摩洛哥之旅:走进四大皇城之红色皇城

小玲

<p class="ql-block">马拉喀什始建于1062年,历史上两度成为摩洛哥王朝都城。<span style="font-size:18px;">马拉喀什的阿拉伯语意为“红颜色的”,因为</span>当年的城墙采用赭红色岩石砌成,故而得名“红色皇城”。</p><p class="ql-block">我们乘坐马车‌巡游(约20分钟)在<span style="font-size:18px;">马拉喀什老城区域</span>。当眼前掠过层层叠叠的红墙、雕花拱门,耳旁伴随着哒哒马蹄声,我真真切切地感受到马拉喀什的热烈与浪漫。欣喜、兴奋之时,我适时拍摄了这段小视频,精准地捕捉到了马拉喀什最核心的城市神韵。</p> <p class="ql-block">视频中<span style="font-size:18px;">触目所及的大片红墙,与路边的红土浑然一体。这种标志性的赭红,源自大地深处的馈赠,历经千年风雨,依然是这座红色皇城最鲜明的身份标签。</span></p> <p class="ql-block">再凭一段小视频,重温马拉喀什的街景与建筑,再度感受这座红色皇城底蕴的完整延续。</p> <p class="ql-block">这座标志性的红色拱门建筑,是‌马拉喀什老城的心脏——杰马夫纳广场的北侧入口处。</p> <p class="ql-block">‌杰马夫纳广场(Djemaa el-Fnaa),也称德吉玛广场,是马拉喀什老城的核心地标,也是全球唯一仍在使用的世界文化遗产广场,距今已有上千年历史。</p> <p class="ql-block">广场续写着千年历史,白天是杂技、舞蛇等民俗表演与手工业摊主的热闹市集;入夜后灯火通明,炊烟袅袅,转为露天餐饮聚集地。广场昼夜业态轮回转换,因而也称不眠广场。</p> <p class="ql-block">夜间美食广场(网络图片)</p> <p class="ql-block">来到杰马夫纳广场,一眼就能望见高耸的宣礼塔,那是位于<span style="font-size:18px;">广场西南角的</span>库图比亚清真寺的宣礼塔。广场 + 宣礼塔,就是马拉喀什老城最经典的一张明信片画面。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">位于老城中心的</span>库图比亚清真寺是‌马拉喀什的标志性建筑‌,是一座 12 世纪的阿尔摩哈德风格清真寺,又名“书摊清真寺”或“香塔”。‌‌其官方名称“库图比亚”源于阿拉伯语“书商”,因竣工时恰逢100名书商聚集于市集而得名。</p><p class="ql-block">“香塔”别名是当年建造塔尖时,在粘合石块的泥浆里拌入了近万袋香料,使宣礼塔<span style="font-size:18px;">长期散发</span>独特香气而得名。</p> <p class="ql-block">库图比亚清真寺始建于1147年,为纪念<span style="font-size:18px;">阿尔摩哈德王朝</span>击败西班牙人的胜利而建造的。建成后发现原塔朝向有偏差而被拆除,现存建筑于1195 年在原址旁边重建,由建筑师雅库布·埃勒·曼苏尔主持建造。</p><p class="ql-block">图片左边有多排低矮方柱是旧寺的基座、方柱残墩,之所以被保留,以示纪念,更为警示:宗教建筑必须绝对精准朝向麦加。</p> <p class="ql-block">库图比亚清真寺不仅向人们展示了千年之久伊斯兰教的见证,更是诉说着阿拉伯人对于宗教信仰的心虔志诚。而与之相距不足千米的巴西亚宫,却尽显伊斯兰建筑装饰之瑰丽,让我<span style="font-size:18px;">感受到马拉喀什从庄严到温婉、奢侈的切换。</span></p> <p class="ql-block">巴西亚宫入口处(网络图片)</p> <p class="ql-block">巴西亚宫的外观很低调,入内却别有洞天。当进入主里亚德花园(Riad)的一瞬间,我被惊艳到了,世间竟有这般精致的所在。庭院地面铺满手工切割的泽利吉彩瓷马赛克,廊壁为彩瓷马赛克、立体石膏雕、彩绘木雕“三艺合一”的完美融合,庭院内棕榈、茉莉、玫瑰、<span style="font-size:18px;">橙树</span>等郁郁葱葱的绿植,给百年繁华建筑增添了一份静谧、轻盈的生机感。</p> <p class="ql-block">巴西亚宫由摩洛哥苏丹国重臣西·穆萨<span style="font-size:18px;">始建于1866年,其儿子</span>艾哈迈德·本·穆萨趁苏丹年幼,于1894至1900年成为摩洛哥摄政王期间,大肆扩建,作为他与众多妻子、嫔妃及子女的<span style="font-size:18px;">私人宅邸,</span>宫殿以其宠妻之名“巴西亚”命名。艾哈迈德·本·穆萨去世后,宫殿被收归王室财产。</p><p class="ql-block">巴西亚宫从权臣私宅起步,随政权更迭三度易主,最终移交文化部,对公众开放。宫殿以文化遗产身份留存,承载了摩洛哥从王朝到独立时代的历史印记。</p> <p class="ql-block">整座宫殿占地约8000平方米,拥有150多个房间,数座庭院和花园,布局看似随意,实则精心设计了移步换景的光影效果。</p> <p class="ql-block">在如此众多的房间、庭院与花园之间,以迂回曲折<span style="font-size:18px;">如迷宫般的</span>的廊道, 成为大家族之间保护各自隐私的屏障。</p> <p class="ql-block">巴西亚宫的荣誉厅(Salle d'Honneur,也译作议事厅/大接待厅)是整座宫殿最具代表性的大厅,也是19世纪摩洛哥伊斯兰建筑装饰艺术的巅峰之作。</p><p class="ql-block">大厅空间为<span style="font-size:18px;">长条形(约20m×8m),高敞的层高搭配垂挂的黄铜吊灯,强化了仪式感,是当年</span>艾哈迈德·本·穆萨<span style="font-size:18px;">接待贵宾、举行重要仪式的场所。</span>地面采用Zellige(泽利吉)马赛克拼花与大理石结合的工艺,以黑白(或米白+深棕)几何格纹为主体,边缘镶嵌彩色釉面砖。图案简洁、色彩明快,尽显大气、高雅。</p> <p class="ql-block">然而,整座宫殿的视觉灵魂是荣誉厅那片由阿特拉斯雪松木拼接而成的彩绘穹顶。<span style="font-size:18px;">工匠们采用摩洛哥传统的Zouak彩绘工艺,以天然矿物颜料(朱砂红、金箔、松石绿等),层层上色,描绘出几何星芒、卷草花卉等极具伊斯兰风格的图案,历经百年依然色泽饱满。</span></p><p class="ql-block">彩绘穹顶由上千块雪松木板拼接而成,每一块木板的图案都经过精密计算,拼接后形成完整的连续纹样,是摩洛哥木雕与彩绘艺术的集大成者。</p> <p class="ql-block">设计者根据建筑区域的不同功能设计了风格各异的庭院。荣誉庭院(大庭院) ,地面满铺蓝白绿 Zellij马赛克,几何拼花;四周一圈白色柱廊,对称、规整;中央大喷泉+两端小喷池,简洁大气,展示的是迎宾议国事的庄严仪式风。</p> <p class="ql-block">后宫小庭院群小巧华丽、<span style="font-size:18px;">精致私密,</span>彩色琉璃窗、细密木雕、小喷泉,呈现的是半遮半透,光影梦幻、温柔浪漫的静谧悠闲风。</p> <p class="ql-block">更为精巧的“美”都体现在细节中,小回廊、门框、窗户等设计各具特色。</p> <p class="ql-block">这是我非常喜欢的一张照片。我坐在<span style="font-size:18px;">铺着蓝白相间马赛克的窗边长榻上,以松弛的斜倚姿态望向窗外的方向,阳光透过镂空的铁艺花窗,和我亮黄色的外套形成温柔又强烈的对比。我定格在伊斯兰建筑特有的温柔光影里,体验着旧时光的余温……</span></p> <p class="ql-block">摩洛哥装饰艺术是伊斯兰、柏柏尔、安达卢西亚、地中海等多元文化融合的结晶,以几何纹样、绚烂色彩、精湛手工为核心,遍布建筑、陶瓷、木艺等领域。除了巴西亚宫,另有一处餐厅同样令我难以忘却。</p> <p class="ql-block">当我踏入餐厅院门的瞬间,便疑似走错门了。原来这是马拉喀什著名的<span style="font-size:18px;">阿法西亚阿盖达尔餐厅 (Al Fassia Aguedal)</span>,是当地极具代表性的传统摩洛哥餐厅之一,以粉色外墙、精致的马赛克地砖和充满异域风情的庭院闻名。</p> <p class="ql-block">这家餐厅主打地道的摩洛哥塔吉锅、 pastilla (摩洛哥肉馅派) 等传统美食。塔吉锅(Tagine) 是摩洛哥的标志性厨具与国菜,既是炊具名,也指用它做的焖炖料理。</p> <p class="ql-block">塔吉锅起源于柏柏尔人,为适应北非干旱、节水而发明,通常一层铺蔬菜、一层放肉,加北非香料慢炖,是摩洛哥家庭、市集、节庆的核心料理,代表分享与好客。</p> <p class="ql-block">当巴西亚宫极致繁复的摩洛哥传统装饰艺术还在我脑海中盘旋,转身便与这座色彩浓烈、风情浪漫的蓝色花园相遇。</p> <p class="ql-block">这座蓝色花园是法国著名画家雅克·马洛雷勒(Jacques Majorelle) 于1923年买下马拉喀什的一片棕榈林,他以画家的独特视角,<span style="font-size:18px;">像完成一幅作品一样,极其认真地描绘着这座花园别墅。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">他从世界各地搜集珍奇植物,在大约1万平方米的园内,遍布了仙人掌、巨型竹子、棕榈、睡莲、三角梅、茉莉、多肉等超过100种的植物。在他的精心打造下</span>(近40年),花园已然成为深藏于“红色皇城”中的一片绿洲。</p> <p class="ql-block">这座世间独一无二的蓝色花园名为马洛雷勒花园(Jardin Majorelle),又称马约尔花园、伊夫圣罗兰私人花园,除了拥有<span style="font-size:18px;">超现实的热带植物以外,</span>核心特点是极致的蓝色。</p> <p class="ql-block">标志性的“马约尔蓝”是花园的灵魂。出于对色彩的特殊敏感,<span style="font-size:18px;">雅克·马约尔从撒哈拉沙漠植物中提炼、调制出这种独特的钴蓝色。花园内蓝色无处不在,从门廊、墙壁、窗棂、水池,到满园子的坛坛罐罐,都大量运用了蓝色,再搭以明黄、橙色、红色,使整座花园既有摩洛哥浓烈撞色美学的炽热奔放,又带有法式造园规整线条的优雅格调,成为两种风情相融的绝美典范。</span></p> <p class="ql-block">花园因艺术家的离世 (1962年) 而一度荒芜,幸运的是,法国著名奢侈品牌YSL的创始人,天才设计师伊夫·圣罗兰第一次来马拉喀什,便发现了这座花园,并一见钟情。1980年,伊夫·圣罗兰与伴侣皮埃尔·贝尔热买下了花园,悉心修复,使花园内植物品种达到300多种。如今的花园草木葱茏,光影错落,每一处色彩与景致,都藏着时尚与自然的完美交融。</p> <p class="ql-block">2002年,65岁的伊夫·圣罗兰宣布退休,长期隐居于此,直到2008年去世。<span style="font-size:18px;">皮埃尔·贝尔热遵照其遗愿,将他的部分骨灰撒在花园的竹林与玫瑰园中,并设立了一座朴素的罗马式石柱纪念碑,以</span>作永久纪念。</p> <p class="ql-block">法国时尚大师伊夫·圣罗兰早期服装设计风格为黑白精英风,<span style="font-size:18px;">强调服装的线条与结构,体现经典、优雅、巴黎式的克制。入住马洛雷勒花园后,</span>马约尔蓝、摩洛哥阳光、热带植物彻底改写了他的调色盘。</p><p class="ql-block">选择几张<span style="font-size:18px;">伊夫·圣罗兰设计的时装秀(1990年代)网络图片,予以欣赏。</span></p> <p class="ql-block">选择三张网络图片</p> <p class="ql-block">伊夫·圣罗兰在礼服、丝巾、针织中大量使用纯马约尔蓝面料,以蓝+黑、蓝+白、蓝+金,打造神秘奢华感。在时装设计上,他采用红+蓝、黄+蓝、橙+紫——高对比度、高饱和度碰撞 ,把摩洛哥传统刺绣、Zellij瓷砖纹样的色彩直接搬上服装。</p> <p class="ql-block">(再欣赏三张网络图片)</p> <p class="ql-block">马洛雷勒花园的两任主人先后离世而去,花园目前归属于两个非营利基金会共同管理与所有:所有权(自2010年起)归 皮埃尔·贝尔热 - 伊夫·圣罗兰基金会;日常运营(自2011年起)由马洛雷勒花园基金会负责管理。</p> <p class="ql-block">马洛雷勒花园内柏柏尔博物馆里的艺术家工作室/画廊长廊。</p> <p class="ql-block">位于长廊尽头的图片,中央位置为伊夫·圣罗兰工作照。</p> <p class="ql-block">所有来马拉喀什的游客,几乎都不会错过这座有着浪漫故事、充满浪漫色彩的蓝色花园,不仅提前官网订票,还需按时排队等候入园。我们得益于经验丰富的导游,预订了下午5点入园,避开了游客高峰时段。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">2008年标志着一个时代的终结,伊夫·圣罗兰这位时尚界的巨星结束了他充满传奇色彩的一生。</span>他在时装设计上打破女性与男性着装的界限,创造了衣着同性化风格,推动了女性解放运动发展的功绩不可磨灭,<span style="font-size:18px;">时任法国总统萨科齐为其举行国葬。</span></p><p class="ql-block">伊夫·圣罗兰凭借超凡的时装天赋与创意,不仅斩获多项国际时装大奖,更于1985年荣获奥斯卡终身成就奖,成为首位获此殊荣的服装设计师,让时尚与电影艺术在此完美交汇。</p> <p class="ql-block">Fashions fade,style is eternal. 时尚会褪色,风格永存。这是伊夫·圣罗兰最经典的名言,而马洛雷勒花园——这座百年蓝色花园正是“风格永存”的最好佐证。</p> <p class="ql-block">从千年老城的炽烈红墙,到不眠广场的烟火喧嚷;从巴西亚宫的繁复雕花,到库图比亚清真寺的高耸尖塔,而最让我心动的,是马洛雷勒花园那一方纯粹的钴蓝色梦境,我的亮黄上衣,与广阔冷静的蓝调不期而遇,让时光在此凝驻。</p> <p class="ql-block">红是大地的厚重,蓝是心灵的安详。这一场红与蓝的叙事,便是我在马拉喀什,最温柔的色彩记忆。</p>