金品湾的文章

金品湾

也谈诗词格律

　　若干年前我曾粗略接触过诗词平仄，今天便也来班门弄斧，谈谈旧体诗词格律。

　　格律诗又称近体诗，是唐朝兴起的一种在平仄和音韵上有严格要求的诗歌。格律诗又分五言绝句、七言绝句、五言律诗和七言律诗。先说音韵。我们得弄清楚一点，古时候很多字的读音和现在的普通话是不一样的，最简单的例子莫过于“远上寒山石径斜”。目前比较权威的诗词刊物采用的都是平水韵，少数刊物承认词林正韵，它的要求相对宽一些，如一东二冬可以通押。我们在诗词创作中可查询平水韵表，在同一组中寻找韵脚。

　　再来说平仄。记住一点，平仄与音韵有关，如“一”、“出”、“白”在中华新韵中是平声，但在平水韵中是仄声。所以我们在创作是若使用平水韵，一定要先确定字的声调。

　　我们写得最多的是七绝。七绝的平仄根据首句平仄分四种情况，即平起平落，平起仄落，仄起平落，仄起仄落。怎样才能不出错，记住几条原则。一是两平两仄交替走，例如第一句前面四个字平平仄仄，不能平仄平仄，也不能平仄仄平；第二是忌孤平，即同一句中，除了最后一个韵脚字外，其余的字只有一个平声字；三是忌三平尾或三仄尾，即同一句最后三个字为平声字或仄声字；第四是讲粘对。是是两句一联，同一联内相对，即平仄相反。相邻的两联中，上联的末句和下联的首句相粘，即平仄相同。很快我们就能找出规律，第一句的平仄定了，整首诗的平仄也就定了。举个例子，起句仄仄平平仄仄平，第二句就得相对，即平平仄仄平平仄。仔细一看，出问题了，最后一个字是韵脚，应该是平声，是不是就是平平仄仄平平平？也出问题了，那只能是平平仄仄仄平平。后面句子的平仄自然就出来了。

　　五绝和七绝一样，也是四种情况，四种情况的第一句分别为平平平仄仄，平平仄仄平，仄仄仄平平（不算犯孤平），仄仄平平仄。规律依然是首句定，全诗定。

　　在实践过程中，常常因为意境的需要将格律放宽，放宽的原则是一、三、五不论，二四六分明，意思是第一，第三或第五个字的平仄可不按要求来，但第二、四、六个字必须符合平仄要求。

　　具体说说七律诗。通俗点说，七律是将两首韵脚相同、内容一致、意象层层递进的诗粘在一起，所谓粘在一起，就是第一首的末句和第二首的首句平仄相同。分解如下。

　　一、篇幅固定。每首八句，每句七字，共五十六字。其第一、二句称为“首联”，三、四句称为“颔联”，五、六句称为“颈联”，七、八句称为“尾联”。

　　二、押韵严格。全篇四韵或五韵，一般逢偶数句押韵，即第二、四、六、八句最后的一个字要同韵。首句可押可不押，通常押平声，一韵到底，中间不换韵。还要求按韵书中的字押韵。

　　三、讲究平仄。即要符合平仄律，就是在一般情况下，以两个音节（两个字）为一个音步，平仄交互安排。根据首句头两字的平仄，七言律诗分为平起和仄起两体。

　　四、要求对仗。颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。七言律诗以首联、尾联都不对仗为常格。

　　我们耳熟能详的诗莫过于杜甫、陆游、贺知章、白居易、崔颢、毛泽东的七律诗。

　　如《黄鹤楼》是唐代诗人崔颢创作的一首七言律诗。

　　Xīrényǐchénghuánghèqù

　　昔人已乘黄鹤去，

　　cǐdìkōngyúhuánghèlóu

　 此地空余黄鹤楼。

　　Huánghèyīqùbùfùfǎn

　　黄鹤一去不复返，

　　báiyúnqiānzǎikōngyōuyōu

　 白云千载空悠悠。

　　Qíngchuānlìlìhànyángshù

　　晴川历历汉阳树，　　

　　fāngcǎoqīqīyīngwǔzhōu

　　芳草萋萋鹦鹉洲。

　　Rìmùxiāngguānhéchùsh

　　日暮乡关何处是？　

　　yānbōjiāngshàngshǐrénchóu

　　 烟波江上使人愁。

　　全诗虽不协律，但音节嘹亮而不拗口，信手而就，一气呵成；情景交融，意境深远。这就是我们常说的词不害意了，当意境达到一定高度，不得不冲破格律的束缚。用最简单的话来说，用某个不合律的字比换一个合律的字的意境远远要高，在这种情况下，意境大于格律。所以李白登黄鹤楼，对崔颢的《黄鹤楼》大为折服“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。于是他仿写了一首《鹦鹉洲　》：　　

鹦鹉来过吴江水，江上洲传鹦鹉名。

鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青。

烟开兰叶香风暖，岸夹桃花锦浪生。

迁客此时徒极目，长洲孤月向谁明。

　　我最先接触的七律是白居易的《钱塘江春行》，毛泽东的《长征》。

　　　　　　钱塘江春行

　　孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。

　 几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

　 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

　　最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

　　　　　长　征

　 红军不怕远征难，万水千山只等闲。

　 五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。

　　金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。

　　更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。

　　众观古今著名诗人的作品，不论是古体诗、近体诗、乐府诗都各有千秋，传世佳作不能详尽，表达了诗人的各种情怀，诗以言志。写诗能注意格律、韵脚，当然能达到最高境界。熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟。但我们在自己写诗时尽量注意格律与声韵，要不就没有拗救与出律一说。写诗是有灵感的，这种灵感可能少稍纵即逝，先写出来再作推敲。当然，如果太在乎格律、韵脚，会束缚自己的思维，会造成词不达意或者有失偏颇。一首诗的诗眼很重要，也就是中心思想。比如，毛泽东的“独坐池塘如虎踞，绿荫树下养精神。春来我不先开口，哪个虫儿敢作声。”　朱元璋的“雄鸡一声撅一撅，雄鸡二声撅二撅。三声唤起扶桑日，扫尽残星与晓月。”谁又能说朱元璋写的不是诗。还有郑板桥的“一片二片三四片，五六七八九十片，千片万片无数片，飞入梅花皆不见。”

　　前人打鼓后人传，我没有帝王将相的霸气，没有杜甫的身世凄惨，没有李白的人生豪放，没有陆游的忧国忧民的家国情怀，所以也写不出这样的诗词。有的只是一种爱好，一种附庸风雅的情怀，一种茶余饭后的笑谈，我只想从寻求一种乐趣。杜甫讲究格律写成诗圣，李白斗酒诗百篇，不讲究格律写成了诗仙。等等，不一而足。

　　以前，我的认知有限，无知者无畏。想当然地认为只要一二四六八句押韵就是七律，常常发朋友圈。虽然有无数好友点赞，但真正懂诗的人一看，笑掉大牙，只是看破不说破。后来浅学了一下格律，才知自己写的诗连打油诗都排不上。最好的评判属于混口溜之留，所以好长时间不敢再写诗，现在斗胆向老师们学习，硬着头皮，扯草凑篮试一试。这就是我学习的心得，写得不在行，请大家斧正，包容。