202605荷兰（一）

kathy Qiu

行程：5/15中国飞荷兰阿姆斯特丹5/16阿姆斯特丹5/17阿姆斯特丹5/18 阿姆斯特丹-羊角村5/19 羊角村5/20羊角村-比利时安特卫普-布鲁日2/21布鲁日5/22布鲁日-根特D9. 5/23 根特-布鲁塞尔飞尼斯5/24尼斯-Villefranche - sur - Mer滨海自由城-埃茲5/25 尼斯休闲D12 5/26尼斯-昂蒂布-圣保罗德旺斯5/27 尼斯-芒通-摩纳哥尼斯5/28尼斯-尼斯圣让卡普费拉D15 5/29尼斯自驾-阿维尼翁5/30 阿维尼翁-戈尔德 Gordes- -赛南克修道院- -鲁西永5/31阿维尼翁-阿尔勒D18 6/1阿维尼翁-卢尔马兰-艾克斯6/2艾克斯-马赛6/3艾克斯city walk6/4艾克斯-卡西斯6/5回国 D1 放下行李，差不多19点了,天还很亮,查了一下气象，发现21:45才是日落,看来这里都快要极昼了，从宾馆到老城市中心很近，一路穿过很多运河，运河两边和道路两边的建筑都是一条美丽的风景线，道上行走的游人或者当地人不多，也不少很有氛围，喜欢这样的小巷。 这是阿姆斯特丹最有名的红灯区，这片区域很大，沿着一条河的两岸铺开，还有三四条垂直运河的小街都包含在内，夜幕下乌鸦鸭的游客塞满了整个小巷，小巷的玻璃橱窗内能看到许多身穿着比基尼的妓女，她们中有人摆弄骚姿，有人若无其事地看着手机，有的人还和隔壁的妓女交谈着，所有的人都显得很自然，游客也很自然的穿梭在这些小巷中，秩序井然，好像也没看到几个警察，这是一个独特的世界，也是一个全世界独一无二的存在。 　D2 city walk上午8:30,阿姆斯特丹好像还在沉睡中,街上行人稀少,没有了昨晚的喧闹，显得十分宁静，突然看到了小桥上的这些身穿鲜花的自行车，原来它有一段不平凡的故事。　花车的由来：一个关于爱与善意的城市符号这是阿姆斯特丹著名的“花车”（Flower Bike），由当地艺术家沃伦·格雷戈里（Warren Gregory）发起。• 起源：他的妻子患有癫痫，在阿姆斯特丹茫茫车海中，她总是找不到自己的自行车。为了让她一眼认出，沃伦把她的车装饰成了一朵永不凋谢的“花”。• 演变：这个充满爱意的举动后来发展成了他的一个长期项目——他把被遗弃的旧自行车都用花装饰起来，放在城市各处。• 意义：这些花车现在已经成了阿姆斯特丹的一个温暖地标，象征着爱、希望和对城市的善意，也让冰冷的桥和运河多了很多浪漫的色彩。桥，名字叫Joes Kloppenburgbrug，是为了纪念1996年在暴力事件中丧生的年轻阿姆斯特丹人而命名的。• 这座桥本身是一个“反对无意义暴力”的象征，而这辆温柔的花车放在这里，就像一种无声的回应：用爱与美，对抗城市里的冷漠与伤害。 每个星期六上午这里有一个集市，都是居民们自己制作的面包，奶酪果酱和自己种的蔬菜水果，食品都十分新鲜，价格比超市贵25%到50%，购买的应该都是当地的人，我们也买了一些，味道不错。在集市周边有很多咖啡馆，只见里里挤满了人，外面排队的也不少，但是坐在里面喝咖啡的人很安静，有的在看书，有的在交谈，不急不慌，手上好像只有一杯咖啡，他们都活在自己天地里，旁若无人。 安妮之家，这里曾是二战期间犹太少女安妮·弗兰克一家的藏身处，1942 年 7 月到 1944 年 8 月，安妮一家与其他 4 名犹太人共 8 人躲在这栋建筑的“后宅”里，藏身二年，最终因告密被纳粹逮捕，仅安妮的父亲奥托幸存。‌博物馆来之不易‌：战后这栋楼曾面临拆除风险，1957 年安妮·弗兰克基金会筹资买下并翻修，1960 年 5 月 3 日正式开放，博物馆门前写着票已售罄，想参观的人太多了。 西教堂 它是阿姆斯特丹最古老、最隐蔽的内院之一，也是荷兰为数不多保存至今的贝居安女修会社区。 贝居安（Begijnen）是中世纪的天主教单身女性，她们做慈善、照顾病人和穷人，但不想正式出家，所以选择在会院里过一种半世俗、半宗教的集体生活。这片社区已经存在了超过600年，最早的文字记载在1389年。1. 1421 & 1452年火灾：阿姆斯特丹两次大火烧毁了几乎全木结构的房屋，贝居安会院的房子也没能幸免，之后全部改用石材重建。2. 1578年宗教改革：阿姆斯特丹改信新教，天主教徒被禁止公开信仰，贝居安会院成了一个秘密的天主教社区，一直隐藏在新教城市中长达200年。3. 1607年会院中央的哥特式教堂被赠给了新教的英国圣公会社区，贝居安们只能在隐蔽的“秘密教堂”里做礼拜，现在的贝居安礼拜堂（Begijnhofkapel）就是那时的“秘密教堂”。4. 1971年，最后一位贝居安去世，从此再也没有新的贝居安加入，但这里至今仍然只允许女性居住，现在住着约100位女性。 34号是唯一一栋幸存的木建筑房子 阿姆斯特丹新教堂（Nieuwe Kerk） 阿姆斯特丹王宫始建于1648年，由雅克布·范·坎彭设计，原为市政厅。建筑地基由13659根木桩支撑，被称为“世界第八大建筑奇观”。其外部采用白色方石砌筑，内部装饰包含伦勃朗等艺术家的绘画、雕塑及大理石铺装。该建筑于1655年竣工，1807年法国统治时期被路易·波拿巴改造为王宫，引入帝国风格家具。1813年威廉一世将其归还阿姆斯特丹后，成为荷兰皇室官邸。现作为国家典礼场所，承担外事接待、勋章颁发等职能，保留约2000件皇室家具及拿破仑时期装饰。 阿姆斯特丹水坝广场·国家纪念碑1956年，为纪念二战中牺牲的荷兰人而建。 阿姆斯特丹游轮1小时邮轮感觉在原地踏步一样，因为运河两岸的建筑很漂亮，但十分相似，荷兰处处彰显帝国的豪气。 辛格水上花市 大街上行人如织，满大街看到很多印度人，有的都是用荷兰语在交谈，但很少看到亚洲人，总有一种错觉，仿佛这里只有我们两个亚洲人。 D3 梵高博物馆-国立博物馆-中央车站-三姐妹酒吧 吃土豆的人 花魁 黄房子 卧室 15朵向日葵 镇馆之宝“盛开的杏花” 树根 麦田群鸦 丰收 荷兰国立博物馆 1115青铜器 荷兰浪漫主义画家Wijnand Nuijen（维南德·纽延）的作品《沉船》（The Shipwreck），创作于1830年 荷兰女画家Henriëtte Geertruida Knip的作品《玩骨牌的猫》（A Cat Playing with Dominoes），创作于19世纪中期 《艺术家利奇·安辛格肖像》（Portrait of the Artist Lizzy Ansingh），由荷兰画家Thérèse Schwartze（特蕾泽·施瓦茨）创作于1902年。属于晚期印象派风格，衣服的绿色、白色袖口用大块松散的笔触表现，不追求细节，重在光影与质感。◦脸部和手部是视觉焦点，其余部分故意压暗，是典型的“伦勃朗光”式肖像处理，致敬荷兰黄金时代的传统。眼神直接、冷静，没有当时女性肖像常有的柔弱感，透着独立艺术家的自信与倔强。 弗兰斯·哈尔斯（Frans Hals）的《快乐酒徒》（The Merry Drinker），创作于1628-1630年，是国立博物馆的镇馆之宝之一。 弗兰斯·哈尔斯的《夫妇肖像》（Portrait of a Couple in a Garden），创作于1622年，是国立博物馆里他最有代表性的双人肖像画之一。 维米尔的《情书》（The Love Letter），创作于1669-1670年，是国立博物馆的镇馆之宝之一。 维米尔的《代尔夫特的小街》（The Little Street），创作于1657-1658年，是他少有的城市风景油画，也是国立博物馆的镇馆之宝之一。 维米尔的《倒牛奶的女仆》（The Milkmaid），创作于1658年左右，是阿姆斯特丹国立博物馆的“头号网红”藏品。 荷兰黄金时代最顶尖的女花卉画家Rachel Ruysch的作品，她的花卉静物画是当时的顶级水准。 荷兰黄金时代风景画家阿尔伯特·克伊普（Aelbert Cuyp）的作品，是国立博物馆里的经典荷兰风景画之一。 荷兰画家扬·阿塞林（Jan Asselijn）的《受威胁的天鹅》（The Threatened Swan），是国立博物馆的镇馆之宝之一。 伦勃朗的《阿姆斯特丹布商行会的理事们》（又称《布商行会六理事》），创作于1662年，是他晚年的巅峰群像作品之一。 伦勃朗的自画像，画的是他扮作使徒保罗的形象，创作于1661年左右，是他晚年非常重要的一幅作品。 伦勃朗的《夜巡》（The Night Watch），是阿姆斯特丹国立博物馆的镇馆之宝。 这是荷兰黄金时代的银制浮雕餐具套装，17世纪的顶级工艺。1.工艺的巅峰这是高浮雕（Repoussé）技法，工匠从背面敲打出立体的人物和场景，再从正面精细錾刻细节。盘子中央的神话场景、壶身上的小爱神，都刻画得如同微缩的雕塑，光影下极富立体感。2. 题材与用途盘子和水壶的主题都来自希腊罗马神话（比如酒神狄俄尼索斯的狂欢，或是爱神丘比特的故事）。这类银器是当时富裕市民或贵族宴会的核心餐具，水壶用来倒酒，盘子用来上菜，是主人财富和品味的象征。3. 时代的缩影17世纪的荷兰是“海上马车夫”，银器制作也达到了顶峰。这些银器不只是日用品，更是艺术品，代表了当时市民阶层的富裕和审美趣味，也是荷兰“黄金时代”的重要见证。 1618制品 中央火车站（同阿姆斯特丹皇宫是同一个设计师设计的，无法与皇宫相比） D4-D5 羊角村）在羊角村（Giethoorn）连住两天，是一种怎样的体验？我想，那大概就是真正走进了童话里。我们何其幸运，遇见了这里最生动的两面：白天是阳光明媚的热烈油画，夜晚则是淅淅沥沥小雨中的静谧诗篇。初入羊角村，最先撞入眼帘的便是那标志性的芦苇小屋。这些屋顶由厚厚的芦苇编织而成，不仅冬暖夏凉，更带着一种原始而质朴的美感。它们散落在纵横交错的水道之间，每一栋房子都像是从泥土里自然生长出来的。这里没有车水马龙的喧嚣，取而代之的是无数姿态各异的小木桥，它们连接着家家户户，也连接着过去与现在。白天的羊角村是灵动的。第二天我们租了一艘电动船，这种被称为“耳语船”的交通工具，是羊角村对环保最温柔的坚持。船行无声，我们便成了画中人。阳光洒在水面上，波光粼粼，船桨划破平静的水面，惊起几只栖息在芦苇荡中的野鸟。两岸是精心打理的田园风光，鲜花与绿地交织，和远处传来的游人喜乐的笑声，然而，羊角村不仅仅是一个被联合国教科文组织关注的网红打卡地，它的每一寸土地下都沉淀着沉重的历史。脚下的水道，曾是几百年前矿工们挖掘泥煤留下的痕迹；那些芦苇屋顶，见证了从贫苦替代品到昂贵建材的时空交错。在这里，风景不再是单纯的人造景观，而是历史与自然共同雕琢的活化石。当夜幕降临，淅淅沥沥的小雨如期而至，羊角村便换了一副面孔。雨丝轻飘飘地落下，洗去了白日的喧嚣与浮华。此时的村庄回归了极致的安静，只有雨打芦苇的沙沙声和偶尔传来的几声蛙鸣。田野隐没在夜色中，绿地变得更加深沉。我们坐在窗前，看着雨水在运河上泛起层层涟漪，仿佛时间都凝固了。这两日，我们在晴雨之间穿梭，在喧嚣与宁静中切换。羊角村用它独特的芦苇屋、纵横的水道和那份对自然的敬畏，治愈了我们的灵魂。这里没有城市的焦虑，只有平凡而美好的生活，和一场不愿醒来的田园旧梦。 我们原来只预定了一个晚上的民宿，当我们踏进房子，被宽敞舒服的房子和周边的环境震惊了，于是就问房东可否再延一天，她在脑子里盘了一下，当场决定，我们可以继续再住一天，度假式探索羊角村就这样开始了。这是一栋最古老民居（≈1650年）• 地址：Binnenpad 102, 8355 BX Giethoorn 村子起源：13世纪（约800年前），最早是泥炭工人的简陋小屋，早就没了。• 现存老房：17世纪～19世纪（200～400年），芦苇顶、木结构，是羊角村经典样貌。• 现在看到的：1950年后翻修/重建（50～70年），外观仿古、内部现代化，芦苇顶按原样重做。• 保护规定：不能随便拆改，屋顶必须用芦苇，保持水乡风貌。 1950年代开始翻新，就是为了准备做旅游，转折点在1958年。时间线（简单说）• 1950年前：穷沼泽村，靠挖泥炭为生，房子破，没人来。• 1950–1958：政府+村民开始统一翻修老房子、重编芦苇顶、清河道、修木桥，不是为自住，是为了“好看、好逛”。• 1958年：荷兰电影《Fanfare（吹奏）》来取景，上映后一下子火了，游客开始大量来。• 1960–1980：正式转型旅游村，开民宿、游船、餐厅，芦苇顶从“穷人标志”变成“打卡奢侈品”。• 现在：每年80万+游客，荷兰“最美乡村”，核心区不准开车，只能坐船/走路/骑车。一句话：先翻修（1950s）→靠电影出圈（1958）→变成旅游地（1960s后）。 现在还不是旺季，这家餐厅的菜肴十分美味，我们去吃的当晚，里面只有5桌客人，第二天路过时也只有大概6桌人，尽管人不多，但这已是羊角村客人做多的一家餐厅了，其他餐厅要么人更少，要么已经打烊了。 民宿前的早餐，内容不丰富，但玩美。 D6 今天从羊角村出发去比利时的布鲁日，在购买火车票的时候，因为我使用的是荷兰火车购票App，它无法直接买到去布鲁日的火车票，只能在布鲁塞尔或者在安特卫普购买，到了安特卫普决定将行李寄存在火车站，然后游览这座城市，意外的发现这座城市还是很美的，他有一座很美的火车站，还有一个世界文化遗产的教堂，教堂里还有鲁本斯的四幅油画，值得一游。比利时·安特卫普中央车站（Antwerpen-Centraal）位于世界上最美 top5火车站的第一名。• 别称：铁路大教堂，1905年建成。20多种石材、高挑穹顶、奢华内饰，古典与现代融合。 安特卫普大教堂教堂内有4幅鲁本斯的油画1. 《下十字架》（北耳堂，三联画）2. 《上十字架》（南耳堂，三联画）3. 《圣母升天》（主祭坛上方）4. 《基督复活》（后祭坛，三联画）1. 整体格局整座大殿纵深很长，七排拱廊立柱整齐排布，空间极度开阔高挑，典型布拉班特哥特式风格，高挑尖拱把空间拉得通透，采光靠两侧巨型彩绘玻璃窗。2. 核心中轴线正前方是主祭坛，上方悬挂鲁本斯《圣母升天》，是教堂压轴大作，色彩浓烈动感极强，也是教堂宗教仪式核心区域。3. 左右耳堂必看• 左侧北耳堂：藏鲁本斯巅峰之作《下十字架》，画面情绪沉重写实，光影层次极致，全场人气最高的画作• 右侧南耳堂：陈列《上十字架》，构图张力十足，气势磅礴4. 两侧长廊沿路分布众多小礼拜堂、贵族家族灵位墓碑，墙面挂满宗教题材油画与浮雕，能看到不同时期佛兰德斯绘画风格，还有古老宗教祭祀器具陈列。5. 建筑细节头顶繁复石质穹顶雕花精致，立柱雕刻花纹复古庄重，阳光透过彩窗洒进来，地面会映出彩色光影，氛围感极强。6. 其他看点墙边有历代主教雕像、古老管风琴，后方区域还有宗教文物陈列区，慢慢逛能看到中世纪留存下来的宗教器物与古籍相关陈设。 鲁本斯的圣母升天 下十字架 上十字架 安特卫普市政厅 斯腾城堡