山水之间，笔墨生春 _ 记山水画研究班的学习氛围

山里的雾

四月的沈阳，柳眼初开，水墨未干。在这样清润的时节里，走进山水画研究班的课堂，看我们的老师，看执笔的学生。那种严肃认真的学习氛围，张老师伏案修改作品的身影，同学们俯首临摹学习的专注，连同窗外透进来的天光云影，都烘托着课堂里学习的场景，给人留下深深的印记。

雷打不动的课前三分钟，李勇班长为大家领读党的知识进课堂第16、17、18 一 30 题。

对这三分钟的学习，同学们早已约定俗成的习惯了，每课必读，聆听红色声音。

教室明亮而沉静，木桌排列如砚池方正，窗格间漏下春阳，在纸页上缓缓游移。他们当中有耄耋老人，也有白发老者，却无分年龄，只共守一方素宣——有人托腮凝思，有人疾书笔记，有人戴耳机细听讲解，有人手握毛笔久久悬停于半空。他们神情专注，心无旁骛 ，悉心领会老师的一笔一划。

同学们尊敬的张老师执笔立于画前，口罩遮不住目光的澄澈，他以笔尖轻点山石皴法，墨色浓淡间，千载山水气韵悄然复活。

老师的身旁有几人围拢静观，调色、展纸、屏息——那幅未题款的山水小品里，远峰如黛，近水含烟，茅屋隐现，恰似黄公望《富春山居图》遗落人间的一角清梦。水墨不争喧哗，却自有千钧之力。

长桌旁十多位同窗并坐，保温杯里茶气微浮，笔记本上墨痕未干。课间偶有低语，也如松风过隙；那位戴眼镜的女士端坐饮茶，窗外树影摇曳，仿佛时间也愿为笔墨驻足。原来所谓游学，不在行囊多远，而在心摹手追之间，一山一水，皆可作故园。

那句“丹青难写是精神”高悬屏前，并非训诫，而是照见我们提笔时的敬畏：王维曾言“夫画道之中，水墨最为上”，原来最难摹写的，从来不是山形水势，而是胸中丘壑与腕底封神。

年逾八旬的佟淑华大姐，多种才艺并进，学山水画、学唱歌、学钢琴，每堂课都认真做笔记，积极参加学校组织的各类有益活动，出类拔萃，风采不减当年，是同学们学习的榜样。

这幅山水画是新学员马逾同学的作品。从构图到景物安排都十分得当。画面雄浑大气 ，体现了张老师的写作风格。

马逾初学山水画 ，学的比任何同学都要认真 和刻苦。老师的课堂作业 ，她课下要仿3一4遍，力求完美。虽然家务繁重 ，上有90岁老人 ， 下有学龄孙儿要带 ，自己身体较弱 ，但是，她都克服了下来 ，带着伤病来学习 ，只为一个执念，热爱 画画，热爱老年大学 。

山水画研究班的学习氛围 ，在那些无名的高山大川里，在那水墨丹青的宣纸上 。老师和同学们通过山水画这门艺术，在我们俯仰提按的呼吸里，找到了学习的真谛 。

摄影: 李洪德