<p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">荆楚艺术家个案</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">乐</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">建</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">文</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">中</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">国</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">画</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">研</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">究</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">《关于乐建文》</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:15px;">叶军/湖北美术学院教授</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">一</p><p class="ql-block">对于湖北美术学院“恢复高考”后中国画教学的正常进行,乐建文老师做了很多基础性的工作。乐建文老师五十年代末考入广州美院国画系,毕业后留校,再之后下派基层到湖北安陆工作八年,直到“恢复高考”,1979年落实政策调到湖北艺术学院美术系国画专业教研室任教,至此以后,一生在湖北美术学院工作直到退休。乐建文老师在任国画教研室主任之际,不断更新国画教学“人才培养”方案,在课程建设中,在他任国画教研室主任的时候,他开设了书法课和篆刻课程,他任书法课程教师,同时,也让我上篆刻课程。这也是为湖北美院书法专业的建设打下较早并很好的基础。与此同时,他在花鸟画和山水画以及人物画的课程分布中,进行了合理调整。使得之后几届学生受益匪浅,既全面又有专攻。</p><p class="ql-block">我1981年9月考入湖北艺术学院美术系国画专业,学校之后更名为湖北美术学院中国画系,当时乐建文是国画教研室主任,主持国画专业的工作。给我们班安排的老师都很厉害,素描课程安排的是梁培浩老师,花鸟课安排当时刚刚留校的唐大康和刘一原老师,山水课安排的是邵声朗老师,人物课安排的是邵声朗,徐邦洽,乐建文,罗潘,洪耀华,曹小强。可谓是教师阵容搭配强大。要知道当时我们班只有九个人。</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">二</p><p class="ql-block">乐建文老师在学术上,以文人画为根基,同时吸收融入了岭南画派和央美的蒋徐体系,由此可见,乐建文老师不仅留住了国画的根本并将国画的传统方法应用到表现现实生活题材中。他在广州美院求学时,师承于关山月,黎雄才,杨之光等,可以看出他受岭南画派的影响是较为丰厚的。在入广美之前,曾拜汉上张肇铭和徐松安先生为师,受到了诗书画印之道的文人画影响。所以,乐建文老师的艺术思想,从来是不固化的,他由吸收传统的文人画,到广州美院求学并获取关山月和黎雄才真传,得岭南画派真谛,同时又受到中央美院毕业到广美任教的杨之光先生“蒋徐体系”的影响,这个求学的过程自然就形成他一生的艺术走向,从他的整个创作的作品中可以看出其创作的轨迹变化,也就自然呈现出了他的艺术思想。</p><p class="ql-block">乐建文老师的艺术眼光不仅放在岭南和国内,他同时又关注着国际的艺术动态,九十年代,他出国办个展,游历欧洲德国、荷兰、法国等地,以中国的水墨方式表现欧洲的人文景观,其艺术受到德国友人的高度赞扬,为中国传统艺术传播和中西交流做出了贡献。他也出访加拿大并考察加拿大的高校,了解其艺术教育的状况,并与国内中国艺术教育做比较,并且,他很明确地坚守中国自己的教育方式,同时吸收国外优秀的方法,优化中国画的教育体系。</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">三</p><p class="ql-block">我与乐建文老师的缘份有三次最为深刻的,第一次是通过我在沙市的老师郭方颐先生引荐的,记得是1981年,我刚考上湖北艺术学院美术系,当时上一年级,郭老师给我写一封介绍我的信,由此认识了乐建文老师,使我在四年的学习当中得到许多的帮助。第二次的缘份,就是在1985年入夏,我们正在画毕业创作的时候,乐建文老师到画室叫上我去办公室,给我聊了几句话,内容大致上说,要我好好把毕业创作弄好,把专业搞好,以后要为人师表,我当时在想:是不是要留校任教?果然,六月份宣布毕业去向,我留校了,分配到师范系当老师,这是我一生最感恩乐老师的一件事,它是我的人生转折点,那一年我二十一岁。第三次缘份就是,2004年我有幸搬家到湖北美院昙华林校区48家4楼,正好在乐建文老师家的对面,就感觉这一直要和乐老师在一起了,那一年我正好四十岁。直到2018年,我定居江夏藏龙岛,就很少和乐老师见面了。有一次回老校区,见到乐老师,他说每次听到对面门的响声,以为我回来了,打开门一看不是我。他见我就说还是回来住吧,说得我都不好意思了。</p><p class="ql-block">乐建文老师一生是一个老师,也是一个画家,同时更是一个很有趣味有温度的人。从教学、学术、生活三个方面都是自然而然呈现,不瘟不火,如涓涓细流来到我们身边。</p><p class="ql-block" style="text-align:right;">2026年5月1日于江夏藏龙岛</p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><br></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">《澹泊笔墨见峥嵘·乐建文先生侧记》</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:15px;">周赞/湖北美院中国画学院副教授</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block">乐建文先生是湖北美术界一位沉静而深厚的画家。1938年生于黄陂,受徐松安、张肇铭等名家亲炙,1961年毕业于广州美术学院中国画系,师从关山月、黎雄才、杨之光诸先生。南北两脉在此交汇,奠定了他一生兼收并蓄的艺术底色。此后数十年,他先后任教于广州美术学院与湖北美术学院,潜心绘事、孜孜育人,1993年获国务院政府特殊津贴。</p><p class="ql-block">乐先生的作品有大气象,亦有小情怀。他以山水、人物名世,尤以1964年创作的《赶造》为重要代表,此画取材于广州造船厂的劳动体验,以酣畅笔墨再现了那个年代热火朝天的建设场景,参加全国美展后被中国美术馆收藏。然而我对他的认知,并非来自其宏构巨制,而是他赠送给我女儿的两幅小品国画。彼时小女尚幼,乐先生观其天真,挥毫写意,画了一幅小鸡雏争吃小虫,又一幅大山下的小毛牛顶风冒雪、奋力前行。</p><p class="ql-block">这两幅画,我反复拜读多次。乐先生不以“技法”,而是用“趣”来传递画意。小鸡雏争虫那一幅,淡墨点染,笔触简到不能再简,三五笔便画出雏鸡绒绒的憨态。两小鸡争一虫,互不相让,生动鲜活,颇有白石老人画小鸡之神韵。大山下的小毛牛则是另一种气象。山以阔笔写出,苍茫厚重;小牛埋头躬背,四蹄扎稳,顶着风雪一步一步向前。两幅画,一幅是日常生活的谐趣小景,一幅是艰难行路的砥砺写照。这或许构成了乐先生艺术世界的两个侧面:一面以灵动笔墨捕捉生活中的盎然生趣,一面以沉雄笔力写照生命中的不屈精神。这正是他不是追随时风,而是以笔墨回应生命的真实节奏。</p><p class="ql-block">乐先生的花鸟画,擅于在盈尺之间酿造天地。一花一鸟、一虫一鱼,看似写其形,实则传其神。他的笔下有徐松安、张肇铭一脉的气息,又自觉融入了岭南画派对写生的重视,对自然物态的观察细致入微,却从不流于刻板描摹,始终保持了文人画的清逸格调。这种以小见大的功夫,非数十年涵养不能至。他曾说,无论山水、花鸟、人物,都离不开对生活的真挚观察,而花鸟小品的可贵处,恰在于生活之趣最易在此间流露。</p><p class="ql-block">综观乐建文先生的艺术之路,从20世纪60年代的工业建设画卷,到70年代深入基层的人物写生,再到80年代后对山水、花鸟意境的持续探索,他始终在“笔墨”与“时代”之间寻找平衡。他不尚空谈,不逐虚名,只是在画笔上实实在在地画了一辈子。当年他访学德国、荷兰、加拿大,携中国水墨走向海外;归来后,他依然在湖北美术学院的中国画教室里授课挥毫,为后学治印至深夜。他题赠后学的“天道酬勤”与“澹泊明志”,正是其一生为人从艺的准确注脚。我有幸得到他赠予女儿的两幅小品,时时展观,愈觉其味深长。小鸡争虫,是生活可爱的瞬间;小牛风雪,是生命不屈的缩影。一个真正用笔墨贴近生活的人,才能把这两种东西同时画出来,而且都画得那样真诚、那样动人。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">《我眼中的乐建文老师》</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:15px;">周思明/博士 武昌工学院书法教师</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block">在我的书法与国画求学之路上,乐建文先生是一位令我满怀崇敬与感念的前辈宗师。通过我的硕士导师叶军老师,我得以走近这位湖北美术教育界的泰斗,一步步领略他的师者仁心、艺术风骨与温润情怀,先生的一言一行、一笔一画,都成为我艺术道路上珍贵的指引。乐建文老师是湖北美术学院中国画教育的奠基者之一。品读叶军老师笔下的先生事迹,我愈发深知先生为湖北美院国画乃至书法专业建设付出的心血。</p><p class="ql-block">上世纪七十年代末,先生调入湖北艺术学院美术系,一生扎根湖美,深耕艺术教育。担任国画教研室主任期间,他锐意革新人才培养方案,率先开设书法、篆刻课程,为湖北美院书法专业的发展埋下了最初的火种,奠定了坚实的根基。他精心调配花鸟、山水、人物课程布局,汇聚一众名师执教,让每一位学子都能博采众长、全面发展,这份对教育的赤诚与远见,惠及了一代又一代湖美艺术学子,也让我如今从事书法教育时,始终以先生为榜样,坚守育人初心。在艺术造诣上,乐建文老师更是兼收并蓄、自成风骨。他早年师从汉上名家张肇铭、徐松安先生,深植传统文人画诗书画印的文脉;求学广州美院时,得关山月、黎雄才、杨之光等大师亲授,汲取岭南画派精髓与“蒋徐体系”养分,既坚守国画传统根脉,又善于以笔墨映照现实生活。难能可贵的是,先生放眼国际,远赴欧洲、加拿大办展、交流,用中国水墨书写异域风情,在坚守本土艺术教育根基的同时,吸纳海外优秀经验,不断完善中国画教育体系,以开阔的艺术视野与坚定的文化自信,让传统水墨在中外交流中绽放光彩,这份艺术格局与文化担当,令我深深折服。于我而言,与乐建文老师的交集,是求学路上莫大的幸运。</p><p class="ql-block">2016年,我有幸参加叶军老师邀请乐老师举办的讲座,近距离聆听先生谈艺论道,感受他深厚的艺术修养与平和的学者气度,心中满是敬仰,更让我铭记至今的是,乐老师特意为我的工作室题写匾额“思明私塾”,这幅隶书匾额堪称先生笔墨功底与文人风骨的极致体现,落笔沉稳厚重,尽显隶书古朴端庄、雍容大气的法度,笔画横平竖直、波磔分明,起笔收笔皆藏锋内敛,无一丝浮躁锋芒,尽显传统文人书画的温润气韵;字形方正敦厚、疏密得当,字字端庄稳健,既有汉隶的浑厚底蕴,又融入了先生自身温润谦和的笔墨性情,笔墨间沉实有力、骨力内含,朴拙中见雅致,厚重中藏灵动,完美契合先生一生治学育人的沉稳心性。匾额四字笔断意连、气韵贯通,每一笔都饱含着先生对后辈书画育人之路的认可与期许,没有刻意雕琢的匠气,唯有师者对晚学的真切勉励。</p><p class="ql-block">叶军老师笔下与乐老师的三段深厚缘分,让我看到了先生温情细腻的一面。他是悉心提携后辈的引路人,一眼赏识、一句嘱托,便改变了叶军老师的人生轨迹;他是温润可亲的长者,邻里相伴时的牵挂与期盼,尽显质朴真挚的人情味。先生一生为师为画,温和从容、不瘟不火,如涓涓细流滋养着身边每一个人,用一生践行着艺术育人的初心,用笔墨书写着文人的温度与风骨。</p><p class="ql-block">乐建文老师不仅是艺术界的前辈,更是我辈学习的楷模。他深耕教育、潜心治学的坚守,博采众长、守正创新的艺术追求,以及提携后辈、温润可亲的人格魅力,都深深烙印在我心中。往后,我将以先生为榜样,传承他的教育初心与艺术精神,在书画教育与创作之路上笃行不怠,不负先生的期许,不负这份难得的师恩与际遇。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">《关于乐建文》</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:15px;">张静/博士 湖美艺术教育学院教师</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block">纵观当代中国画坛,许多艺术家不仅以笔墨成就传世,更以师者身份薪火传艺、深耕美育,画家乐建文便是其中极具代表性的美术教育家。</p><p class="ql-block">乐建文深耕中国画创作数十年,恪守“笔墨当随时代”的创作理念,始终坚持扎根生活、写实求真,创作风格质朴自然、形神兼具,带有鲜明的时代印记。其创作涵盖人物、山水两大主要方向,早期以现实人物题材为主,不刻意追求宏大叙事,擅长捕捉日常劳作与基层生活的真实场景,刻画普通人物的精神面貌,画面真实生动、感染力较强。后期转向山水创作,兼容南北山水笔墨特质,笔墨松弛温润、气韵清雅,摒弃繁复雕琢,注重画面气韵与意境表达。创作生涯中,乐建文产出诸多代表性作品。1964年创作的《赶造》取材工业建设实景,入选全国美展并被中国美术馆收藏;《新顾客》等作品也被专业美术馆收藏。同时,其山水作品先后被国内外多家公共文博机构收藏。他长期参与国内外艺术展览与学术交流,推动中国画对外传播,立足生活写实推动当代国画题材拓展,丰富了中南地区当代中国画的创作面貌,为本土国画传承与时代性创新提供了扎实的实践参考。</p><p class="ql-block">乐建文扎实的艺术根基源于正统完备、名家荟萃的师承体系,为其艺术创作与美育理念奠定了核心基础。乐建文1961年毕业于广州美术学院中国画系,师从张肇铭、徐松安、关山月、黎雄才、杨之光等一众近现代画坛颇具影响力的名师大家。诸位名师风格各异、各有所长。黎雄才擅山水造镜,笔墨雄浑、注重自然写生;关山月立足时代,笔墨苍劲质朴,坚守艺术贴合现实;杨之光精于人物写照,崇尚生活写实;张肇铭、徐松安深耕传统笔墨与书法底蕴。乐建文博才众长,不局限于单一技法与画风,兼容岭南画派“革新写实、贴近生活”的艺术特质与传统文人画的笔墨气韵。名师教诲不仅塑造了他扎实的造型能力与笔墨功底,更让他习得传统中国画师古人、师造化、师本心的治学准则,为其日后走上美术教育道路埋下根基。</p><p class="ql-block">自广州美术学院毕业后,乐建文先后执教于广州美术学院、湖北美术学院,为美术教育事业作出了重要贡献。他曾担任湖北美术学院中国画教研室主任,是湖北美术学院中国画学科早期建设的核心师资,也是中南地区中国画学科建设与美育发展的核心奠基人之一。从事教学工作数十载,他立足传统国画教学短板,积极推进美术课程改革,率先增设书法篆刻课程,打破传统国画教学重技法、轻底蕴、重绘画、轻笔墨的教学弊端,搭建起融合笔墨创作、书法功底、人文素养于一体的国画教学体系。教学中,他承袭岭南画派尊师重道、贴近生活、守正求新的治学理念,摒弃程式化、套路化的教学方式,坚持因材施教,引导学生立足传统笔墨、贴近现实生活,正确平衡艺术传承与创新的关系。与此同时,他积极参与学术交流、艺术展览与对外讲学活动,依托艺术传播践行社会美育,深耕专业美术教育与大众美育普及,培养了大量优秀美术从业者与基础教育美育人才,助力区域中国画教学发展与传统书画艺术文脉的传承延续。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">《笔墨承荆楚 师道润丹青》</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">——荆楚艺术家乐建文个案研究</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:15px;">张文蕾/博士 湖北美院艺术教育学院教师</span></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">乐建文,当代知名国画家、美术教育家,湖北美术学院资深教授,中国美术家协会会员,湖北省美术家协会理事,享受国务院政府特殊津贴。先生深耕艺坛与教坛六十余载,扎根荆楚文脉,融通南北画艺,既是湖北中国画发展进程中的重要亲历者与建设者,亦是后辈学子心中德艺双馨的良师典范。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">乐建文先生科班出身,学艺之路师承名门。1961年毕业于广州美术学院中国画系,受教于张肇铭、关山月、黎雄才等书画大家,深谙传统笔墨法度,兼取岭南画派的创作革新理念。后来调入湖北美术学院任教,曾任中国画教研室主任,将岭南笔墨灵气与荆楚地域艺术气质相融,画风兼容南北、温润厚重。从教一生,先生为人谦和低调,治学严谨宽厚,育人用心用情,师风儒雅中正,在学院一代代师生中留下极好口碑。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">在艺术创作上,乐建文先生主攻人物、山水,作品紧扣生活、呼应时代,笔墨质朴自然、气韵生动。早年聚焦时代建设现实,代表作《赶造》入选全国美展并被中国美术馆收藏,以写实笔墨刻画建设者风采;其后深入乡土与山野,创作《深山小栈》《新居》等佳作,以温情视角描摹人间烟火。先生还参与巨幅长卷《万里长江图》创作,以丹青抒写山河情怀,尽显艺术家的格局与胸襟。其山水作品意境清幽、笔墨沉稳,诸多作品被海内外机构收藏,艺术成就备受业界认可。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">先生亦有开阔的艺术视野,曾多次远赴欧洲、加拿大等地办展讲学,传播中国画艺术,吸收域外艺术养分,融中西之长丰富自身创作,让传统国画在时代语境中更具生命力。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">在湖北美术学院后辈师资之中,叶军教授时常感念乐建文老先生,言语之间满含敬重与感恩。叶军教授常追忆老先生昔日的言传身教,无论是绘画技法上的悉心指点,还是为人治学、从艺处世的言传身教,都深深影响着后辈。乐建文先生不仅以高超画艺立身,更以高尚师德育人,无私提携后辈、温润后学,这份师恩与长者风范,让叶军等一众晚辈始终心怀敬仰,长久感念。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">纵观乐建文先生的艺术人生,画品清雅、人品高洁、师道绵长。他扎根荆楚大地,以笔墨传承文脉,以丹心书写时代,以师德滋养后辈,既是荆楚美术不可或缺的代表性艺术家,更是艺坛立德树人的楷模,其艺术精神与人格风范,也将在湖北美术文脉中代代相传。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">乐建文老师作品</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">乐建文老师老照片</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">叶军仿乐建文老师作品</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">研究生以及弟子仿乐建文老师作品</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">李俊龙仿作</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">王戍娅仿作</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">杨静仿作</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">陈科宇仿作</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">杜晓钰仿作</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">欧阳慕雨仿作</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">徐巧仿作</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">肖泽阳仿作</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">胡琳仿作</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">向瑾仪仿作</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">彭娇妍仿作</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">汪诗尧仿作</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:15px;"> 2026年5月</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:15px;">叶军艺术工作室 / 一社懿空间</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p>