七律·清明

南山

<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">又逢春末雨如烟,陌上行人拜冢田。</p><p class="ql-block">桃李生香空自笑,蓬蒿埋骨共谁怜。</p><p class="ql-block">魂归每叹音书断,梦醒长嗟灵魄牵。</p><p class="ql-block">千载贤愚终一土,唯留清气续凡缘。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《七律·清明》赏析</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 这首《清明》以暮春烟雨起笔,融景入情、由祭思理,在工整的对仗与沉郁的笔调中,既写尽了清明祭祖的哀思,又道破了生死荣枯的通透,是一首情真意切、立意深远的怀思之作。</p><p class="ql-block"> 首联“又逢春末雨如烟,陌上行人拜冢田”开篇绘景,定下凄婉肃穆的基调。“又逢”二字藏着岁月流转的怅惘,“雨如烟”精准勾勒出清明时节烟雨朦胧、天地清寂的特质,既写实景,亦暗合生者心头的愁绪。“陌上行人”点出祭扫场景,“拜冢田”三字平实厚重,将游子归乡、慎终追远的庄重与思念凝于动作之中,景与情融,起势自然且富有感染力。</p><p class="ql-block"> 颔联“桃李生香空自笑,蓬蒿埋骨共谁怜”是全诗的诗眼,以工稳的对仗与强烈的对比,道尽生死荣枯的哲思。“桃李生香”写春日草木焕新、繁华自在,“空自笑”三字却赋予景物以无情之态——桃李不解人间悲,依旧吐露芬芳;“蓬蒿埋骨”则写荒冢野草、死寂凄凉,“共谁怜”直抒对逝者的悲悯与追念。一“笑”一“怜”,一荣一枯,一盛一衰,将生者的哀思与生命的无常写得淋漓尽致,对比之中藏着对世事通透的洞察,意境沉郁而深刻。</p><p class="ql-block"> 颈联“魂归每叹音书断,梦醒长嗟灵魄牵”由景入情,将思念从具象的祭扫场景转向抽象的魂梦相牵。“音书断”写阴阳相隔的无奈,逝者音容宛在却再无回信;“灵魄牵”则写生者对故人的惦念,梦醒时分仍觉魂牵梦绕。“每叹”“长嗟”二字,将这份思念化为绵长的牵挂,不是一时的悲戚,而是经年累月的深情回望,情感真挚动人,读来令人动容。</p><p class="ql-block"> 尾联“千载贤愚终一土,唯留清气续凡缘”升华意境,从个人哀思走向对生命本质的思考。“千载贤愚”道尽人生的平等——无论生前贤能或平凡,最终都归于黄土;“唯留清气”则点明生命的延续不在肉身,而在精神与品德的传承,“续凡缘”三字将这份传承化为对后世的滋养,既是对逝者的告慰,亦是生者的坚守。尾联跳脱出一己之悲,以通透的生死观赋予全诗更深沉的立意,余味悠长。</p><p class="ql-block"> 全诗章法严谨,起承转合自然流畅,从景到情、从情到理,层层递进;对仗工稳,颔联“桃李”对“蓬蒿”、“生香”对“埋骨”,字字珠玑,对比鲜明;语言质朴凝练,无晦涩之词,却在平淡中藏着深沉的情感与深刻的哲思,将清明的哀思与生命的通透写得淋漓尽致,是一首兼具情感厚度与思想深度的佳作。</p><p class="ql-block"><br></p>