研究生的三周课 ‍2026年4月8日-24日

于小冬

这学期研究生一年级的写生课结束了，本来是三周的课程，被家里的大事和漳州“百年素描”公益教学活动中断了两次。其实只画了不到两周的时间。完成了四幅150X90CM的油画和四幅素描，画了五位模特。

花季，150×90cm，2天。

清明刚过，研究生的三周写生课就开始了。走进天美校园，几棵大树已经开得绚烂缤纷，正逢天津最美的花季。请来当模特的漂亮女生，刚刚得知自己考研复试的结果：她以优异的成绩考上了本校研究生。此时的她满是轻松与喜悦，一身粉花长裙，就像校园里盛放的海棠。班里的男生悄悄折了一枝梨花，给她作为道具，点出她内心里的明亮。我用了整整两天，画下这幅高调子的写生，取名《花季》。

《复活节》｜当法国留学生成为我的基督模特

150X90CM，两天时间，一幅带着复活节灵感的写生。

这次的模特是一位法国留学生小哥，长发披肩，神情严肃时，竟恍若耶稣降临。复活节刚过，便以“基督复活”为题，用一块灰衬布化作最简素的圣袍。他竖起双指，神圣感瞬间笼罩画布。

我特别记录了面部从铺色到成型的几个阶段：暗部保持透明，亮部颜料堆叠厚重，过渡区则呈现半透明的细腻层次。圣袍用扇形笔挥扫而出，笔触如“神龙摆尾”，赤脚也以写意笔法轻轻勾勒。土黄背景单纯却似有金辉流动，仿佛有光。

两天写生，那些在欧洲博物馆流连的记忆不断被唤醒。画罢，我把它命名为《复活节》。

这才是真正的借题发挥。

长沙和巴黎的女孩，150x90cm，三天。

刚从福建赶回天津，继续研究生课程的教学。这次特意邀请了两位特别的模特：一位来自天津美院实验艺术学院的绿发女生，另一位是雕塑系的法国黑人交换生。

这位绿发女孩我在两年前就曾画过。她性格鲜明，特立独行，一身炫酷的装扮仿佛在无声地发光。法国女孩则身材修长，五官精致，一身浓郁暖色调的紧身衣，被她棕红的肤色与蓬松茂盛的黑发衬得格外耀眼。

连续三天的写生，始终处于一种兴奋的、近乎竞技般的状态之中。我再次体会到：一幅作品的诞生，一半靠的是平日积累的能力，另一半，则源自写生对象对你潜在能量的唤醒与激发。

感谢两位女孩带来的灵感与光芒。

棕、土红、黑德国施笔乐（天鹅）粉彩笔

法国阿诗丽芙BFK纯棉手工版画纸

索斯自制有色底 橡皮提白

38X28CM（八开）

在油画写生的第三天下午，我的画比同学们先完成了。多出半天时间，我又可以安静地画素描了——依旧是熟悉的“三支笔”和有色纸。

第一张画的是侧脸的长沙女孩。我想尝试明亮的高调素描，于是大量用橡皮提亮。为了抓住那种发光的印象，轮廓线不能画得太重，用笔要轻，却还得让线条有力量，能表现不同的质感。这让我想起倪瓒那“浅淡、虚灵、遒劲、骨力”的笔墨神韵，隐隐给我不少启发。那一头亮眼的绿发，在画里也只能化作一片清冷的白。

第二幅是仰视的法国黑人女孩。用三支笔表现深肤色那种浓郁的色彩，我算是熟练的，这让我想起以前在藏区画有色素描的日子。画红色上衣时，我事先用橡皮擦出色底，露出白纸，再叠上土红色——这样饱和度与明度都提高了，留住那一抹纯净而鲜艳的红。

第三幅仍是侧脸的黑人女孩，她的轮廓太美了，像是精心设计过的一样，充满几何的美感。于是我放弃了色彩，只用一支黑色笔，专注捕捉造型中微妙的起伏。细腻的深色皮肤我用手指轻轻揉擦，蓬松的头发则是用笔轻扫纸面留下的粗粝质感——皮肤与发丝之间，形成了有效的对比。

写生现场总是奇妙的，没有固定套路，也没有唯一的方法。每一次，都得顺着眼前这个人的气息，摸索出新的画法。

大眼睛的女生，150×90cm，两天完成。

最后一幅写生的模特，是来自天津师范大学服装设计专业的四川姑娘。她天赐般的美丽令人过目难忘——面容几近完美，立体而生辉，最动人的是那一双灵秀清澈的大眼睛。她白皙的手臂上纹着一只带天使光环与翅膀的小狗，她告诉我们，那是陪伴她长大、共度十二年时光的爱犬；这个纹身，寄托着她对那份深厚情谊的纪念。原来，一个纹身背后，真的藏着一个动人的故事。

在刻画她身穿的豹纹小上衣与宽松牛仔裤时，我使用了一种形似“一根针”的刮刀，以此来概括衣纹的虚实变化。这种工具既表现出上衣的轻薄与通透，也很好地再现了牛仔布粗犷硬朗的质感。

感谢她不辞辛苦地保持站姿，以纹丝不动的敬业态度配合创作。她的内心，亦如她的容貌一样美丽、动人。

每天下课都要拖延到傍晚六点以后。每幅画完成，及时找一辆“货拉拉”运回家里，自己亲自押运。一次一辆小货车没有副驾驶座位，只能坐到一个矮木箱上。觉得有趣，让学生拍照纪念。