<p class="ql-block" style="text-align:center;"><b></b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>常州老年大学</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>书画文史语言学院</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>主讲老师 梁逢源</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>2026年4月28日</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b><span class="ql-cursor"></span></b></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>一、未来主义绘画大师（现代主义绘画流派）</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>翁贝托·波丘尼（Umberto Boccioni，1882年10月19日—1916年8月17日），意大利未来主义画家和雕塑家，生于雷焦卡拉布里亚。曾在多所美术学院学习，受到立体主义、新印象主义（点彩派）和表现主义的影响， 接受过专业的点彩派技法训练，在米兰，于1910年初结识未来主义运动创始人菲利波·托马索·马里内蒂，同年与巴拉、卡洛·卡拉、路易吉·卢索洛、塞韦里尼共同签署《未来主义画家宣言》，成为未来主义艺术运动的主要理论家 ，他善于以理论为先，在艺术实验中推动自身艺术理念与未来主义发展 ，致力于表现现代生活的速度与动力，尝试将运动、光、声转化为视觉形体，主张通过综合一切时刻(时间、地点、形状、颜色-色调)来构成画面，对玻璃、木材、钢铁、水泥、皮革、布料、镜子、电灯等非传统雕塑材料都尝试融入 ,出版重要理论著作《未来主义绘画雕塑》。其绘画代表作包括《城市兴起》（1910年）、《心境》三联画（1911-1912年）等，1913年创作了代表作《空间连续的唯一形体》，通过抽象化的曲面结构表现人体动态，于1931年首次铸造为青铜版本，曾作为意大利20欧分硬币的图案，1905至1907年间，他还创作了摄影作品《我/我们》，运用镜面反射形成多重肖像。</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>翁贝托·波丘尼（公元1882年—1916年）《聚会》</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>翁贝托·波丘尼（公元1882年—1916年）《城市兴起》</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>翁贝托·波丘尼（公元1882年—1916年）《心境.离开的人》</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>翁贝托·波丘尼（公元1882年—1916年）《心境1.告别》</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>翁贝托·波丘尼（公元1882年—1916年）《心境.留下的人》</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>翁贝托·波丘尼（公元1882年—1916年）《空间连续的唯一形体》</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>二、课堂延伸学习</b></p><p class="ql-block"><b>《梅映蕉窗好读书》</b></p><p class="ql-block"><b>（大写意花鸟画创作示范）</b></p><p class="ql-block"><b><span class="ql-cursor"></span>（六尺大画）</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>课稿</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>创作录像：</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>细节：</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>效果图：</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>三、学员作品点评</b></p><p class="ql-block"><b> 今天点评的是高珂同学的花鸟和山水九幅小品画。</b></p><p class="ql-block"><b> 从高珂同学今天的作品来看，她是真的喜欢画画，并在创作中享受到了快乐。她的画形式丰富，没骨花鸟画、山水画都有，没骨画比较精细，山水画已经有了自己的小特点，比较清劲，笔墨中承载了中国画精神，梁老师对她的画是认可的。下一步可以在这个基础上再进行一些简化，再提升的话就要研究如何跟恽南田先生共情，从技术上进行拔高。</b></p><p class="ql-block"><b> 画画还要注意整个画面不能全是淡雅的，一定要有点层次，比如树干笔墨可以重一点，否则没精神。还有一定要注意小品画上的印不要盖太多。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b></b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>录像、照片 ： 陆益老师</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b><span class="ql-cursor"></span></b></p>