<p class="ql-block"><b>美篇昵称: 夕水</b></p><p class="ql-block"><b>美篇账号: 208458077 </b></p><p class="ql-block"><b>拍摄时间: 2026.5.4</b></p><p class="ql-block"><b>拍摄地点: 北京市海淀区</b></p><p class="ql-block"><b>手机型号: Redmi Note 13 Pro+</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">注:点击下方按钮可收听语音解说</b></p> <p class="ql-block"> 近期，亚洲数字艺术展在北京市海淀区三山五园文化艺术中心开幕。</p><p class="ql-block"> 亚洲数字艺术展是海淀区重磅科艺融合展，2026年展以“人有人的用处”为主题，展出场地位于海淀区三山五园文化艺术中心，展期自3月23日至8月16日。作为中关村论坛的配套活动，汇聚多国艺术家，呈现AI、交互装置等前沿作品。聚焦人机协作与人类价值，多件艺术展品为全球首发。</p> <p class="ql-block"> 这次展览的主办单位有天津美术学院、中央美术学院科技艺术研究院、香港科技大学数据可视化实验室、北京彤影众佳文化传播有限责任公司。支持单位有海淀区网安协会、三山五园文化艺术中心。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">展览前言</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:15px;">注:点击下方按钮可收听本文语音播放</b></p> <p class="ql-block"> 天有时，地有气，材有美，工有巧。一件东西能够被造出来，总和时间、环境、材料、手艺以及身体经验缠绕在一起。把这个角度放到今天的人工生命上，许多问题一下子变得更长、也更深。</p> <p class="ql-block"> 生命从来不只属于实验室，也不只存在于显微镜、模型和屏幕之中。很久以前，人们已经在神话、历法、植物、山川和日常生活之间，反复思考过生命从哪里来，又如何与人共处。</p> <p class="ql-block"> 这次展览从日常、图像与图像的接入开始，也从一个古老的动作开始：为万物命名。面对陌生的生命，人总会先起名、描形、讲述，让它进入图像、进入记忆，也进入人与世界的关系之中。</p> <p class="ql-block"> 到了今天，这样的动作仍在继续，只是换了媒介。生命能够被培养、拼接、模拟和转译，也会在不同系统之间被拆解、重组、编码和再叙述。很多形态先在看不见的层面慢慢滋生，之后才转写成一个身体、一幅图像、一个环境剧场，或者一套可以被识别的系统。</p> <p class="ql-block"> 展览中的许多作品都围绕这种 “接近” 展开，把微观变化转成影像，把非人行为转成文本，把环境波动转成声景，把系统判断转成可观的现场。</p> <p class="ql-block"> 翻译让陌生生命向我们靠近一步，也留下无法被简化的部分。正是这些无法完全对齐的地方，提醒我们世界从来不只被人的感知展开。自然、仿生、算法、机器和城市系统，都在各自不同的节律中运行。</p> <p class="ql-block"> 这次展览最后想留下来的，并不只是对未来技术的惊异。它更想追问的是：当命名、诞生、翻译、治理和自动化持续深入生活时，人究竟还保留着什么。有哪些事情依然需要人的迟疑，哪些判断仍然离不开经验，哪些关系必须经过照料，哪些后果只能由人来承担。展览《人有人的用处》所指向的，也正在这里。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">亚洲数字艺术展一瞥</b></p>