<p class="ql-block"> 慢慢学古琴，</p><p class="ql-block"> 慢慢过日子。</p><p class="ql-block"> 在泛、散、按中，</p><p class="ql-block"> 感受天地人三籁之音。</p> <p class="ql-block"> 古琴名曲《欵乃》赏析</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">古琴名曲《欸乃》，最早载于明代汪芝编纂的《西麓堂琴统》（1549年），亦有《渔歌》《北渔歌》之别称，传世琴谱版本繁多。当下琴家演奏的版本，多由明代黄献于1547年撰辑的《琴谱正传》中十段无词《渔歌》衍变而来。历来琴家解读此曲意趣，皆以唐代诗人柳宗元的七言古诗《渔翁》为根基，故而也有传闻称此曲为柳宗元所作。</p><p class="ql-block">“欸乃”二字，本指舟行时桨橹摇荡的声响，或是渔家泛舟时的吆喝号子，琴界多读作“袄霭（ǎo ǎi）”，一解为摇橹之音，一释为渔舟唱晚之声，两说皆贴合曲意，融通无碍。究其本源，“欸乃”原为古人感叹之词，以之入琴曲题名，更显浑朴天成、幽怀寄远，不着半分雕琢痕迹，尽显醇厚古韵与文人风骨，亦道出“大朴至美”的东方美学真谛。据《玉梧琴谱》解题记载，此曲暗含“脱尘出世、畅游江海、寄情物外烟霞之意，更有颐养静心、乐守天真之趣”。</p><p class="ql-block">“欸乃”一词入诗文，始于唐代诗人元结的《乐府十二首·欸乃曲》，诗中言：“谁能听欸乃，欸乃感人情。不恨湘波深，不怨湘水清。所嗟岂敢道，空羡江月明。昔闻扣断舟，引钓歌此声。始歌悲风起，歌竟愁云生。遗曲今何在，逸为渔父行。”此后，二字频频见于诗词曲赋之中，流转千年：宋代朱熹在《九曲棹歌·五曲》中写道“五曲山高云气深，长时烟雨暗平林，林间有客无人识，欸乃声中万古心”，以橹声寄寓隐逸本心；清代赵翼《阳湖晚归》里“诗情澄水空无滓，心事闲云淡不飞。最喜渔歌声欸乃，扣舷一路送人归”，将渔舟欸乃化作闲逸诗情；现代文学家茅盾描摹乌镇枕水人家时，亦留下“午夜梦回，可以听得橹声欸乃，飘然而过”的佳句，桨橹欸乃，早已成为文人寄情山水、归隐田园的精神寄托。而琴曲《欸乃》，正是以丝弦琴音，将这份隐逸山水、归心自然的文人意趣演绎得淋漓尽致。</p><p class="ql-block">传世《欸乃》共十八段，开篇以吟唱般的舒缓旋律为基调，缓缓铺陈开来。抚琴拨弦之际，恰似徐徐展开一幅山水立轴长卷，琴音松静空灵，清风拂过，弦间漾起层层清波，如微风拂面、涟漪轻摇，满是闲适悠然之态。旋律悠长婉转，节奏沉稳平和，无躁进之态，无滞涩之感，无浮漾之姿，无沉坠之郁，章法疏朗，毫无堆砌冗余，宛如扁舟轻泛、青山随行，听者心境顿感开阔澄明。</p><p class="ql-block">行至第四段，琴家以散音弹奏，琴音深沉浑厚、苍劲有力，旋律典雅庄重，尽显山水雄浑之韵；第八段再现主题时，转而巧用泛音，琴音清越淋漓、灵动飘逸，恰似江水潺潺、舟行波上，满是轻灵出尘之趣。乐曲中段经转调承转，节奏愈发轻快灵动，如扁舟顺流而下、迎风而行，心怀舒展，恰似水路迎舟，曲韵如歌；间或琴音玲珑清脆，如江水花珠轻溅衣襟，清透微凉，更添山水意趣。几经旋律变奏往复，琴音愈发流畅通达、豁然洒脱，山水清灵之秀、云水相融之美尽收眼底，隐逸情致愈发醇厚绵长。乐曲收尾归于C徵调，琴音空旷悠远、余韵袅袅，恰似轻舟渐远、尘事释然，万般感慨尽在弦间，待欲寻回舟踪迹，早已杳然无迹，唯留青山碧水、满目清宁，引人无限遐思。</p><p class="ql-block">全曲曲调流畅自然、琴韵悠长隽永、意境空灵深远，静听之下，心神皆寂。曲中“欸乃”之声以不同韵律、不同音色反复浮现，巧妙营造出静中有动、动中藏静的绝妙意境，既颂尽山河自然的灵秀旖旎，亦道出曲作者孤高淡泊、寄情山水、随橹声而抒怀的本心。欸乃本无心，却衬得山水愈清、天地愈幽；本心守真意，方得远离尘嚣污浊，独揽山水间的澄澈与自在，尽显文人隐逸世外、归真守静的至高情怀。</p> <p class="ql-block"> 古琴名曲《欵乃》曲谱</p> <p class="ql-block"> 【古琴弹奏】三宝</p><p class="ql-block"> 【编辑】三宝</p><p class="ql-block"> 2026年5月14日</p>