【黑猫读诗7】文心逐梦叩中原,——《高卋彬原创诗词》赏析

黑猫警长

<p class="ql-block">文创:黑猫警长</p><p class="ql-block">编号:40022319</p><p class="ql-block">图片:截图致谢</p><p class="ql-block"> 这是一组以中原文化寻根为主题的纪游诗词,十首作品串联起许昌、洛阳、郑州、开封四座古都的历史文脉。作者高世彬以“义水清音”自许,从湖北出发,一路北溯,用诗词记录下对汉魏风骨、盛唐佛韵、宋都繁华的文化叩问。整组作品既有怀古之幽思,又有纪游之真切,更融入了作者古稀之年的生命感悟,读来令人沉吟再三。</p> <p class="ql-block">  一、汉魏风骨的当代回响</p><p class="ql-block"> 开篇《许都怀古》与《临江仙·丞相府吊曹公》形成互文,一诗一词,共同完成对三国时代的致敬。七绝《许都怀古》以“久仰三曹禹甸中”起笔,“禹甸”二字奠定了华夏正朔的庄重感。后两句聚焦关公“封金挂印”的典故,“薄云义”化用《礼记》“其义薄云天”,将关羽的忠义精神提升到道德楷模的高度。末句“千载犹存汉魏风”点明主题——作者追寻的不是遗迹,而是穿越时空的精神气韵。</p> <p class="ql-block">  《临江仙·丞相府吊曹公》则展现了一位更具争议的历史人物。上阕以官渡之战、渭南之战概括曹操的军事功业,“三分天下起枭雄”的“枭雄”二字,看似贬抑,实则呼应了陈寿《三国志》的评价传统。但词人笔锋一转,“翰留曹魏骨,开创建安风”,将文学史上的建安风骨与政治功绩并置,这是对曹操最公允的评价。下阕“赤足纳贤如渴”用曹操赤脚迎许攸的典故,“虚怀吐哺归公”化用“周公吐哺,天下归心”,最后以“青梅温酒论”收束,与曹操“天下英雄唯使君与操”的典故遥相呼应。全词在史笔与文心之间找到了平衡,既非简单的英雄崇拜,也非文人吊古的空泛感喟。</p> <p class="ql-block">  二、禅意与理趣的时空对话</p><p class="ql-block"> 嵩阳书院与少林寺、白马寺的作品形成一组耐人寻味的对照。嵩阳书院代表儒家理学的道统传承,《谒嵩阳书院》一诗以“峻极山峰下”开篇,点出地理环境对文化空间的塑造。“范公传颍水”指范仲淹在嵩阳书院讲学,“司马著嵩阳”则指司马光在此编纂《资治通鉴》,两句浓缩了宋代学术史的辉煌。颈联“孔孟儒风沐,程朱理学昌”看似平实,实则暗含了从孔孟到程朱的儒学发展谱系。尾联“古柏鉴文光”以古柏为见证者,将自然物象与人文精神融为一体,构思巧妙。</p> <p class="ql-block">  《游少林寺逢雨》与《白马寺参禅》则转向佛家境界。少林诗以“登封收润泽”起笔,“收”字炼得精妙,将春雨拟人化,仿佛天降甘霖专为洗涤游者心灵。“法雨三春沐”双关雨露与佛法,“浮华当自省”则点出参禅的现实意义。尾联“千里能亲佛,含辛苦亦甜”看似浅白,实则道出了信仰者“虽千万里吾往矣”的虔诚。白马寺那首五绝更见凝练,“东方此祖庭”点明白马寺作为中国第一座佛寺的地位,“佛法释源经”揭示其译经弘法的源头意义。末句“心诚亦自灵”呼应六祖“一切福田,不离方寸”的禅理,将外在的寺庙参拜转化为内心的虔诚修行。</p> <p class="ql-block">  三、劫痕与繁华的历史辩证法</p><p class="ql-block"> 《过龙门石窟》与《游国花园不遇》形成对比。龙门诗以“嗟叹”领起,情感强烈。“残龛断臂黯无魂”描绘卢舍那大佛以外的众多残损造像,“金身缺首千秋恨”将个体遭遇上升到文明劫难的层面。值得注意的是,诗人没有停留在单纯的伤感,而是让残佛“忍向游人诉劫痕”——劫痕需要被诉说、被铭记,这是对文化记忆的自觉承担。</p> <p class="ql-block">而《游国花园不遇》则以轻灵的笔触化解了未能赏花的遗憾。“迟来芳谢不相逢”本是憾事,但“却收伊洛一城容”一个转折,境界顿开。诗人从对具体花卉的执着中解脱出来,转而拥抱整座洛阳城的包容气象。这种“不得而得”的禅机,与前面白马寺“心诚亦自灵”形成呼应。</p> <p class="ql-block">  四、古稀之年的生命咏叹</p><p class="ql-block"> 《过汴客中初度》是整组作品的情感枢纽。“客路三千过汴京”点明旅途之远,“古稀初度值春行”将个人生命节点与自然季节并置——七十岁生日恰在春天,既是写实,也暗含老骥伏枥的生命力。后两句“黄河水接江淮浪,不及樽前故旧情”运用反衬,黄河万里不及一杯故旧情,将人生晚境的情感分量写得沉甸甸的。</p> <p class="ql-block">  《开封府谒包公》则以清官文化收束前几首的厚重。“拨云见日尘烟散,还与苍生晴朗天”,在遍历古迹之后,诗人最终将目光投向苍生福祉。这不是空洞的歌颂,而是从“残佛断臂”的劫痕、“古稀初度”的感慨中生发出的朴素愿望。</p> <p class="ql-block">  压轴的《清明上河图里行》是一首七律,将整组作品推向高潮。“辞别西京过汴京,一城更比一城荣”既是地理位移,也是历史演进。中间两联描绘市井繁华,“清明桥上双亭挤”的“挤”字妙趣横生,“曲巷酒旗灯弄影”的“弄”字灵动鲜活。尾联“千年又见繁华卷,惟愿长歌共岁平”,点出《清明上河图》的现实意义——画家张择端描绘的不仅是北宋汴京,更是中国人对太平盛世的永恒向往。“共岁平”三字朴素而深沉,呼应开篇“中原何所幸,千里纳文魂”的文化祈愿。</p> <p class="ql-block">  五、整体结构与艺术特色</p><p class="ql-block"> 从结构上看,这组诗词呈现出清晰的“起-承-转-合”脉络:许昌三国遗迹为起,奠定雄浑基调;嵩洛佛寺书院为承,转入文化纵深;龙门国花园为转,从怀古转向人生感怀;开封宋都风情为合,在对繁华的描绘中寄寓太平理想。十首作品体裁多样,有七绝、五律、七律、小令,显示出作者娴熟的驾驭能力。</p> <p class="ql-block">  语言风格上,作者追求典雅的书面语,善用典故而不生僻,化用古语而不晦涩。如“薄云义”“纳贤如渴”“吐哺归公”等,皆能融入现代汉语的语感。情感表达上,既有“千秋恨”的沉痛,也有“心诚亦自灵”的旷达,既有“不及樽前故旧情”的温情,也有“还与苍生晴朗天”的正气,情感层次丰富而统一。</p> <p class="ql-block">  值得一提的是开篇的序言,本身就是一篇优美的散文诗。“脚步所至,皆为回响;目光所及,俱成文章”的宣言,道出了传统文人“行万里路,读万卷书”的创作理念。而“义水清音,今向中原而鸣”的收束,则将个人创作提升到文化对话的高度——这不是一个人的游记,而是地域文化之间的交流互鉴。</p> <p class="ql-block">  这组作品的价值,不仅在于诗词技艺的纯熟,更在于它以古稀之龄完成了一次对中华文明核心区的精神朝圣。作者用古典诗词的形式,记录下当代人对历史遗迹的凝视与思考,让汉魏风骨、唐宋气韵在当下获得新的生命。正如末句所言,“惟愿长歌共岁平”——诗歌与岁月同在,文明与长歌共存。</p><p class="ql-block">附原文链接:<a href="https://www.meipian.cn/5lzrye1w?first_share_to=copy_link&share_depth=1&first_share_uid=40022319" target="_blank" style="background-color:rgb(255, 255, 255); font-size:18px;">高卋彬原创诗词</a></p>