★非遗竹编★

石友斋主

美篇号:21321706

一组非遗竹编工艺品欣赏

　　在工业化浪潮席卷全球的今天，有一种古老的手艺依然以最质朴的方式诉说着人与自然的共生哲学~非遗竹编。它以竹子为原材料，通过挑、压、破、拼等技法，将一根根青竹幻化为器物、艺术品乃至建筑构件，既承载着实用性，又蕴含东方美学特有的诗意与禅意。

竹编之魂，始于择竹。匠人需熟知竹性：毛竹刚韧，适合编筐；慈竹柔滑，宜作细器；斑竹纹理天成，可为点睛之笔。竹材需在秋冬砍伐，经晾晒、破竹、分篾、刮青等十余道工序，最终将竹竿化为薄如蝉翼、细若游丝的竹篾。根据不同需求匠人利用不同编织手法制作出各种实用器和工艺品。

竹编工艺品具有密实坚固的特点，而竹编也是轻巧坚韧的天然材料。竹编工艺品不怕挤、不怕压、柔顺又富弹性，竹编工艺品可是是或凝重豪华、或简洁、或具有艺术品位、或舒适实用的藤艺家具及小摆件。竹编工艺品是一种遍布南方各省的民间工艺。我国南方地区竹种丰富多彩，有淡竹、水竹、慈竹、刚竹、毛竹等二百多种。

人们用竹材制作家具 ，编制用品，创造了具有不同艺术特色的多种编织工艺，常用的有：

1、编织，即用竹丝、 篾片以挑和压的方法构成经纬交织。

2、车花，将竹节车成一定形状和装饰

3、拼花，利用竹的表面或断面，拼成花型或器皿

4、穿珠，是将竹节制成小段进行穿结

5、翻簧，利用竹簧加工制成各种器皿的方法。

远古时期，竹编的历史可追溯至新石器时代。考古发现，距今7000年前的浙江余姚河姆渡遗址中，已有竹编席纹陶片留存，证明先民早已掌握以竹制器的技艺。

远古时期竹编的纹样相对简单，当时竹编工艺主打一个实用性。发展至殷商时期，竹编的纹样变得复杂起来，陶瓷印纹上出现了方格纹、米字纹、回纹、波纹等多种纹饰。

春秋战国时期，随着时间不断推移，春秋战国时的竹编工艺不再只讲究实用性，也为装饰之用，有了更为丰富的竹编纹饰，也逐步往工艺方面发展，形成成熟的竹器手工业。(如图为战国刀扇)

汉代，江南地区的竹编业越来越发达。从湖南省马王堆出土的竹编制品种类繁多，涉及人们生活的方方面面。竹笥（即竹箱）是西汉普遍使用的一种盛物器具，而在马王堆中就曾出土过近百个盛放着食品、中草药、丝织物等各种物品的竹笥。

唐宋时期，竹编从“实用器”跃升为“文人器”。文人墨客爱竹成癖，苏轼曾言“宁可食无肉，不可居无竹”，竹编器物因其天然雅致，成为书房案头的心头好。宋代《清明上河图》中可见竹编灯笼、竹帘等市井元素，而宫廷则出现了以“翻簧竹刻”为代表的精细工艺，竹丝细如发丝，编织出龙凤纹样，尽显华贵。

明朝时期，竹编也已然成为当时百姓养家糊口的一门“技术活”！彼时，江南一带从事竹编的艺人常游街串巷上门编织竹席、竹篮、竹箱等竹器，工艺甚是考究。明代江南漆器名家辈出，至明中期精巧的竹编与漆器技艺结合在一起，创制出了精美绝伦的首饰盒、书画盒、糕点盒、果盒等非常上档次的竹编漆器器皿。

清朝，乾隆后竹编工艺得到全面发展，到了道光年间，以精细见长，具有“精选料、特细丝、紧贴胎、密藏头、五彩图”技艺特色的瓷胎竹编问世，享誉“东方艺术之花”。

近代至今，19世纪末至20世纪30年代，进一步完善了竹编技法和编织图案，汇集了150余种编织法。而当时南方多地的工艺竹编势头正盛，后因抗战爆发，流传上千年的竹编工艺一度没落，直到抗战取得胜利后才逐渐复苏。

20世纪50年代后，竹编工艺名正言顺的归入工艺美术行业，不少技艺高超的竹编艺人脱颖而出。进入21世纪，纵横千年的传统竹编技艺越发受到重视，南方多地的竹编工艺被列为国家级非物质文化遗产。

竹丝台屏采用竹丝作为画布，传统工艺将竹丝达到约0.8mm粗细，赋予了中国画独特的质感和表现力；画框精选每一根楠竹雕刻，运用精湛的刀法和技巧进行精细的刻画和雕饰，体验竹韵带来的自然之美。

国家级珍品“香炉阁”