千年 国画展 万人 世界观!🦋

深圳小白

<p class="ql-block">  2026年清明节。</p><p class="ql-block"> 深圳,也是“清明时节雨纷纷”的细雨蒙蒙。</p> <p class="ql-block">  中国历代绘画大系内容太丰富、精彩了~盛世修典 即将撤展前,我第三次来到雅昌专程观展,这次,是布展人员收费讲解,不具体讲哪一幅画,着重讲中国系列文化传承。</p> <p class="ql-block">  从2012年开始,深圳雅昌艺术公司与浙江大学合作,将中国先秦汉唐到宋元明清。涵盖了绝大部分传世的“国宝”级绘画珍品,编纂成<span style="font-size:18px;">68卷、257册的巨著,按收藏级印刷,成为国画之最的顶级收藏品</span>。</p><p class="ql-block"> 这个项目,叫国宝绘画珍品“大系”,简称大系。</p> <p class="ql-block">  那些散落全球、甚至深藏库房难得一见的传世孤本,历时15年,从大英博物馆的库房里,与日本签下数十份严苛的制作协议,到故宫博物院从未展出的原件,还有敦煌石窟的真实修复……,国家团队数千人 历尽千辛万苦,以最真实的品质、画面、材质、工艺感 重现于世,让我这个国画的外行 一次一次被感动。</p> <p class="ql-block">  历经无数次死磕调色的精选高清打样稿140幅,与5幅代表雅昌顶尖印制水准的高仿真复制画手卷,毫无保留地交相辉映,依次展示在平常百姓面前。</p><p class="ql-block"> 从先秦的古朴玄妙,到大唐的恢弘气象、宋元山水的艺术巅峰,再到明清文人墨客的独特意趣。</p><p class="ql-block"> 沉甸甸的文化瑰宝,完美的真实盛放,用最极致的色彩还原,构建出了一部可观可感、足以让人驻足流连的中国绘画通史。</p> <p class="ql-block">  “盛世修典——‘中国历代绘画大系’成果展·深圳雅昌特展”作为"APEC中国年"的特别文化献礼。</p> <p class="ql-block">  先秦与汉代,是两、三千年前,留下来的画作很少,但是墓藏一些珍品。</p><p class="ql-block"> 那时的科技不够发达,人对自然充满了神秘感,考虑最多的是生与死,人与自然的关系。</p><p class="ql-block"> 想象力丰富。</p> <p class="ql-block">  长沙马王堆汉墓出土的帛画,用多个层次想象出 人死后升天的五个境界。</p> <p class="ql-block">据说,这幅 明皇幸蜀图 系唐代李思训所绘:逃亡中的华丽春游</p><p class="ql-block">《明皇幸蜀图》为大青绿设色绢本画,现藏台北故宫博物院。</p><p class="ql-block"> 该作以唐玄宗因安史之乱逃往蜀地为背景,通过青绿山水与人物活动结合,本来仓皇出逃,换做了帝王巡游的主题。</p><p class="ql-block"> 画面以险峻山峦为主体,右下方红衣骑三鬃马的唐玄宗正欲过桥,驮行李的骆驼与士卒在前引路,挑夫卸囊休憩,马匹卧地打滚。左上部云雾间栈道上另有逆向行旅队伍,形成空间穿插。全图采用全景式构图与青绿重彩技法,山石以石青、石绿叠染后墨线复勾,局部施金粉营造金碧辉煌效果,画作保留乾隆三十九年御题诗“青绿关山迥”八句,印鉴显示曾由明初胡惟庸、清耿昭忠、耿嘉作父子递藏。</p><p class="ql-block"> 宋朝的青绿山水,来自唐朝的佐证。</p> <p class="ql-block">  唐朝喜欢私人订制,不管是皇家贵族,还是商贾达人,喜欢记录其私密的生活场景,像现在全景摄影。</p><p class="ql-block"> 《唐宫仕女图》‌:唐代·张萱、周昉,一组五幅画作,展现唐代贵族妇女生活。</p> <p class="ql-block">捣练图。</p> <p class="ql-block">  虢国夫人出游图。</p><p class="ql-block"> 辽宁省博物馆。</p> <p class="ql-block">  宋朝的经济应该说是中国历史上最弱的时期,但是画作确是国家支持的职业,达到中国历史上顶峰造极的阶段。</p> <p class="ql-block">  这里,不仅是历代青绿山水的恢弘气象,更是一部完整且鲜活的可视化中国美术史。</p> <p class="ql-block">  元朝,时间很短,作为游牧民族,对华夏文明非常尊崇,文人以继承北宋风格为主。</p> <p class="ql-block">  水墨一生的黄公望,是元代四大家之首,他的画看似欣赏一个遥不可及的风景,但是风景里面却把自己的一生都画了进去,虽然远看是一片山水,但是近看却处处都是细节。</p> <p class="ql-block">  黄公望的学生理解了老师的意境和思维方式,却画不出思想大家的水准。这幅作品就像小学生初学,但黄公望说,这叫六君子图。</p> <p class="ql-block">  《三世人马图》是元代画家赵孟頫、其子赵雍、其孙赵麟祖孙三人合作绘画。</p><p class="ql-block"> 赵孟頫画作线条圆润劲挺、流畅饱满,将唐宋以来以线造型的特质运用的娴熟自如;设色得唐人之富丽,亦不失文人之清雅。</p> <p class="ql-block">  赵雍承继了其父赵孟頫的鞍马人物画技法。此图用线精准,尤其是西域长髯奚官的刻画,笔线生动,形象鲜明。</p><p class="ql-block"> 赵麟更是承袭家风,线描匀净文雅,沉稳平 实。</p><p class="ql-block"> 卷后有陈洪绶等人题跋,谓其“三老不失笔墨宗风,古来大小李将军、高家父子、米家父子之比”。</p><p class="ql-block"> <span style="font-size:18px;"> 从这三件祖孙三代的合卷中可见赵氏鞍马人物的发展和沿革。</span></p> <p class="ql-block">  以大山大水为题材,山水画的完备体系,在北宋形成,成为了后世画家学习的典范。作品都对后世产生了深远影响。</p> <p class="ql-block">  清朝,政治上高压,文人雅客的作品循规蹈矩,技法高超,创新很少,作品多,但精品不如北宋时期。</p> <p class="ql-block">  扬州八大山人 朱耷是一典型个案,作为朱元璋的后代,他对现实充满了不满,无力抵抗,一会儿出家,一会儿返俗,作品充满郁闷,笔触间都是愤恨……</p> <p class="ql-block">感谢雅昌艺术专业的导览,为我们梳理出一条清晰的观展脉络,精准提炼展览的核心亮点,解读隐藏在水墨丹青背后的时代精神、画师心境与技法演变,让我们不仅能“看见”画面的绝美,更能“看懂”中国传统文化的深邃与博大。</p> <p class="ql-block">  国画展中,安排了五个互动打卡点!</p> <p class="ql-block">  唐卡,是藏传佛教 学习 汉传佛教的简化版,完整的教义是这样的。</p> <p class="ql-block">  看完展览,我这个门外汉对国画有了一个系统的概念:</p><p class="ql-block"> 中国人喜欢诗画一体的 韵味儿,画的是希望达到的人生境界;</p><p class="ql-block">​ 西方人理解在表面,称之为山水画、风景画。殊不知,那是中国人,天人合一,与大自然浑然一体的世界观,虚实结合的抽象仙境。</p><p class="ql-block">​ 西方人表现为真,上帝视角的具象人和物……</p> <p class="ql-block">  中国人的文学思路,让我陶醉。有机会,接着学习。</p>