2026年上海国际花卉节(黄浦展区)

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　　今年新天地花展以“花开满城，时光回响”为主题，全面升级了三大核心新面貌：

三大沉浸式艺术花园重磅亮相！联合市精神卫生中心打造**「情绪花园」，以11色植物对应12种情绪，治愈疗愈；「爱·新生」展区用五幕景观还原生命从启程到绽放的全过程；「生命的棱镜」以光影折射诠释生命多元与斑斓。

两大爆款装置成为打卡顶流：「时间的玫瑰」以悬浮花瓣定格时光，「马上走花花路」马年限定水上旋转木马寓意步步生花。

　　这个装置是2026上海国际花卉节新天地太平湖畔的网红打卡艺术装置——白玉兰之心✨

装置亮点

1. 设计原型：以上海市花白玉兰为核心创作灵感，巨型粉白渐变的白玉兰花环搭配环形休憩座椅，外圈环绕缤纷月季、蔷薇等鲜切花，浪漫氛围感拉满。

2. 设计寓意：白玉兰象征上海的城市精神与开放包容的城市气质，呼应本届花卉节黄浦主会场“花开满城，时光回响”的主题。

3. 打卡属性：位于太平湖沿岸的C位出片点位，也是本次国际园艺大师团队打造的标志性特色花园装置，是本次花卉节最热门的留影点位之一。

4. 活动背景：整个花卉节时间为4月18日-5月24日，黄浦新天地+古城公园为主会场，这个装置就在新天地太平桥绿地区域。

　　这个装置是2026上海国际花卉节黄浦新天地太平湖水上展区的「日落/太阳主题花艺艺术装置」✨

夜晚点亮暖黄色灯光后，它就像悬在湖面的一轮落日，氛围感直接拉满，是环湖夜景里最亮眼的点位之一。

补充细节

1. 巨大的橙黄色球体由上万朵仿真/鲜切花拼接而成，搭配撞色绿色几何底座、绽放造型的彩色花艺装饰，色彩冲击力极强，水面倒影拍照超有质感。

2. 白天明艳活泼，晚上球体发光、搭配灯带水流效果，氛围感完全不一样，很多人会专门等天黑再来拍夜景版本。

展期一直持续到5月10日，有空晚上再来逛逛会更惊艳哦~

　　这块“月桂计划”的标识，把古老的神话与现代的航天梦想完美融合，其核心寓意是：以华夏千年的浪漫情怀为基，致敬人类探索宇宙的进取精神，寓意梦想超越地球，闪耀星河。

它具体由三层含义构成：

1. 古今对话：传承千年的东方浪漫

- 神话溯源：典故“月中桂树”最早见于《淮南子》，传说吴刚在月宫伐桂，树创随合，这象征着生命不息、坚韧再生的精神。

- 文化祥瑞：桂花谐音“贵”，寓意富贵吉祥；“蟾宫折桂”更是象征金榜题名、事业登顶的最高荣誉。将“桂花”送上月球，是把中国人对美好、高洁、成功的祈愿，投射到了无垠的宇宙。

2. 星际隐喻：人类的追梦宣言

- 标语解读：“当一树桂花在月球绽放，人类的梦想将闪耀地外。”这并非单纯的园艺展示，而是一场宏大的叙事。它象征着人类从“仰望星空”到“触碰星空”的跨越。

- 精神内核：桂花虽小，却馥郁芬芳；月球虽远，终可抵达。这象征着积微成著、无畏征途的探索精神。

3. 时代献礼：科技与文化的共生

- 它是2026年国际花卉节的标志性装置，也是中国航天探梦的具象化表达。

- 在上海新天地这样的城市地标呈现，寓意着传统文化与现代科技的碰撞共生。它告诉我们，人类的想象力没有边界，科学的征途就是梦想的延续。

　　这个装置就叫白玉兰之心，是本届2026上海国际花卉节新天地太平湖展区的主C位巨型主题艺术装置✨

🎨 设计原型与造型

- 以上海市花白玉兰为核心创作原型，用浪漫的粉+明黄软质管材，还原白玉兰盛放的舒展花型；顶部弯曲的花蕊造型灵动张扬，还内嵌了氛围灯珠，白天明艳吸睛，夜晚点亮后流光溢彩，夜景氛围感绝佳。

- 装置内部是镂空可进入的空间，相当于一个巨型沉浸式“花下城堡”，游客可以走入花心里打卡拍照，也是全场最出圈的网红出片地标。

📖 深层寓意

1. 城市专属符号

白玉兰是上海的城市象征，代表着开路先锋、奋发向上的城市品格，完美呼应本届花卉节黄浦主会场「花开满城，时光回响」的官方主题。

2. 美好情感表达

“心”的命名，寓意盛放城市浪漫、传递温暖与爱意，象征上海这座城市对全世界游客的热情拥抱，也寓意春日繁花带来的美好生机与蓬勃希望。

3. 空间与人文内核

巨型绽放的花朵形态，寓意城市如同盛开的白玉兰，包容、舒展、生生不息；把花海与城市建筑相融，也表达了“城市与自然共生、繁花点亮都市生活”的理念。

　　这个软萌满满的粉色巨型装置，来自本次花卉节黄浦新天地展区的 「爱·新生（也叫爱·心生）主题疗愈花园」，这个造型是花园的标志性核心主体艺术装置~

🎯 设计与深层寓意

1. 造型巧思

这个圆润可爱的拱形造型，灵感源自生命最初的形态，温柔治愈的少女粉色，搭配周围柔美的落新妇、细碎小花等浪漫柔和的花境，整体像一个温柔、温暖的“生命庇护小窝”，可以走入、停留、沉浸式感受。

2. 主题内核

这个展区是和复旦大学附属妇产科医院联合打造的，主题为**「生命礼赞，初心之源」**：

- 用来致敬每一个新生命的诞生、感恩母性的温柔与伟大

- 寓意生命萌发、初生、成长的完整旅程，传递生命本身的纯粹、珍贵与奇迹

- 温柔柔和的视觉氛围，也希望给都市人带去温暖、安抚、治愈的情绪力量

3. 人文温度

整个花园不止是好看的打卡景观，更希望让大家停下脚步，感知生命最初的美好与力量，感受爱、新生、希望与生生不息的春日蓬勃生机，用花艺和艺术传递柔软、包容、温暖的城市人文关怀✨

　　🌿 装置所属展区&名称

这个超萌的睡觉树懒装置，来自本次花卉节新天地展区的**「花境眠语·森间疗愈花园」**，是这个主题花园里的核心打卡雕塑~

✨ 设计寓意

1. 主题初衷

这个疗愈花园是专门为缓解都市人的睡眠焦虑、精神内耗打造的，由绿化部门、卫健委和中医院联合设计，关注现代人高压生活下的身心疲惫与失眠困扰。

2. 树懒形象的巧思

树懒本身就是慵懒、慢节奏、安稳休憩的代名词，搭配周围熟睡的猫头鹰、慵懒小仓鼠，还有“ZZZZZ”的睡眠符号、懒人豆袋，直观传递：慢下来、好好休息、允许自己放空的生活态度。

3. 植物疗愈搭配

周围大片的绣球、薰衣草、神香草等芳香舒缓类植物，自带安神放松的自然气息，营造出林间静谧治愈的氛围，邀请来往游客暂时逃离城市快节奏，沉浸式感受松弛、安稳的休憩感，安抚紧绷的情绪与内心焦虑。

简单来说，就是在繁华热闹的市中心，给大家造了一片可以“安心躺平、好好睡觉、治愈身心”的小角落🌙

这个花园逛起来真的特别解压，是不是站在旁边看着都觉得整个人都慢下来、放松很多啦~

　　这件展品正式名称就是 《生命的棱镜》（也叫生命棱镜），是2026上海国际花卉节新天地展区的重磅治愈系艺术装置✨

🎨 设计外观

设计师用数千根红、橙、黄、绿渐变的彩色丝线，在大树之间拉织出巨型三角棱镜造型，下方铺满大片盛放的绣球花田。

阳光穿过彩线时，会在林间、地面折射出彩虹般流动的光影光谱，仿佛把整片森林变成了一个梦幻的彩色万花筒。

💛 深层寓意

1. 生命的多元与斑斓

棱镜本身的特质，是把一束单一的白光，拆解成绚烂完整的七色光谱。象征每一段生命、每一个人生阶段，都像棱镜一样，能折射出独一无二、丰富灿烂的光彩，无论年少、暮年，都自有动人的色彩。

2. 温暖人文关怀

这个装置是和养老健康机构联合打造，设计初衷之一，是致敬、关怀老年群体与全生命周期：

寓意生命的不同阶段都值得被温柔看见，不同年龄、不同经历，都能绽放专属自己的美好光芒。

3. 自然与治愈的力量

茂密林木、绣球花海+流动光影，在繁华都市里打造了一处静谧疗愈的林下秘境。

寓意我们在奔波的生活里，停下脚步、换个角度看待世界，就能看见生命里藏着的温柔彩虹与无限生机🌈

4. 时光与连接

交织缠绕的彩线，也象征人与人、人与自然、过去与当下的紧密联结，代表生命的延续、记忆的温暖、生生不息的美好流转。

　　这组照片展示的是2026上海国际花卉节黄浦主会场（新天地区域）的核心主题装置——“爱·新生”花园。

它的核心寓意是生命礼赞与美好新生，具体可以从以下三个层面来解读：

1. 核心主题：生命伊始，皆是奇迹

- 标语寓意：照片上的文字“生命，从这里开始”、“每一个生命的开始都是一场奇迹”，点明了整个展区的灵魂。这是由复旦大学附属妇产科医院等机构联合策展的主题花园，旨在通过自然之美，致敬生命的初态，传递对新生的无限欣喜与敬畏。

- 粉色象征：画面中大面积的粉色泡泡/气球阵列，在视觉上象征着生命萌芽时的纯粹、柔软与美好。粉色代表着温柔与希望，定格了生命从萌芽到启程的最动人瞬间。

2. 叙事动线：从启程到新生的五幕剧

这个展区并非简单的景观布置，而是设计了一条完整的**“生命成长叙事线”**，对应你的两张照片：

- 启程与初生（对应图1）：- 图1中的白色几何架构与粉色通道，象征着**“启程—初生”**阶段。

- 寓意：如同种子破土、嫩芽抽枝，代表着生命迈出的第一步，以及在呵护下纯粹、安宁的成长环境。

- 绽放与升华（对应图2）：- 图2中巨大的粉色球体与现场的花卉布置，对应了**“破茧—绽放”**的高潮。

- 寓意：生命不仅是自然的盛开，更是一场“被全程守护”的旅程。巨型装置象征着生命力的蓬勃舒展，传达出“生育是奇迹且美好”的温暖信念。

3. 时代隐喻：向生而美，治愈人心

- 都市疗愈：在新天地这样的繁华都市核心区，打造这样的粉色花海，寓意着自然对心灵的疗愈。它提醒着忙碌的都市人，无论生活节奏多快，都要保持对新生的敏感度，唤醒内心的初心与童真。

- 马年吉兆：在2026丙午马年，这种“向新而生”的主题，也象征着奔腾向上、孕育希望的吉兆。

总结来说：

这组装置是用粉色的浪漫在讲述生命的伟大。它邀请每一位路过的人停下脚步，去感悟生命从萌芽到绽放的全过程，表达了对生命本源的最高礼赞。

　　这张照片对应的是2026上海国际花卉节新天地主会场的核心展区——“生命的棱镜”。

它的核心寓意是生命的多元折射与时光切片，是一件兼具艺术美感与生命关怀的现代装置。具体解读如下：

1. 核心隐喻：折射百态人生

- 棱镜的本质：棱镜本是透明无色的，却能将白光折射为绚烂的七色光谱。

- 寓意：它象征着生命本身。无论你当下是何种状态，都是生命光谱中独特的一道色。每一个瞬间、每一种情绪、每一段经历，看似独立，实则共同构成了完整且丰富的人生。

2. 视觉语言：光影与生命的律动

- 材料与光影：照片中悬挂的多彩线条（或透明装置）模拟了棱镜的形态。在自然光的穿透下，林间投射出斑斓的光影纹路。

- 深层含义：光影随脚步流转变幻，对应着生命的无常与流动。它寓意生命不是静止的定格，而是不断变化、延展的过程，也隐喻着**“活在当下”**的生命态度。

3. 人文关怀：生命的广度与温度

- 该装置由黄浦绿化与社区卫生机构联合打造，设计内核包含生命教育。

- 结合周围簇拥的绣球花（寓意希望、团圆），整个展区表达了对生命多元性的包容与尊重。它提醒着每一位观者：无论生命此刻是浓烈还是平淡，都是独一无二的珍贵篇章。

　　这块“时间的玫瑰”装置，不仅仅是花艺布置，更是对时光流逝的诗意解构。它通过透明亚克力与悬浮花瓣的视觉魔术，表达了**“定格时间、珍藏美好”**的核心寓意。

以下是它的三个深层解读：

1. 视觉奇观：超越物理的时光拟态

- 核心构造：正如你截图中所见，它由透明的亚克力围合出一个独立空间，内部的玫瑰花瓣呈现出不受重力控制、轻盈漂浮的状态。

- 象征意义：自然界中花瓣终将随风飘落，这是时间流逝的常态。但在这里，花瓣被物理定格，象征着生命中最美好的瞬间被永久留存。它是一种“反自然”的美学，寓意着我们有权选择留住美好，对抗时光的流逝。

2. 精神隐喻：捕捉人生的高光时刻

- 个体叙事：根据设计解读，流动的花瓣被定义为**“个体的高光时刻”**。每一片飞舞的花瓣，都代表着人生中某一个值得被纪念的刹那。

- 集体共鸣：满屏的花瓣则象征着无数个小瞬间的汇聚。它告诉我们，生命的长度是由无数个“美好瞬间”拼接而成的，只要有热爱，时光就不会枯萎。

3. 空间氛围：静谧而浪漫的仪式感

- 在新天地这样的都市核心区，打造这样的透明花屋，营造了一种沉浸式的静谧氛围。

- 它象征着都市人的精神自留地，寓意在快节奏的生活中，我们依然可以拥有一方角落，让时间慢下来，与自己温柔相处。

　　作为2026年上海国际花卉节黄浦区两个主展区之一的古城公园花展。

　　这尊位于古城公园、由鲜花绿植编织而成的卡通形象装置，它主要被归类为“萌宠造型花雕”或“主题花艺装置”。以下是关于它的详细解读：

🏵️ 装置属性

- 艺术形式：立体花坛（立体花艺）。它的身体是由仿真植物或苔藓铺设而成，而“头发”和装饰部分则密集种植了四季海棠、彩叶草等色彩鲜艳的时令花卉。这种工艺旨在通过植物色彩的搭配，塑造出立体的卡通造型。

- 所属展区：确属2026年上海国际花卉节（古城公园分会场）的布置范围。

💡 为何没有特定名字？

在本次花卉节的官方宣传中，古城公园主要展出的是艺术装置（如《一竿春》、《火》），而古城公园的这个卡通装置更多是作为通用型花艺景观存在，用于美化环境、增加节日的活泼感。

📸 打卡建议

虽然它没有专属名号，但作为花丛中非常显眼的**“花艺吉祥物”**，拍照非常出片：

1. 构图：可以站在它的侧前方，利用周围的绣球花、鼠尾草作为前景，遮挡掉背景里的杂物，突出“娃娃头”的粉嫩感。

2. 调色：后期修图时稍微提高饱和度，能让它的红色头发与周围绿植形成强烈的色彩对比，更有生机。

　　这件展品是 “心巢·归源”生态疗愈花园，是上海国际花卉节古城公园展区的核心特色展园。

✨ 设计意涵

它的核心理念围绕“回归内在平衡，安顿身心”展开，有三层关键寓意：

1. “鸟巢”意象：安全与庇护的象征/

用枯藤与鲜活藤蔓编织的巨型鸟巢，既像一个温暖的“子宫”，也是心理学中依恋理论的视觉化表达，象征着安全、包容的“心理安全基地”，让人在城市喧嚣中获得被庇护的松弛感。

2. 枯荣共生：呼应“时光回响”主题

枯藤与鲜活的花草交织，枯荣交替、新旧共生，既是对生命流转、时光变化的诗意表达，也暗含着“接纳变化、回归本源”的深层寓意。

3. 沉浸式疗愈：用自然唤醒身心平衡

整个花园以心理学为支撑，通过视觉（鸟巢包裹感）、听觉（自然白噪音）、嗅觉（迷迭香、鼠尾草等芳香植物）、触觉（触摸不同植物）的多感官设计，引导人从快节奏的社会角色中抽离，回归内在的宁静与自我接纳，是国内首个以依恋理论为核心的沉浸式生态疗愈空间。

　　🌿「心巢·归源」生态疗愈花园：全感官疗愈路径解析

这座花园的核心设计是5大感官体验区，沿着步道依次展开，层层递进引导你从城市的紧绷状态回归内在的松弛平衡。

1. 视觉区：用色彩搭建情绪缓冲带

- 核心设计：入口以大面积的蓝、白、浅绿低饱和度花境为主（飞燕草、白晶菊、薰衣草等），搭配枯藤编织的巨型鸟巢。

- 疗愈逻辑：心理学研究表明，冷色调的蓝、白色能快速降低心率、缓解焦虑；枯藤与鲜活白木香、花草交织的“枯荣共生”意象，既呼应了生命循环的主题，也在视觉上形成了“安全、包容”的包裹感，帮你从外界的喧嚣中抽离出来。

2. 听觉区：用自然白噪音替代城市噪音

- 核心设计：步道旁设置了竹风铃装置，搭配高枝植物（如芦苇、细叶芒），风吹过时会发出轻柔的摩擦声与风铃响。

- 疗愈逻辑：这些声音是典型的“自然白噪音”，能中和城市的嘈杂，激活大脑的放松模式，帮你从“被动接收信息”的状态切换到“主动感知当下”的正念状态。

3. 嗅觉区：用植物香气唤醒情绪记忆

- 核心植物：迷迭香、鼠尾草、百里香、白木香等芳香植物，形成自然的“香气屏障”。

- 疗愈逻辑：植物的芳香分子会直接作用于大脑边缘系统，白木香的清甜、迷迭香的清冽能快速缓解紧张，而熟悉的自然气味也能唤起温暖的情绪记忆，进一步加深安全感。

4. 心巢区：沉浸式的“心理安全基地”

- 核心设计：安吉匠人手工编织的巨型鸟巢，内部以香水柠檬、天堂鸟等大型叶片植物为主，光线透过藤条缝隙形成斑驳光影，搭配舒缓的背景音。

- 疗愈逻辑：鸟巢本身就是依恋理论中“安全基地”的具象化表达，半封闭的空间能给人强烈的被保护感；内部的光影与绿植，模拟了“回归母体”的原始安全感，让你在这个空间里可以彻底放下防备，完成一次短暂的“心理重置”。

5. 触觉区：用触摸锚定当下的真实感

- 核心植物：狐尾天冬、软叶针葵、天堂鸟等触感丰富的植物，设置了可触摸的体验点。

- 疗愈逻辑：触摸植物的叶片、枝干，是一种非常直接的“接地”方式，通过触觉锚定身体的感受，帮你从思绪的漩涡中拉回现实，完成“认知重塑—情感沉浸—行为转化”的疗愈闭环。

💡 补充背景

这个花园由华东师范大学心理与认知科学学院严文华教授团队打造，是国内首个以心理学依恋理论为核心的沉浸式生态疗愈空间。它没有夸张的网红装置，却通过15分钟的全感官体验，帮参观者从“紧绷的社会角色”回归到“放松的自我状态”，也是本届花卉节最受市民好评的“情绪充电站”之一。

　　这处景观的名字是**“日涉新园”**，它在2026上海国际花卉节期间亮相于古城公园。

名字与核心意涵

- 名字溯源：“日涉”二字源自陶渊明《归去来兮辞》中的名句**“园日涉以成趣，门虽设而常关”**，寓意日常漫步园中便能收获无穷意趣。

- 历史基底：该园复刻了明代上海著名的**“日涉园”**（建于明万历年间，由造园名家张南阳设计），以其三十六景为蓝本，旨在让消失四百余年的古典园林重焕生机。

- 空间隐喻：图片中这种通透的木质框架与半透明板材结构，被设计为**“时光通道”**。它连接着承载历史记忆的老城厢与代表未来的现代化城区，让园林成为了串联城市过去、现在与未来的纽带。

视觉元素解读

- 装置架构：画面中的木质立柱与镂空结构，延续了江南园林“借景”的美学，通过框景让视线穿透植被，既保留了古典园林“庭院深深”的朦胧神秘感，又采用了轻便、可持续的现代材料，体现了传统与当代的融合。

- 花境配置：周边密植的绣球花、鼠尾草等蓝紫色系花卉，营造出层次丰富的林下花境，呼应了“日涉新园”所追求的步移景异、四季流转的园林意境。

　　这是2026年上海国际花卉节期间，亮相于古城公园的竹编艺术装置（具体为合尘建筑的作品《一竿春》）。

🎨 装置解读

- 艺术形式：由细竹篾丝编织而成的曲面悬垂结构。

- 视觉意境：利用竹林的自然环境作为基底，让竹编装置漂浮在翠竹之间，形成“竹影”与“人工”的虚实对话，营造出空灵、飘逸的东方美学。

🍃 核心作用

- 视觉美学：作为公园内的艺术打卡点，将自然植被与人工编织结合，打造独特的视觉焦点。

- 文化传递：不仅是单纯的装饰，更是竹编非遗技艺的现代化展示，体现了传统工艺与当代城市景观的融合。

- 生态互动：装置依附竹林而建，不破坏原有生态，反而与周围的竹子、花卉（如图片中的毛地黄）共同构成和谐的自然景观。

　　这是古城公园竹林里的当代竹艺公共艺术装置~

🔍 这个装置的设计寓意与含义

1. 材质与意境

它用天然竹篾编织成流动、缠绕的弧形飘带，顺着竹林的竖向竹干环绕舒展：

- 竹子本身就是江南、中式园林里清雅、坚韧、生生不息的文化符号；

- 曲线造型像流动的水波、风的轨迹，也像缠绕生长的藤蔓，让静态竹林多出灵动、飘逸的呼吸感。

2. 空间与体验作用

- 给原本茂密单调的竹林，围合出半通透、可穿行、可停留的“空中竹廊/光影云幕”；

- 阳光透过竹篾缝隙洒落，地面会形成斑驳光影，走进去氛围感极强，像钻进了一个自然包裹的隐秘小天地。

3. 文化与老城厢的呼应

古城公园紧邻豫园、上海老城厢：

- 用传统竹编非遗工艺+现代极简曲线造型，呼应上海“古今交融”的城市气质；

- 把古典江南园林的雅致意趣，搬进市中心闹市，给逛完豫园的游客提供一个治愈、静谧的生态休憩角落，也是上海国际花卉节期间“老城厢里的江南花事”主题展的景观亮点之一。

4. 额外巧思

没有完全封闭遮挡竹林，而是轻盈缠绕、借景自然，强调“人与自然互相包裹、共生共存”的生态理念，也是设计师对城市里自然、烟火与春日生机的诗意表达。

简单来说：它就是一件致敬江南竹文化、呼应老城厢历史、美化竹林空间、营造沉浸式治愈氛围的临时/常设艺术景观，不是保护树木的功能性设施哦。

　　📸 丹凤楼(凤楼)实景图

- 主图（丹凤楼原址）：丹凤楼原址- 图片显示了公园中心的丹凤楼区域，这里是全园的最高点。原址旁保留着一截古城墙，并与现代空中步道相连。

- 远景与周边：丹凤楼远景- 从空中步道远处拍摄的视角，可以看到红色的标志性建筑体与周围的绿化景观融为一体。

🏛️ 核心信息速览

- 历史地位：原址为南宋始建的天后宫大殿，曾是“沪城八景”之一**“凤楼远眺”**的所在地。

- 现代定位：位于公园中心，是全园最高点，登台可俯瞰整个公园及老城厢风光。

- 独特景观：现存的城墙遗迹与现代园林步道相连接，完美诠释了“古今对话”的公园主题。

　　古城公园的“莫奈花园”（又称“花溪寻踪”）是2026上海国际花卉节的特色景观，也是老城厢里一处把印象派浪漫搬进现实的“宝藏打卡地”，它的核心特点可以总结为以下几点：

🌿 设计灵感：复刻莫奈，因地制宜

它汲取了莫奈花园的色彩、水岸与花境三大核心语言，但又不是简单复制，而是根据古城公园的环境做了调整：

- 水面增设睡莲，让水景更显灵动；

- 岸边用蓝紫色花境“镶边”，让狭窄的水岸空间更具层次感；

- 搭配雾森装置，在清晨或特定时段营造出朦胧的油画氛围。

🏯 独特内核：古今交融的时空对话

它最特别的地方，是坐落在明代城墙遗址与护城河遗迹之上，形成了独一无二的“三层景观”：

- 前景是色彩斑斓的莫奈式花境；

- 中景是厚重古朴的古城墙；

- 背景是陆家嘴的摩天大楼天际线。

一张照片就能浓缩上海从明代到当代的历史光影，这是其他“莫奈花园”都不具备的独特视角。

💐 植物造景：色彩层次丰富，四季有景

花境搭配上还原了印象派油画的高饱和度色彩：

- 主色调以**蓝紫色（绣球、飞燕草、鸢尾）、粉白色（蝴蝶兰、睡莲）、暖橙色（郁金香、虞美人）**为主，形成柔和又富有张力的色彩过渡；

- 搭配高大乔木、低矮灌木和水生植物，高低错落的层次，让光影透过枝叶洒下时，自带油画滤镜效果；

- 入口处的蝴蝶兰花瀑也是标志性景观，缤纷花簇垂坠而下，与后方的现代建筑形成强烈反差，极具出片效果。

　　古城公园内古城墙

上海古城公园（人民路333号）内的古城墙遗址，主要有两处：

- 丹凤台（全园最高点）：公园中部偏东，近人民路一侧，保留一段明代城墙残垣。

- 护城河边：公园北侧沿人民路的水系旁，也有一段城墙遗址与复建的护城河相连。

补充说明

- 始建于明嘉靖三十二年（1553年），为抗倭所建 。

- 公园免费开放，可从人民路主入口进入，步行即可到达两处城墙遗址 。