守正创新，文墨育人——著名书法家李俸春（免成山人李百韧）先生的课堂风格

清华大学艺术家园

李俸春，字百韧，号免成山人，1969年生于四川广元，当代著名书法家、书法教育家，北京大学客座教授，中国书法家协会高级注册教师，北京泰洋翰墨书院创办人。先生深耕书坛五十余载，执教二十余年，以“守正、固本、养心、育人”为核心理念，打破传统书法教学“重技轻文、重临轻创”的桎梏，构建起“技法传授、文化浸润、人格塑造”三位一体的现代书法教育体系，形成了科学系统、严谨务实、温润亲和、文墨合一、因材施教、守正创新的鲜明课堂风格，让书法课堂既有传统笔墨的厚重韵味，又兼具现代教育的高效与温度，成为当代书法教育“以书载道、以文化人”的典范。

一、理念先行：以书育人，文墨同修的教育初心

李俸春先生的课堂，始终以“书法不仅是写字，更是修身；不仅是技艺，更是文化；不仅是传承，更是复兴”为思想根基，将“写好中国字，做好中国人”作为教学终极目标，从根源上摒弃了将书法简化为单纯技能训练的功利化误区。他常言：“书法是汉字的艺术，是中华文化的根脉，习书者必先懂字、懂史、懂礼、懂心，方能笔下有魂、字里有韵。”这种理念贯穿课堂始终，让每一堂课都成为技法学习、文化熏陶与人格涵养的三重修行。

在课堂开篇，先生从不急于讲授笔法、结构，而是先以生动的语言讲述汉字起源与书法流变——从仓颉造字的古老传说，到甲骨文的古朴神秘、金文的雄浑厚重、小篆的规整典雅、隶书的蚕头燕尾、楷书的端庄严谨、行书的流畅灵动、草书的奔放洒脱，串联起数千年书法发展脉络。他会结合钟繇、王羲之、颜真卿、苏轼等历代书法大家的生平故事与艺术成就，让学生在聆听中感受“书为心画”的内涵，明白每一种书体、每一幅经典背后，不仅是笔墨技巧，更是时代风貌、文人风骨与精神追求。这种“文化先行”的课堂开篇，让学生从入门之初便建立起对书法的敬畏之心与文化认同，为后续技法学习筑牢精神根基。

同时，先生将“养心”与“育人”深度融入课堂细节。他要求学生习书前先静心、正姿、调息，以“静、稳、诚、专”的心态提笔，通过书写培养专注力、耐心与毅力，戒除浮躁之气。课堂上，他常以“字如其人”为引，讲解笔画的刚正对应为人的正直、结构的匀称对应处事的平和、章法的和谐对应待人的包容，将品德修养、礼仪规范、人文情怀潜移默化地传递给学生。无论是稚童初学，还是成人研修，先生的课堂始终坚守“技道并进、文墨双修”的初心，让学生在笔墨浸润中既习得书法技艺，更涵养人文品格、塑造健全人格。

二、技法教学：科学系统，精准高效的创新教法

作为深耕书法教育二十余年的实践者，李俸春先生深知传统书法教学“口传心授、经验化、碎片化”的弊端，结合五十余年临池心得，研发出**《三五习字法》《辅线递减习字法》**两大原创教学体系，以标准化、科学化、系统化的教法，破解书法学习难点，让课堂教学精准高效、循序渐进。

（一）《三五习字法》：层层递进，构建完整技法体系

《三五习字法》是先生课堂的核心技法框架，以“三步骤、五要点”为核心，将复杂的书法学习拆解为清晰的进阶路径，彻底解决初学者“无从下手、盲目临摹”的问题。

三步骤：观察—临摹—创作，环环相扣、循序渐进。

第一步“精准观察”：先生强调“察之者尚精”，课堂上逐字拆解笔画形态、起收笔角度、转折顿挫、粗细变化，引导学生用“眼、心、手”同步感知汉字——看笔画的方圆藏露、辨结构的疏密欹正、察章法的虚实呼应。他会用红笔在范字上标注关键细节，让学生直观理解“横要平中见欹、竖要直中含劲、撇要舒展利落、捺要沉稳舒展”的笔法精髓，培养“一眼看透字理”的观察能力。

第二步“精准临摹”：反对“抄字式”临摹，要求“临其形、摹其神、悟其法”。课堂上，先生亲自示范，从握笔姿势、运笔力度到行笔节奏，手把手纠正学生的执笔偏差、运笔陋习。他注重“对临、背临、意临”三步结合，先对临精准复刻范字，再背临巩固技法，最后意临融入理解，让临摹从“形似”逐步迈向“神似”。

第三步“独立创作”：当学生技法夯实后，先生引导学生从集字创作到自由创作，将“五要点”融会贯通，从“仿他人”到“做自己”，逐步形成个人书写风格。

五要点：笔法、结构、章法、墨法、意境，全面覆盖书法核心要素。

课堂上，先生系统讲授“五要点”的内在关联：笔法是根基，讲究“中锋用笔、侧锋取妍、提按顿挫、转折分明”，每一笔都要求“起笔有据、行笔有力、收笔有态”；结构是骨架，遵循“匀称、均衡、重心稳定、疏密得当”原则，通过“主笔突出、穿插避让、对称和谐”让汉字形美神足；章法是布局，注重“字间距、行间距、首尾呼应、虚实相生”，小幅作品讲精致，大幅作品讲气势；墨法是韵味，区分“浓、淡、干、湿、焦”五色，根据书体、内容调整墨色，让笔墨富有层次感与节奏感；意境是灵魂，引导学生结合书写内容融入情感，楷书显端庄、行书显灵动、草书显奔放，让作品“字中有景、墨中含情”。

（二）《辅线递减习字法》：化繁为简，破解结构难点

针对学生“把握不好汉字结构、比例失调、重心偏移”的普遍问题，先生独创《辅线递减习字法》，以科学辅助手段降低学习难度，让学生快速掌握汉字结构规律。

课堂上，先生先在范字上绘制清晰的辅助线——中轴线、重心线、间距线、比例分割线，让抽象的结构比例直观可视化。比如书写“中”“正”等字，用中轴线明确对称关系；书写“林”“晶”等合体字，用分割线标注部件比例；书写“家”“国”等复杂字，用重心线找准稳定支点。学生先借助辅助线精准书写，待熟练掌握结构规律后，先生逐步减少辅助线，最终让学生脱离辅助，形成独立观察与书写能力。这种“由扶到放”的教学方式，通俗易懂、实用性极强，让零基础学生也能快速突破结构瓶颈，书写水平立竿见影。

此外，先生的技法课堂注重“标准化、精细化、纠错化”。他主编《小学生生字标准练习册》《小学生必备古诗127首临习范本》等系列教材，让教学有章可循、标准统一。课堂上采用“小班精教、一对一辅导”模式，对每个学生的握笔、运笔、笔画、结构逐一检查，发现问题立即纠正，避免错误习惯固化。对基础薄弱的学生，放慢节奏、反复示范、耐心指导；对有天赋的学生，拔高要求、拓展内容、鼓励突破，真正做到“精准教学、因材施教”。

三、课堂氛围：温润亲和，亦师亦友的人文温度

李俸春先生的课堂，没有严厉的说教与刻板的约束，始终洋溢着温和、包容、愉悦、积极的氛围，先生以谦逊儒雅的人格魅力、亲切温和的教学态度，成为学生心中“亦师亦友亦长辈”的存在，让学生在轻松舒适的状态下沉浸式学习。

先生为人谦逊低调、平易近人，无论面对孩童还是成人，都始终面带微笑、语气温和。课堂上，他从不以“名师”自居，而是以“引路人”的身份与学生平等交流。学生提问时，他耐心倾听、细致解答，哪怕是基础浅显的问题，也不厌其烦、循循善诱；学生书写出错时，他从不批评指责，而是温和鼓励：“没关系，书法本就是慢功夫，找准问题、慢慢改进，你已经在进步了”，并用红笔标注错误、示范正确写法，给予学生充分的包容与信心。学生稍有进步，他便及时肯定与表扬：“这个横画起笔很精准，结构也比上一次匀称多了，继续保持！”让学生在鼓励中增强学习兴趣与成就感。

课堂互动中，先生注重“启发式、引导式”教学，而非“填鸭式”灌输。他常抛出问题引导学生思考：“大家观察王羲之的《兰亭序》，‘之’字写法各不相同，妙处在哪里？”“颜真卿的楷书雄浑厚重，与他的为人品格有何关联？”鼓励学生大胆发言、各抒己见，在交流探讨中深化对书法的理解。他还会分享自己五十余年习书的心得与趣事——幼时临池不辍的坚持、青年时遍访名师的求学、中年时钻研技法的执着、教学中遇到的典型案例，以自身经历激励学生“习书无捷径，唯有勤与恒”。

同时，先生注重营造“互学互助、共同进步”的课堂氛围。课堂上组织小组临摹、作品互评活动，让学生相互欣赏、相互指正、相互学习。他常说：“三人行必有我师，他人的优点值得学习，他人的不足引以为戒，书法学习既要静心钻研，也要开放交流”。课后，他主动与学生沟通学习情况、解答疑惑，对学生的作品逐一点评、提出改进建议，甚至延伸至生活与做人的引导，让课堂的温度延伸至课外，建立起深厚的师生情谊。这种温润亲和的教学风格，让学生“亲其师、信其道、乐其学”，从“被动学习”转变为“主动热爱”。
四、文化浸润：博古通今，文墨合一的深度熏陶

李俸春先生的课堂，从来不是单纯的“写字课”，而是一场贯穿古今、融合文史、兼具审美的文化盛宴。他坚信“书法是文化的载体，无文则墨无魂”，因此将汉字文化、古典文学、历史典故、传统美学、国学思想深度融入每一堂课，让学生在习书的同时，全面提升人文素养与审美能力。

（一）汉字文化：追根溯源，读懂汉字之美

每教授一个汉字，先生都会延伸其文化内涵——讲解汉字的造字原理（象形、指事、会意、形声）、演变历程（甲骨文→金文→小篆→隶书→楷书）、本义与引申义。比如书写“日”“月”，讲述象形字的起源，展示古老文字的形态；书写“孝”“仁”，解读汉字背后的儒家思想与传统美德；书写“龙”“凤”，讲解中华文化的图腾象征。他会展示不同历史时期的文字拓片、碑帖片段，让学生直观感受汉字从“实用”到“艺术”的演变，明白每一个汉字都是中华文化的活化石，书写汉字就是传承文化。

（二）经典融合：以书抄经，以墨载文

先生的课堂始终坚持“书文结合”，所选书写内容均为中华经典——《三字经》《弟子规》等蒙学经典、唐诗宋词等古典诗词、《论语》《道德经》等国学名篇、古今名言警句与励志佳句。书写前，他先讲解经典内容的含义、创作背景、思想内涵，让学生先读懂文字、理解文意、感悟情感，再提笔书写。比如书写苏轼的《定风波》，先讲解词人豁达的人生态度，引导学生以沉稳从容的笔触书写；书写岳飞的《满江红》，先传递爱国情怀与英雄气概，让笔墨饱含慷慨激昂的情感。这种“先懂文、再习书”的方式，让学生在书写中加深对经典的记忆与理解，实现“以书抄经、以墨载道、以文化人”。

（三）美学培养：提升鉴赏，陶冶情操

先生注重培养学生的书法审美能力，课堂上开设“经典赏析”环节，带领学生品读历代书法经典——王羲之《兰亭序》的“天下第一行书”之灵动、颜真卿《祭侄文稿》的悲愤慷慨之真情、欧阳询《九成宫醴泉铭》的严谨险峻之法度、赵孟頫书法的温润秀雅之韵味。他从笔法、结构、章法、墨法、意境多角度解析经典之美，教学生“如何欣赏书法、如何辨别优劣、如何汲取精华”。同时，对比不同书家、不同书体的风格差异，引导学生形成独立的审美判断，摒弃“俗书、丑书”，追求“雅正、端庄、有韵味”的书法审美。此外，他还将书法与国画、篆刻、诗词等传统艺术关联讲解，让学生感受中华传统艺术“诗书画印一体”的融合之美，全面提升艺术素养。

五、守正创新：传统为根，时代为翼的教学格局

李俸春先生的课堂，既坚守传统书法的法度与文脉，又顺应时代发展创新教学模式，做到“师古不泥古，创新不叛道”，让传统书法教育在新时代焕发新活力。

（一）坚守传统：守正固本，筑牢根基

先生始终强调“习书必先宗古，传统是书法的根与魂”。课堂上，他要求学生从经典碑帖入门——楷书以欧、颜、柳、赵为宗，隶书以《曹全碑》《张迁碑》为范，行书以《兰亭序》《圣教序》为法，草书以《十七帖》《书谱》为则。他严格传授传统笔法、字法、章法，要求学生精准临摹、吃透传统，杜绝“急功近利、自创一体”的浮躁风气。他常告诫学生：“传统碑帖是历代大家的智慧结晶，只有深入传统、打牢根基，才能谈创新与发展，否则便是无源之水、无本之木”。这种“守正固本”的教学态度，让学生的书法始终扎根传统、法度严谨、韵味纯正。

（二）与时俱进：创新模式，多元教学

顺应时代发展，先生打破传统“师徒相授、线下单一”的教学模式，创新构建“线上线下一体化、理论实践相结合、普及提高相兼顾”的多元教学体系。

线上线下融合：与教育集团合作研发线上教学系统，开设线上课程、直播讲座、视频示范，打破时空限制，让全国各地的学生都能同步学习。线下开展小班精教、一对一辅导、集中集训、公益讲座，深入学校、社区、企业普及书法。线上学理论、学技法，线下练实操、获指导，两者互补，提升教学覆盖面与实效性。

分层分类教学：根据学生年龄、基础、需求制定个性化方案——幼儿阶段侧重兴趣培养，以趣味笔画、简单汉字、游戏化教学为主，激发孩子对书法的好奇心；中小学阶段侧重技法夯实，系统教授楷隶基础，结合语文教材同步练习，助力卷面提分；成人阶段侧重素养提升，兼顾技法精进与文化修养，针对职场人士、退休爱好者定制课程；专业研修生侧重深度钻研，主攻书体专攻、创作提升、理论研究，助力考取专业资质、参加书法赛事。

融合现代教育理念：引入“目标教学、成果导向、可视化反馈”理念，每节课设定明确学习目标，课后通过作品点评、进度对比让学生清晰看到进步。将书法教育与美育、德育、素质教育融合，契合新时代“立德树人”的教育要求，让书法成为提升学生核心素养的重要途径。

六、言传身教：德艺双馨，润物无声的人格引领

李俸春先生的课堂风格，不仅体现在教学方法与内容上，更体现在他德艺双馨、言传身教的人格魅力中。先生以自身的艺术修为、治学态度与为人品格，为学生树立榜样，让课堂的影响超越技法与文化，成为人生成长的引领。

先生治学严谨、精益求精，五十余年临池不辍，即便已是书法名家，仍坚持每日临帖、钻研技法、创作作品。课堂上，他的示范作品笔法精湛、结构精准、气韵生动，每一笔都尽显深厚功力，让学生直观感受“大家风范”。他对待教学一丝不苟，每一堂课都精心备课、反复打磨教案，每一份教材都反复校对、精益求精，每一次辅导都全神贯注、倾囊相授，用严谨的治学态度感染学生。

先生为人谦逊、淡泊名利，虽身兼数职、荣誉满身，却始终低调务实、专注于书法教育。他常说：“名利皆是身外之物，能将书法技艺与文化传承下去，培养更多优秀人才，才是我毕生追求。”他积极投身公益书法事业，多次开展公益讲座、免费培训、捐赠作品，助力书法普及，尤其是关爱青少年与基层群体的书法学习。这种淡泊名利、乐于奉献的品格，潜移默化地影响着学生，让学生明白“习书先修德，艺高更要德高”。

同时，先生心怀大爱、关心学生成长，不仅关注学生的书法水平，更关心学生的身心健康、学习生活与品德发展。他以长辈的关怀温暖每一位学生，用自身的人生阅历引导学生树立正确的价值观、人生观、艺术观。在先生的课堂上，学生收获的不仅是一手好字、满腹文化，更是严谨的态度、坚韧的品格、谦逊的修养与对传统文化的热爱。

结语

回顾过往的拍卖盛会，2015年上海云顶拍卖会上，一套四尺整张（共计八幅）的李俸春（免成山人李百韧）书法作品，宛如一组和谐的乐章，以42000元的价格奏响了市场的强音。2018年雅昌拍卖会上，一幅三尺整张（五平尺）的作品，似一幅灵动的画卷，以15000元的价格成交，平均一平尺3000元，展现出其独特的艺术价值。2021年瀚海拍卖会上，一幅四尺整张的作品估价17000元，最终却以32000元的价格惊艳亮相，仿佛一颗流星划过艺术的夜空，留下绚丽的轨迹。

时光来到2024年保利春季拍卖会，李俸春（免成山人李百韧）一幅六尺整张的《陋室铭》书法作品，宛如一位优雅的舞者，在市场的舞台上翩翩起舞，最终以51000元的价格完美谢幕，平均一平尺价格更是上涨到6500元左右，彰显出其不断攀升的艺术影响力。然而，这些价格只是特定时间和条件下的市场回响，并非李俸春所有书法作品的统一价格标签。一般情况下，其书法作品一平尺的价格在3000元到7000元之间，如一幅色彩斑斓的画卷，展现出丰富的层次。

2025年北京翰海拍卖有限公司秋拍，李俸春（免成山人李百韧）的书法作品价格一路高升，十四幅四尺整张作品《墨韵人生》（38000元）、《吉祥天母》（45000元）、《不忘初心》（53000元）、《星辰大海》（51000元）、《心经》（54000元）、《劝学》（49000元）、《李商隐无题诗》（46000元）、《滕王阁序》（49500元）、《桃花源记》（51000元）、《岳阳楼记》（52500元）、《前行》（39000元）、《隶书大学篇》（49500元）、《不负韶华》（57000元）、《草书长征》（54500元），每一幅平均价格50000元左右，平均每平尺价格6000元以上。

李俸春（免成山人李百韧）以其卓越的艺术才华、独特的艺术风格和广泛的社会影响力，成为了书法艺术领域的一颗璀璨明星，如今，李俸春（免成山人李百韧）已经是全国性公众人物，全国大众知名度很高，普通民众认知度越来越高。李俸春（免成山人李百韧）是收藏级书法艺术家，其作品具有极高的艺术价值和收藏价值；李俸春（免成山人李百韧）是大众最喜爱的书法家，用亲和力和幽默感赢得了群众的喜爱和支持；李俸春（免成山人李百韧）是学院派书法艺术代言人，积极推动学院派书法艺术的发展和传播；李俸春（免成山人李百韧）是现象级书法艺术明星，成为了人们关注的焦点；李俸春（免成山人李百韧）是广元市的文化名片，为地域文化的传承和弘扬做出了重要贡献，李俸春（免成山人李百韧）是广元市形象大使，让古老的城市焕发青春。李俸春（免成山人李百韧）现在已经步入国家顶级书法家行列，可谓家喻户晓，书法作品全部进入高端市场。在未来的艺术之路上，相信李俸春（免成山人李百韧）将继续砥砺前行，创造出更多优秀的书法作品，为书法艺术的发展和传承书写更加辉煌的篇章。

李俸春（免成山人李百韧）先生的课堂，是技法的殿堂、文化的沃土、育人的摇篮、心灵的栖息地。他以“守正创新”为纲，以“文墨育人”为魂，以“科学高效”为法，以“温润亲和”为态，将传统书法的笔墨韵味与现代教育的科学理念完美融合，形成了独具魅力、影响深远的课堂风格。

二十余载执教生涯，先生的课堂桃李满天下，培养数万名书法人才，其教学理念与方法被全国近600家教育机构推广应用，成为当代书法教育的标杆模式。他的课堂，不仅让学生掌握了书法技艺，更让中华优秀传统文化得以传承与弘扬，让“写好中国字、做好中国人”的信念扎根在每一位学子心中。

先生曾言：“书法教育是一场漫长的修行，我愿以毕生之力，做传统文化的传薪人，让墨香飘满华夏，让文脉代代相传。”这份初心与坚守，融入他的每一堂课、每一次示范、每一句教诲，也让他的课堂风格成为当代书法教育领域的宝贵财富，激励着无数后来者在书法传承之路上砥砺前行。