蒲州诗魂 光耀盛唐②

李清泽

网页链接了《上篇蒲州诗魂 光耀盛唐》①“一众诗坛翘楚 无数传世绝唱”

与李白、杜甫鼎足盛唐诗坛的“诗佛”王维（上） 蒲州诗星王维，稳居盛唐诗坛顶尖之列，为山水田园诗派宗师，开诗禅合一的千古先河。 要读懂大唐诗人王维的一生，就要先品读王维各个时期写下千古绝唱，从少年侠气到晚年释然，顺着诗句去读懂他“半生繁华半生禅”的真实一生。 15岁的王维  过骊山始皇陵  一首诗讽尽千古一帝

王维自幼天赋异禀，天资聪颖，才情远超同辈，年仅九岁便能挥笔成文，年少便精通诗文，出口成章。还精通绘画、书法与音律。尤其擅长草书隶书，娴熟音律。与其小一岁的弟弟王缙皆以才华闻名，并称“双璧” 。

盛唐开元初年，唐玄宗励精图治，政局稳定，朝野常讨论秦代兴亡得失。当时文人游历关中，路过始皇陵几乎都会怀古咏史，反思秦朝暴政、帝王奢靡劳民的教训，怀古咏秦是盛唐初青年文人常见的写作题材。

王维出身河东王氏名门，少年聪慧早熟，十五岁便独自在关中周边游历，开阔眼界、练习诗文，为日后赴长安求取功名积累阅历。

骊山秦皇陵紧邻长安东郊，是往来游历必经之地，王维路过巍峨庞大的秦始皇陵，目睹依山建成的宏大坟冢，触景生情，挥笔写下《过始皇墓》：

古墓成苍岭，幽官象紫台。

星辰七曜隔，河汉九泉开。

有海人宁渡，无春雁不回。

更闻松韵切，疑是大夫哀。

十五岁少年视角，偏向咏史讽鉴：先描摹陵墓宏大壮阔、仿照天宫地宫的奢华构造；再感叹秦皇妄图打造水下江海、永世不朽的虚妄；末尾借松林风声，叹息秦朝穷奢极欲、劳役天下最终覆灭的悲哀，

小小年纪已有兴亡思考，既有对秦始皇陵墓恢弘气势的感慨，更藏着对其穷奢极欲、痴心妄想的隐晦讽刺，尽显少年老成。

题完诗，少年转身离去，没有再回头看一眼。彼时的他，或许还不知道，自己这一路西行，将走出一条属于自己的路，并以才情惊艳整个盛唐，成为被后世敬仰的“诗佛”。而这首题于始皇墓前的诗，也成为了他少年时代最鲜明的印记，藏着他未曾磨灭的少年风骨。

少年惊艳天下 才华冠绝盛唐   岐王的座上宾   又深得玉真公主青睐

意气风发少年郎，十五岁名动京师，一身侠气，热烈坦荡，不负青春有风骨、不负家国有担当，心怀壮志热血一腔，对未来满怀憧憬。

715年15岁的王锥，远蒲州经洛阳入长安求仕，谋求科举与功名。因能写一手好诗，工于书画，兼通音律，少年王维一到京城，唐玄宗的弟弟岐王（李范）特别欣赏他，常把他请到府里做客 。岐王对他说：“你的诗清秀拔俗，可抄录几篇，配上琵琶新乐，能谱写一支曲子，我们一起到九公主府第。”王维按照岐王的话去做。这一天，几个伶人簇拥王维独奏新谱的曲子，去見九公主，九公主问是什么曲名，王维回答说：“这是《郁轮袍》。”王维于是拿出诗卷。九公主说：“这些都是我经常诵读的（诗作），我以为是古人之作，竟然是你的佳作啊！”于是请王维到上座说：“京城能得到这个读书人作解元，实在荣幸啊！”，王维在公主宴上弹了一首自创琵琶曲《郁轮袍》，满座皆惊；再拿出自己的诗，公主更是赞不绝口，把他奉为上宾，还极力推荐他参加科举 。

关于他的音乐天赋，《唐国史补》记载了一则故事：一次有人拿到一幅奏乐图，却不知画的是哪首曲子。王维看后说：“这是《霓裳羽衣曲》的第三叠第一拍。”请来乐师演奏，果然分毫不差。这个传说虽未经沈括考证有艺术夸张之嫌，却足以说明王维精通音律在时人心中的印象。凭他的才貌与才艺，一到长安。岐王、玉真公主视他为知己、座上贵宾。“王维”这个名字，整座长安城都记住了，立马成了长安顶级名利场的“香饽饽”。

王维写诗他是顶流，作画他是宗师，书法他是大家，甚至连琵琶都能弹得让满座公卿如痴如醉。长安城的贵人们，以邀请他到府里做客为荣，所有的豪门夜宴，若没有王维到场，便算不得上流。

大唐歌坛顶流李龟年，爱唱王维的词曲的歌。文字意境深邃、宽拓，曲美的像行云流水般的自然、流畅，每一首歌都脍炙人心，广为传唱。

谁都有青春年少，而王维十五岁就在长安有了盛名，二十一岁红遍大唐。王维的青春藏在诗里，一步一诗，步步皆风雅。

早年代表作《少年行》尽显意气风发少年郎

王维作于16—18岁之间的《少年行》将少年的豪情、侠义、勇敢与忠诚写得淋漓尽致。

新丰美酒，高楼垂柳，少年游侠，意气相投，率性磊落的气概，肝胆相照的豪迈。

“新丰”唐代著名酒乡（今陕西临潼新丰县，如同现在的四川茅台镇），唱“新丰”相当现在唱茅台，象征奢华享乐。“斗十千”即一万钱，更突出了酒的珍贵。

当时的盛唐国力强盛、风气开放，朝野尚武任侠，长安市井少年鲜衣怒马、立志戍边建功成一时风尚。

十五岁初入长安的王维，意气风发的少年郎，深受儒家入世思想影响，胸怀“致君尧舜上”的政治理想，渴望建功立业、封侯扬名。

那时的长安街巷，是他挥洒豪情的舞台。这“系马高楼垂柳边”的潇洒身影，写尽盛唐“新丰酒”少年的侠气与洒脱，尽显青春本色，尽显少年不拘礼法，画面感极强的少年气概。

第二首写奔赴边塞、以身许国的赤诚担当，是侠者风骨；第三首写武艺超群、临阵无惧的英武气概，是英雄底气；第四首写功成受赏、荣耀加身的圆满结局，是热血归宿。

四首诗，不刻意悲戚，不故作张扬，于洒脱中见风骨，于豪迈中见深情，既写出少年人的豪情、侠义、勇敢与忠诚，也道出家国情怀的厚重，千古传诵的少年精神写照，是他早年代表作。

全诗格调豪迈奔放，语言明快俊朗，无雕琢之痕，尽显盛唐气象。四首以连贯的笔墨层层递进，勾勒出盛唐少年游侠从意气风发、奔赴家国、驰骋疆场到功成名就的完整人生画卷。是一组气势酣畅、风骨凛然的英雄赞歌。

早年的王维，既帅又潇洒。虽然喜静，其实朋友众多，比如孟浩然、张九龄、王之涣、王昌龄、高适、岑参、杜甫、崔国辅、贾至、裴旻、李龟年、储光羲、祖咏、綦毋潜、李颀、房琯等。尤其和孟浩然，乃忘年交。

从17岁的王维 一首七绝诗名大振 到精通诗 书 画 乐全能艺术家

17岁的王维，离开蒲州老家，独身在长安，准备参加科举、谋求功名，离家游学，独自在京城己漂泊两年。重阳节看别人全家过节，登高、插茱萸、饮菊花酒，家人团聚。自己孤单一人，举目无亲，倍感孤独。 想到兄弟们一定也在登高插茱萸，唯独少了我一个，思念家乡亲人的思念之情涌上心头，写下了那首千古名篇《九月九日忆山东兄弟》：

​独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

（“山东”指华山以东王维的家乡蒲州）

前两句直抒胸臆，写尽异乡孤苦、佳节思亲的人之常情，成为千古思乡名句；后两句反向落笔，遥想亲人团聚登高、唯独缺席自己的场景，思念更添一层绵长。清淡温润，却直击人心深处。

没有半句矫情哭诉，首句连用两个“异”字，写出客居他乡的孤独；仿佛看见兄弟们在蒲州的山上登高，每个人都插着茱萸，唯独少了他这个远在长安的人，思念又深一层。技法之妙，情感之真，难以超越。篇幅极简，关键点顺口，“客、亲、人”押en韵，情感真挚。不堆砌华丽辞藻，不刻意煽情造势，笔法清丽婉转，意境精美雅致，寥寥数笔，却把异乡孤独、佳节思亲写到入骨入心，千百年来，成了所有在外打拼人的心声写照，尤其是“每逢佳节倍思亲”一句，极易引起游子思乡的共鸣。通俗却绝不俗气，青年羁旅，游子心中的乡愁，写成盛唐山水诗人的共情绝笔、古今七言绝句巅峰之作。

胸藏文墨怀如谷，腹有诗书气自华。

唐诗最美不过七绝、五绝，它源于汉代乐府小诗，深受六朝民歌影响，成熟定型于唐代。是唐诗中最凝练的体裁，也是唐诗中最见功力的体裁。

七言绝句，仅二十八字，篇幅极简，却能纳山河风月、抒家国襟怀、写人间悲欢，是古典诗词里最凝练隽永的诗体。

其实，王维的五言绝句，短短四句，二十字，以画家的眼睛捕捉光影，以禅者的心灵谛听寂静，以含蓄留白拓延诗意。字短韵长，字字珠玑，炼字考究。首首如画，空灵澄澈，藏尽山河风月、人间况味。在二十字中风景、人情、哲思全都写透，开辟出空灵无垠的世界。这也是盛唐山水田园诗的精魂。

让我们先品读盛唐最经典的五言绝句之一，王维的《相思》。

王维《相思》又名《江上赠李龟年》是盛唐最经典的五言绝句之一。写给盛唐宫廷首席乐师李龟年，二人因音律结缘、互为知音。天宝年间，挚友李龟年将赴江南，王维江边送别深情赠别而作。安史之乱后李龟年流落江南，常唱此诗，满座闻之落泪，成为盛唐陨落的情感符号。后泛化为人间相思，广为流传。

红豆又名相思子，南方植物，籽鲜红浑圆，呈鲜红色，自古为相思信物。王维以红豆起兴，借物抒情，文字质朴却饱含深情，将眷慕之意表达得委婉动人，千古以来引发无数人共鸣 。

红豆生南国，春来发几枝。

愿君多采撷，此物最相思。

鲜红浑圆的红豆，生长在阳光明媚的南方。春暖花开的季节，不知又生出多少？希望思念的人多多采集，小小红豆最能寄托相思之情，愿君早早归来。

不必直白诉说思念，不必刻意倾诉深情，一枚红豆，藏尽所有心底的牵挂。浅浅一句诗，道尽世间最温柔、最绵长的含蓄深情。诗人借物抒情，借咏物而寄相思，一语双关，通过对红豆的描写，含蓄委婉地表达了诗人对友人的眷念之情。语言朴素却情深意长 ，是唐诗中最家喻户晓的名篇之一。

王维将律诗从宫廷应酬体彻底转向山水田园、抒情言志，拓展题材边界。被后世视作唐代律诗正宗。

王维严守格律却不为格律束缚，实现形式工整与自然神韵的统一；重塑五律、七律的题材、语言与审美，奠定盛唐律诗“兴象玲珑、意境浑成”的核心特征，

如《鹿柴》、《鸟鸣涧》、《竹里馆》、《相思》、《送别》、《鹿柴》、《竹里馆》、《鸟鸣涧》等都是历代公认的传世经典代表作。

王维的诗歌以清新自然、意境深远而著称，充满了对大自然和生活的热爱，同时也反映了他的哲学思想和人生观，对后世产生了深远的影响。

他笃信佛教，以禅理入诗，将禅理与自然熔于一炉，把空寂禅意融进山水风物。诗中自带清寂空灵的禅境，以禅驭景、以心造境，开后世诗禅合一的千古先河，是当之无愧的盛唐正宗 ，被后世尊为“诗佛”。然而，这位看似超然物外的诗人，他在山水间寻找心灵的归宿，在禅意中安顿疲惫的灵魂，用四百余首诗篇，为后世筑起了一座永远的精神家园。

王维精通诗、书、画、乐，是盛唐罕见的全能艺术家。

王维是文人山水画鼻祖

很多人都知道，王维开创了盛唐的山水田园诗派。但却不知道，他还是文人画的开山之祖。所谓的文人画，就是把自己的内心世界画出来。在苏轼的眼中，连号称“画圣”的吴道子，都比不上王维。

王维的山水画倍受推崇：山水画笔法清润、简淡、空灵，开“水墨山水”先声；董其昌尊为“南宗画之祖” 。王维打破此前宫廷画重工笔艳丽的风格。他首创水墨山水，不重浓彩雕琢，专以淡墨渲染山林云水，画风清幽淡远、空灵静谧。

作画讲究诗画相融，多绘终南山、辋川山水田园景致，不求形似、重在写意，开启后世文人寄情山水、以画抒怀的先河，被后世尊为山水画宗师。

文人画鼻祖王维，也是雪景绘画大师，在宣和画谱中收录了多幅王维以雪景为题材的绘画，其中绝品当属《雪溪图》和《雪山行旅图》，但是真迹也并未留存下，现在所传的王维雪景图多为后人临仿。不仅如此，他在书法、音乐均造诣极深。

王维书法唐代书坛自成一格

王维精通行、草二体，宗法二王笔法。字迹笔法温润飘逸、气韵冲淡，自带清雅禅意。草书“笔迹劲爽，风尚高远”，隶书“古雅有余”，《宣和书谱》收录其作 。

他的书法不刻意追求狂放张扬，风格平和内敛、端庄秀雅，和他淡泊的性情、诗风一脉相承。在唐代书坛自成一格，虽书名被诗名掩盖，但历代书家都推崇其笔墨格调高远、气韵不俗。

王维是盛唐顶级音律大家

年少便有才名，善谱曲、善弹奏，代表作《阳关三叠》流传千古。他能凭音律辨识曲调、通晓乐律典故，宫廷常请他参与审定乐曲、整理乐谱。凭借极高音乐悟性，能瞬间听懂乐曲意境，才情惊动朝野，是当时公认的乐理与演奏高手。

王维是盛唐顶级音律大家，精通琴、瑟、琵琶等乐器，深谙乐理音律。

王维与李白、杜甫并称盛唐三大诗人。在盛唐王维是全能标杆：诗、画、书、乐四绝，时人赞为“天机秀绝”。王维不同于李白的豪放不羁，也不像杜甫总是心怀家国。有说，盛唐文人，李白是天上仙，杜甫是人间圣，而王维，是尘世间最通透的诗佛，给人的感觉始终是淡淡的。而他的诗、书、画、乐之美，清雅的文笔、绝美的意境，可以说是全才了。苏轼曾评价王维说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”王维用诗和画构筑了一个空灵的世界，从"大漠孤烟直"的壮阔，到"人闲桂花落"的静谧，王维始终保持着"明月松间照"的澄澈心境，成为盛唐山水田园诗派代表人物。藏着中华民族独有的温柔与雅致，永远留在了人间。

其诗文著作有集十卷，其中诗六卷、文四卷，《全唐诗》编录其诗为四卷。

王维袁安卧雪图图片

王维把万里江山一笔一划地写在纸上。千年之后打开这些经典山水诗卷，那山上松林在明月下依然青翠，那水在清泉石上依然流淌。

山水诗说到底，写的不是山，不是水，而是人面对天地时那一瞬间的感动。当你哪天真的登临终南山，你会明白，王维笔下云烟清幽，皆是眼前实景。亲踏南山云漫岭，方知摩诘诗中幽。当你伫立黄河岸方醒悟，诗句里山河壮阔，尽是亲身感触。一望黄河奔浩荡，始懂山水入诗肠。

王维精通诗、书、画、乐，是盛唐罕见的全能艺术家，他的仕途顺遂吗？

进士及第 步入官场    一颗初升的政坛新星骤然黯淡  一夜归零  首次体会官场险恶

才华横溢王维，20岁（721年）中进士，步入仕途。授太乐丞，辅佐太乐令掌郊庙祭祀、朝会宴飨雅乐。教习乐人、考核乐师、管理乐籍与乐器。仅数月，王维手下一群伶人胆子太大，私下偷偷排练、表演只有皇帝才能看的黄狮子舞，属于严重僭越、藐视皇权，属于杀头级别的大忌。王维连带责任，贬济州司仓参军。 之前是，太乐丞 ，长安京官、天子近臣，掌管宫廷雅乐、祭祀乐舞、皇家礼乐教习，完美契合他音律天才天赋。

正当，少年青云、前途大好。一夜间直接被朝廷贬出长安，发配偏远的济州（今山东聊城一带）。这次贬谪，首次体会官场险恶，也彻底改变了他一生心境，也让他从一心做官建功，慢慢变得看淡官场，看似仕途的断崖,却意外成为其潜心写诗礼佛的绝佳机遇。

让我们走进济州，时钟拨回盛唐开元年间，去了解王维在济州那鲜为人知的五年及后来遍历山河 潜心礼佛的人生。

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