昌平区文化馆“古诗词朗诵技巧”培训

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时间：2026年04月17日下午14:00-16:00 地址：昌平区图书馆四层活动室 前言 2026年4月17日，由昌平区文化馆、图书馆联合举办的“古诗词朗诵技巧”公益培训在昌平区图书馆举行，吸引了朗诵爱好者、传统文化爱好者前来聆听。本次讲座以“朗诵的三种境界——以古代诗歌”为主题，旨在引导参与者从技术层面走向审美体验，在声音中重现古典诗词的意境与魂魄。此次培训是推动全民艺术普及、丰富群众精神文化生活的系列活动之一，旨在以经典诗词为桥梁，提升大众语言表达与审美能力，增强文化自信。未来，昌平区文化馆将继续整合优质资源，开展形式多样、内涵丰富的文化活动，为区域文化发展注入更多活力。 “古诗词朗诵技巧”培训 讲座以千年诗词为舟，以声音为桨，共溯中文之美，以古代诗歌为例，将带你深入朗诵的三种境界——第一重：字正腔圆，声韵之美——如何以气托声，让经典语句朗朗入耳；第二重：情动于衷，意蕴之境——如何借古诗之情，唤醒当代人的共鸣；第三重：人诗合一，生命之达——在“我”与“诗”的相遇中，抵达朗诵的自由之境。 主讲人：云松 中华文化促进会主持与主播专业委员会常务委员，华调吟诵传承人，****会员，北京青年诵读艺术团成员。曾获得首届丝路朗诵大赛二等奖、第五届夏青杯全国总决赛二等奖、第二三届中华经典诵读大赛全国总决赛二等奖、为你诵读范读导师第七届诵读界千里马奖、十佳教坛新秀奖获得者。 吟诵方法简介 什么叫吟诵？ 吟诵是传统的读诗读词读文的方法，在我国有着悠久的历史。最早的吟诵活动自然要数诗歌吟唱。诗歌——诞生在文字前。赵元任的《（新诗歌集）序》中曾指出：“诗歌不分化的时候，诗也是吟，歌也是吟。”诗歌从它在原始社会里诞生之日起，就开始被先民们吟唱了。 1. 周代诗歌吟诵是当时的大学（即太学）以及小学里都开设的一门必修课。请看下列文献资料记载：《周礼•春官宗伯下》：“以乐语教国子，兴、道、讽、诵、言、语。”《礼记。文王世子》：“凡学（郑玄注，教也）世子及学士，必时。春诵，夏弦，大师诏之。"《礼记·内则》：“十有三年，学乐、诵诗、舞勺。“这是官办的贵族子弟学校教学诗歌吟诵的情况。 3. 唐代 格律严整、音调铿锵的近体诗产生了，整个诗歌创作进入了黄金时代，诗歌吟诵也随之在更大的范围内展开。唐代的诗人如群星灿烂，一个个都是吟诗的爱好者：他们或者自吟自赏，或者吟味他人之作，或者聆听他人吟诵。 《古今诗话》：“上官仪凌晨入朔，循洛提步月，徐辔诛诗，音韵清亮，望之犹神仙“李杜诗篇万口传”，如何传？吟诵。白居易的诗歌得到广泛的传诵，“王公、妾妇、牛童、马走之口无不道"，以至"童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》。”总之，在唐代，从皇帝到大臣，从文人雅士到村夫牧童，从和尚道士到宫女歌妓，吟诗成了人们普遍的爱好，成了时代的一种风尚，成了诗歌繁荣的重要标志之一。 4.宋元明清四代 这个时期出现了一大批广为传诵的启蒙读物。如《百家姓》、《三字经》、《千家诗》、《幼学琼林》、《龙文鞭影》、《增广贤文》、《弟子规》以及此之前已流传的《千字文》等。由于这些启蒙读物大多用韵语写成，读起来琅琅上口，易诵易记，加上内容又切合识字和普及文化知识的需要，所以在民间得到广泛传播。 启蒙读物的风行，使吟诵这一传统的读书方法得到极大的普及，其影响之久远，一直到解放以前。这个时期吟诵的作品，不仅有一向处于正统地位的诗与文，而且有新起的词与曲。这个时期吟诵的腔调受到戏曲音乐的影响，得到丰富和发展。吟诵的理论研究大为加强。如南宋的朱熹、元代的刘绩、明代的李东阳、唐顺之等都对吟诵之学提出了不少精辟的见解；尤其是清代的桐城派作家刘大櫆的“因声求气“说在社会上产生了很大的影响，对人们的吟诵实践起到了很好的推进和提高的作用。 5.“五四”新文化运动 吟诵一度被人们冷落。把吟诵这个干百年来普遍使用、实践证明是行之有效的读诗读词读文的方法也当作封建的东西加以废除，有失偏颇。于是从20、30年代一直到40年代，不少著名的教育家、学者、文学家为继承吟诵传统作出种种的努力。 夏丏尊和叶圣陶呼吁学校的国文教学应当恢复传统的吟诵方法。主张学校里恢复从前范读的办法，吟、读、说并用。唐文治曾从桐城巨子吴汝纶学得吟诵古文之法，并在吴汝纶传授的吟文之法的基础上创造了富有特色的吟诵腔调，即出名的“唐调”，时人争相效法。1920年唐文治先生创办无锡国专，大力提倡吟诵。20年代赵元任先生首次研究吟诵，并录唱片。1934年、1948年唐文治先生两次录制唱片，发行海内外。 6、吟诵现状在大学，陈少松先生1987年起在南京师范大学开设古诗文吟诵选修课至今。叶嘉莹先生在南开大学常年传授吟诵。2007年，北京师范大学、江苏师范大学、淮阴师范学院、台湾辅仁大学联合成立吟诵诗社。2007年，徐健顺在中央民族大学成立吟诵诗社-紫竹诗社。北京师范大学的王宁先生、首都师范大学的谢绥东先生、北京语言大学的王恩保先生、河南大学的华峰先生等都传授过吟诵。 在中小学，语文界很早就开始吟诵教学的探索了。广州的陈琴老师创“素读经典”救学法，现已经推广到全图。上海的戴建荣老师、彭世强老师进行吟诵教学，效果显著。厦门的陈水龙老师也把闽南语吟诵引进教学。 在最近开展的“中华经典诵读”活动中，有更多的地方引进了吟诵的形式。这些都说明吟诵是受到社会各界的欢迎的，只是很多吟诵还不规范，很多吟诵也缺乏传承，这些都需要我们共同努力。苏锡常和上海每年都有吟诵活动。 发声的生理基础 注意事项 作品《梦游天姆吟留别》 老师示范（1） 老师示范（2） 理解诵读时“我就是” 吟诵基础技巧 吟诵技巧——以《早发白帝城》为例 诵读提示：七言绝句的吟诵，一般读成“四、三”节拍，即读四字后稍作延长或停顿。 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟己过万重山。 朝辞白帝//彩云间，千里江陵//一日还。两岸猿声//啼不住，轻舟己过//万重山。 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟己过万重山。 【平仄介绍】 平仄就是声调。古代四声为平上去入，现代四声为阴平、阳平、上声、去声。古代的平，就是平声，仄，就是上去入。现代的平，就是阴平和阳平，仄就是上声和去声。古代的入声在现代汉语中已经不存在了，分散到现代的四声中去了，但在一些地方方言中还存在入声，所以吟诵时一定要考虑入声字。 绝句 作者：杜甫（唐） 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。 【吟诵体系】（1）吟诵的语音与当地方言的关系。吟诵使用的是文读系统的语音，吟诵具有文人的特点，其审美趣味也是文人的。在北方，更接近官话，在南方，更接近当地方言。文读与方言口语的差异，在北方可在10%—30％左右，在南方，最多者甚至可达到80%。（2）依字行腔。中国所有的传统音乐都称依字行腔，而唯有吟诵最严。吟诵力求把每个字的涵义表达得最清楚，所以与字音最贴近。吟诵调一般也是比较简单的结构，易学易记。（3）吟诵的腔调讲究以气驭声，依字行腔，腔音特征比较明显。且与当地的音乐体系相近，与当地的宗教音乐、民歌、琴歌、欢曲、说唱等都可能有互相影响的关系。吟诵调各地都不一样。也有相对固定流行的吟诗调，但是细究差异依然很大。有一个调吟诵多首作品，只是因诗词内容而略加调整：有一首作品多种吟诵。 吟诵技巧——以唐诗三百首为例 《鹿柴》•王维空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。 《悯农》.李绅锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。 《寻隐者不遇》•贾岛•松下问童子，言师采药去。•只在此山中，云深不知处。 《江雪》•柳宗元•千山鸟飞绝，万径人踪灭。•孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 吟诵：《寻隐者不遇》•贾岛•松下问童子，言师采药去。•只在此山中，云深不知处。 吟诵：《江雪》•柳宗元•千山鸟飞绝，万径人踪灭。•孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 调值训练 练读训练 外部技巧：停连、重音 外部技巧：语速与节奏 节奏是语言的一种形式，是语速的具体体现与运用，它是指朗诵语流在抑扬顿挫、轻重缓急的运动中出现的时快时慢、时紧时松的方式。 内部技巧特殊技巧 目的：讲出场景引发共鸣破题：要有敏锐的故事意识结论：适合“听”而不是用来“看”也就是说，声音中能带给听众画面感、体验感和想象力。 声音中怎么有画面感？ 1.要先寻找身份感一一动作语言2.从经典画面中寻找要素（颜色、细节、节麦、动作、程度）3.公众化变成私有化，信息化变成故事化。 我就在？我就是？我也在？为什么是我？我怎么朗诵？（唯一性：我的场景） 未成曲调先有情 点评学员诵读《木兰辞》 《演员自我修养》 【解构】突出我的理解突出我对作品的思考 声音的表演：高低、快慢、虚实、强弱表情的表演：夸张性训练（喜怒哀乐、大笑、大怒、痛哭、哀愁等） 观点：同质化的作品，会产生谁朗诵都一样的怪圈。本质：浅层的挖掘、表层的理解、类型化的表达输出：个性化定制一一只有我能一一如何将场景与我结合方法：让句子发生关联，底层逻辑是停而不断、连而不乱。感受：什么叫有感受？ “大笑”练习 《满江红·和郭沫若同志》毛泽东小小寰球，有儿个苍蝇碰壁。嗡嗡叫，儿声凄厉，儿声抽泣。蚂蚁缘槐夸大国，蚍蜉憾树谈何易。正西风落叶下长安，飞鸣销。多少事，从来急；天地转，光阴迫。一万年太久，只争朝夕。四海翻腾云水怒，五洲震荡风雷激。要扫除一切害人虫，全无敌。 老师讲解与范读 学员诵读 人设的建立你是谁？你站在什么立场上说什么话？内在语——通过设计、想象、对标——输出方式：表情语言和声音语言表达——语句自然流露——情景再现——需要时间刻画画面——要对心灵产生冲击（要求：腰腹保持稳定） 【重点】如何建立人设？ 1.获得角色人的呼吸，感受输出呼吸的距离和范围。2.认知角度：内心心跳产生变化，表达没有重音就没有灵魂，重音就是逻辑。3.呼应：情感的输出就是对过程的回应。 点评学员诵读《致橡树》 《岳阳楼记》范仲淹 老师朗诵他的获奖作品《岳阳楼记》范仲淹 尾声讲座中，云松老师以深厚的专业功底与温润从容的讲述风格，引领学员逐步深入朗诵艺术的核心层次。他从“吟诵发展概况”的基础知识讲起，细致解析从古至今的有声语言发展历程；继而进入“情动于衷，意蕴之境”，结合古代诗词名篇，探讨如何以情感为纽带，唤醒古诗中蕴含的共鸣；最后，他分享“发声基础及呼吸”等朗诵技巧，强调朗诵不仅是声音的表达，更是诵者与诗人在精神层面的相遇与交融，是抵达自由之境的心灵修行。我们凝神聆听，不时跟随示范轻声吟诵，深深感到讲座不仅传授了朗诵技巧，更通过诗词这一文化载体，深化了参与者对中华语言之美、意境之远的理解与感悟，这是一次触动心灵的文化体验。 拍录：诗茵制作：诗茵