以未来佛-弥勒菩萨为信仰对象，流行千亚洲佛教信仰地区。

吉尔吉特风格造像

释迦牟尼佛，黄铜错银、红铜，7-8世纪，勃律王朝，600-750年，巴吉斯坦吉尔吉特。释迦年尼佛着袒右肩袈裟，袈裟衣褶台阶状密集排列。在乳头、衣领、下摆和托座夜叉缠头部错红铜，白毫、双眼虹膜错银。全跏趺坐于坐垫上。坐垫下承长方形镂空台座，正面正中为坐姿夜叉双手托座，左右各蹲一狮，侧身回首，座后正中有植物纹样。台座右前方有一跪姿供养人，双手合十，身着华丽外套，戴大耳环，具有克什米尔风格的特点。

释迦年尼佛，黄铜，错银，670成671年，勃律工朝，600-750年，巴基斯坦吉尔吉特。此尊释迦年尼佛与前一尊特征相似，年代相近，不同之处有三点：1.佛全跏跌坐姿，双膝在单层覆莲座之内；2.四角设柱而不是设守护者形象；3.长方形台座镂空，正面正中为双手托座坐姿夜叉像，其左右两侧各有一蹲坐侧身狮子，左右背面正中为莲技图案，具有明显的克什米尔风格。由台座下沿的前夏拉达宇体题记可知，此像的施供者由一个家庭的四代人组成，这是古代勃律造像中极为早见的例子。

释迦年尼佛，黄铜错银、红铜，698或699年，勃律王朝，巴基斯坦吉尔吉特。释迦年尼佛白毫与双目虹膜错银，着通肩式袈裟，衣领和下摆有明显的错红铜装饰。右手施与愿印，左手施无畏印，全跏趺坐姿坐于长方形坐垫上，坐垫正面与左右两面均有去地阳纹联珠团花图案。坐垫下承长方形镂空台座，正面正中有垂幔，左右各一卧狮，侧身回头，狮身作支撑柱。座后两柱正中有柄，柄上方有日月形。

释迎莫尼佛，黄铜，7世纪下半叶，勃律王朝，600-750年巴基斯坦吉尔吉特。释迦年尼佛着祖右肩袈裟，袈裟紧贴身体，右手施无畏印，左手执衣角置干膝头。全跏跌坐姿，下承坐垫，坐垫下承长方形台座。台座正面镂孔，正中为坐姿夜又托座像，左右各有一蹲姿狮子，正面向前，台座四角及座后正中各树立柱，此像有克什米尔早期造像的风格特点，据古文字字体判断，此像时代在7世纪下半叶。根据台座下沿题记来看施造者应为女性。自印度佛教创立之始，女性施主扮演着重要价色。

释迦年尼佛，黄铜，错银，650年左右

，勃律王朝，600-750年，巴基斯坦吉尔古特萨迎寺藏。佛螺发肉髻，白毫与眼睛错银，面庞丰满，身体健壮，头光已残缺。双手施转法轮印，左手持衣角，全跏跌坐于仰覆莲座上。莲座下承长方形台座，台座四面缕空，正面正中一夜叉双手托座，左右各有立姿鹫狮，再外两侧为蹲立二狮，四角各有一立姿菩萨像。台座右侧跪供养人一名，左侧跪供养人两名，肯后有繁茂植物纹样，体现出克什米尔风格的影响。

释迎牟尼佛，黄铜，7世纪，勃律生朝，600-750年 巴基斯坦吉尔吉特。释迦牟尼佛着通肩式年毕，不相细密，左手托钵，右手施与儿印，全柳》坐于仰物莲台上，颜有印度问上浙」没像的特点，莲座为東腰商台式，芽期尖锐，包数有力。此像县有明显的斯凡特造像的风格特点。古代印度河上游地区，佛陀常以方手情求价，右手成施与愿印或无业印，此尊大手北外的形等抄少，在斯瓦特与克什半尔造像中均可见到，流行干6至7世纪。

思惟观音，黄铜错银、红铜，约625-630年，勃律王朝，600-750年，巴基斯坦吉尔吉特。思惟观音出现于犍陀罗艺术，6世纪以来广泛流传于印度河上游的斯瓦特、克什米尔早期艺术中。菩萨发髻前有小化佛无量光佛，这是观音的标志之有单层覆莲座。类似的造像多见于斯瓦特风格中。莲座正面刻划以悉昙符号开头的前夏拉达字题记。

斯瓦特风格造像

释迦牟尼佛，黄铜，8世纪，斯瓦特。释迦年尼佛着通肩式袈裟，衣物紧贴全身，面庞丰满，白毫处错银，鼻梁粗扁，唇涂红色。右手施与愿印，左手握衣角。全跏趺坐于厚垫之上，垫下为典型的斯瓦特风格双狮垂帘式方形台座，方台边缘饰璎珞，帘下两边各有一蹲狮，坐垫两侧为垂穂装饰。台座下方为仰覆莲瓣，莲瓣饱满，立体感强，莲辦下方有托底。此像为斯瓦特风格成熟艺术的代表作品。

不一样的面容

观音菩萨，黄铜，错银、红铜，7世纪

，斯瓦特。观音头戴高耸宝冠，发髻高束，发辫施以蓝色。面部扁平，眉梢与眼角上扬，双耳佩戴长条状耳环。上身袒露，佩戴项链、臂钏与手镯，造型简约。斜披圣线，下着长裙，飘带和裙褶皆彰显出柔软质感。左手牵莲茎，右手施与愿印，呈游戏坐姿于台座之上，右足垂下轻踏莲花。此尊造像由黄铜制成，局部错银、红铜，肌肉表现自然，风格古朴，属于7世纪的斯瓦特风格。

释迦牟尼佛，黄铜，8世纪，斯瓦特。释迦年尼佛着通肩式袈裟，衣物紧贴全身，面庞丰满，白毫处错银，鼻梁粗扁，唇涂红色。右手施与愿印，左手握衣角。全跏趺坐于厚垫之上，垫下为典型的斯瓦特风格双狮垂帘式方形台座，方台边缘饰璎珞，帘下两边各有一蹲狮，坐垫两侧为垂穂装饰。台座下方为仰覆莲瓣，莲瓣饱满，立体感强，莲辦下方有托底。此像为斯瓦特风格成熟艺术的代表作品。

白度母，黄铜，错金银，嵌宝石，清，清宫廷，故宫博物院藏。白度母一面二臂，结全跏跌坐于仰覆莲座上，左手牵莲枝，右手结与愿印，左右肩各升起一莲枝。头戴五叶宝冠，豆英状眼，眉眼低垂，鼻梁高挺，嘴唇微抿。度母胸前佩项链、臂钏，腰部饰璎珞，身上嵌满各式宝石。上身袒露，斜披络腋、下身着裙，彼帛和裙上阴刻花草并错金银。白度母面有三目，双手、双足心各有一目，共有七目，故又称七眼佛母。她与尊胜佛母、无量寿佛并称为长寿三尊，主长寿、健康、增慧、消灾等含义。

展厅场景

慧海经山。萨迦派一贯重视对佛教经典的整理、抄录和收藏。自13世纪萨迦南寺肇建以来，历辈萨迦法王、众学者系统地整理并缮写了众多的经典，以藏文《大藏经》《般若经》等为主，保存于萨迦南寺主殿内的后墙木质书架上，目积月累，经书收藏的规模不断扩充。经书墙高约10米，长达60余米，由各色矿物颜料书写干狼毒纸上的经书共有两万余函，历经700余年仍完整如初，故得名“慧海经山”，收藏了元明清不同时代的藏文佛典抄本，其中有元朝皇帝捐资抄写的，也有萨迦寺出资抄写的。这些古籍是研究萨迦寺历史、文化、艺术以及多民族文化交流的珍贵资源，因此被称为“雪域敦煌”。（照片：萨迦寺藏书墙）