解析五律《赠骑行的兄弟》

窄船人

<br><br> 《赠骑行的兄弟》:男儿不坐叹,一意起追风。百里浮云慢,千山落日红。爬坡拼寸进,逐顶豁新程。控此微躯志,何如控此生?<br> 这首诗写给郭晓枫老师。十四年前,我写过一首同题的五律,写完很不满意。每句都挺贴合,但就是觉得不到位。后来都没好意思发给他,偷偷自己删掉了。最近突然又想写这个诗题时,忽然明白了自己之前为什么对那首诗不满意。我要写骑行的人,一定要把他为什么热爱骑行的内核抓住:他为什么而快乐,为什么去坚持,他领略到的是什么。反观十四年前那首诗,写得是毫不费力的,简直一天就可以写十首二十首,但是太水了。它围绕骑行抓取了不少意象和感受,但是没抓住这个内核;所以它的抒情是片面的、零碎的、肤浅的,或者是故作深沉的。如果我真能写出一首抓住内核的诗,那十首二十首其实就不必写了,因为没有价值了。这就是李白为何在崔颢的《黄鹤楼》诗面前放下了笔。<br> 那么这次这首诗有没有抓住内核呢?我们可以具体分析一下。<br> 男儿不坐叹,一意起追风。追风,代表追逐自由的感觉。说明这个朋友是个行动派,被一种追求自由的感觉所激发,于是去骑行。<br> 百里浮云慢,千山落日红,写路上的风景。前一句的浮云慢,可以理解为车行速度很快,百里的路途很快过去,浮云还没怎么变换。也可以理解为人在途中看着云景,心态悠闲,觉得云是慢的。千山落日红也可以有两种理解:一是,视野广阔,能看到落日下的千百座山,这种理解是空间性的;二是,走过很多路,看过很多次落日、很多落日下的山景,这种理解是时间性的。<br> 爬坡拼寸进,逐顶豁新程。前一句写路途的艰难,上坡的时候,拼尽全力才能前进一点点。后半句写到了山顶之后的豁然,被新的风景激发起对前面路程的好奇,想去看看。所以继续上路。前一句写肉体的劳苦,后一句写精神的升华,正是因为肉体的劳苦,登顶后的感觉才更加轻松、更加雀跃,所以有了豁然。<br> 控此微躯志,何如控此生?意思是,驾驭一辆车、驾驭一具肉身,长途骑行,来自一种意志,也产生一种意志:既然能驾驭此刻,一定也能驾驭自己的一生。<br><br> 这首诗的行文逻辑是这样的: <br> 起首一句,说男儿不坐叹,说明还是有可叹之事,但接下来他没有坐叹,而是去试图改变,去做新的求索。到接下来的浮云和落日的时候,已经没有了自己的心事,沉浸到旅途的风景中。符合我们为了排解心事而转移注意力,投入旅途风景的心理发展。接下来写爬坡、写登顶的心理体验,说明人已经完全进入了旅途的一步步的体验当中。看浮云和落日,对骑行本身还是不用力的,甚至是外观的、欣赏的,“爬坡”两句却已经是完全投入骑行的体验,沉浸到骑行的艰难与快乐中。<br> 最后,控此微躯志,何如控此生?照应了开头。从起首的“不坐叹”和“起追风”可以看出,他骑行是为了排解,但到了尾句,他获得了把控。这种把控感不是凭空而来的,而是通过爬坡的坚持和登顶的豁然中一点点生出来:在漫长的旅途上所经历的苦与乐中,人得到了磨砺,获得了成长。全诗的逻辑,随着情感、体验的发展,完成了一个完整的螺旋:排解——欣赏——坚持——收获。从开头的一意追风的“意”,到了这句已经磨练成“志”;由起意、求索,到获得自控、自律,最终达到意志与人格的完成。<br> 所以“志”才是他的最深的内心,也是整首诗的核心。<br><br> 这八句诗也并非放在哪个骑行者身上都是合适的,他就适合我的这个朋友。我们逐句看一下。<br> 男儿不坐叹,一意起追风,有这种初衷的骑行者,我就认识他。<br> 百里浮云慢,千山落日红。这种广阔的风景,只有我们内蒙古的草原才有,只有在草原有过骑行经验的人,才看到过这样的云,这样的落日。<br> 爬坡拼寸进,逐顶豁新程。这句可以作为一个象征。晓枫这个人,爱好骑行,以锡林浩特市为中心,东南西北,动辄一百公里、两百公里就骑了下去;他总是给自己定下一个规划:哪条路,什么时间,要完成什么任务。他爱长跑,每年都在计划,今年要跑多少公里,每逢重要的时间节点,就跑个特殊的里程以作纪念。他也爱写作,也每年都在作计划,如今他已经写满了一千篇。他的长跑和写作,和他的骑行一样,都在用同一种意志,一步步坚持,然后体验达到目标后的豁然。<br> 控此微躯志,何如控此生?晓枫很多年前告诉我:骑着车在路上走着,听着链条哗哗作响,看着路在自己轮下后退,会有种很好的感觉,感到这样一辆车,这样远的路,这种速度,被自己操控着,那种操控感很好。我反复揣摩他这句话,写出了这首诗。<br>  诗歌的作用是“提纯”。我们每个人,都是复合的、多元的、优缺点并存的,都不是完美的人,但通过诗歌,把这个人的某些方面从纷繁芜杂中提炼出来,就像把粗糙的原石磨光一个小角,让我们看见它的反光。提纯,为了看见,看见淹没在庸常中的光,并让我们知道,每一个人都不容忽视。<br><br>  <br> 我把这首诗给AI分析,它的评点大体通畅,理解也基本正确。但是不够入微,远远不能解析出我的意思。比如炼字:写浮云的“慢”,有两种理解,它只分析了一种;“千山落日红”的两种理解,它也只分析了一种。杜甫非常喜欢靠炼字把诗句造成多意,大大丰富了诗的意味。但多意这个事,改变各种问法,AI也难以全部分析出来。这两句诗的多意性,正是这两句诗最重要的解读角度,偏偏AI不容易做到。它会分析出“浮”的轻,“落”的沉,“云”的“飘”和“动”,“日”的“定”和“静”,说清这两句诗中意象的特点,也不错了,AI也有一定的解读能力。<br> “逐顶豁新程”的“逐”字,不用“登”字,是因为这两个字意味完全不同。逐的意思,是登上一座山顶,看见远方又有山顶,于是又追逐而去,这个字意味着骑行者追逐着一座又一座的山顶,意味着不歇息的追求。这个意思AI无法呈现。<br> 五律诗很难写,短短四十个字,很难捕捉到最具有代表性的意象和最聚焦于内核的立意。一个字用得好不好,都决定着一首诗的高下。比如“豁”字,形容词作动词,很是大胆,这个词可以用作动词吗?这需要对这个字从字源学的角度做体味,或者对古人对这个字应用的有所了解。用好了,境界全出,用坏了,感觉就是生拉硬套。AI关于这点很是粗糙,你把字用得很烂,它可能还在夸你。<br> 而诗可不是随随便便写的。仅仅从形式上,古人就要求对每个位置的字都有平仄的要求,对尾字的押韵要求必须符合平水韵,每个字的质感、每个意象要和整体和谐统一,中间两联必须对偶,各个句子的句式必须错落、不可以雷同,甚至同一首诗内同一个字不可以出现两次(康有为的律诗写得很不错,但他某首七绝中同一个“卧”字出现了两次,还被人褒贬了一番)……<br> 如果形式上无懈可击,那就要看境界,看诗歌背后的性情、人格,这才是决定一首诗水平高下的关键。<br> 这些东西,AI很难分析出来。AI可以帮你理解一首诗,但很难帮你欣赏一首诗。<br> 如果我们把一首诗丢给AI,让它评析,它会给你最平庸的答案,基本上都是夸,套路化严重。据说美国一个心理医生,把20个得了同一种精神疾病的人送进了精神病院,原因是他们被AI夸得陷入了幻觉。我们要想从AI问出有价值的答案,要么让它给我们的作品挑不足,要么给他两首类似的诗让它比较,要么就得特别懂诗,用内行的问题去提问。<br>  当然,即使你这么问了,AI给你的回答也可能是瞎说的,从字的用法,到结构、意境,经常说得风马牛不相及。所以AI,目前代替不了自己会读。<br>  练习写诗,让我收获了很多,最大的收益,就是会读诗了。拿起古人的诗集,可以读得津津有味。也更会捕捉事物、捕捉情感。有了这些,能不能写出好诗,都不是很重要了。