波士顿漫游

丹

（写作中，过一两周回来再读一下，会有内容更新。）

初冬的一个周末在波士顿办完公事，又来到城市里漫步。这里是美国最老的城市，也是文化元素极为丰富的一个地方。在这里美国的历史刻记在几百年来各种风格的建筑上，这里教堂、学校、博物馆、各种机构林立，随便在街上走一走，可以感受到美国鲜活而精彩的历史。

今天走的路线从Congress Street开始。这张图片拍摄于波士顿儿童博物馆（Boston Children's Museum）门前。画面中展现的是该博物馆最具代表性的户外景观之一，背后的红砖建筑曾经是羊毛仓库，它最初建于 19 世纪末（约 1888 年），是一座典型的维多利亚时代工业风格红砖仓库，当时主要用于储存羊毛。1979 年，博物馆从牙买加平原（Jamaica Plain）搬迁至此，并在建筑师的改造下，将原本厚重的工业空间转变为充满活力的互动式儿童教育场所。巨大的拱形窗户和坚固的砖墙保留了波士顿海港区的工业遗产特征。

前面的塑像：这个带有钟表、小人和旋转杯状物的装置，是一件名为《MezMirage》的动力学艺术装置（Kinetic Sculpture）。这件作品由艺术家设计，旨在向孩子们展示风力能、机械传动和动力学原理。风杯（Anemometer-like cups）是顶部的黑色球形碗状物会随着风力转动。中间的平台上有色彩鲜艳的小人形象和一面时钟。由于它是动力驱动的，当风力或机械能触发时，上面的部件会产生有趣的运动，吸引路人的目光，也成为了博物馆入口处的地标。它象征着探索与好奇心，通过跳动的齿轮和旋转的部件，将抽象的物理原理变得具体而有趣。

这个位置不仅是波士顿著名的亲子游玩目的地，也是波士顿海滨大道（Harborwalk）上的一个重要文化节点，完美融合了古老的工业历史与现代的艺术创意。

今天时间较短，希望今后有机会去博物馆里看看，当一回老儿童。

紧接着来到了美国四大博物馆之一，与纽约的大都会博物馆、芝加哥艺术学院和华盛顿国家美术馆齐名的波士顿艺术博物馆（MFA）前。这里我已去过多次，希望今后有空详细介绍。

馆内收藏了从史前时代到现代的超过45万件艺术品，时间跨度长达数千年。最重要的部分有美洲艺术馆（Art of the Americas Wing）：这是 MFA 近年来最引以为傲的扩建部分。从原住民艺术到殖民地时期的银器（如保罗·里维尔的作品），再到萨金特（John Singer Sargent）的巨幅肖像画，展示了美洲大陆的完整视觉历史。这里有全美最强印象派收藏：MFA 拥有法国本土以外最棒的莫奈（Claude Monet）收藏之一，还有大量德加、雷诺阿和梵高的名作。顶尖的亚洲艺术：这里的日本艺术收藏是日本本土以外规模最大、最精美的之一。去年他们办的日本浮世绘特展，曾引起轰动。特展还曾到西雅图艺术馆(SAM)展示过，给那里带去一波流量。此外，馆内还藏有极其珍贵的中国古代绘画（如唐代张萱的《捣练图》宋代摹本）和佛像艺术。另外这里有世界一流的埃及艺术和希腊罗马文物。如果你对法老、木乃伊和古代雕刻感兴趣，这里的藏品绝对会让你震撼。

MFA建筑本身就是一件艺术品。主体建筑是庄严的新古典主义风格，巨大的中庭和圆顶气势恢宏；而由著名建筑师诺曼·福斯特（Norman Foster）设计的“美洲艺术馆”玻璃中庭则充满了现代感，光影效果极佳。在宏伟的圆顶和楼梯间，装饰着约翰·辛格·萨金特亲手绘制的精美壁画，将神话题材与建筑融为一体。

这次怱忙，希望下次能够慢下脚步，再进去好好看一下。

这座矗立在波士顿美术馆正门前的宏伟青铜雕像是该馆的标志性作品之一。雕像名称： 《向伟大的精神祈祷》（Appeal to the Great Spirit），作者是美国著名雕塑家 赛勒斯·达林（Cyrus Dallin）。创作时间： 1908年创作，1909年铸成青铜，并于1912年正式安放在美术馆入口。

这座雕像描绘了一位美洲原住民（苏族人，Sioux）骑在马上，双臂向两侧伸展，头微微后仰，正以一种庄严且近乎绝望的姿态向天空祈祷。达林创作了一系列反映原住民与白人定居者关系的四部曲雕塑（The Epic of the Indian），这是最后一部。前三部分别表现了和平相处、反抗、以及撤退，而这一座则象征着在面对文明扩张和家园丧失时的精神诉求或最终的屈服。雕像展现了原住民在物质世界被剥夺后，转向超自然力量寻求慰藉的瞬间。其姿态既有神圣的尊严感，也渗透着一种末世的忧伤。

雕塑结合了写实主义与浪漫主义色彩。马匹的刻画非常生动，体现了达林对原住民生活细节的深刻观察（他从小在犹他州长大，常与当地原住民接触）。它与背后的 新古典主义风格 建筑（由 Guy Lowell 设计，采用了大量的爱奥尼柱式）形成了鲜明的视觉对比。宏伟的花岗岩馆舍代表了西方文明的“神庙”，而门前的原住民雕像则是一个关于这片土地原始记忆的提醒。

在波士顿美术馆（MFA）的这一侧，除了宏伟的骑马雕像，这块苏州太湖石（Taihu Stone）是很多游客会格外留意的景观。它静静地立在建筑一侧，是连接波士顿与中国文化的一座精妙桥梁。

这块巨大的太湖石是 1997年由波士顿的友好城市——苏州赠送给 MFA 的。苏州与波士顿在文化和学术上一直保持着深厚的联系，赠送这块石头是为了纪念两座城市的友谊。

作为典型的“赏石”或“文人石”，这块太湖石完美体现了中国传统美学中评价奇石的四大标准：

瘦（Shou）：石体修长，嶙峋挺拔。

透（Tou）：这种石头是在太湖水中经千年冲刷腐蚀而成的，具有通透感。

漏（Lou）：石身上有许多相互连通的孔洞。在园林中，雨水滴入或烟雾穿过时，会产生极具动感的视觉效果。

皱（Zhou）：表面纹理丰富，富有节奏感和苍劲的美感。

天人合一：在中国传统文化中，奇石被视为“缩小的山岳”，文人通过观赏奇石来达到“卧游山水”的境界。它与 MFA 内部收藏的宋元山水画作相呼应。

中西对比：它与旁边那座极具英雄气概、人体结构精准的青铜雕塑《向伟大的精神祈祷》形成了鲜明对比——一边是自然的鬼斧神工（偶然之美），一边是人工的精心雕琢（理智之美）。

这块石头在波士顿分明的四季中会有不同的美感：冬天积雪挂在孔洞边缘，或是夏日夕阳穿过石窍，都能让人瞬间感受到那份来自江南园林的幽静气息。路过这里时，天气有点阴沉，它显得安静温润，仿佛任伯年水墨画花中走出的一角。

在波士顿，几乎每个社区都有个好大学，离此几步之遥外，便是著名的美国东北大学（Northeastern University, 简称 NEU）。MFA 几乎就在 NEU 校园的“家门口”，两家机构长期以来也是共生共荣的邻居。

东北大学近年来在全美排名中上升极快，是波士顿乃至全球最具活力的研究型大学之一。以下是它的几个核心领先领域：

独步全美的 Co-op（带薪实习）项目

这是 NEU 的立校之本，也是它与其他顶尖大学最大的区别。

• 带薪实习： 绝大多数本科生都会参加为期 6 个月的 Co-op。学生会暂时停止校内课程，全职进入波士顿、硅谷、伦敦甚至上海的跨国企业工作。

• 毕业即就业： 这种“边学边做”的模式让 NEU 的毕业生在就业市场上极其抢手，因为他们在毕业时通常已经积累了 1 到 1.5 年的真实工作经验。

在计算机专业就业形势坚峻的情况下，不知学校还能做到这点吗？

“没有围墙”的城市化校园

NEU 是典型的城市大学，校区与波士顿的街区完美融合。地理位置： 主校区位于波士顿的 Back Bay 和 Fenway 区域。你可以从 MFA 出来，横穿过 Huntington Avenue，就直接踏入了 NEU 的领地。

虽在市中心，但校园内绿意盎然。走过校园时，虽然是依然寒冷的初春，这种柠檬黄的金缕梅已经盛放。过去嗅了嗅，这个品种没有香味，但这种灿灿的色彩，给校园带来了春的气息。

下面是极具设计感的X人行道和“ISEC”（跨学科科学与工程综合楼）。

NEU的优势专业是计算机科学（CS）、工程学、商科以及药学，这些专业全美享有盛誉。特别是计算机学院（Khoury College），近年来在人工智能和网络安全领域发展迅猛。

图中右边是EXP Building（Experiential Robotics / Interdisciplinary Science & Engineering Complex 扩展楼），也常简称 EXP。

另一个视觉的EXP大楼。

下图是体育教育中心大楼。

爱斯基摩犬（Huskies）是学校的吉祥物。之所以选择哈士奇，是因为学校的体育氛围非常浓厚（好像华盛顿大学的吉祥物也是哈士奇？）。由于紧邻 MFA 和波士顿交响乐大厅（Symphony Hall），NEU 的学生还拥有得天独厚的艺术熏陶机会。

几位充满活力的亚藉女生从哈士其雕像边缘走过。

NEU 非常强调跨学科合作，比如将大数据应用到健康医疗或城市规划中。不同于传统的单一校区大学，NEU 正在构建一个“全球系统”。

除了波士顿主校区，它在西雅图、硅谷、夏洛特、温哥华、多伦多甚至伦敦都设有分校区。这种布局旨在让学生和科研能直接对接各地的科技资源。

两三年前我们就曾经帮助一位从中国来的女孩到西雅图的西北大学分校上学。这个分校专注于科技人才培养。

出了NEU便可以看到位于 Huntington Avenue 的YMCA（亨廷顿大道青年会），它与与美国东北大学（NEU）的关系非常特殊且深厚。简单来说，没有这个 YMCA，可能就没有今天的东北大学。

东北大学最初并不是一所独立的大学，而是由大波士顿青年会（YMCA of Greater Boston）在 1898 年创办的。当时它叫“青年男子晚间学院”（Evening Institute for Younger Men），课程就在 YMCA 的楼里进行。在 1920 年代，学校的正式名称曾是“大波士顿青年会东北大学”（Northeastern University of the Boston Young Men's Christian Association）。直到 1948 年，东北大学才正式脱离 YMCA，成为一个完全独立的学术机构。

这个 YMCA 完成于 1912 年，采用了经典的红砖和石材装饰。NEU 早期的一些建筑（如 Richards Hall）在风格上与 YMCA 保持了高度的一致，这种视觉上的连续性让人感觉到整个区域是一个有机的整体。

这是YMCA进门处的铭牌，记载了YMCA于1851年成立。

内部主客厅的装修，很像教学楼。因为这里一开始是年轻人们聚会的场所。

离YMCA几步之遥便是著名的 New England Conservatory（简称 NEC，新英格兰音乐学院）的大楼入口之一， 296 Huntington Avenue（亨廷顿大道）。

这所学校成立于 1867 年，是美国最古老的独立音乐学院之一。 在美国古典音乐教育界地位极高，经常与 Juilliard School、Curtis Institute of Music 等并列。学校的专业有古典演奏、爵士乐（Jazz）、作曲、 指挥、当代即兴音乐特别有名。 它和波士顿交响乐团（Boston Symphony Orchestra）关系非常深，很多波士顿交响乐团成员都在 NEC 任教或毕业于这里。学生经常能接触世界级音乐家。 

NEC 校园最有名的是 Jordan Hall（乔丹音乐厅），被认为是美国音响效果最好的音乐厅之一，属于美国国家历史地标。 很多国际大师、获奖音乐家都在这里演出。当时走过时应该绕过去看看，下次去波士顿时会买票进去听一场音乐会。

NEC 出过很多世界级音乐家，例如：

* 爵士钢琴家 Cecil Taylor

* 作曲家 William Grant Still

* 指挥家 Sarah Caldwell

学校的建筑风格属于 20 世纪初典型的 Beaux-Arts / Renaissance Revival（美术学院派 / 文艺复兴复兴式）风格：对称设计，浅色砖石，古典浮雕，高大门框，很有欧洲音乐学院气质，这一带很多建筑都保留了波士顿“老钱文化”的学院风格。难怪人们都说波士顿是美国最像欧洲的城市。