吉林市丰满摄影协会《以荷会友》群部分图配诗解析

雅风

摄影:孙连贵题图:石艳江城子·征服者解析巍峨耸峙白云飘。雾如潮。雪披袍。陡壁悬崖，大美若冰雕。倒影奇光凝玉镜，惊变幻，惬逍遥。欲攀绝顶领风骚，剑峰骄。画屏陶。健步悠悠，自有壮心豪。一览众山凭傲骨，人未老，气冲霄。解读：意境与结构： 上阕绘景，以“巍峨”“雪披袍”勾勒出雪山雄姿，“雾如潮”以动态喻静态，画面开阔而灵动。“倒影奇光凝玉镜”一句尤为精妙，将自然奇景比作温润玉镜，既有冰雕的冷峻，又藏惬意逍遥的柔暖，动静相生，层次丰富。下阕抒情，由景入人，“健步悠悠”写从容心境，“壮心豪”“气冲霄”直抒胸臆，将登临之乐与不服老的豪情融为一体，结构完整，过渡自然。语言与格调： 用词凝练有力，“陡壁悬崖”“一览众山”尽显豪迈；“凝玉镜”“惬逍遥”又添雅致。全词既具边塞词的雄浑，又兼有山水词的清丽，尤其结尾“人未老，气冲霄”，与苏轼“老夫聊发少年狂”有异曲同工之妙，老当益壮的精气神跃然纸上，格调昂扬，极具感染力。 摄影:启航题图:石艳江城子·池塘解析碧空如洗映清涟。画连天。影留仙。翠盖田田，绿浪舞蹁跹。白鹭轻分粼水皱，花灼灼，鸟喧喧。 兴来弄雅意安然。品微澜。乐无边。风送幽香，情醉五湖间。心若闲云谁似我，词不老，韵长延。解读： 上阕绘景，灵动如画。起句“碧空如洗映清涟”直接将天地水融为一体，画面澄澈开阔。“画连天，影留仙”更是神来之笔，把水中的倒影比作仙境，极具美感。接着用“翠盖田田、绿浪蹁跹”描绘水草丰茂的动态美，最后以“白鹭分水”“花艳鸟喧”点破生机，声色动静俱全，把寂静池塘写活了。 下阕抒情，逸兴遄飞。由景入情，“兴来弄雅意”写尽创作时的闲适与兴致。“心若闲云谁似我”一句豪迈而孤傲，道出了超脱世俗的自在。结尾“词不老，韵长延”升华主旨，既指词韵悠长，也寓意着身心永远年轻、艺术生命力长存。 题图:徐新林喜欢一叶残荷解析喜欢一叶残荷闲时来看你画里的残荷细细的枝干虽弯依然挺立荷叶虽枯萎但仍呈喇叭状莲蓬虽低头但果实厚重累累赞美你吧用残荷作画颂扬你吧用残荷入诗残荷啊残荷你就是一幅画更是一首诗残荷啊残荷虽败犹荣追思也是一种风骨喜欢一叶残荷 这首诗写的是作者对残荷的喜爱与敬意。残荷不再有夏日的鲜嫩娇艳，枝干弯曲、荷叶枯萎、莲蓬低垂，可它没有倒下，依旧挺立着身姿，结出饱满厚重的果实。作者在闲暇时静静欣赏画中的残荷，从它身上看到了不屈的精神。 残荷虽已衰败，却依然保有风骨与气韵，美得沉静而有力量。诗人以残荷入画、入诗，赞美它“虽败犹荣”，也道出一种人生态度：即便历经风霜、不再光鲜，只要坚守本心、有所沉淀，依然值得敬重与追念。 摄影：王乐民题图：李炎林十七孔桥晚景金光穿洞解析冬至颐园辉碧落，昆明玉镜卧长虹。石狮百态迎残照，桥拱千门透赤红。万道金光穿邃孔，满湖练影漾光风。申时日色多添彩，缱绻诗情图画中。这是一首“带有镜头感”的格律诗。作者像一位高明的摄影师，运用了广角（首联）、特写（颔联）、逆光（颈联）和慢镜头（尾联），完美记录了颐和园冬至绝景。瑕不掩瑜，当属当代旧体诗咏景的上乘之作！ 摄影:郭丽 题图:李炎林 晨曦破雾解析霜雪连天凝玉树，冰川一色似瑶台。雾松傲立江堤岸，破晓曦光紫气来。霜雪连天凝玉树，冰川一色似瑶台。作者紧扣郭丽老师的作品采用了经典的“起承转合”结构，镜头感极强：起句“霜雪连天凝玉树”：大处落笔，交代环境。一个“凝”字，写出了极寒之下的静谧感，将雾凇比作“玉树”，点出画面的主体。承句“冰川一色似瑶台”：承接上文，将视野从岸边的树木推向远处的江面。“瑶台”的比喻极其贴切，赋予了自然景观一种超凡脱俗、仙气飘飘的质感。转句“雾凇傲立江堤岸”：镜头拉近，聚焦于江堤岸边的雾凇。此处用了一个“傲”字，是全诗的诗眼之一。它打破了前两句的纯粹静态，赋予了雾凇拟人的风骨，在凛冽寒冬中展现出顽强的生命力。合句“破晓曦光紫气来”：点题（晨曦破雾），完成升华。前半首是冷色调（霜、雪、冰、玉），此句突然切入暖色调（曦光、紫气），不仅写出了日出时分光线穿透雾气的物理变化，更传达出一种“冲破黑暗、迎来祥瑞”的振奋之情。 摄影:白学唯题图:李炎林天地传情解析玉镜嫦娥舞，金樽太白痴。同看一轮月，千里寄相思。这首五言绝句篇幅虽短，却极尽时空张力，完美契合了《天地传情》这个题目。起承（前两句）——“玉镜嫦娥舞，金樽太白痴”：这两句是“天地”的具象化，也是“传情”的引子。“玉镜”代指明月，“嫦娥舞”赋予画面一种空灵、神话般的动态美；而“金樽太白痴”则是神来之笔。一个“痴”字用得极好，不写李白的狂，而写他的“痴”，这痴是沉醉于月色的痴，是超然物外的痴。天上仙子起舞，人间诗仙痴醉，一虚一实，一仙一凡，构建了极具浪漫主义色彩的开篇。转合（后两句）——“同看一轮月，千里寄相思”：如果说前两句是“大写意”，后两句则落到了“真性情”。视角从宏大的天地神话、历史人物，瞬间拉回到眼前的现实。“同看一轮月”化用了张九龄“海上生明月，天涯共此时”与苏轼“但愿人长久，千里共婵娟”的千古意境；“千里寄相思”则直接点破主题，收束有力。从天地之大，到相思之微，过渡自然，余味悠长。 摄影:尚亦功题图:李春标残荷挑灯解析荒野空川立雪冰，河封土裂万灵凝。胸藏气节乾坤照，更挑残荷济世灯。 解读：这首诗运用拟人化手法，将太阳比喻成荷灯，照耀大地，使其四季分明。首句描写冬季雪后山川的景象，颔句写面对严寒山川河流等万物箫条空寂仿佛凝固的境况。颔联运用拟人化手法，把大地比作人物，胸藏春夏秋冬四季，与宇宙乾坤相对照，尾联将太阳比喻为残荷挑起的一盏明灯，照耀着救济着大地，使大地节气分明，春夏秋冬各放异彩。 摄影:李乐题图:李春标草木苍茫隐细流，闲鸿振翅惹江幽。空山暮雪丹心似，天地悠悠共白头。 解析：这首题图诗能从意境入手，借助白雪歌颂了天鹅的纯洁爱情。首句描写了寒冷冬季山川草木自然界情形，颔句描写一双天鹅在江潭中抗拒严寒及幽闲自在的样子，与寒冷的天气形成对比，颈句描写雪后傍晚万山空寂只有两只天鹅相偎相依，不离不弃的情形铺垫，尾句借助天地悠悠，皑皑一片的景色，烘托一对天鹅白头皆老的忠贞爱情。 摄影:李乐题图:李广力风雪部落解析河谷交融雪雾环，女真遗址入山湾。冰层银域独留去，暖屋冬迎白莽颜。短评及来自画面的灵感： 开篇第即通过绘景点题，图画中展示的是吉林桦甸女真族发祥地肇大鸡山的山谷小木屋的冬天美景，是由今人打造的“风雪部落”的冬颜；接下来是对画中一段历史的兴衰的慨叹，那远去的历史长河静止于冰天雪域的银色世界里，历史虽已经远去，这里的山河依旧，而今建设的绝美童话般的“木屋洞府”，在暖暖的屋子里面欣赏寒冬下的雾凇、冰挂、溪沟等环绕形成的冰和雪的世界，神秘而又美妙，点出今人的创造力和幸福生活。 摄影:陈维才题图:卢继清题荷图解析墨叶田田不计龄，黄花红蕾共波青。经霜未许繁华老，独抱幽香入画屏。起句，铺景定调，以水墨荷叶立全图底色，写苍劲古意。画里大片晕染淋漓的水墨荷叶，田田铺展、苍劲沉厚，以浓淡墨色写尽荷叶连绵气象。“不计龄”三字，描写水墨荷叶自带古拙苍劲的岁月感，不似新荷嫩脆，仿佛历经寒暑、不问年华，自带沉敛从容的风骨，先定下全诗意蕴。　　承句，承接铺色，补全花色层次，彩荷、墨叶相映，画面饱满鲜活。精准对应画中三朵荷景：下方盛放的明黄金荷、上方半残的粉艳旧荷、枝上含苞待放的红荷蓓蕾，三色芳姿相映，错落生于墨叶之间；“共波青” 暗写荷塘水意，花叶虽妍，却依托青冥水境，艳色不妖，与苍墨荷叶相融，繁简相生、彩墨相映的画面感全出。　　转句，全诗情志转折，宕开笔墨，跳出外形描摹，由景入骨，写荷的精神内核。深挖荷的品格精神，破掉 “荷逢秋必衰” 的俗见。世人多以荷为夏物，秋霜一至便凋零枯败。此句翻出新意：纵使历经秋霜侵凌，这池清荷也不肯任由芳华老去。画中荷既有盛放金英、又有含苞新蕾、尚有半残芳姿，盛衰同枝却不败不落，恰好印证此句：繁华不尽，风骨长存。合句，回扣题图主旨，融物、画、情于一体，余韵悠长。荷不与群芳争俗艳，历经霜寒依旧自持本心，怀抱清远幽香，凝驻于这幅水墨丹青之中。这首诗不止是单纯的题图咏物，更是借荷喻怀，破俗见，颂不衰风骨。这首作品将诗与画结合，最终将荷的精神，凝存入画、定格为诗。世间草木芳华易逝，唯有风骨与幽香，能借丹青笔墨、诗句文辞，跨越时光长存 摄影:尚亦功题图:卢继清残荷灯盏解析枯蓬作盏独堪凭，月洒澄波映浅冰。莫道寒塘无暖意，倾身点亮一华灯。解读：　　起句，扣题造象，直接扣住“残荷灯盏”的核心意象。初冬的荷塘花叶尽褪，只剩弯折垂落的干枯莲蓬，恰好被落日嵌在盏心，像天然铸成的一盏孤灯。“独堪凭”三字写尽风骨，在万物凋零的寒天里，唯有这枯蓬孑然挺立，孤高自持，不随草木零落，自有可依托、可承载的风骨。　　承句，铺展环境，写尽冬日塘景。原图里水面薄冰未消、寒水澄澈，落日暖辉铺在冰面水光上，波光潋滟。作者以“月”代图中的落日柔光，写天光漫洒寒塘，冰面水光交映，把萧瑟的冬暮意境完整铺开，将清冷底色先立住。　　转句，转折宕开，是全诗的情志枢纽。在世人眼中，冬塘冰寒、枯荷凋零，本是满目的萧瑟凄冷。作者一句反问翻进意境：不要说这片寒水枯塘，全然没有暖意。先破掉大众对残荷、寒冬的悲秋衰颓刻板印象。　　合句，升华全篇，收束题旨，点明残荷点灯的内核，余味悠长。弯折俯身的枯蓬，倾尽自身残躯，承接住天际落日，把天光化作一盏人间暖灯。原本萧瑟枯寂的冬暮荒塘，因这一盏“荷灯”，全被暖辉铺满，意境从清冷转为温厚，咏物直抵人格寄托。图片里恰好是落日嵌在莲蓬空心处，完美契合“枯蓬作盏，内藏灯焰”；冰面倒映霞光、枯茎满目萧瑟，对应诗中“澄波浅冰、寒塘荒寂”的环境；末句点亮华灯，正是落日暖辉铺满整片寒塘的画面，诗画合一，意境完全闭环。这首诗不止是题图写景，更是借物喻人的抒怀，世人皆赏夏荷盛放的娇妍，叹残荷凋零的衰败。而此诗独写枯蓬的风骨：盛夏繁华散尽、寒天冰雪侵身，枯茎残蓬未曾颓丧自弃，反而俯身作盏，揽天光为火，在清冷荒寂里，自己点亮暖意。借此暗喻人生至理：人到暮年、境遇萧瑟、繁华落尽之时，不必困于衰颓悲戚，自身依旧可以持守风骨，倾尽本心，为自己、为周遭点亮微光。枯而不朽，衰而有光，便是生命最好的模样。 摄影：王乐民题图：高中鲜咏颐和园十七孔桥解析昆明湖卧接瑶岑，十七窿桥落碧浔。狮刻雕栏凝古意，檐垂小阁醉诗心。夕阳穿洞金光透，沙鸟临风雪色吟。墨客倚阑观胜景，帝乡仙境听芳音。这首《咏颐和园十七孔桥》以七律体裁，紧扣“桥”与“湖”的核心意象，通过空间铺陈、细节刻画与时景交融，勾勒出皇家园林的典雅气韵与游人沉醉的诗境。全篇结构清晰，对仗工稳，兼具画面感与历史氛围。______ 🏛️ 首联：宏阔起笔，定下基调昆明湖卧接瑶岑，十七窿桥落碧浔。开篇即以全景视角展开：“昆明湖”如长卷横陈，“瑶岑”（指万寿山）巍然相映，“卧”“接”二字赋予静态山水以绵延之势。“十七窿桥”点明主体，“落碧浔”则写出长桥轻盈入水的姿态。此联奠定全诗高远清雅的基调，将读者带入颐和园的宏大格局之中。______ 🦁 颔联：细处着墨，静物传神狮刻雕栏凝古意，檐垂小阁醉诗心。视线收束至桥身细节：石狮雕刻与桥栏纹样凝聚岁月痕迹，“凝古意”三字将实物升华为历史沉淀；桥上亭阁飞檐低垂，“醉诗心”则借物抒情，暗示此处风光足以触动文思。一“凝”一“醉”，既显庄重，又见文人雅趣，工整的对仗强化了古典建筑的秩序美。______ 🌅 颈联：光影流转，动静相生夕阳穿洞金光透，沙鸟临风雪色吟。转入动态与色彩描写：落日余晖穿过桥洞，金光粼粼；“透”字极言光线之通透灵动。沙洲水鸟掠过冬风，“雪色吟”以通感手法，将视觉之寒转化为听觉之韵，仿佛风雪亦在低语。此联时空交织，光影与飞鸟打破静谧，使画面鲜活起来。______ ✍️ 尾联：人景合一，余韵悠长墨客倚阑观胜景，帝乡仙境听芳音。以人物收束全篇：“墨客倚阑”呼应前文的“雕栏”“诗心”，点明观者身份；“帝乡仙境”总括皇家园林的超凡气质，“听芳音”既可指自然风声水响，亦可喻历史余响。尾句将眼前景、游人意与历史回音融为一体，留下悠远想象空间。 摄影:尚亦功题图:高中鲜鹧鸪天·冬暮残荷解析霜重寒塘呈半冰，枯茎斜立影伶仃。莲蓬低首承西景，落日沉波恋晚晴。云欲散，水凄清。夕阳如豆暖归程。莫叹芳华东流逝，萧瑟残荷亦有情。《鹧鸪天·冬暮残荷》以冬日落霞为底色，聚焦“残荷”这一传统意象，画面感与哲思并重。上片起笔“霜重寒塘呈半冰”，点出严冬节候，“半冰”二字精准勾勒出寒意未满、生机已收的临界状态。“枯茎斜立影伶仃”用“斜立”“伶仃”强化了残荷孤瘦的姿态，仿佛一位倔强的守望者。接着“莲蓬低首承西景，落日沉波恋晚晴”转入光影流转——莲蓬垂首承接夕照，落日与水波相拥，明暗之间既有衰颓之静，又有黄昏之柔。下片“云欲散，水凄清”短促过渡，将视线拉回天地澄净处；“夕阳如豆暖归程”比喻奇崛，把硕大的夕阳凝成一点温热的“豆”，既是视觉浓缩，也是心理投射：再冷的暮色里也有可依的光。结句“莫叹芳华东流逝，萧瑟残荷亦有情”是全篇点睛：不陷于繁华消逝的哀叹，而在萧瑟中识得“残荷亦情”——那干枯的茎叶守过盛夏，此刻承载着落日余晖，本身就是一种沉默而深情的存在。从“枯茎”“莲蓬”的实景到“有情”的感悟，层层递进，最终在传统悲秋伤冬的基调上翻出一层温厚：生命的美不只盛开时，凋零亦可敬。 摄影:李厚荣题图:高中鲜这幅画面意境苍凉而静美，残荷立水，光影交错，颇有“留得枯荷听雨声”的遗韵。配一首七言绝句，力求贴合画面的光影、形态与情绪。暮荷解析夕照沉波影自斜，枯茎犹若立寒沙。残蓬不语听风去，一水金黄送晚霞。【注解】* 首句“夕照沉波影自斜”：描绘夕阳沉入水面，光影倾斜倒映，呼应画面中金橙色的水面与树影。* 次句“枯茎犹自立寒沙”：突出残荷虽枯仍挺立于水中的姿态，暗喻生命之坚韧。* 第三句“残蓬不语听风去”：赋予残荷以静默的灵性，仿佛在聆听风与时光的流逝。* 末句“一水金黄送晚霞”：收束于画面最动人的暖色——水面如金，送别天边晚霞，余韵悠长。 摄影:陈维才题图:王永龙残荷听雨解析残荷听雨近深秋，末叶凌风诉苦求，倒影随形圆旧梦，悲欢热泪顺江流。摄影图片是一幅残荷图，感觉其倒影也是悲凉无奈。回想花开时节的风华，不觉冷泪盈眶。(以雨滴比喻眼泪) 摄影:李厚荣题图:高中鲜浣溪沙·蒲公英解析风絮轻扬未肯休。紫身红足立绒球。微躯亦作一秋游。绿影朦胧为背景，细毛如雪映光流。小生何必问归舟？《浣溪沙·蒲公英》诗评：微躯藏大境，绒雪寄秋思这首《浣溪沙·蒲公英》以微距之眼捕捉蒲公英与红蜘蛛的共生瞬间，于细微处拓开自然哲思的纵深，是一首兼具画面感与思想性的咏物佳作。一、意象摹写：纤毫毕现，境生象外上片聚焦“风絮”“绒球”“微躯”，以动态与静态交织勾勒画面：“风絮轻扬未肯休”，以拟人化笔触写蒲公英种子随风飘散的绵延之势，“未肯休”既状风絮之态，亦暗含生命传播的执着；“紫身红足立绒球”则精准捕捉图中红蜘蛛的鲜明色彩——紫黑身躯、朱红足肢，在蓬松白绒的映衬下格外醒目，“立”字既显蜘蛛的灵动姿态，又赋予其“驻守”或“漫游”的拟人化意趣；“微躯亦作一秋游”，将渺小生命的旅程升华为“秋游”的诗意叙事，让“微躯”突破物理尺度的局限，承载起季节流转的生命哲思。下片转向背景与光影：“绿影朦胧为背景”，以虚笔晕染自然底色，模糊的绿色既呼应画面的朦胧质感，又为绒球的洁白、蜘蛛的艳色铺就静谧舞台；“细毛如雪映光流”，以“雪”喻蒲公英的纤毛，既摹其洁白轻盈之态，又借“映光流”的动态描写，让静态的绒毛焕发生机——光在细毛间流转，似碎银闪烁，使画面从“静物写生”跃为“光影诗篇”。末句“小生何必问归舟”，以蜘蛛（或拟人化的“小生”）的视角收束，将自然意象与人生叩问相融：渺小生命不必执着于“归舟”（归宿、归程），秋游本身已是生命的圆满，在对“归处”的消解中，暗含对过程之美、存在之适的肯定。二、艺术手法：虚实相生，情韵悠长* 拟人化叙事：全词以“未肯休”“立”“作秋游”“问归舟”等词，将风、絮、蜘蛛人格化，使自然物象成为情感与哲思的载体，让“微躯”的生命体验更具共鸣感。* 视听与光影通感：“风絮轻扬”是听觉与动态的交融，“细毛如雪映光流”则是视觉与光影的通感，光在细毛间的“流”动，打破了静态画面的桎梏，赋予自然以流动的生命力。* 以小见大的哲思：从蒲公英种子的传播、蜘蛛的栖居等微观场景，提炼出“微躯亦作一秋游”的生命态度，以自然之“小”映照人生之“大”——不必执着于世俗意义的“归宿”，生命的诗意在于过程中的漫游与体验。三、意境营造：朦胧与澄明交织，微观与宏观共振词中“绿影朦胧”的背景营造出朦胧淡远的自然氛围，而“紫身红足”“细毛如雪”又以鲜明的色彩、清晰的细节形成澄明之境，朦胧与澄明交织，让画面既有水墨般的写意，又有工笔般的精致。同时，“微躯”的微观视角与“秋游”的宏观生命体验共振，将蒲公英与蜘蛛的小世界，拓展为人类可共情的生命哲思场域——渺小如尘，亦可拥有属于自己的“秋游”史诗。四、语言风格：凝练雅致，意趣盎然词句用词精准而富有诗意：“轻扬”“未肯休”的柔婉，“紫身红足”的鲜明，“细毛如雪”的洁净，“映光流”的灵动，都在有限的字数内完成了意象的雕琢与情感的传递。“小生何必问归舟”的诘问，口语化的“小生”与哲理性的“问归舟”形成张力，既保留了词牌的婉约气质，又注入了对生命本质的思考，使整首词在“小景”中见“大情”，于“微物”中悟“大道”。这首《浣溪沙·蒲公英》，以微距之眼观自然，以哲思之心悟生命，在蒲公英的绒雪与蜘蛛的微躯间，织就了一幅兼具审美性与思想性的自然画卷。它让我们看见：即便是最渺小的生命，也能在秋光里完成一场关于存在、关于漫游的诗意叙事。 摄影:陈维才题图:冬冬荷塘即景解析水镜初开时粉瓣正拆解了阳光的密语一株低垂的荷茎突然弯成一汪青色翠鸟用尖喙刺破水面填满的云影池塘的涟漪追逐着将整个春天晃成一层层银莲蓬私语数落蜻蜓轻浮的吻而新绽的菡萏抿着绯红的嘴唇那片惬意的莲叶把整个池塘染成微微清凉的祖母绿色酒尊最是那只并蹄莲藏着未说出口的思绪酝酿着微微摇晃的胭脂红 这首《荷塘即景》以意象群构建了一个动静相宜的荷塘生态剧场，展现了意境与诗意的巧妙融合。 首先:空间结构——垂直维度上形成“水面倒影-植物茎干-飞鸟轨迹”的三重奏：粉瓣拆解阳光的密语（水面反射）与荷茎弯成青色（植物生长线）构成基础声部，翠鸟刺破云影（空中动态）则如高音部点缀。——水平维度通过涟漪的扩散（“晃成银层”）与翠鸟啼鸣的声波。（“祖母绿酒尊”）形成同心圆式空间延展。 其次:色彩修辞 运用色彩通感将视觉经验转化为味觉体验：——“绯红的嘴唇”暗示青涩的甜味。——“祖母绿色酒尊”赋予清凉的醇厚感。——收尾的“胭脂红”与开篇“粉瓣”形成色彩循环。 全诗最后以“微微摇晃”作结，将瞬间的视觉残像转化为永恒的心理震颤，完美诠释了诗中有画的美学原则。 摄影:陈维才题图:谷逢贵翠鸟恋芙蓉解析荷花古喻水芙蓉，六月盛期映日红。翠鸟栖莲传恋意，啼啼求偶辨雌雄。 先说说这幅画。六月天里，池塘里的荷花（古称水芙蓉）开得正艳，葱郁的荷叶，粉红色的花瓣特别好看。一只翠鸟，羽毛绿油油的，站在稍矮的莲枝上，回头观看荷花，模样很灵动。 再看我的诗，第一句“荷花古喻水芙蓉”，点明了它的古称，也体现了画作题目的传统文化味道。第二句“六月盛期映日红”，就是照着画里的景致写的，把荷花盛开的时节和明艳的样子写出来。后面两句“翠鸟栖莲传恋意，啼啼求偶辨雌雄”，这就是我在画作的基础上，加了自己的想法。画里的翠鸟是静的，我把它想像成正在啼叫求偶呢。我想像它把花瓣误认为是美丽的翠鸟，便用不停的啼叫表达恋慕，吸引对方注意，以获得欢愉。这样一写，画里的景就活起来了，不光有颜色，还有声音和感情，更加引人入胜。 我的这首诗就是跟着画走，先把画里的荷花、翠鸟这些实实在在的景写出来，再添上一点联想，让画不光有好看的模样，还多了份浪漫氛围。我觉得这样一来，诗和画就紧紧贴在一起了，看着画，读着诗，便能感受到夏日荷塘里的那份生机灵动与美好和谐，增加读者的激情和愉悦。 摄影:陈维才题图:李志超残荷听雨解析自若清廉忤媚容，深秋老叶亦非同。休言君子风姿去，雨打枯荷意趣中。第一句:荷花夏季潇洒自若，自有品格，不与娇媚的花卉为伍。第二句:深秋季节荷花的花朵虽然凋谢了，但是，荷花叶子老了也与众不同，非同凡响。第三句: 荷花有君子之美誉。不要说君子荷花的风姿已去。第四句: 硕大的荷叶，即便是在深秋季节已干枯了，但是，听着雨打荷叶的噼啪声也别有一番意境和情趣！ 摄影:白学唯题图:郎维华（红太郎）彩虹怡悦解析银帘高挂露天光，倒映虹桥乐器当。拨水冲弹怡悦曲，惊迎雨后复斜阳。“银帘高挂露天光，”雾凇布满树梢，似银色的帘牗，挂在天上，露出蓝天的光亮。“倒映虹桥乐器当。”江上飞架的桥梁，两道弯曲的彩虹画向蓝天，倒映水中，色彩鲜明的彩虹桥拱架与水中的倒影混成一体，像一把大提琴，就作为一件乐器吧！“拨水冲弹怡悦曲，”水动如弹琴的人在拨动琴弦，弹奏欢快、喜悦的歌曲。“惊迎雨后复斜阳。”曲惊动了天人降喜雨，天气朦朦，更显彩虹的靓丽、迷人，等雨后的阳光出来，更是一派绝美景象。 摄影:付丽华题图:王永龙雪地风光解析雪地风光伴鹿行，榴莲勾引趣横生。村童怎晓其中道，一路长随不转睛。这是一幅很有生活情趣的照片。是不是榴莲，看不清。人与动物的和谐相处，是不错的主题。 摄影:付丽华题图:刘宁马拉爬犁游 冰锁寒江临玉树，马拖雪橇踏征程。蹄翻碎屑游龙影，风卷貂裘野趣生。本诗开头以冰天雪地的旅游区为背景，冰封住江面，雪挂满玉树，描绘游客乘坐雪橇准备踏上征程的场景。马蹄反复踏着碎屑的雪花，在雪地中蜿蜒行进，宛若游龙。而凛冽的寒风卷进貂皮大衣里，使游客游玩野趣横生。本诗通过运动的马，拟人的冰和风，体现出冬季马拉爬犁的乐趣。静中有动，动中有静，将冬季的寒冷与兴高采烈的游客做对比，体现出冰天雪地的豪情。 摄影:李科题图:王永龙冰花解析冰雕玉砌乃真花，粉面红妆爱晚霞。剔透晶莹疑琥珀，何言笔者乱涂鸦？大概照的是冰凌花吧，但冰凌花是黄色的。我只是感受到它的晶莹剔透。 摄影:李科题图:素香坠露凝香解析一缕垂丝点翠珠，粉腮尽落映清湖。非关春去红颜老，留得香魂在玉壶。创作灵感：当我看到画面上暮夏的一瓣落荷与悬吊的垂丝，叶丝上缀着晶莹的水珠，像一串细碎的翠玉，下方的荷瓣虽已飘落，却仍带着浅粉的余韵，静静映在朦胧的光影里，像落在清湖的倒影。这份“垂丝点翠珠，粉腮落清湖”的温柔细节，是我诗句中最直接的灵感来源。 那么读懂了这凋零背后的风骨，初见这瓣落花，自然就生出“春去红颜老”的叹惋，但画面里的露珠与荷，却又给了我不一样的感触，水珠凝住了荷的清芬，也像为它的“香魂”寻了一处玉壶般洁净的归处——哪怕花瓣零落，那份清雅与风骨也从未消散。在这里与物拟人也是合情合理恰到好处的。 诗的每一句，都是诗与画的心灵呼应，都在回应画面里的细节与情绪，前两句写眼前所见的垂丝、露珠、落荷，还原光影里的清灵；后两句则是我从画面里读出的心意——凋零不是结束，而是以另一种方式，留住了那份不染尘俗的美好。 摄影:王乐民题图:曹卫正晚归解析红衣草帽疾徐中，不躲淤痕只避坑。 市罢归来踏明月，双肩担起雨和晴。草帽红衣指代穿着红衣戴着草帽的照片主体即主人公。脚下与四周明显留下雨后冲涮的带有水波纹的淤痕，周围坑坑洼洼很是不平，令人联想到这是经过风雨冲刷过的河谷。一般来说这种冲刷的泥沙淤痕，是能经住行人脚踩的。 这幅图也许不同的人会有不同的理解，据我对生活的观察和体验，可能性最大的还是罢市归来。倘若是为了拍照特意做秀，另当别论。 红衣女子散市归来，天晚了，挑着一对空筐趁着月色匆忙赶路。由于路况不好，躲着水坑，快慢不定。 踏着夜色归来使人联想到天晚散集，还能想象到，不到最后她不离市，多半是因为她对她的货品价格比较在意，所以拖到最后。 双肩担起的这副担子，这个意象表达的不仅仅是一对罗筐，较深的涵义在于一份担当，一份责任，同时也是一份希望。如是说，为了挑起这副担子还会在风雨来袭的环境中退缩么？当然雨晴也可不单单就指下雨与晴天自然现象。 我们通过照片女子的装束可能会想到该女子或许是新婚不久的新娘，或许她家遇到什么难处使日子艰难起来使她不得不面对现实起早贪晚。或许这位女子为了协助丈夫实现小家殷实的目标而通过努力和辛勤的付出换来美好愿望的实现......这幅图不是普通的山水或风景图，它能通过个人的想象力把空间放大。 绝句仅仅四句，这就不能不使作者通过客观物象把有限的笔墨充分把作者的想象空间作为潜台词隐含起来留给读者想象，谓之意境。 诗中的各个元素通过动词串连在一起，合理部局形成一幅动态画面献给读者，进而影响读者的情感。言犹未尽调动读者的想象力。总结本诗意在于此，而诗者水平有限恐达不到较高的艺术效果。 摄影:孙连贵 题图:曹卫正雪峰图解析蒙颜遮体作纱看，栽入波中起巨澜。 斩断风云谁弄刃，刺穿青宇末留残。 首联从静起笔，下面一个栽的动作迅速把情境升华。径联的转折能否达到欲期，还看尾联的收束。 整首诗充分利用比喻和夸张的手法步步提升，一股力量不可阻档。 这幅摄影图把绵延的雪山及较近的景都收进相机并把它们连同云雾放在水中。而我只截取了中间的雪峰说话。这首诗我联想到毛主席的词，十六字令：“山，刺破青天锷未残，天欲坠，赖以拄其间”并化用。是天未残还是刃未残，或二者兼有，息凭想象。至于巨澜，它是双关语，通过云雾映在水里象巨澜一样，引申到剑刺青天这个事物本身就个大大的巨浪。一句话，就是找个引子有所夸张。 摄影:孙喜华题图:刘宁江暮解析日暮金波漾小舟，渔箱并卧枕江流。竹排穿霭霞光里，一网丰收凝月眸。本诗描写的是在傍晚江中捕鱼的场景。夕阳的余晖洒在江面上，江面上荡漾着捕鱼的小舟。养鱼的鱼箱整整齐齐排列在江中，随着江流浮动。小舟和竹排在晚霞中穿梭忙碌，想必直到入夜才会停歇。这时船里也必定是鱼满仓了吧！本诗将自然与人文融为一体，体现了人与自然和谐共生。 摄影:王乐民题图:王永龙盘山公路解析曲路蜿蜒上九天，蛇行绕岭气相连。晶莹残雪高原客，险象观光大自然。描写公路盘旋曲折，联想雪域高原修路的艰辛。另一方面，又是运输的有利途经和观光的自然景观。 摄影:高林题图:贾玉峰突围解析秋日五金花，收割见女侠。手平青锁帐，飞梦到天涯。 《突围》的题图诗，因摄影家高林作品产生灵感。试图以简洁明快的笔触，尽量复原高老师的原创画意。那是一幅充满动感与侠气的五位红颜女子、在秋收时节一身浓妆、挥刀割高粱的画面…… 首句“秋日五金花”，点明了时节与人物。“五金花”既可理解为五位如花般的女子，也暗含了她们坚韧、珍贵的金花品质，秋天里更彰显她们独特的风姿。 第二句“收割见女侠”。一个“见”字，将“收割”这一农事活动与“女侠”的形象联系起来。她们并非柔弱的花瓶，而是在劳作中展现出飒爽英姿的巾帼英雄，充满了力量感与行动力。 第三句“手平青锁帐”，描绘了女侠们的具体动作。“手平”二字，既有动作的轻柔，也暗含了掌控与征服的意味。“青锁帐”（即青纱帐）则是一个富有想象空间的意象，或指代田间茂密的作物，或象征着中国女性的某种束缚与障碍。女侠们以手平之，展现了她们破除阻碍、勇往直前的决心。 末句“飞梦到天涯”，试图将诗歌的意境推向高潮。在完成了眼前的“突围”之后，她们的梦想也随之飞扬，直达天涯海角。这不仅是对未来的憧憬，更是对自由与远方的向往。 全诗通过“五金花”、“女侠”、“青锁帐”、“天涯”等意象的组合，塑造了一群既有现实根基，又充满理想光辉的女性形象。她们在秋日的田野中“突围”，不仅是身体上的劳作，更是精神上的超越，展现了新时代的女性对自由与梦想的不懈追求。 摄影：李显光题图:题图:张艳华冬塘残荷解析枯蓬抱露立寒塘，叶卷残黄映碧光。昔日伞擎承玉雨，今朝雪傲守根香。瘦茎不藉春风力，清气犹添秋水长。阅尽荣枯心自静，且留清白在尘乡。1. 枯蓬抱露立寒塘，叶卷残黄映碧光。干枯的莲蓬抱着露水，孤零零立在寒冷的荷塘中；枯黄卷曲的荷叶，映着荷塘水的碧色微光。写出了残荷的坚韧，没有悲戚。2. 昔日伞擎承玉雨，今朝雪傲守根香。曾经，夏日里的荷叶像撑开的伞，承接着晶莹的雨水；如今的冬日里，它顶着冰雪，依然守护着水下的根茎与清香。今昔对比，突出了残荷从盛放至枯败的完整生命历程，也藏着它始终不变的风骨。3. 瘦茎不藉春风力，清气犹添秋水长。这两句赞美残荷的风骨，哪怕只剩枯瘦的茎干，也不再需要春风的助力；它自带的清冽之气，让冬日的荷塘之水更添了几分悠长的韵味。“不藉春风力”，写出了残荷不攀附、不依赖的独立品格。4. 阅尽荣枯心自静，且留清白在尘乡。这两句是说心里话：见过花开的热闹，也熬过冬的冷清，当经历了盛放与枯败，心境反而归于平静；哪怕身处尘俗，也要守住一身清白与风骨。守着这股干净劲儿，在这世上好好活。小结：这首“冬塘残荷”，没有写残荷的悲惨萧瑟，反而写出了它的坚韧、风骨与沉静。从眼前的枯荷，写到它的过往，冬天池塘里的枯莲蓬还立着，露水滴在上面，叶子枯黄却映着绿水。想当年它是绿伞接雨，如今顶雪也傲立，守着藕的清香。细茎不靠春风也能立，清气还伴着秋水。看尽了花开花落，心也静了，就想留这股清白劲儿在人间。人生亦如残荷，虽然历经风雨、依然向阳而生的人生态度，沉静又有力量，从容而淡定。 摄影:李显光题图:王永龙雪压残荷解析雪压残荷独脚哀，枯黄凋敝下仙台。花开烂漫曾经事，只盼逢春我再来。花有风华凋敝，人有悲欢离合，东山再起也是无奈之举。 摄影:秦虹题图:贾玉峰情怀解析峻岭摩天一点红，长缨佩剑指苍穹。越过山海开天路，魂系沧桑求大同。 《情怀》题图诗，是由摄影师秦虹提供画面而产生的。 首句“峻岭摩天一点红”。“一点红”即一位勇敢的登山者在高高的大山上、苍茫的天地间忽然打起了一面国旗。这就点亮了我的视觉和无限的联想…… 第二句“长缨佩剑指苍穹”，紧承上句的人物形象，进一步刻画其英姿。“长缨”与“佩剑”是古典诗词中英雄与战士的典型意象，象征着力量、责任与征战的决心。“指苍穹”这一动作，充满了向天宣誓的豪迈与无畏，展现了人物敢于挑战极限、征服自然的壮志凌云。这位战士就是中国。 第三句“越过山海开天路”，将视角从静态的伫立转为动态的征途。这不仅是身体上跨越山海的动作，更是精神上披荆斩棘、开辟新天地的过程。“开天路”三字，极具开创性，暗示了前人未至的探索与奋斗，体现了敢为人先的进取精神。 末句“魂系沧桑求大同”，是全诗的“诗眼”，将整首诗的立意从个人的英雄壮举升华为对人类命运的终极关怀。“沧桑”指代历史的变迁与世事的艰难，表明这种情怀是历经岁月洗礼后的沉淀；“求大同”则化用儒家“天下大同”的理想，表达了诗人及画中人超越个人得失，追求世界和平、人类共同进步的博大胸襟。 全诗由景入情，由形入神，从视觉上的“红”到精神上的“魂”，层层递进。它不仅是对摄影作品的生动注脚，更是一曲对开拓者、奋斗者、理想主义者以及伟大祖国的赞歌。 摄影:韩茹题图:王永龙夜市大雪解析华灯落雪散鹅毛，洒洒扬扬湿锦袍。行路匆匆来购物，霓虹客影伴风号。理解图片是闹市雪景。市民为了生计，不得不冒雪购物。风号是想象，加强气氛的感染力。 摄影:韩茹题图:王永龙乡间秋解析叶落知秋石板横，空山不阻路人行。残红早已随流水，老树无言徒有名。秋景。叶落秋深，残红随逝水，老树也曾风华。现在叶已全落，再有名也没人记得了。 摄影:高林题图:王永龙田间秧歌队解析秧歌扭进大田间，彩扇簪花配耳环。红粉资深人未老，丰收在即笑开颜。丰收的喜悦。大妈的秧歌队都扭到田里了。镜头捕捉的场景挺有特色的。 摄影:韩朝题图:王永龙蝶戏荷解析佳人粉面自清高，出水芙蓉胜李桃。蝴蝶轻盈多马燕，花心戏蕊逞风骚。黑蝴蝶俗称大马燕。一般都是蜻蜓立荷尖、蝶恋花。现在是黑蝴蝶戏荷，别开生面。 摄影:韩朝题图:王永龙鹤立解析红霞烂漫草青青，鹤影仙风玉立亭。傲骨排它孤做主，何如惠顾小精灵。照片上的小动物看不太清。我要表达的是仙鹤虽然仙风道骨，孤高自傲，也要顾及一下别人的感受，谦虚为好。 摄影:郑明辉题图:韩明举郑明辉豆娘图解析这首七言绝句题咏豆娘交配的画面，精准捕捉物象、深融情感，兼具画面感与意趣，是题画诗 “以诗补画、以诗融情” 的佳作，以下从题画诗创作要点和诗作赏析两方面解析：一、诗作核心亮点（贴合题画诗创作要点）1. 精准摹形，定格画面核心首句 “浪漫情怀入眼瞳”，以 “入眼瞳” 直点题画之由，既点明画面视觉冲击，又以 “浪漫情怀” 定调，跳出单纯描形，赋予画面情感底色；次句 “蜻蜓家族小飞虫”，以通俗化表述界定物象（虽豆娘与蜻蜓为不同类，但民间常统称 “蜻蜓类”），简洁点明主体，贴合题画诗 “先扣物象，再拓意境” 的开篇逻辑。2. 由形入情，升华画面意趣颈句 “身依嫩草秀真爱”，从 “身依嫩草” 的具象姿态，延伸至 “秀真爱” 的情感内核，是题画诗关键的 “以景生情”—— 不局限于画面动作，而是挖掘物象背后的生命温情，让画面有了精神内涵；尾句 “交尾一心图画功”，既精准点出豆娘 “交尾” 的核心画面，又以 “图画功” 收束，既呼应画作本身的构图、捕捉之妙，又暗赞画面定格的艺术价值，实现 “诗与画” 的相互印证。3. 格律工整，贴合古典诗规全诗为七言绝句，平仄协调、押韵自然（“瞳”“虫”“功” 同属平水韵 “东” 部），语言凝练却不晦涩，既保留古典诗词的韵律美，又贴合现代题画的通俗表达，是格律与意境兼顾的典范。二、题画诗创作借鉴要点结合此作，可总结题画诗创作的核心技巧：开篇扣题：直接关联画面主体或观赏感受，快速入题，避免拖沓；虚实结合：既摹写画面具象（如豆娘、嫩草、交尾姿态），又挖掘抽象情感 / 哲理（如真爱、生命浪漫）；收束点睛：结尾回归画作本身或升华主题，让诗与画浑然一体，而非单纯 “看图说话”；格律灵活：古典题画诗可依体裁守格律，也可在韵律协调的前提下，兼顾表达的自然流畅。整首诗短短 28 字，既定格了豆娘相依的唯美画面，又传递出生命本真的浪漫，堪称 “诗中有画、画中有诗” 的优质题咏。 摄影:郑明辉 题图:刘世芳 豆娘解析翠叶凝珠闪玉姿，双心紧扣吐情丝。薄纱轻翼随风舞，苦守流年一段痴。 你看，连豆娘都知道，要把彼此扣成一颗心。薄翼为纱，情丝为线，在时光里，共舞一场不落幕的痴恋。 生命很短，爱很长，就应该像它们这样，用最温柔的姿态，守住彼此的流年。 摄影:李科题图:郎维华动感河塘解析碧塘莲叶水衔天，池底游鱼绕梗牵。起舞荷裙蜂挽瓣，露珠一落拨弓弦。“碧塘莲叶水衔天，”碧绿的河塘莲叶覆盖，分不清是水是天。“池底游鱼绕梗牵。”池底自由自在的鱼儿游动起来，荷叶稠密，牵动叶茎、花梗。“起舞荷裙蜂挽瓣，”突然有红粉的荷花伸出头来，大片的花瓣如起舞的裙摆，引得蜜蜂来挽手共舞。“露珠一落拨弓弦。”弥漫的碧绿荷叶滚出一串露珠，“噼里啪啦”往下掉，错落入水的声音非常悦耳。就来给起舞的荷裙、蜜蜂伴奏吧！ 摄影:满文启题图:张金泉荷中娇解析红衣翠挽立池塘，一片冰心别有香。水映娇姿云影动，风牵霓袖雪丝藏。闲依碧盖情悠远，静对澄波意漫长，谁说秋来花事了，焉知乳子恋痴囊。自释： 以荷为题，观其形态，参悟神韵。景情交融，寄寓心志，既有画感之美，又有品格之思，显其咏物诗的雅致与深意。首联：“红衣”喻其娇艳，“翠挽”喻其状态，勾勒亭亭玉立的风姿。借“冰心一片”赞其高洁，以“别有香”夸其不俗，赋予独特的精神层面，奠定全诗澹雅脱俗的基调。颔联：视觉入笔，水面倒影，风中姿态，刻画荷花之美。水波荡漾，荷、云之影交融，虚实相生显其灵动。风“牵”霓袖，“雪（藕）丝”暗藏，看似无形却有情，添了几分娇羞含蓄之态，柔和画面如在眼前。颈联：笔峰转情，心境与荷态融合。花依荷叶，在澄波的映衬下，情思悠然。荷为媒，以“闲”与“静”，来抒发超凡脱俗、寄情山水的情怀，景情浑然，意境是否深远呢？而以尾联作点睛之笔。堪破人们常叹秋至花残之哀，而以“乳子恋痴囊”暗示虽过花盛之期，但孕育莲子，延续生命，来赞美生命力坚韧，传递不随波逐流、低迷中见希望的人生态度，使诗的意蕴得到升华。 摄影:尚亦功题图:郭世和雪乡乐趣解析 看看雪乡的美景坐坐狗拉的爬犁远道而来的城里人儿在这儿找到了乐趣有的是一家三代有的是一对情侣冰雪如画的湖边尽是他们的欢声笑语那个戴墨镜的老爷爷好象在作诗那个胖乎乎的小孙子高兴的扬起了双臂再看那个牵着狗绳的导游手舞足蹈洋洋得意因为他挎着的小包正一天天鼓起美丽的乡村快乐的雪季已经装入了你的镜头写进了我的诗行尚亦功老师的41号摄影作品以充滿动感的画面，展示了在冰雪之乡，快活的游人坐着狗拉的爬犁尽兴玩乐的情景。题图诗的作者依据这个鲜活的场面，以《雪乡乐趣》为题，写出了这首颇有独特风格的新诗。这首诗最大的特点是加入了作者自己的想象力，为这幅作品增添了故事情节和趣味性。开篇四句“看看雪乡的美景，坐坐狗拉的爬犁，远道而来的城里人儿，在这儿找到了乐趣。”第一个想象就是这些游人应是城里来的，因为只有他们才会有这种特殊的兴趣。在人和这的后面，加了个儿字，有一种趣味感。第二个想象是根据图中爬犁上的人数，写出了“有的是一家三代，有的是一对情侣”的句子。第三个想象就是作者依据最清晰的人物形象，虚构了“那个戴墨镜的老爷爷，好象在作诗，那个胖乎乎的小孙子，高兴的扬起了双臂”的情节。最后一个想象是描写了“再看那个牵着狗绳的导游，手舞足蹈，洋洋得意。因为他挎着的小包正一天天鼓起”。是在说那个乡村导游之所以那么兴奋，是因为兴旺的旅游业给他带来了不少的收入，钱包在一天天鼓起。通过这些想象和描述，让图中的雪乡乐趣更加鲜活灵动，增添了摄影作品和题图诗作的艺术感染力。 摄影:周兰波 题图:刘世芳荷风解析 黑为纸，白为墨，枯荷是岁月写就的诗行。一只东蓝鸲（鸟名）停在残荷上，成了深秋荷塘里最温柔的注脚。 风穿过枯荷的缝隙，带着季节的低语，原来褪去繁华后的清瘦，才是荷最动人的模样——不恋盛景，不悲凋零，只在黑白光影里，与鸟静静听风，诉说沧桑。 摄影:周兰波题图:王韵章残荷解析不惧天公洒玉霜，残荷挺立水中央。叶枯犹忆昔时绿，蓬老还思明日香。冷露沾衣凝别泪，寒波照影动离肠。柔丝通窍灵犀透，静待春风裁倩妆。解读： 咏风骨立意，“不惧”开篇，以“静待”收束，刚柔并济，虚实相生，既能绘出残荷的形骸之美，更能写出其精神之魂，流露出对生命的敬畏。即便身处枯寂，亦要心怀希望，在轮回中坚守，在等待中蓄力。首联：塑造不屈骨架。“玉霜”将秋寒具象为寒冷，残荷却以“挺立”姿态面对，无衰败之象。“不惧”的气概，撑起水中一片天空。颔联：深入荷心，写尽眷恋与期许。枯叶怀想盛夏之绿，老莲憧憬来年芬芳，不沉溺过往，在枯败中重生。这“忆”与“思”，超越了单纯的景物，它承载生命的轮回，坚信新生的到来。颈联：刚骨中注入柔情。“凝别泪”、“动离肠”的厚重、细腻，让残荷的形象瞬间丰满，既有铮铮铁骨，亦有脉脉温情。尾联：灵犀暗通，将残荷精神拔到高度。柔丝即藕丝，灵犀一点，也是时光的脉络。挺是勇气，忆是敬畏，待是期许！ 摄影:周兰波题图:佟剑波冰凌花解析美丽的片幅如诗所言穿透薄雾六角冰凌花悄然绽放蓝天映照美如画舒展着晶莹的身姿丽影花瓣大自然的杰作超凡脱俗清澈的天光仿佛就是天空遗落的星屑轻盈的如羽毛宛如天女散花般飘落亲吻着大地的每一寸肌肤为山川树木披上了一层华丽的银纱随着人间烟火的升起每一朵冰凌花都象精心雕琢的工艺品冰凌花闪烁着迷人辉映仿佛变成了一个童话般的仙境将整个世界装点得如诗如画这就是大自然的馈赠这就是冬日里最动人的诗篇每一朵冰凌花都在诉说着故事寒冷的季节展现出浪漫色彩因冰凌花的存在而变得温柔可爱仿佛整个世界都充满了诗意 摄影:董德廉题图:舒风题叶解析 遥看高枝两叶摇，迎霜傲雪斗寒潮。 虽无翠绿争春色，却以贞心待岁朝。 紧扣两片叶子在寒风中摇曳，来塑造极具风骨的形象，达到托物言志的之妙。开篇“从远景落笔，以“遥”字拓开，营造清冷氛围。“两叶摇”既是写实，又暗含风的凛冽，为全诗奠定了坚韧的基调。第二句加重笔力树立叶的形象。以“迎”、“斗”拟人手法，赋予人的意志与勇气，傲霜雪、战寒潮。在寒冬里，用弱小的身躯诠释着不屈的傲骨。后两句则是点睛之笔。从咏物到言志的升华到“无翠争春”的自谦，用叶子与群芳作比，看似在说它的普通，实则是为了反衬其品格的高洁。而后转笔锋，写出叶子的精神内核，它不争不抢，却坚贞不渝，在漫长的寒冬里坚守，等待着岁月的流转……从形到神，有血有肉.来传递精神力量。 摄影:于宏题图:柯凤婷荷塘解析谁把烟霞细剪裁，漫铺翠墨染瑶台。绿毡新织镶云锦，粉袂初成点玉腮。游客悠悠穿影去，蜻蜓款款吻香来。群鹅戏逐清波里，共醉芙蓉梦里开。 这首诗的核心是“绮丽”，画家用缤纷的色彩描绘了一幅热闹又梦幻的夏日荷塘图。 画作主体应是大片荷塘，荷叶田田，荷花盛开，有游客游赏，还有天鹅嬉戏。诗词用极尽铺排之能事，从色彩、形态、动态等多方面刻画荷塘。并运用了大量比喻，如“烟霞剪裁”、“翠墨染瑶台”、“绿毡织云锦”，细腻描绘了荷塘的色彩和荷花的形态。又通过“游客穿影”、“蜻蜓吻香”、“群鹅戏逐”等动态描写，让整个荷塘活了起来，充满了生活气息和趣味。结尾“共醉芙蓉梦里开”，将眼前的实景升华到梦境般的幻境，表达了笔者被这美好景致深深陶醉、忘却尘世烦恼的闲适与愉悦之情。个人觉得诗画契合度较高，从宏观荷塘景色到微观蜻蜓、游鹅，都纳入笔下，形成了一幅有声有色、动静结合的立体画卷。 摄影:孙喜华题图:郎维华船行水竹栏解析投饵涟漪绕竹栏，鱼追船尾正狂欢。灰蒙天色收工晚，梦幻皇姑跳浪湍。“投饵涟漪绕竹栏，”水上养殖的区域竹栏半立，中间有船在投饵通道行驶，水的波纹涟漪绕着间壁的竹栏。“鱼追船尾正狂欢。”船在行，船尾顺流争抢食物的鱼儿在上下蹦跳着撒欢。“灰蒙天色收工晚，”天色灰蒙蒙的，到了忙完活收工的时候了。“梦幻皇姑跳浪湍。”渔人心中总有丰收的梦想，忙完一天的劳累想象鱼儿满仓。那有绿水、有黄色的鱼活蹦乱跳，随波浪翻滚，更增添了靓丽的色彩。 摄影:郑明辉题图:柯凤婷观梅解析疏影横窗粉蕊开，幽禽语语报春来。东风许解丹青意，暗送清香入画台。这首诗的核心是“生机”，诗人借梅花奏响了一曲报春的赞歌。 1. 画面对应：画作主体应是一株姿态优美的梅花，映照着窗边，枝条上还有飞鸟栖息。捕捉了“疏枝映窗、粉梅绽放、幽禽啼鸣”的画面细节，画面感极强。2，由景入情，表达出对春天到来的喜悦与期待。3，后两句是点睛之笔。将“东风”拟人化，想象它懂画作之意，将梅花的清香送入画台。这不仅是写花，更是一种对高雅意境的陶醉与赋予画作生命力的巧思。总之诗画契合度：极高。全诗紧扣“观梅”题意，没有一句脱离画面，尤其是“暗香入画”一句，直接沟通了视觉与嗅觉，让静止的画作有了嗅觉的体验。 摄影:郑明辉题图:张金泉咏白荷处子秋波送碧塘，一汪清浅透晨光。沾衣露洁娇姿嫩，拂岸风轻影事凉。不与春花争艳色，独留雪格溢清香。污泥未染尘襟净，固守沙汀岁月长。自释： 以荷为喻，托物言志，贵在“物我合一”。遵循起承转合的层次递进，将荷的神韵与品格托开，塑造洁身自好、固守本心的“君子”形象，捕捉形神兼备的咏物思路。首联：比兴开篇。把白荷比作含情的处子，赋予灵动的情思。晨光穿透清塘，勾勒出明净的画面，为白荷的出场铺垫贞洁的底色。颔联：承接首联晨景，聚焦于白荷丰姿。荷花沾露，娇嫩动人。荷叶风拂，漾开凉意。流露出“洁”“嫩”的情态与质感，从视觉延伸至“影事凉”的触觉，来营造静谧的氛围。颈联：转动笔锋，由形入神，不与春花争艳，凸显其“雪格”（高洁的品格），从“溢清香”嗅觉层面，来强化清雅的气质，完成从外在形貌到内在品格的升华。尾联：化用“出污泥而不染”的意象，将白荷品格推向高潮，“固守沙汀”僻远塘泊，安于寂寞、静守本心，暗表不慕世俗的精神追求。故以“……岁月长”收束全篇，既对荷品的赞美，也对不趋炎附势、坚守本心的褒扬。使其物的特性与人的情志交融，堪比单纯咏物，更具深度！ 摄影:王彩霞题图:王玉芹火烧云解析橘染云容袭我裳，披金裂帛立斜阳。携来赤焰燃天际，赠予人间锦绣章。解读：这抹橘红从天边漫来，染红了云，染红了立在夕阳下的我，也染红了脚下的河。看着它携着赤焰扑面而来，没有张扬的喧嚣，却把漫天霞光，都揉进了人间的万家灯火。 摄影:李乐题图:刘宁题乙巳天鹅图 解析寒江雾霭裹琼枝，结对凌波弄影痴。一夜凇花裁素绢，冬笺留白画鹅姿。此诗描绘的是李乐的乙巳冬月天鹅图。首句写在凛冬清晨，雾霭茫茫，江岸边的柳枝上包裹着雾凇的美丽景象；第二句写在画中央有一对天鹅结对在水面上游弋，倒映出姿态优美的影子，彼此互相恩爱，如痴如醉；第三句，经过一夜寒冷和黑暗，雾松花仿佛裁剪白色的绢帛一般，光明终于来临；末句写冬天像鬼斧神工的画家，描绘出冰清玉洁的天鹅，纸面上通过适当留白，展现出天鹅轻盈的身影，充满了艺术享受！ 摄影:李乐题图:王玉芹雪夜解析琼花飞满地，远塞朔风鸣。雪压松枝响，寒侵梅骨铮。围炉谈旧事，把酒问行程。言道醇深处，倚窗听犬声。 小诗解读：漫天雪花冰封了大地，北风轻鸣。雪落在松枝上又朔朔飘落。梅却在寒冷中挺直了风骨。而雪屋内亲人们在炉边温酒，聊着旧事，议着前程，言道情深处，都没有了声音，只有窗外的狗儿在旺旺的叫着。 摄影:李乐题图:陈凤贤家解析山村飞雪白无暇，松影婆娑肩披纱。小屋张灯辞旧岁，吉祥入户暖人家。雪色纯净的山村，挂满白雪的树木优美婆娑多姿，红灯与白雪相衬，显出年的祥和氛围，这里住着温暖幸福的人家！ 摄影:李乐题图:王小朦雪韵冬日情解析朔风卷地雪封门，七秩仍挑两桶温。冰上脚窝深复浅，灶前烟火晓连昏。一肩岁月压犹健，满碗沧桑品尚存。最是慈颜融冻馁，粗茶淡饭亦怀恩。这幅摄影作品与我小时候在姥姥家生活的场景一模一样！感恩上苍又把我带回了半个世纪前的姥姥家…首先，这副作品最打动我的是挑水归来的“姥爷”！尤其是作品中的扁担、水桶与小时候姥姥家的完全相同！第一眼看上去我的思绪就被“吊了起来”第二眼看到作品中的“姥爷”的棉袄，简直熟悉的不能再熟悉了…它上面保存了我童年的全部温暖！其次，篱笆院墙与炊烟让我听到了“姥姥”喊我“快吃饭了，一会就凉了”的声音，这声音充斥着我的整个幸福童年。因此才能写出“最是慈颜融冻馁”“粗茶淡饭亦怀恩”刚看这幅作品，即刻就把我带回了小时候，那时的冬天特别寒冷！北风呼啸声就像有狼在嚎叫！每当这时姥姥总是把我搂在怀里，看着窗外盼着姥爷早点回来…尤其是几天几夜的大雪封门时，最暖的是家里的柴火与灶香，还有躲在姥姥怀里听姥姥均匀喘息声而慢慢进入梦乡的甜美… 摄影:李乐题图:王永龙雪景解析雪压冬云马架低，霜花岭岫与天齐。深山只见浑浑素，黝黑原来未冻溪。写景。天地皆白，马架是山里独有的建筑。还有未冻的溪水，在画面上显得黝黑。 摄影:郭丽题图:李洁观图睱想解析雪季鸳鸯罗曼史，温柔甜蜜少年乡。多情展翅泪襟我，眺望痴情是小芳。 我题写郭丽社长摄影作品的七绝中最难理解的可能是“小芳”一句吧？ 在上世纪八十年代有一首流行歌曲《小芳》：“村里有个姑娘叫小芳，长得好看又善良，一对美丽的大眼睛，辫子粗又长。谢谢你对我的爱，陪我走过那个年代”这首反映知青返城的歌儿当时是很火的。 当时的知青返城政策是知青可以进城，但有农村户口的配偶却不行。（当然后来政策也改了）这就是电影《孽债》所反映的社会背景。我经历了这段历史的全过程。并且也是参与者。在此，我也泄露一点个人隐私：我的网名叫“花贵送艾蒿”，如果将它倒过来念就是“好爱宋桂花”可我现在的妻子不姓宋。正因为这些，所以当我看到摄影作品的画面，就很自然地产生触景生情的联想。画上那只雄鸳虽然“多情”但是为了辽阔的前方，为了蓝色的天空，他还是流着撕心的眼泪“展翅”离去，而雌鸯“小芳”却无奈地呆在原地，用哀怨、呆滞的眼光望着远去的恋人。所以，当我看到了这篇摄影作品时就毫不犹豫地选中了她。几乎是一蹴就成的写下了这首七绝。当然，这首拙笔也有很大的不足：用一个四十多前年的流行歌曲当典故。这对于年轻人是不友好的，也是一个大的败笔。另外，七绝的题目也容易使读者产生歧义。如果改成“观图忆旧”可能会更好一些的。更重要的是将我个人的缺少正能量的情绪表现在文字中可能也不太符合当前的语言环境吧。以上的文字是否可以清楚表达了我的创作企图和写作思路了。请你向关注这首拙作的同好诗友们转达我的感谢和敬意。 摄影:郭丽题图:曹卫正厮守图解析凫翎一振锁蓝天，比翼抟空眷自然。 莫道冰岩无限冷，燃情如炽或融川。这幅图从拍摄的地点、环境、角度、时机、清晰度等都非常考究。以专业的实力给题诗者一个清晰的想象空间任其发挥。以飞禽的视角不难放大出动物界乃至人类情感领域。 首联一个振字打开局面并锁定蓝天，为颔联比翼做个空间限定。颔联一个抟字充满恋意。接下来由动到静，提出问题并制造一个反差，由严寒反衬尾联的热。尾联形成一个意象，使这份热升华。做到逻辑紧凑，步步递进。 把这对野凫无论炎寒与风雪朝暮厮守的这份情意和眷恋用一个转折句，作了个放大夸张，这份热烈或可把江上的冰雪融化，达到抒发情感的效果。 摄影:郭丽题图:贾玉峰告别解析爱可有寒天？冰洁问大川。飞别情不冷，四季暖红颜。 《告别》题图诗，因摄影家郭丽作品而产生灵感。画面情感细腻，意境清丽，在寒冷的冬日背景下，探讨爱与温暖的主题。 首句“爱可有寒天？”以设问开篇，直击人心。将抽象的“爱”与具象的“寒天”相对立，提出了一个关于情感温度的哲学思考：真挚的爱，是否能抵御外界的严寒？这一问，既是对画面的解读，也是对情感的拷问。 第二句“冰洁问大川”，将视角转向宏大的自然景观（或具象的画中“人”）。“冰洁（未飞者）”二字，既描绘了冬日里冰雪覆盖、纯洁无瑕的景象，也隐喻了“人”物内心如冰雪般纯净的情操。“问大川（起飞者）”则赋予了画面一种苍茫辽阔的时空感，仿佛这纯洁的情感在面对奔流不息的岁月长河时，依然坚定而执着。 第三句“飞别情不冷”，是全诗的转折点，也是对首句设问的有力回答。虽然题目是“告别”，动作是“飞别”（也是滑雪、滑冰或某种轻盈的离去姿态），这种离别并没有带来凄凉与寒冷。相反，“情不冷”三字，强调了情感的炽热与深厚，足以消融冬日的坚冰。 第四句“四季暖红颜”，将这份温暖从瞬间延伸至永恒。无论外界季节如何更替，无论身处何种环境，这份深情都能让“红颜”（指代美好的女子或美好的时光）感受到四季如春般的温暖。这不仅是对画中“人”的赞美，更是对美好爱情或深厚友谊的最高礼赞。 全诗运用了“寒”与“暖”、“冰”与“情”的对比，在冰天雪地的背景下，描绘了一幅充满温情与希望的画面。前两句是“冰洁”的担心，后两句是“大川”回答。但都试图告诉人们，只要有爱在，告别便不是终结，而是温暖的延续；只要有情在，寒冬也无法冷却内心的火热。 摄影:郭丽题图:郭世和两色之美解析一面是金色的霞光旭日东升把一湾碧水照亮一面是银色的长堤玉树琼花描绘出冰雪的画廊凝固的美在镜头里聚焦带我们走进了雾凇之都这圣洁的世界走进了松花江畔这多彩的天堂奔涌的爱啊油然而生因为这里就是我热恋的故乡郭丽老师的32号摄影作品从直观上看有两种非常鲜明的颜色：一半是金黄色，一半是银白色。作者据此给诗命名《两色之美》。诗中写到“一面是金色的霞光,旭日东升，把一湾碧水照亮。”赞美图片中一轮旭日正冉冉升起，灿烂的朝震闪烁着金色的光芒，照耀在碧波荡漾的松花江上。接下来又以诗句“一面是银色的长堤，玉树琼花，描绘出冰雪的画廊”来歌颂冬日里松花江长堤上的雾凇美景，可见洁白晶莹的凇花正在每个枝头上绽放，弯延的江堤化作了银色的长廊，与松花江上金色的霞光相交辉映。作者把看到的两种颜色，并同时展现在图片中的美丽融合在一起，写出了“凝固的美，在镜头里聚焦，带我们走进了雾凇之都，这圣洁的世界；走进了松花江畔，这多彩的天堂”。让笔下的“两色之美”进一步升华，更有立体感、画面感。最后，诗的作者吟诵出“奔涌的爱啊，油然而生，因为这里，就是我热恋的故乡！”尽情抒发了对故乡，对这大东山水间独有美景的热爱和眷恋。郭丽老师的这幅摄影作品很有创意，也为诗作者提供了想象和抒情的空间。愿这首题图诗能正确地表达图中美好的意境，让图与诗都能把自然美与艺术美更好地展示给大家。 摄影:郭丽题图:邹振勤题草原牧马图解析漠野无垠接碧空，依山牧户养千骢。奋蹄赤兔精神爽，昂首乌骓气势雄。春草留心迎雨燕，暮云遁迹送秋鸿。晨昏入耳鞭声脆，饮马贺兰西复东。自注:根据郭丽老师的摄影，我把题目确定为:草原牧马图。首联据图实写，广阔的草原尽头似接碧空，山间牧户养着成群的骏马。颔联想象马群中那红色的不正是关公当年骑乘的赤兔马吗？那黑色的也应该是项羽的乌骓马了。它们昂首奋蹄气势超群，精神抖擞。颈联写大草原春迎旧燕，秋送云鸿的宽广胸怀，融情于物。尾联紧扣题目写牧民伴随着清脆的鞭声早出晚归，祖祖辈辈赶着心爱的马群，往返于大漠的贺兰山脉。通过马群之大，马匹之精良，体现了牧民的美好生活。 摄影:郭丽题图:韩明举郭丽牧马图解析这首七言绝句题咏牧马图景，气势磅礴、意象宏阔，精准契合画面中万马奔腾的雄浑之境，以下从诗作解析与创作亮点两方面展开解读：一、诗作逐句解析1. 首联：大漠起势，开篇破题大漠何因起白烟，飞沙尘土撰新篇首句以 “大漠白烟” 勾勒画面背景，瞬间还原辽阔苍茫的草原环境，“何因” 二字设问，引发对动态场景的联想；次句将 “飞沙尘土” 拟人化，以 “撰新篇” 赋予风沙创作感，既写牧马时尘土飞扬的实景，又暗喻这幅牧马图是自然与生命交织的全新佳作，开篇即奠定雄浑基调。2. 尾联：以形写神，升华意境踏平沟壑马蹄激，百骏图腾嘶破天第三句聚焦马群动态，“踏平沟壑” 极写马群奔跑的气势，“马蹄激” 凸显步伐的急促与力量，把画面的动感推向高潮；尾句是全诗点睛之笔：以 “百骏图腾” 将马群升华为精神象征（马在传统文化中代表勇毅、奋进），“嘶破天” 以夸张手法写马嘶声的嘹亮，既呼应画面中马群的嘶吼，更传递出冲破束缚、昂扬向上的精神力量，让题画诗超越 “描景”，抵达 “寓情” 的深层。二、创作核心亮点（贴合题画诗创作要点）1. 景情交融，精准贴合画面全诗未停留在 “牧马场景” 的表层描摹，而是从 “大漠白烟” 的环境铺垫，到 “马蹄激” 的动态刻画，再到 “图腾嘶破天” 的精神升华，层层递进，完全契合画面中万马奔腾的雄浑氛围，实现 “诗为画魂、画为诗形”。2. 格律严谨，语言雄浑作为七言绝句，全诗严格遵循平水韵韵律（“烟”“篇”“天” 同属平水韵 “一先” 部），平仄协调；用词极具张力，“踏平”“嘶破天” 等词汇，尽显豪迈磅礴的风格，与牧马图的壮阔意境高度匹配。3. 炼字精准，意境深远“撰”“激”“破” 等动词尤为精妙：“撰” 赋予自然景象主动创作的意趣，“激” 凸显马蹄的力量感，“破” 字升华马群的精神气势，一字盘活全句，让画面的动态与情感跃然纸上。整首诗 28 字，既完整还原牧马图的雄浑实景，又借马群意象传递出昂扬奋进的精神，是题画诗 “融景于情、以诗升画” 的典型佳作。 摄影:郭丽题图:佟剑波万马奔腾解析旷野群山大草原，天空意境奶茶温。花开骏马千层色，月照蛟龙九曲痕。浩荡尘沙惊逆旅，奔驰岭海动乾坤。丝鞭落日孤烟没，套住春风系福暄。 为郭丽老师镜头下的磅礴气势所震撼，借由旅行领略蒙古人博大胸怀，我得以亲身体验内蒙古大草原的壮阔。放眼望去是万马奔腾于草原的恢弘景象，绿野青山层层叠叠，延展至天际。 牧马人身着传统衣袍，手持套马杆，在广阔草场中驰骋前行。他们矫健的身姿与奔涌的马群交相呼应，仿佛力量与自由在此浑然天成。这不仅是日复一日的劳作，更是一场文化的延续、瞧着生命的跃动——宛如默默守护归家的路途，也守住了这片土地上流淌千年的游牧之魂。 深深感染到无垠的草原之上，蓝天白云温柔相衬，点点蒙古包散落其间，热情淳朴的蒙古族朋友引我们入座，奉上香浓的奶茶。