<p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 作为平遥“一城二寺”世界文化遗产的重要组成部分,位于山西省平遥县西南六公里桥头村的双林寺,则以彩塑而闻名于世,被誉为“东方彩塑艺术的宝库”。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 双林寺中现存最古之碑“姑姑之碑”,年代久远,字迹模糊,第二十行“重修寺于武平二年”尚可辨认。“武平二年”(571年)乃北齐年号,既是重修,其创建年代必早于此。即使从北齐算起,中都寺也已历经一千四百多个春秋了。金元时期,寺庙因战火而毁,但明代时在原址上重建,逐渐形成了今天的规模。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 寺内现存两千余尊精美绝伦的彩塑,集宋、元、明、清历代泥塑之精华,被联合国教科文组织称之为“真正的、独一无二的珍宝”。从慈悲祥和的菩萨,到威严庄重的金刚,从灵动飘逸的飞天,到虔诚质朴的供养人,每一尊塑像都刻画得细致入微,生动传神。飞扬的造型、缤纷的彩绘、古朴残缺而摄人心魄的美感,以及佛像自带的神秘主义色彩,足以让人们人神魂颠倒,沉浸在艺术的海洋中无法自拔。</span></p> 双林寺,原名中都寺,其地本为中都故城所在,因之得名。约至宋代,中都寺改名双林寺。据佛经记载,佛祖释迦牟尼涅盘之地为古代天竺拘尸那城跋提河旁沙罗双树之间,尔时佛在双树之下,头北面西,右胁而卧,圆寂升天,四边双树顿开白花,称为“双林入灭”。 双林寺坐北朝南,庙群占地面积约为一万五千平方米,内分东西两大部分。双林寺西部为庙院,沿中轴线坐落着三进院落,由十座殿堂组成。双林寺前院为释迦殿、罗汉殿、武圣殿、土地殿、阎罗殿和天王殿;中院为大雄宝殿和两厢的千佛殿、菩萨殿;后院为娘娘殿和贞义祠。双林寺东部为禅院、经房等(现为小学校所用)。 明代时于寺庙外围建一周高大的夯土包围墙,上置箭垛,外观颇似一座小城堡。 天王殿。拱券形山门正北第一座殿为天王殿,面阔五间,进深三间,前檐置五铺作斗拱,如意头假昂。天王殿廊檐下塑四大金刚,每尊约高三米,一字排开。<br> 明间檐下挂一竖匾,书“天竺胜境”四字。屋顶悬山式,屋脊正中琉璃宝顶上有明“弘治十二年八月二十六日”题记,乃明代重修时所置。 这些佛的护法力士形象已突破一般金刚凶恶可怖的造型程式,采用了写实的造型手法,加之空间中宏大的架式和大块的形体,使人感到他们具有人间武士的亲近感,同时又具有“力拔山兮气盖世”的英武气魄。 <p class="ql-block">天王殿内,天冠弥勒菩萨结跏居中而坐,帝释、梵天胁侍左右。弥勒有两个化身,这里看到的是五代以前的作品,而我们经常见到的大肚子弥勒是五代以后的形象。</p> 南墙倒坐四大天王,高达三米之多,分别手持琵琶、宝剑、蛇和伞,各自护卫东南西北。 四大天王手中所持物件,按佛教《圆觉经》中“四轮”之说,为土、金、风、水。因佛经在中国长期流传,又附会为“风调雨顺”。 两侧为八大菩萨。殿中塑像风格都较写实,人物造型生动。 这个殿是明代的作品,距今有500多年的历史,由于是打头殿,风吹日晒比较严重,颜色不是太完整。 这里殿内的彩塑泥土都是使用当地一种粘性很强的红胶泥土,干后能坚硬如石,经久不裂。泥塑干透后,先用胶矾水刷,干后用鸡蛋青加胶水配制大白粉涂刷,刷上白底色后要用棉花或者白布反复擦抹,直至擦出光泽,最后可进行石色彩面,所以彩塑身上的衣,裙均色彩艳丽。和元代《画塑记》中记载的古代彩塑的用料情况大致相同。 释迦殿是双林寺中轴线上的第二座大殿,面阔五间,进深三间,栏额普拍枋出头,檐下无斗拱。明间置门,正中匾额书“灵鹫遗风”四字。屋顶悬山式,满布灰瓦,整个建筑风格质朴简洁。 释迦殿主尊释迦牟尼佛及左右胁侍文殊、普贤菩萨为明代塑像。 佛的左右有两尊胁侍菩萨像,左为文殊,右为普贤。两尊塑像面部丰满,眉清目秀,很像两位可爱的世俗少女。 殿内四壁运用圆雕、深、浅浮雕手法,采取分层组合、连环壁塑形式,表现了佛教创始人释迦牟尼从投胎降生到涅盘成佛以及四方传经普渡众生的佛传故事,亦为明代匠师所作。 释迦殿全殿二百余尊古印度的人物形象,无论形象特征还是服饰、发型,已经完全中国化了,背景中的山水云石、花木建筑等均采撷中国的传统园林风貌。二百多尊人物形象身份不同,神态各异,活动于建筑、山石之间,构思构图绝妙,颇富有我国民间艺术的传统特色。 释迦殿影壁后以圆雕手法塑一尊渡海观音像,更是明代彩塑中的精品,以其动态的造型和细腻的表情闻名。观音像左右的墙壁上塑有“十二圆觉”和三头六臂的“十大明王”造像。 观音侧身单腿盘坐于红色莲瓣之上,身姿优美,泰然自若,与背景上波涛汹涌的海浪形成强烈对比,具有静中有动的艺术效果。其周围有十六罗汉随行。 地藏殿,殿内塑像系明代所造。正中坐像是地藏王菩萨,道明、闵公侍奉左右。 殿内左右分塑十殿阎君、六曹判官,形成“十殿阎君朝地藏”的威严格局。 周围情节是“六道轮回”“三世因果”的说教,旨在劝善。 罗汉殿内塑十八罗汉,是难得的艺术珍品,他们略与真人等高,分塑于观音两侧。罗汉殿内的观音菩萨像与十八罗汉像,是明代彩塑艺术的杰出代表。<br> 双林寺罗汉像塑造写实、概括、夸张、简炼的手法,在佛教造像严格的规程基础上,融入了工匠自己丰富的想象力,把心目中的神表现的完全世俗化、个性化。 观音左侧的第一尊是瘦罗汉,在瘦骨嶙峋、松弛的肌肤下看得见根根肋骨,但他却眯着眼一副悠闲自得的神态,无丝毫的杂念,笑看人间的悲欢。旁边的这尊胖罗汉,丰满肥硕,肌肉结实而富有弹性,龇牙咧嘴,挥动着手臂,一副暴躁易怒的形象,与瘦罗汉一静一动,一喜一怒,相映成趣。 工匠们为了充分利用有限的空间,在殿内两拐角巧妙地安排了两组立像,这种微妙的意境渲染活跃了满堂的气氛。东南拐角处有两尊风尘仆仆从门外走进的罗汉:一罗汉个头矮小,形似侏儒,但满脸沧桑,人们称他为“矮罗汉”,另一罗汉左手拄拐杖,右手搭着矮罗汉的肩头,身材削瘦,脸色苍白,步履艰难,人们称他为“病罗汉”。这一高一矮,高低错落的组合,既节约了空间又颇具性格。 “哑罗汉”可谓全殿的精华之作。他一副印度人装束,结跏趺坐,双眉紧皱,嘴巴紧闭,两眼圆睁,怅然若失的眼神,冷视着世界,看到人间许多不平,但欲言不能,以致胸腹部一鼓一鼓,好似在急促地呼吸。把一尊性格耿直的哑罗汉着急但又无奈刹那之间的形象雕塑了出来。 罗汉殿内塑十八罗汉,是难得的艺术珍品,这些罗汉像比例适当,解剖准确,形体厚重,造型优美,一个个神采奕奕,颇具个性,达到了呼之欲出、若闻其声的艺术境界。 <p class="ql-block">千佛殿,悬山式建筑,面宽七间。殿内明代彩塑达五百余尊,占全寺四分之一。主像为自在观音,面相恬静妩媚,姿态舒畅自然。一腿屈蹲、一脚轻踏莲叶,身体重心落于左胯和左手上,给人一种好像稍一用力就会站起来一般,她的造型及神态刻画非常完美,是一尊独具匠心的经典之作。</p> 左右侧塑韦驮和夜叉立像。韦驮像也是双林寺彩塑中艺术价值最高的一尊,曾被中外专家学者誉为“全国韦驮之冠”。身体呈夸张的S型,表情灵动,十八只眼睛怒目圆瞪,仿佛能感受到他体内涌动的无形力量,是明代彩塑中少见的艺术杰作。 殿内四周为悬塑和壁塑,五百菩萨分为五至六层,或驾祥云,或骑异兽,与主像联系照应,浑然一体。 窗台和门两侧还塑有三十多尊供养人像,组合起伏,富有生动情趣。他们的衣冠饰物是研究明代服饰发展演变的可贵资料。 <p class="ql-block">菩萨殿作为寺内核心殿堂之一,在中院西侧,正与千佛殿相对。主像为千手千眼观音,是明代彩塑艺术的杰出代表。观音结跏居中而坐,仪容丰满端庄,神态温柔隽逸,如果不是背后伸出许多胳膊,真会使人把千手观音看成人间—个美丽娴雅、雍容大度的少妇。</p> 手势千变万化,塑造得十分纤巧而富弹性。 四周悬塑四百多菩萨,皆脚登彩云,作行进状,大有衣纹飘动,满壁生风之感。 大雄宝殿乃明初重建,是全寺中最高大的建筑,单檐歇山顶,面阔五间,进深三间六椽,“侧脚”、“生起”较明显,设一步前廊,四周檐下五铺作斗拱一圈,柱头、补间铺作各一朵。梁架结构整洁合理,颇合法制。斗模门窗装修及屋脊吻兽皆为典型明代风格。 三身佛前有铁铸包泥“接引佛”迎门而立。 殿内主像为“三身佛”,这些明代塑像经清代重新妆绘,较其他殿塑像略有逊色。按佛教教义,佛有法身、报身、应身三身,也称三化身佛。即:中尊为法身佛毗(pí)卢遮那佛。 胁侍是按照唐代彩绘的风格彩妆。 左尊为报身卢舍那佛; 右尊为应身佛,即释迦牟尼佛。 两侧是文殊、普贤坐像。 娘娘殿为全寺中轴线上最后一座建筑,建于明正德年间,单檐歇山顶,面阔五间,进深三间,殿内供奉着多尊彩塑神像,清代曾重妆。 殿内“送子娘娘”塑像系根据民间传说所塑,前檐墙内有清代壁画“送子图”。 娘娘殿东侧小殿为贞义祠,祠内有“睡姑姑”“药婆婆”两尊塑像,化身“贞”“义”教化后人。现貌为二十世纪二十年代重塑。 <p class="ql-block">古戏台位于山门外,坐北朝南,与山门遥遥相对,是一座清代修建的硬山顶戏台。</p>