画笔画布话春天

星火

今天是4月25日，距离立夏只有十天了。今天的写生完成后，又该盘点这个春季的作品了。 立春前后，经历过寒冬的蛰伏，万千植物带着破土而出的喜悦用赤橙黄绿青蓝紫点染了山川大地，她们竟相展示着自己的新叶，开放着芳芬的花朵，诉说着对阳光最虔诚的仰望。春风扑面，桃红柳绿，万物生长，正是户外写生的好时节。我们周末画友写生群拎着画箱行走在春风里，行走在宜宾这块生我养我的土地上，尽情地描绘着家乡的春色。 在我们家乡的土地上，开得最早，时间最长的是油菜花。从平坝河谷到浅丘深丘，从三江两岸到大山深处，从立春之前一直延续到阳春三月，油菜花会依海拔高度次第开放。绵延无际的油菜花在家乡温柔起伏的原野上肆意铺展，为这片土地涂抹上最为耀眼的鲜亮底色。我的风景写生很少见人物，可有天早上我背着画箱漫步在江边油菜花田时，一位少女骑着共享单车欢快地奔跑而过，一串清脆的笑声抛洒在田间，到江边后下车晨读，正巧我已安放好画架，不由自主地让她进入了我的画中。大年过后，春深日暖，风意转柔，以它独有的和煦清新，唤醒人们对自然和美好的敏锐感知与本能向往。画家们用油画、水彩、国画等不同的画种、不同的技法镌刻春之生机、春之意趣、春之遐思...... 我作为一位没有经受过专业训练的业余画者，在多年的周末风景写生中感悟到纯粹的风景画要想打动观者是很难的。一幅没有人物的风景画，凭什么能让人过目不忘呢？通过多年的实践和揣摸，我认为风景画的核心要素是捕捉光影与季节氛围，用冷暖搭配的颜色，融合多种绘画技法加持，让画面兼具灵动与精致。构图上可采用开阔地平线，近景细节锐利、背景柔和晕染，聚焦固定地域写生，画面虽无人物却能蕴藏自然生机。在绘画理念上重在建构“地点感”，我主张长期扎根川南宜宾这片特定土地，虽不复制地貌、但却要捕捉自然内在精神；追求超越视觉的感官共鸣，让风景承载情绪；坚持自然为本，拒绝过度概念化和人工解读，以直接观察为灵感；同时平衡传统与创新，在继承传统油画写实语言的同时大胆实验，努力追求形成自身独特视觉语言，将春天的写生作为细腻情愫的表达，作为春心萌动的倾诉，作为春和景明的描绘，作为对春风春雨春花的赞美！桃花是春天的生命礼赞，桃花灼灼，烂漫如烟霞而不艳，是一定要入画的。可惜的是自己既是业余又属周末，始终追不上春天的脚步，画了桃花就来不及画李花，画了李花却又无暇顾及梨花。每年春天，能够多画几个周末的也就只有油菜花了，所以在我春天的拙作中油菜花出现的频率会多些。 星火于2026年4月25日下午于戎州 《陌上春痕》 2026年2月1日于翠屏区宋家镇胡坝村 70X50CM 写生有感：在湿润的风里撞见乡野的早春，白墙、水畔、新绿，都是岁月留在故土的温柔痕迹...... 《陌上春痕》画评 在川南起伏的丘陵间，白墙灰瓦的屋舍依水而居，田埂上的新绿与水塘的波光交织成一片温润的早春。这幅写生没有浓烈的色彩，却用细腻的笔触，把乡野里刚刚萌发的春意轻轻铺展。 泥土的棕褐、菜畦的鲜绿、池水的澄黄，在画布上揉出带着水汽的温柔色调，远处的山林蒙着一层淡蓝的薄雾，恰是南方初春特有的朦胧与湿润。屋舍旁的小径、水边的新枝，都在诉说着这片土地的安宁与生机。 “春痕”不必张扬，它藏在田埂的草芽里，落在水塘的倒影中，也在画家笔底的一抹嫩绿、一缕柔光里。这是属于乡野的早春记忆，也是刻在故土上的温柔印记。 《此岸春生》 2026年2月8日于宜宾三江新区竹文化公园，因遇雨只好退到室内隔着玻璃窗画。70X50CM 《江畔新黄》 2026年3月1日于叙州区雪滩岸边 70X50CM 创作手记：今天是2026年3月1日，我和画友们带着画具来到叙州区雪滩岸边。初春的风还带着凉意，却已吹开了岸边成片的油菜花。明黄的花浪在眼前铺展，与灰绿的江水、对岸的城市天际线形成了奇妙的对话。 我先用大笔铺出江水与远山的底色，再以厚涂的方式堆叠油菜花的色彩，让颜料的肌理感去表现它们蓬勃的生命力。对岸的高楼与远处的中坝大桥，我刻意处理得虚一些，让自然的野趣与现代的轮廓在画面中彼此呼应。 落笔时，我想捕捉的不仅是眼前的景致，更是我们宜宾这个美丽的长江首城，自然与城市共生的和谐之境。当最后一笔颜料落在画布上，我仿佛还能闻到江风里带着的油菜花香气。暂名《江畔新黄》，规格70X50CM。 国家一级美术师喻正元先生云：江畔新黄，新黄的油菜花，铺就在雪滩岸上，为马年的早春点缀了新装，长江雪滩，雪滩长江，更有那错落有致的新建楼房，组成了一幅自然人文融为一体的和谐景像。 《乡野春生》 2026年3月7日于叙州区南广镇七星山 70X50CM 好友李永清（退休之前为四川省旅游局副局长）观画作词 《如梦令·乡野春生》 （看图作词24） 文/永清即白 2026/03/07 野径桃云初绽， 骤雨湿春一半。 画里拾烟光， 却道粉金相乱。 争看，争看， 笔底犁香千畹。 《春岸江波》 2026年3月8日于叙州区金沙江畔 50X40CM 打油诗《春岸江波》金浪翻涌的油菜花岸，江波载着天光缓缓流淌，那航标船上的红色灯箱，是白昼里的一抹亮色，更是夜航船往来的温柔指引。我把三月的江风与花香，都留在了这张小小的画布上。 《春涧花深》 2026年3月14日于高县沙河镇华硕园生态农庄 70X50CM 画友对《春涧花深》的简评：这幅油画以饱满的笔触铺陈出春日溪涧的丰饶生机：粉花如霞覆枝，与苍绿密林形成鲜明的色彩张力，石拱小桥与潺潺流水则为喧闹的春景添了几分沉静底色。 “花深”二字，既精准点出繁花层层叠叠、漫入溪谷的盛景，也暗喻着春日生命的蓬勃与内敛——花虽热烈，却扎根于林泉之间，在静谧中舒展力量。画家以厚重的肌理质感，让光影在花叶与水波间轻晃，仿佛能听见泉声叮咚，闻见花香漫溢，将春日里“闹中取静”的诗意与鲜活，都凝在了画布之上。 《江畔晨读》 2026年3月15日于叙州区长江岸边 50X40CM 画友们对《江畔晨读》有如下的解读和评价： 《江畔晨读》是一幅扎根生活、兼具审美意境与时代温度的写生油画。作品以2026年春日江畔为实景锚点，将自然生机与人文沉思编织成极具代入感的生活图景，精准捕捉了现代都市中“慢下来的精神片刻”。 画面以极具生命力的明黄色油菜花为视觉开篇，厚重饱满的笔触还原了春日花海的鲜活质感，金黄的色块肆意铺展，既勾勒出自然的蓬勃野趣，又成为画面的情感底色。立于花海中的红衣女性是视觉核心，红色衣装与暖黄花海形成温暖的色彩呼应，低头专注阅读的姿态静谧而笃定，让“晨读”这一日常行为超越了生活本身，成为对精神求索的诗意表达。人物身旁的共享单车，悄然融入现代都市的生活符号，让这份晨读的宁静更具烟火气，折射出当代人在快节奏生活中，于自然怀抱里留存的阅读执念与精神栖居。 背景中，灰蓝调的江水波光细碎，与前景的暖色调形成冷暖对比，远处朦胧的城市轮廓若隐若现，既划定了空间边界，也暗含着自然与都市的微妙联结——喧嚣都市旁，总有一方江畔天地可供人沉心汲取。整幅作品保留了写生创作的鲜活质感，随性自然的笔触褪去了刻意修饰的痕迹，让春日清晨的清润气息、晨读的专注心境，以及人与自然的和谐共生，都透过色彩与肌理真切传递。 这幅作品不仅是对春日江畔实景的精准还原，更是对当代生活中“阅读之美”的深情诠释，它让我们看见：在时代的步履中，总有一份专注与温柔，藏在自然与书香的交融里。 《远眺笔架山》 2026年3月21日参加宜宾市政协送文化下乡活动写生于兴文僰王山 70X50CM 《七星山新绿》 2026年4月5日（清明节）叙州区七星路写生七星山 70X50CM 国家一级美术师喻正元先生观画有感：七星山新绿，新绿七星山，丙午春雨润清明，七星黑塔矗云天，登高处，眼界宽，心也宽，挥画笔，盎然基调黄绿蓝，春色满人间… 画友简评：画面以明快的黄绿色调为主，将仲春七星山的蓬勃生机展现得淋漓尽致。近景树木枝桠舒展，新叶在阳光下泛着莹润光泽；中景错落的民居隐于林间，与远景淡蓝的山峦、巍峨的黑塔、多云的天空形成层次分明的空间感。笔触松动而富有表现力，既捕捉了自然光影的灵动，又传递出乡村春日静谧而鲜活的氛围，是一幅充满生活气息与艺术感染力的写生佳作。 好友李永清观画后看图作词《清平乐·七星春晓》 （看图作词64） 文/永清即白 2026/04/05 题记：葛公写生七星山，笔底新绿漫卷。近树莹润，远塔含烟，民居错落如诗行，遂以词牌记此仲春胜景。山光初晓，新绿争啼鸟。枝上晴黄摇未了，散作林间清调。民居半隐云纱，黑塔遥对烟霞。谁把春声研墨，一痕淡入山家。 注：图片来源于原宜宾市政协主席葛燎原先生今日在宜宾七星路的写生画《七星山新绿》。 《春溪竹影》 2026年4月6日于叙州区蕨溪镇春风里农庄 70X50CM 画友简评：这幅油画生动捕捉了春日溪畔的静谧与生机。画面以葱郁的竹林为背景，翠绿的色调层层叠叠，展现出旺盛的生命力。前景的溪水清澈见底，波光粼粼，倒映着岸边的野花与绿草，虚实相生，富有动感。画家运用细腻的笔触，将光影的变化表现得淋漓尽致，营造出一种清新、自然的氛围，让人仿佛置身于这宁静的春日美景之中。 《静谧的午后时光》 2026年4月11日于江安县丽雅湿地公园 70X50CM 一起写生的画友说：《静谧的午后时光》不仅好听，而且特别贴切。它把画里那种阳光洒在草地上、溪水静静流淌的安逸感都概括进去了，让人光看名字就能想象出那种舒服的氛围。 黄明曦先生（笔名：老骥）写出画评《笔耕周末绘清境墨润戎州寄静心一一观葛燎原<静谧的午后时光>有感》一，画外藏心：葛氏双杰，艺守戎州 此画是本周末写生于宜宾江安丽雅湿地公园，尺幅温润，意境清远，乃燎原先生户外写生之倾心之作。 世人皆知葛燎原与其胞弟葛伟杰，被川渝美院泰斗马一平教授盛赞为"勤奋的周末画家",业界尊称"葛氏双杰"。 所谓"周末"，是二人摒除政务余暇，舍弃休憩时光，坚持奔赴山野自然，实地写生作画，而非闭门画室，凭空臆造；所谓"勤奋"，是数十年如一日，紧抓业余闲暇，笔耕不辍，持之以恒，扎根故土描摹山川风物。 二人身居公职，案牍繁冗，却淡泊守心，不慕浮华，褪去尘俗喧嚣潜心笔墨丹青。这份经年坚守，纯粹赤诚的从艺情怀，早已成为戎州画坛温润厚重的人文底色。一帧画卷之外，更见兄弟同心，深耕乡土的文脉风骨。二，曲水通幽：章法有度，境远意长 画作构图取中式山水"之"字意境，以西画光影格局呈现。蜿蜒清溪自近处逶迤而来，曲径通幽，牵引视线由近及远，疏密得当，开合有致，极具东方审美韵致。 空间层次分明。近景水面波光澄澈，树影天光倒映其间，笔触苍劲灵动；中岸佳木临水而立，枝干舒展，新叶葱茏，草木繁花高低相生，野趣盎然；远景林野朦胧氤氲，淡远平和，与天际云天自然相融。远近虚实相生，前后疏密相依，勾勒湿地旷野之纵深，收纳郊野林间之清幽。三，设色清雅：春林润色，光影天成 画家用色沉稳温润，层次丰赡。整幅以春色绿意铺陈基调，却无单调之弊：嫩黄晕染新枝，浅翠铺展茵茵，深绿点染苍劲，墨绿沉映清波。复以泥土赭石，岸畔暖黄，花间紫韵点缀，冷暖交织，晕染出江南湿地独有的温润生机。 精妙处尤在对午后光影之捕捉。晴日暖阳斜洒林间，水面天光云影交映。近岸水色温润偏暖，远水清透冷冽偏青蓝，明暗交界自然柔和。阳光铺满岸畔，树影斑驳错落，于静谧中暗藏时光流转之诗意。 上方云天以灰蓝，素白铺绘，云层肌理柔和舒展。上虚下实，上冷下暖，天地互为映衬，意境悠远空灵，尽显春日郊野之恬淡。四，笔意凝练：写生本真，油画气韵 此作保留户外创作独有的鲜活灵气。笔触松弛有度，细腻而不刻意，写意而不松散。 岸边野花以灵动点彩勾勒，紫艳散落绿茵，清丽雅致；林木枝干用笔肯定苍劲，枝丫婉转，筋骨兼备；水面倒影以横向肌理刻画，水波微动，光影轻颤，虚实相生，生动还原流水涟漪之灵动，尽展油画材质之美。 写生不求刻板形似，重在捕捉自然气韵。取景于山野实景，升华于艺术心境，景由心绘，形神兼备既有现场写生之真，又有丹青笔墨之韵。五，境由心生：静美安然，生生不息 题名《静谧的午后时光》，意境拿捏恰到好处。画中无人，却处处藏人间烟火、自然生机；看似清幽寂静，却蕴万物生长之蓬勃。 午后晴和，日光清朗，流水潺潺，草木生发。蜿蜒河道藏水乡烟火，茵茵岸畔蕴生态灵秀。一城绿肺，江安风物，戎州乡韵，尽沉淀于这份平和安宁之中。褪去尘世浮躁，定格春日山野最温润，最丰盈，最恬淡之自然诗意。景与情融，心与境合。六，墨守初心：一帧丹青，一生乡情 此作尺幅不大，气韵高远，意境绵长。画作本身艺术造诣深厚，更承载着难能可贵的艺术风骨。 于公务繁忙间坚守丹青热爱，在政务闲暇时深耕本土写生，不追浮华虚名，不慕世俗功利，回归绘画本真，扎根戎州山水，以画笔描摹家乡四季风貌，守护本土文化根脉。马一平先生"勤奋的周末画家"之评语，于此画中尽显深意。 当下画坛浮躁之风盛行，葛氏兄弟数十年持之以恒的"周末写生精神"淡泊守心，笃行不怠，贴近自然，笔耕乡土，既是对艺术纯粹初心的坚守回归，更是宜宾本土文脉传承的典范。 这幅《静谧的午后时光》，绘江安湿地一隅景致，承戎州山水人文底蕴。葛氏双杰以丹青寄乡愁，以坚守传艺韵，让周末画家的执着与赤诚，成为三江大地上温润绵长，生生不息的文化风景。 戎州老骥评曰：画以地传，地以画显。葛公此作，藏乡土深情，蕴丹青风骨，江安之秀，戎州之福也。 丙午年春老骥谨识于戎州 《山亭小憩》 2026年4月12日于高县胜天镇流米寺村 70X50CM 画友简评：这幅油画以质朴的笔触描绘了流米寺山中宁静的山间景致，充满生活气息与自然意趣。画面左侧的繁茂大树与右侧的木质凉亭形成巧妙的构图平衡，树影婆娑，凉亭古朴，二者共同营造出“人在画中游”的闲适氛围。光影处理细腻，阳光透过树叶洒在地面与亭廊，斑驳陆离，既展现了午后的温暖，又增添了画面的层次感。凉亭内人物的刻画虽简，却生动传递出“偷得浮生半日闲”的惬意，与周围葱郁的山林、远处的朦胧山色相呼应，让观者仿佛能感受到山风拂面、草木清香。整体色调柔和清新，笔触自然流畅，既是对乡村日常的诗意捕捉，也传递出对宁静生活的向往与珍视，是一幅充满治愈感的佳作。 《一池春水》 2026年4月18日于江安县江安镇黄坭村关沟 70X50CM 《湖畔春晓》 2026年4月19日于江安县天堂湖 70X50CM 今天气温陡升，开始还可以，上午11点过就晒得受不了，只好挪到农家庭园后面完成作业。写生结束后，画友们品茗谈画，从四个维度对《湖畔春晓》简评如下：1.构图与空间感：画面采用经典的风景画构图，左侧的山峦与右侧的树木形成视觉平衡，中间的河流与小路引导视线向远方延伸，营造出深远的空间感。近景的草地、中景的河流与远景的山峦层次分明，展现了写生者对自然场景的敏锐观察与布局能力。2.色彩与光影：色彩运用清新自然，绿色的草地、蓝色的天空与水面、灰褐色的山峦相互映衬，形成和谐的色调。光影处理尤为出色，阳光透过云层洒在地面与树木上，明暗对比鲜明，增强了画面的立体感与生动性，仿佛能感受到春日午后的温暖与宁静。3. 笔触与质感：笔触粗犷而富有表现力，尤其是草地与树木的描绘，通过短促而有力的笔触表现出植被的茂密与生机。水面的处理则较为细腻，通过色彩的变化与笔触的流动感，表现出水波的荡漾与倒影的朦胧，展现了写生者对油画技法的熟练运用。4.意境与情感：整幅作品充满了田园诗意，宁静的湖水、葱郁的树木与远处的山峦共同构成了一幅远离尘嚣的自然画卷，传递出一种平和、悠远的心境，让人感受到大自然的美好与生命的活力。总体而言，这幅写生作品不仅展现了写生者扎实的绘画功底，更体现了其对自然之美的深刻感悟，是一幅充满生命力与艺术感染力的佳作。 《春山如黛水如蓝》 2026年4月25日于翠屏区思坡镇小龙村 70X50CM。 收笔之后，画友们对这幅春季写生收官之作进行了讨论。大家认为：这幅油画以开阔的视角展现了春日山野的宁静与生机。画面构图层次分明，前景的柑橘地、中景的蜿蜒河流与远山相互呼应，营造出深远的空间感。画家以明快的绿色调为主，辅以赭石、淡蓝，色彩和谐而富有变化，生动地表现了春日的盎然气息。笔触流畅自然，尤其在描绘树木与山峦时，既有写意的洒脱，又不失细节的刻画。整幅作品意境悠远，令人仿佛置身于清新的自然之中，感受到生命的律动与宁静之美。